时间：2022-04-08 16:04:24
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇小学音乐德育论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
在小学音乐教育中，音乐教师对于审美教育的重视实质上是为了从小培养学生建立高尚的情操，在学习音乐的过程中教会学生如何享受音乐、热爱音乐，而不是像以前一样在音乐教室单纯的学习唱几首歌，跳几只舞。当前的小学音乐教育强调与审美教育结合起来，培养学生对于音乐美感的深层次理解，将感情充分表达和融入到音乐学习中去。通过音乐教育中的审美教育，越来越多的小学生开始体会到学习音乐的乐趣，这对孩子们的身心健康发展无疑将起到十分积极的作用。
二、如何在小学音乐教育中开展审美教育
1.创新小学音乐课堂教学，培养学生自主学习音乐能力。
当前的小学音乐课堂教学因该走个性化教学的路线，要以学生素质发展为根本要求。小学音乐课堂教学不能局限于音乐教师教授课本上的歌曲如何演唱，而是要有意识地引导学生进行更多的音乐赏析，为每一个学生的生活中增添音乐的美感。孩子们由于年龄小，对于审美的概念还是相当模糊的，绝大多数时候音乐教育中的审美教育还是要依靠音乐教师在课堂上完成。虽然当前的音乐教育给了每一个孩子学习音乐的公平机遇，但是并不是每一个孩子从一开始就懂得如何欣赏音乐的美。小学音乐教师应该利用多媒体技术、各种器乐等外在条件，在课程上吸引孩子们对于音乐学习的注意力，并依托课堂音乐教学开展审美教育，这样才能最大限度的取得实质性的教学成果。
2.建立和谐的师生关系，引导学生发挥音乐潜能。
音乐教师在课堂上选择的音乐对于开展好审美教学有着重要的影响。例如音乐教师教授《春天的歌》这首乐曲的时候，可以和小朋友们一起畅想春天有哪些美景，引导学生进行发言，并且通过演唱歌曲表达出来。这样互动的方式不仅可以拉近学生与老师之间的距离，建立一种和谐的师生关系，还能够充分引导学生发挥自己的音乐潜能，在小学音乐课堂上展开想象的翅膀，从内心深处体会到学习音乐的快乐。小学音乐教师应该充分认识到，只有给学生带来一个充满美感的音乐学习体验，才能让学生在音乐学习过程中获得成功，从而获得更好地审美音乐教学效果。
3.重视学生音乐品质的培养，建立正确的审美目标。
小学阶段的学生对于美的认识还很朦胧，需要音乐教师帮助他们建立正确的审美目标，这就要求教师更多的重视学生音乐品质的培养。在审美教育活动中，音乐教师要引导学生注意到音乐与日常生活之间的联系，引起孩子们对音乐的共鸣并触发他们的想象。音乐教师要充分挖掘音乐教材中的歌词美、旋律美和节奏美，带领孩子们在音乐课堂上通过学习提高自己欣赏、表现甚至是音乐创造的才能。由此可见，重视音乐教育中审美教育的人文价值，才是使音乐教育培养出高素质人才，建立学生丰富情感的正确方向。
4.充分利用多媒体工具，实现现代化音乐教学。
多媒体工具在小学音乐课堂上的使用，能够给学生们带来更加直观的音乐体验，这种全新的音乐感受会激发学生音乐思维的发展。在小学音乐课堂中，音乐教师目前经常采用的教学方式是利用音乐软件对学生进行视唱教学，这是将听觉与视觉上的感官最大限度地结合在一起，让学生在音乐审美方面从看和听两个方面入手，往往能取得事半功倍的效果。在低年级的音乐教学中，音乐教师应该更多的使用多媒体对音乐素材进行反复播放，这对孩子们理解音乐内容将起到良好的帮助作用。
三、结语
【关键词】 民族音乐；文化传承；音乐教育
传统文化是文明演化过程中汇集成的一种能够反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，传统文化也是民族文化发展的不竭源泉。我国的民族音乐文化具有其独特性与潜在价值，实现民族音乐文化的可持续发展，离不开学校的音乐教育。
一、民族音乐文化的内涵
（一）民族音乐文化的定义
民族音乐文化是中华传统文化重要组成部分，是人们在长期的音乐实践过程中，经过不断总结而逐渐积淀下来的各种音乐元素，包括乐律、乐器、乐谱、乐理、调式、节拍以及该民族的习惯、观念、语言、气质、风格等的集中反映。
（二）民族音乐文化的特征
1.民族文化能够体现爱国主义精神。民族音乐作为一种传统文化，是人民生活中不可或缺的精神文化与精神食粮。民族音乐是社会思想与艺术高度发展的历史积淀，民族音乐可以使人们把自己的命运与祖国的发展前途联系在一起，能够激发人民的爱国主义热情，增强民族自豪感、自信心、自尊心等，能够传承和弘扬民族美德。
2.民族音乐文化具有包容性。民族音乐文化所蕴含的文化的情结，其涵盖的情感和精神也是这个民族的灵魂、思想与智慧，民族音乐文化是最优美、最富有人性内涵、最富有生活气息和民个性形象集合体，充分的把民族本质以最完美的音乐形式表现出来。
（三）民族音乐文化的传播方式
1.传统音乐的传播方式划分为无意识传播与有意识传播。其中无意识传播是民族音乐传播的最主要方式，是指民歌、民间歌舞、民间乐曲、戏剧声腔、曲艺音乐等，通过民歌手、民间乐手、民间艺人等民间音乐家的演唱演奏的方式流传下来的。无意识传播主要是传播者出于自娱自乐、谋求生计的目的，是一种无序的、顺其自然的状态，无意识传播具有广泛的群众基础，因此这种方式也是最普遍的。有意识传播主要是指师傅传授徒弟技艺，例如少数俗字谱和工尺谱刊行流传等，具有一定的局限性和针对性。
2.现代民族音乐传播更注重有意识的传播，主要是以学校为载体，通过音乐教育的方式向青少年一代传播民族音乐文化知识，已经成为有意识传播的重要途径。例如运用民间曲调与现代作曲手法相结合编创的学堂歌曲在学校中广为传唱，还有的学校在音乐教育中，把传统音乐及现代作曲家的民族音乐作品编写进音乐教材中，这种有意识的音乐传播方式为现代民族音乐文化的传承提供了重要的保障，也为民族音乐走向世界提供了发展的契机。
二、民族音乐文化传承与学校音乐教育的融合
民族文化是国家、民族谋求生存、促进发展的基本国策，民族文化传承有着深远的意义，尤其是在全面推行素质的时代背景下，民族文化已经成为培养学生综合素质的重要组成部分，重视学校音乐教育中的民族音乐文化的传承，是我国民族音乐文化实现可持续发展的必要条件。
（一）民族音乐作为传统文化的一部分，其融合了各种文化形式，涵盖了人们生活与社会发展的各个领域，不同的民族音乐能够直接反应不同时代、不同地区的文化、风俗、语言、审美价值、审美观念，民族音乐是民族精神的载体。学校教育是一个国家、地区民族音乐文化发展程度的直接体现，学校教育包含多样的社会功能，因此，学校音乐教育为民族音乐文化的传承提供了途径，传承民族音乐文化是时展赋予学校音乐教育的历史使命。学校音乐教育传承民族音乐文化逐渐成为学校独特的校园文化，能够营造民族传统文化氛围，能够增强学生的民族自豪感和爱国主义情怀，也能提高学生的人文素养，促进民族音乐文化的不断发展。
（二）学校音乐教育发展的客观规律符合民族音乐文化的传承与发展。民族音乐是学校音乐教育的宝贵资源，民族音乐在学校教育中占主体的地位，既能够为学校音乐教育发展提供理论基础，又能够为学校音乐教育实践活动提供丰富的经验。民族音乐是学校音乐教育的基础，有益于构建新的学校音乐教育模式，有利于学校培养以开放心态吸纳人类一切优秀的多元音乐文化的高素质人才，其具有深远的教育意义。
（三）学校的音乐教育与民族音乐文化发展是互为基础的关系，学校音乐教师是民族音乐文化传承的重要队伍，在学校音乐教育过程中应坚持“我为主、外来为辅”的原则，学校教育把中国民族音乐文化放在首位，树立华本土音乐的主体思想意识，正确看待中国音乐和西方音乐都是人类共同的精神财富。学校教育作为传承民族音乐文化重要基地，要对学生进行民族素质与民族音乐文化传承教育，在传承中华民族音乐文化的同时，也要从世界各国音乐中吸取营养，要培养学生具有与时俱进的思想意识，让中国音乐教育立足于自身，更放眼世界。
三、民族音乐文化传承在学校音乐教育中的价值
首先，学校重视民族音乐文化的传承能够促进音乐教育的改革，打破传统音乐教育的局限性，能够在教育发展的新时期实现音乐课程的价值与教学目标，能够促进学校的美育和德育。民族音乐文化传承融入学校音乐教育中，有利于音乐课程资源的整合，拓展和丰富音乐教学的内容，开阔学生的视野，增强学生对民族音乐发展历史的了解，使抽象的内容变得具体化、形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化，能够让学生在不同的民族音乐中体验和感受民歌的不同风格，认识民歌中常见的形式，学生在民族音乐学习的过程中不仅是一种美的体验更是精神的洗礼，同时提高了学生对祖国音乐文化的热爱之情，又能提高学生的音乐鉴赏水平和树立正确的审美价值观念。
其次，学校音乐教育中重视民族音乐文化传承是时展的必然趋势。21世纪是政治、经济、文化全球化的时代，国际间的交流与合作也日趋频繁。鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的，才是世界的。”尊重本民族文化的重要性，保持民族文化的独特性，才能获得文化在世界上生存的权利，因此我国的民族音乐文化的生存与发展，首先要树立起民族意识和民族精神，坚定弘扬民族音乐文化的基本立场，重视民族音乐文化在教育中的重要意义，才能创造与时俱进的新民族音乐文化，才能促进学校音乐教育事业的不断发展。
第三，民族音乐文化具有独特价值，蕴含着丰富的文化和历史内涵，民族音乐传承能够为21世纪学校音乐教育体系构建打下坚实基础。1994年在音乐教育领域对音乐教育改革提出“文化意识、文化传承、文化发展以及文化策略”的改造建议，将丰富的民族音乐文化资源引进到学校音乐教育之中，将“民族音乐传承与学校教育”这一理论指导学校音乐教育实践，构建“音乐理论体系和中国音乐教育体系”以推进民族音乐教育事业的改革创新与可持续发展。
四、学校音乐教育传承民族音乐文化的措施
民族音乐教育作为学校音乐教育的核心内容，也是我国艺术教育的重要组成部分，在学校教育中加强对学生民族音乐教育，能够使学生加深对我国优秀的民族音乐文化艺术的理解，能够激发学生的民族自豪感和爱国热情，能够提高学生的民族素质，也能提升学校音乐教育的水平，进一步促进民族音乐文化的传承。
（一）营造传承民族音乐文化的客观环境
1.社会环境
社会是民族音乐文化传承的大环境，国家对民族音乐文化的保护有着重要的意义，国家、政府制定的相关文化政策是民族音乐文化生存的精神土壤。因此，我国政府相关部门要积极制定和完善文化保护政策、法律法规等。例如完善《非物质文化遗产保护法》、“无形文化财宝”保护法等，以及加大对非物质文化保护资金投入，如筹资建立“中国无形文化财宝博物馆”等，而且政府要加大对“非物质文化遗产”“无形文化财宝”保护的宣传力度，提高人们的保护意识，营造一个有益于中华民族传统文化继承和弘扬的社会环境。
2.校园环境
学校作为民族音乐文化传承的主要阵地，学校要加强利于文化传承的校园环境建设，一方面，学校的领导和教师要深刻认识民族音乐文化传承的重要意义，树立现代的音乐教育观念，组织适合学生发展需要的音乐教育活动，以提高音乐教育的质量，同时学校要鼓励音乐教师进行音乐教学科研活动，促使教师创新音乐教育的方式，更好的传承民族音乐文化，为民族音乐营造一个良好的教学氛围。
（二）完善中国民族音乐理论体系
我国的民族音乐具有独特的创作方法、音乐观念、形态特征和表现形式，在美学、史学、形态学等方面已经具有独特的理论体系。学校的音乐教学要摒弃以往的“中轻西重”、“ 技重论轻”的观念，形成涵盖中国传统的语言、美学、哲学、心理学和社会学的理论，建立起具有中国特色的民族音乐理论体系，以推动我国音乐教育事业的发展。
（三）加强民族音乐教材的改革与课程结构优化
我国的民族音乐发展有着悠久的历史，其涵盖的资源也十分丰富。而学校的音乐教材是教育实施的重要载体，教材的系统化、规范化与科学化程度直接决定音乐教育水平的高低，也直接影响着民族音乐文化的传承，因此，学校的民族音乐教材必须进行改革与创新，主要表现在两个方面，一方面可以把中国民族音乐理论成果直接转化成学校音乐教材。另一方面，依据学校的实际发展情况编写民族音乐教材，教材体系要依据“系统化、规范化、科学化”的原则，在教材内容上要体现出“经典性”、“文献性”。 民族音乐教材的改革与创新能够使学生继承和弘扬优秀的民族音乐文化，同时培养学生的审美文化价值观念和审美能力。学校在设置民族音乐的课程结构时，在原有的基础上增加民族音乐概论、民族音乐学基础、中国传统音乐、中国乐理课、中国音乐风格课、中国音乐史、中国艺术美学课等课程，以完善中国民族音乐理论体系。
（四）加强民族音乐教育师资队伍的建设
教师是教学活动的组织者和指导者，教师在民族音乐文化传承占有重要的地位，首先，教师要具有多元文化知识和丰富民族文化知识，才能在音乐的审美和文化传承教育中发挥关键作用，才能增进学生对民族音乐文化的了解与认同。其次，教师要采用灵活多样的教学方法，激发学生学习的兴趣，例如利用多媒体网络，给学生介绍民族生活地域、风俗习惯、经济形态、文化传统，语言及民歌风格的相关知识，还可以通过播放影音资料，让学生鉴赏民族音乐，增强学生对民族音乐的体验和感受，养成弘扬民族音乐文化的意识。第三，教师还可以组织音乐活动，例如民族音乐歌唱、民族音乐舞蹈、民族音乐演奏为主题的活动，增强学生参与的热情，通过组织这些丰富的音乐活动，将中华民族的民族精神、民族文化、民族意识、民族音乐融入学生的日常生活。
五、总结
弘扬民族音乐、传承民族音乐文化将是学校音乐教育担负的历史使命。民族音乐文化的教育与传承，能够使学生欣赏、学唱民族音乐，吸收民族音乐的精华，更好理解民族音乐文化的内涵，能够增强学生的民族自尊心、自豪感和民族责任感，也能促进我国民族音乐文化的可持续发展。
参考文献
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一、从备课入手，渗透德育教育
有些教材具有明显的思想教育目的，属显性教材，如低年级的《国旗 国旗真美丽》《劳动最光荣》；中年级的《咱们从小讲礼貌》《小酒窝》《我们多么幸福》；高年级的《拍手 拍手》《明天会更好》等。而还有一些教材，如《可爱的家》《保护小羊》《大鹿》《榕树爷爷》《永远是朋友》等歌曲，被称为隐性教材。这些教材丰富的德育内涵和深刻的哲理需要教师在备课时去挖掘、发现和理解。如歌曲《劳动最光荣》在学唱的同时，应引导学生分析歌词，理解体会劳动的快乐说不尽，劳动的创造最光荣的深刻含义。《国旗 国旗真美丽》从歌唱的角度和字面的意思就知道孩子们从小要爱国旗、爱祖国的情怀，从而达到德育教育的目的。
二、在各种课型中渗透德育教育
小学音乐教学的内容主要包括唱歌教学、音乐知识，欣赏教学和综合训练等，教师要分析这些课型的特点，寓德育于各种课型之中。
教材中的唱歌教学所选用的歌曲内容丰富，体裁广泛，风格多样，歌曲的优美旋律与生动活泼的语言学生爱听爱唱，教育內容最容易被儿童理解和接受。如在教唱《国歌》时，除了让学生了解它的歌词意义、创作背景、作者生平外，更要让学生先听，感受歌曲中号角式的呼喊，再三强调的前进，后半起的急切呐喊及三连音的运用等音乐本身的特点，既准确地表现了歌曲，又激起对祖国无比热爱之情，进而树立新时代少先队员的责任感。学生演唱时要严肃、自豪、情感真挚，可谓是情不自禁，寓理于情、情理交融。《都是好朋友》《南瓜和冬瓜》等歌曲，学生在学会歌曲的同时，也懂得了人与人之间要互相关心，互相帮助、团结协作，和睦相处，而整个教学的过程，就是通过歌曲，艺术形象对学生进行思想教育，情操陶冶的过程。歌曲《游子吟》是一首表现母爱的颂歌，通过熟悉的诗词亲切真纯地吟颂了伟大的人性美母爱 ，此曲以其动人优美的旋律，饱含深情的演唱，表达了对母爱的感激与歌颂，扣人心弦，催人泪下，教学效果毋庸置疑。
在进行综合训练的视唱教学时，要注意在培养技能的同时，加强对审美能力的培养。例如在视唱时，就要告诉学生演唱音符也要带着情绪去唱，在高音部分就要轻柔而明亮，在低音部分就要深沉而浑厚。使学生既掌握了正确的演唱的方法，又激发了音乐兴趣，陶冶了情操。
音乐知识的教学中，知识的传授和学生心理的感受同等重要。例如我们在对各种音符的介绍时，如果简单告诉学生音的长短，学生不容易理解，而我们引导学生来体会音符时值长短，如全音符、二分音符和四分音符，它们的时值较长，会给人一种稳重，舒缓的感觉。而八分音符，比较轻快，十六分音符给人急迫感等等。把这些音符组合起来就构成了音乐的第一要素节奏。那么在音乐中节奏多种的变化组合，都会带来不同的心理反应，经过一定时间的训练，使学生的思维反应和应变能力得到不同程度的提高，以促进心理素质健康有效的成长。
音乐欣赏教学通过对古今中外音乐作品的欣赏，培养学生健康的情趣，开阔视野，提高鉴赏能力，培养高尚的情操。特别是通过对我国民歌、民族音乐的欣赏，使学生热爱祖国民族音乐文化激励爱国热情和民族自豪感。
三、在教学手段中渗透德育教育
将音乐与相关的文化融合起来，把古今中外音乐家传记，名人与音乐，音乐与历史、地理、体育的关系用故事形式讲给学生听或让学生来讲，会在学生细小的心灵中留下深刻的印象，产生不可估量的影响。
好玩是孩子的天性，游戏是儿童最感兴趣的活动之一，结合教材做音乐游戏。它使儿童的个性得到充分表现，有助于培养儿童坚毅的性格及团结友爱，互相帮助的品质。
关键词：小学生；音乐；解决方法；形式多样
在日常教学中，我认识到兴趣对于学生学习音乐是十分重要的。那么如何去引导、培养、发展学生的音乐兴趣，如何在课堂教学中恰到好处地激发兴趣，让学生变苦学为乐学，带着这些问题，我在音乐课堂教学中进行了一些实践探索。
一、音乐兴趣培养存在的问题
1.低年级音乐课上，教师正在讲解音乐知识：音的高低、音的快慢，音的长短等等。教师又是唱，又是讲，手还不停地比划，可是坐在下面的一年级学生，对教师讲解的反应没有像教师预想的那样，总是好像还没有弄懂。
2.教唱歌曲，教师唱一句，学生唱一句，然后跟琴唱。教师带着学生已经唱了数遍，可是学生自己唱时还是唱不好，声音也不清晰，不知学生在唱什么。
二、寻找问题的根源
“兴趣是最好的老师。”这些音乐知识太抽象，对于一年级学生来说，教师总是不停地解释定义，而不联系生活，实际运用。这样的讲解学生怎么能明白呢？尤其是低年级的学生，有没有兴趣决定着其接受知识的效果。文中列举的现象更是常见的，呆板的教学方式一点都提不起学生的兴趣，又怎么能较好地完成教学任务？
三、解决问题的方法
如何唤起学生的求知欲，使他们投入到学习活动中，在学习中体验求知的满足感和成功的喜悦呢？
新课标明确提出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生的身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。”
1.音乐知识的学习要生动活泼
“原始的音乐绝不是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧紧结合在一起的。”舞蹈是人体的语言，音乐是声音的语言，在音乐课中加入舞蹈动作，不仅能唤起学生学习音乐的兴趣，还能通过舞蹈语言加深其对音乐知识的理解。
单纯地教学音乐知识会将学生置于一种死记硬背的状态中。教师应根据各个年级的不同情况选用教材，自编一些体现音的高、低、长、短、快、慢，旋律线条起伏，音乐情绪各异的短小乐句，引导学生注意聆听，并将自己对音乐的理解和感受用身体的动作表现出来。多数学生，尤其是低年级学生特别感兴趣，跟着音乐不停地做着自己喜欢的动作。这时教师可以让学生边跳边体会，并请节奏感强的学生轮流上来带着大家一起做。学生兴趣盎然，多数学生对音乐的感受力和表现力都会得到提高，同时也能准确地分辨出音的高低、长短，音乐速度的快慢，不同情绪的特征。在此基础上，教师可以让学生根据不同的音乐形象设计出自己的动作，变枯燥的音乐知识为生动活泼的音乐形象，使学生学得轻松，学得快乐。
2.歌曲学习要声情并茂
教唱歌曲是音乐教学中的一项重要内容，它的目的绝不仅仅是让学生会唱而已。每一首歌都有思想性、知识性，在教学中，教师应根据音乐教育的一般规律和教学特点，从情感培养的角度，将歌曲教学设计为激发兴趣、体验情感、内化情感和表达情感四个环节。心理学家认为：兴趣是积极探究事物和进行活动的倾向，学习兴趣是学生对学习活动或学习对象的一种力求认识或趋近的倾向。因此，在唱歌教学中，教师应设计风趣的导言及精巧的故事开篇，创设美好的意境，生动地进行范唱表演，以激发学生浓郁的学习兴趣，然后，再带领学生进一步挖掘歌曲内容、旋律的特点，引导学生在准确的情感下将歌曲声情并茂地表现、演唱出来。
3.创作练习要其乐无穷
教师可通过教学培养学生从简单的节奏创作、乐句创作逐步扩展到短小的歌曲创作。例如：经常让学生做节奏填空、乐句填空、旋律连接等练习，当学生在创作方面有了一定的基础时，要求学生进行创作练习，并将他们的作品共同分析，共同修正，共同学习。如：在教学中，教师用手击出节奏2/4×××|××××|×××××|×―|，让学生模仿打出，并在黑板上写出来，再让学生根据这一节奏创作新的节奏，最后教师与学生共同评论、评价学生的作品，以启发他们的想象力和思维能力。
4.即兴表演要形式多样
关键词：湖湘文学；民族音乐；协同高校教学发展；研究分析
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）23-0098-02
通过研究湖湘文化，我们不难看出其与民族音乐的密切关系，其特有的文化特征及音乐影响力使其成为湖湘音乐表达的重要内容及载体。地方民族音乐作为中国传统音乐文化的重要组成部分，具有明显的地域性特征，是当地人民喜爱并推崇的艺术展现形式，文化与音乐相互融合，相互影响，成为当地高校音乐教学的必然趋势。地方民族音乐作为民族文化的展示方式，在湖湘文化的形成中也发挥着重要作用，对当地的高校音乐教学产生了直接而深远的影响。
一、湖湘文学、民族音乐、协同地方高校音乐教学的背景研究
湖湘文学、湖湘音乐作为两种不同的地域艺术呈现方式，在中华文学与音乐史上占有重要地位，是中华民族精神文化的重要组成部分，因此，做好当地高校音乐教学的发展指导，做好民族音乐与湖湘文学的音乐课程教学融入具有现实必要性。我国高等学校创新能力提升计划中，明确指出四类协同创新模式之文化传承创新的要求，具体阐述为：通过将地方民族音乐与当地文化融入到当地高校音乐课程教学中，切实提升当地高校音乐教学的创新力与传承优势，从而提升国家的文化软实力，增强我国传统文化遗产在世界文化艺术舞台上的影响力。但是我国大部分高校在开展音乐课程教学时忽略了当地文化与民族音乐的音乐教学影响力，特别是湖南地方高校将高校音乐教学与湖湘文化、民族音乐割裂开来，忽视了其教学指导影响作用。对这一问题的改革，是我国各大地方高校音乐教学改革的主趋势。
二、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐教学的意义分析
1.有利于提升湖南高校音乐教育的精神品质与内涵。湖湘文化中最鲜明的一点就是“湖”与“湘”的解读，“湖”从地理位置上解读为洞庭湖，而“湘”则指湘江，因此从地理位置上，湖湘文化具有鲜明的个性化的标签印记，是特定历史文化精髓的展现。长期的历史文化积淀使其涵盖丰富的思想价值与深邃的精神内容，这正是高校音乐教学中所要求体现的教学精神品质。只有引导高校学生感受湖湘文化，品位湖湘文化，探寻湖湘文化，才能使学生更深刻地了解当地的民族音乐内涵，才能在高校音乐课程的学习中做好对当地文化与音乐精髓的把握。湖湘文化不仅承担着教育的桥梁与纽带的作用，更将地域文化与民族音乐融入到高校音乐教学中，使高校音乐专业学生更深刻、更积极地参与到高校的音乐教育活动中。在高校的音乐教学研究中鼓励学生研究、传播湖湘文化，积极拓展湖湘文化层面中的音乐内涵与价值，让学生在精神上得到启迪、陶冶，从而树立正确的音乐价值取向，指导后续的音乐专业学习，增强对音乐教育的亲切情感。
2.有效丰富了湖南高校音乐教育的艺术底蕴。湖湘文化作为历史文化的产物，具有博大精深的文化内涵与深刻的关注研究价值，但是很多湖湘文化却隐匿在民间，等待着我们去发掘、探索。在这些湖湘文化中，我们也可以搜寻到音乐的影子，常见的花鼓戏、巴陵剧都是湖湘文化的内容，也是民族音乐的呈现，而这一切都为当地高校音乐教学指明了努力方向。在方向的指引下，我们不断的去挖掘、搜寻，弘扬传播当地的文化与音乐，做好高校音乐教学的拓展与延伸，不断丰富与完善了湖南高校音乐教学的艺术底蕴。
3.有效推动湖南高校音乐教育理念的创新完善。湖湘文化中最具特色的是其传承与创新性，而这也恰好是湖南高校音乐教学的出发点与落脚点。只有在不断传承与创新的基础上才能实现其“育人”导向的功能发挥，只有做好文化与当地民族音乐向音乐专业教学中的融入才能实现高校音乐教学理念的创新完善。一方面，湖湘文化与民族音乐为高校音乐教学提供了丰富的素材资源，使高校音乐教学更加系统、丰富。另一方面，音乐教学为湖湘文化的传播与当地民族音乐的弘扬提供了便利，使当地的文化精髓更多地呈现在世人面前。三者相辅相成，相互促进。
三、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学的不足剖析
基于目前湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学的现状来说，其不足主要表现为三个方面。其一，湖湘文化教育融入力度的不足。只有不断强化湖湘文化、民族音乐中的音乐教学指导元素，才能真正实现三者的协同融合，建构起更加系统完善的教育融入机制。其二，高校音乐专业学生对湖湘文化及民族音乐关注意识较低。大部分学生不了解湖湘文化，更不熟悉当地的民族音乐，湖湘地域特色在其专业音乐课程学习中处于缺失阶段，使三者协同性差，学生对湖湘文化、民族音乐缺乏基本的关注研究意识。其三，湖湘文化、民族音乐与高校专业音乐教学存在结合上的错位。高校作为文化交流碰撞的综合体，应该为学生建构起开放性的知识交流平台，湖湘文化与民族音乐作为地域性特征的文化艺术形态，在与高校音乐专业教学结合时却发生了偏离与错位，多数高校的专业音乐教学忽视地域文化因素的教学指导作用，使其结合存在明显错位。
四、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐教学的策略分析
1.加强对湖湘文化及民族音乐的关注，凸显其高校音乐课程应用作用。从我国湖南各大高校音乐教学现状来看，音乐教学课程设置缺乏地方关注，往往在教学大纲的指导下，以西学为主，带有全盘西化的明显印记，使当地的民族音乐与民族文化始终处于劣势，本土音乐教学十分尴尬。要想打破现状必须从转变价值观念入手，在当地文化的关注引导下积极推动湖湘文化、民族音乐的课程融入，打破原有的单一教学模式，引导学生参与到多元的课程教学建构中，通过系统化的建构让学生在开展音乐学习时能抓住湖湘文化的历史价值与审美意义，在文化与民族音乐的熏陶感染下茁壮健康成长。
2.积极开展丰富多样的校园实践活动，发挥湖湘文化的音乐教学指导。高校音乐教学的实施推广必须与湖湘文化的传播与民族音乐的发掘结合起来，而湖湘文化的传播推广与民族音乐的资源发掘要求高校必须做好教学实践活动的组织与推广，在这方面，校园艺术社团是高校教学实践活动组织的主力。目前，我国湖南大多数高校都建立起形式多样的校园艺术社团，其借助文学艺术实践搭建了文化音乐交流的共享平台。艺术社团在校园文化生活中占据重要地位，在湖湘文化的熏陶感染下，在民族音乐的素材支持下，逐渐形成了以湖湘文化及民族音乐为主题的艺术类文化社团，使校园社团活动更加丰富多样，实现了文化的传播，也带动了音乐的创新。在艺术社团的不断努力下，完成了当地民族音乐素材的搜集与编写演唱，而这些带有湖湘文化特色并结合当地民族音乐优势的民间歌曲，使学生更深入地了解了当地文化，感受到民族音乐的艺术魅力，也使其成为当地文化高校音乐艺术展示的有效窗口，对当地的文化建设起到了巨大的推动作用。
3.积极拓展湖湘文化的教育外延空间，实现湖湘文化与音乐教学同步。除了开展丰富多彩的艺术实践活动，实地采风等也是了解当地湖湘文化，丰富高校音乐专业教学，寻求教学灵感与突破的有效手段。这些都为学生了解湖湘文化，参与当地民族音乐表演拓展了外延空间，成为湖湘文化中的重要组成部分。实地采风使学生在实践考察的基础上，可以做好相关音乐素材的整理与编订，使高校音乐专业教学课堂生动丰富起来。学生不仅仅能在课堂理论学习中感受音乐魅力，更能借助第二教学课堂实现课外拓展，这对于湖湘文化的传播及民族音乐的创新发展具有积极的推动作用。通过湖湘文化教育外延空间的合理拓展，湖湘文化民族音乐协同高校音乐专业教学得到统一，实现了三者同步。
4.积极举办以湖湘文化为主题的讲座，引导学生参与讲座做好音乐创新。湖湘文化的既定文化优势及民族音乐的独有历史底蕴为主题讲座的开展奠定了前期基础。因此在湖南等地高校音乐专业教学的过程中，可以以文化讲座的形式实现湖湘文化、民族音乐及高校音乐专业教学的协同。通过前期的主题选择，讲座的精心策划，讲座的合理安排与布局，讲座的统筹协调，使教学更加生动、活泼，富有趣味性。学生在参与讲座的同时感受到湖湘文化、民族音乐与高校音乐专业教学的密切关联性，从而感同身受，受到启发。通过定期举办该类型的讲座，鼓励音乐专业的学生就讲座主题进行研究讨论，积极探索音乐创新的有效方式与手段，实现高校音乐专业学生的技能提升。
五、结束语
音乐作为常见的艺术展现形式，只有继承文化精髓，不断创新发展，才能实现价值，发挥魅力。伴随着高校教学改革的浪潮，高校音乐专业教学也备受关注，在学习西方音乐艺术理论的同时，更应该加强对地域性及本土、本国文化音乐的关注。音乐作为一种艺术形式，往往与地域文化、民族音乐存在密切关联，本文选取湖南地区的高校音乐专业教学，以湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学为研究方向，就其协同意义、协同现状进行阐述，在此基础上从理念关注、教学外延的拓展、实践活动的开展、艺术讲座的组织等四个方面提出了协同方向与协同策略，为三者的协同发展提供了理论指导，以期在新时期引导高校音乐专业教学实现新的突破与创新。
参考文献：
[1]周玉屏.湖湘音乐融入地方高校声乐课程的可行性分析[J].北方音乐，2014，（04）：176+182.
[2]王文君.论湖南高校音乐教育中湖湘文化的融入[J].长沙铁道学院学报（社会科学版），2014，（04）：280-281.
苏联着名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。”音乐与生活具有广泛密切的联系，对人的全面发展有着深远的影响。尤其是在当今科学技术和社会经济迅速发展的时代，音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面，更加显示出它所具有的独特功能和作用。
进入新的世纪后，我国大力发展职业技术教育。中等职业技术教育蓬勃发展，成为我国教育体系一个重要的组成部分。为促进中等职业学校学生全面发展，以适应当代社会对各类人才综合素质的需要，中等职业学校将音乐教育列入各类专业的必修或选修课程。对音乐的感悟表现和创造是人类的一种基本素质和能力。从学前教育到高等教育都少不了音乐教育。但是，中等职业学校的音乐教育不同于普通教育，不同于高等职业教育，更不同于其它学科，其教育主体、教育内容、教育目标、教育途径诸方面独具特性。认识和把握这些特性，是圆满完成教育任务的前提。
笔者是一名中等职业学校的音乐教师，在数年的工作实践中，坚持对中等职业学校音乐教育特性进行探索，形成了以下初步认识：
一、教育主体的差异性
中等职业学校音乐教育教师是主导，学生是主体。主体的差异性决定教育教学的起点和目标。中等职业学校的学生主体存在四个方面的差异。一是区域差异。中等职业学校的学生来源广泛，大多数来自于农村和乡镇。农村和乡镇中小学教学设施落后，音乐师资力量薄弱，音乐教学水平低下，这部分生源的音乐基础与城市生源有明显差别。二是兴趣差异。中等职业学校的学生大多在小学和初中阶段文化成绩较差，行为习惯懒散，学习动力缺失，对音乐没有兴趣。唱歌五音不全，跳舞羞于登台，器乐多未尝试，乐理一窍不通；而极少数学生却对音乐情有独钟，对其它文化课不感兴趣。他们能唱会跳，擅长乐器，甚至形成了音乐特长。三是阶段差异。中等职业教育不同于小学初中打基础阶段，也不同于高等教育研修深造阶段，而处于补偿和衔接的中间阶段，要求承上启下，夯实基础，系统学习，形成素质。四是专业差异。中等职业学校虽然普遍开设音乐学科，开展音乐教学，但不同专业在音乐课程设置，音乐教材使用，音乐教学目标设定，音乐教学方法选择等方面都有巨大差异。音乐专业及其相近的学前教育专业，幼师专业，艺术专业等，与其它非音乐专业的音乐教育教学要求有天壤之别。如果对教学主体的差异性视而不见，中等职业学校的音乐教育就会劳而无功。
二、教育内容的选择性
中等职业学校非音乐专业的音乐教育内容没有统一规定，课程设置、课时分配、教学内容等都由学校自定、学科自主、教师自选。较规范的学校开设声乐、指挥、欣赏、乐理、视唱练耳等课程。一般的学校参照普通高中音乐教学大纲开设唱歌、欣赏、器乐、识谱等课程。一部分学校在第一、二学年上下学期设置每周1-2学时的音乐欣赏或唱歌课。极少数学校甚至不设音乐课程，不上音乐课。以审美为核心的音乐教育是实施新课程改革的重要组成部分，是实施学生素质教育的重要途径。对于陶冶学生情操，培养实践能力和创新精神，提高文化素养和审美能力，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。中等职业学校非音乐专业的音乐教育内容缺乏统一规定，部分学校完全自主，甚至不开设该课程，严重影响了中等职业学校的教育教学质量和学生综合素质培养。
三、教育目标的层次性
中等职业教育以能力为本位，以就业为导向。人才的专业技能各不相同，但综合素质尤其是音乐艺术素养有共同要求，只是程度不同。中等职业学校按照专业性质与音乐学科的关联程度，区分音乐艺术专业，教育或幼师、学前教育专业，其它专业等三个不同类别，可按三个层次分别设定音乐教育目标：
第一，普及性目标。以学习唱歌为核心展开教学。在初步了解和基本把握歌唱发声的基础知识和基本技能的基础上，通过大量的歌曲学习和演唱，使学生能够做到歌唱姿势端正，呼吸方法正确，气息流畅，感情充沛，在唱歌中接受音乐感染和教育，从而陶冶高尚情操。
第二，提高性目标。以音乐赏析为核心展开教学。声乐课要深化基础知识和基本技能，学习共鸣调节，掌握吐字技巧，学习演唱不同题材、体裁、风格的齐唱、独唱和不同演唱形式的二声部合唱歌曲，并能做到音乐节奏准确，声音统一和谐，歌唱具有表现力。欣赏课要求学生学习欣赏声乐曲和器乐曲的有关常识，重点欣赏中外民歌和优秀创作歌曲，以及中外小型乐器乐曲，并了解中外着名作曲家和表演艺术家。通过欣赏不同题材，不同体裁，不同风格的优秀音乐作品，丰富学生的音乐知识，扩大音乐视野，逐步提高对音乐的感受、理解和鉴赏能力。
第三，专业性目标。这一层次的学生对音乐艺术有较浓的兴趣爱好，较好的音乐素质，较强的表演能力，较明确的专业化倾向。因此，要以音乐理论为核心展开教学。进一步夯实音乐理论基础，辅之以音乐指挥和视唱练耳等专业性较强的教学内容，使学生初步掌握视唱练耳技巧，初步具备音乐指挥才能，并能独立进行音乐创作和音乐教学。音乐理论教育要求学生掌握五线谱和简谱记谱法，首调唱名法和固定唱名法，乐谱力度记号、速度术语、表情术语、装饰音和其他常用记号，音程和和弦等有关知识，并在演唱和欣赏音乐以及尝试创作或音乐教学的过程中逐步加深对调式、音阶、音程、和弦表现功能的理解和运用。视唱练耳教学要求学生能按指挥图式画拍演唱，音高和节奏准确，调式感强，逐步掌握视唱声部，视唱弦律及其自然音程、变化音程，能准确听辨节奏短句和有变化音的音乐短句。音乐指挥教学要使学生掌握各种节拍的指挥图式，能指挥齐唱歌曲，做到姿势正确，拍点清楚，起拍收拍准确无误。并能较好地指挥不同情绪、不同演唱形式的齐唱、轮唱、合唱歌曲。此外，专业性层次的音乐教育还要增加音乐表演、音乐创作和音乐教学的基本知识和技能课程，为学生逐步走向专业化奠定全面而坚实的基础。当然，中等职业学校音乐教育目标的各个层次不是孤立的，而是相互依存、相互促进、相互融合、循序渐进的关系。在教育教学实践中，要依据实际，立足基础，突出重点，因材施教。
四、教育途径的整合性
中等职业学校音乐教育途径丰富，方法灵活，重要的是对学校的师生团队，校园的场馆设施和课内教学及课外活动等各种要素加以整合。其一，以学校师生团队为核心。无论是课堂教学还是课外活动，都必须以教师为主导，以学生为主体，以课堂教学和课外活动为主线。在课堂教学中，师生互动，合作学习。在课外活动中，要根据师资条件和学生特长，成立多种音乐艺术兴趣小组和组建各种艺术团队，如歌咏队、舞蹈队、乐队、曲艺戏剧团等，通过教师推动学生，通过骨干带动全体。其二，以学校场馆设施为基点。普通教室和音乐艺术专用教室是实施音乐教育的主阵地，是音乐基础知识系统理论教学和音乐艺术基本技能教授的基本条件。此外，还必须充分利用学校的相关场地设施为学生音乐教育服务。广播网和电视台可定时播放中外经典声乐、器乐、曲艺、戏曲节目。礼堂和运动场可定期举行文艺表演和专场晚会。图书馆可为学生提供更多、更广、更深、更专的音乐艺术资料、作品和专着。多媒体教室可定期举办中外音乐经典作品鉴赏、影视展播等等。只要整个校园活起来，学生必能耳闻目染，潜移默化。
我校以培养学生的良好行为习惯为重点，加强行为规范的养成教育和班集体建设，营造健康向上的育人氛围，努力创设良好的学校德育环境，加强德育队伍建设，不断提高德育工作水平，增强德育工作实效。。进一步加强学生的政治思想教育、道德教育、纪律教育、法制教育，增强学生的爱国主义、集体主义和社会主义的思想。巩固校园文化建设成果，强化学生良好品德行为习惯的养成，探索学生良好心理素质形成的规律与方法，完善美育和劳动教育，促进学生全面发展和健康成长。
一、指导思想
以“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，紧紧围绕榆次区教育局政教科工作意见和学校总体工作计划进行德育工作。坚持育人为本、德育为先，把立德树人作为根本任务。在学校德育工作中继续落实“我成长、我负责、我与逸夫同发展”的责任教育；工作中坚持学生养成教育为主线，培养学生良好习惯为重点，以多种形式为手段，以全员参与为保障，对学生进行培养教育，使之学会做人，学会学习，为成高素质的人才打下坚实基础。
二、工作思路
（1）以巩固《义务教育学校现代化达标》工作成果为中心，强化学校德育工作水平，做好各项德育“软硬件”建设，使学校德育工作进一步规范化。
（2）建设一支强而有力的德育队伍：促班主任业务水平提升，强化年轻班主任的训练与培养。
（3）继续落实德育工作“三化”：德育工作网络化；管理工作序列细化；活动开展系列化。
（4）继续以常规工作为根本，责任教育为主线开展德育工作，力求两者相互融合，有机结合。
（5）夯实两个基础：学生日常行为常规管理、班级管理。
（6）工作中做到“四字”：真、实、细、心（用心去做）。
三、工作目标：
（1）学生严格遵守《小学生日常行为规范》、《中小学生守则》，道德、行为显著提高。
（2）做实责任教育，使之不走过场，不疲于应付。
（3）强化班主任工作管理、检查，“严”字当头，以“沟通、谈心”为手段，以“爱”使之感化；逐步形成我校德育工作管理特色。
（4）做好“三结合”工作及学校德育薄弱环节。
（5）坚持“贴近实际、贴近生活、贴近师生”的基本原则，推进道德讲堂的开展。
（6）继续加强音乐吧的活动灵活性以及实效性，为学生创造平台。
（7）继续突出德育和少先队的特色工作。
四、具体工作：
（一）常规工作：
（1）落实养成教育，夯实常规行为基础。巩固《义务教育学校现代化达标》工作成果， (工作计划 fanwen.chazidian.com) 继续落实学生对《中小学生守则》、《中小学生日常行为规范》，沿用“星级评价”评比制度，以锦旗鼓励的形式对成绩较好的班级进行表彰，开学初继续开展《常规行为训练周活动》。
（2）在全体同学中开展“星级评价”活动。在各班中每周、每月评比“文明礼仪之星”、“劳动之星”、“艺术之星”，并利用升旗仪式时间对他们进行表彰，通过此项工作促进学生全面发展，充分体现德育的表彰、激励作用。
（3）继续加强和完善校园环境的“四化”（绿化、净化、美化、教育化）建设，重点突出教育化，提高学生的文化品味，提升各班育人环境。继续加强卫生工作，要求各班卫生一日两扫，与此同时在保持上下工夫，摒弃不良习惯，把随手扔果皮纸屑的普遍问题解决好，定期检查各班每周一次。
（5）做好“艺术教育”工作。结合庆“元旦”，德育处在12月份组织开展好“校园歌颂节”活动。
（6）继续开展好小学生社会实践活动。积极参加小学劳动基地实践活动（5年级），通过活动培养学生劳动实践意识，提高动手制作能力，在活动中要严密组织，充分展现我校学生良好的精神风貌。
（7）做好安全教育工作。利用广播教育等形式对全体学生进行安全教育，定期查找学校安全隐患，每逢重大节假日对学生进行安全教育。11月份继续开展“安全教育月”活动，利用橱窗、板报等形式大力宣传安全事项，利用手抄报、
绘画、安全排查及安全疏散演练等活动，不断增强学生安全意识，加强安全自保能力。
（8）做好2012年下半年德育各项评优工作。
a、做好一年一度的三评一访工作。学校成立三评一访工作领导小组，制定好学校的方案。学校德育处利用校会课时间组织学生学习评选方案。按照区德育科此项工作的要求，各班评选工作要严格评选程序。评选工作要做到公平、公正、公开、透明。
b、做好德育论文、个案、班主任评优等市区级上报工作。要求每位班主任都要积极参加，认真撰写论文及个案，力保2-3名班主任教师论文、个案荣获区级奖项。
（9）进一步健全德育信息周报制度。学校成立德育信息周报小组，负责本校德育工作简讯的撰稿
我校以培养学生的良好行为习惯为重点，加强行为规范的养成教育和班集体建设，营造健康向上的育人氛围，努力创设良好的学校德育环境，加强德育队伍建设，不断提高德育工作水平，增强德育工作实效。。进一步加强学生的政治思想教育、道德教育、纪律教育、法制教育，增强学生的爱国主义、集体主义和社会主义的思想。巩固校园文化建设成果，强化学生良好品德行为习惯的养成，探索学生良好心理素质形成的规律与方法，完善美育和劳动教育，促进学生全面发展和健康成长。
一、指导思想
以“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，紧紧围绕榆次区教育局政教科工作意见和学校总体工作计划进行德育工作。坚持育人为本、德育为先，把立德树人作为根本任务。在学校德育工作中继续落实“我成长、我负责、我与逸夫同发展”的责任教育；工作中坚持学生养成教育为主线，培养学生良好习惯为重点，以多种形式为手段，以全员参与为保障，对学生进行培养教育，使之学会做人，学会学习，为成高素质的人才打下坚实基础。
二、工作思路
（1）以巩固《义务教育学校现代化达标》工作成果为中心，强化学校德育工作水平，做好各项德育“软硬件”建设，使学校德育工作进一步规范化。
（2）建设一支强而有力的德育队伍：促班主任业务水平提升，强化年轻班主任的训练与培养。
（3）继续落实德育工作“三化”：德育工作网络化；管理工作序列细化；活动开展系列化。
（4）继续以常规工作为根本，责任教育为主线开展德育工作，力求两者相互融合，有机结合。
（5）夯实两个基础：学生日常行为常规管理、班级管理。
（6）工作中做到“四字”：真、实、细、心（用心去做）。
三、工作目标：
（1）学生严格遵守《小学生日常行为规范》、《中小学生守则》，道德、行为显著提高。
（2）做实责任教育，使之不走过场，不疲于应付。
（3）强化班主任工作管理、检查，“严”字当头，以“沟通、谈心”为手段，以“爱”使之感化；逐步形成我校德育工作管理特色。
（4）做好“三结合”工作及学校德育薄弱环节。
（5）坚持“贴近实际、贴近生活、贴近师生”的基本原则，推进道德讲堂的开展。
（6）继续加强音乐吧的活动灵活性以及实效性，为学生创造平台。
（7）继续突出德育和少先队的特色工作。
四、具体工作：
（一）常规工作：
（1）落实养成教育，夯实常规行为基础。巩固《义务教育学校现代化达标》工作成果， (工作计划 ) 继续落实学生对《中小学生守则》、《中小学生日常行为规范》，沿用“星级评价”评比制度，以锦旗鼓励的形式对成绩较好的班级进行表彰，开学初继续开展《常规行为训练周活动》。
（2）在全体同学中开展“星级评价”活动。在各班中每周、每月评比“文明礼仪之星”、“劳动之星”、“艺术之星”，并利用升旗仪式时间对他们进行表彰，通过此项工作促进学生全面发展，充分体现德育的表彰、激励作用。
（3）继续加强和完善校园环境的“四化”（绿化、净化、美化、教育化）建设，重点突出教育化，提高学生的文化品味，提升各班育人环境。继续加强卫生工作，要求各班卫生一日两扫，与此同时在保持上下工夫，摒弃不良习惯，把随手扔果皮纸屑的普遍问题解决好，定期检查各班每周一次。
（5）做好“艺术教育”工作。结合庆“元旦”，德育处在12月份组织开展好“校园歌颂节”活动。
（6）继续开展好小学生社会实践活动。积极参加小学劳动基地实践活动（5年级），通过活动培养学生劳动实践意识，提高动手制作能力，在活动中要严密组织，充分展现我校学生良好的精神风貌。
（7）做好安全教育工作。利用广播教育等形式对全体学生进行安全教育，定期查找学校安全隐患，每逢重大节假日对学生进行安全教育。11月份继续开展“安全教育月”活动，利用橱窗、板报等形式大力宣传安全事项，利用手抄报、
绘画、安全排查及安全疏散演练等活动，不断增强学生安全意识，加强安全自保能力。
（8）做好2012年下半年德育各项评优工作。
a、做好一年一度的三评一访工作。学校成立三评一访工作领导小组，制定好学校的方案。学校德育处利用校会课时间组织学生学习评选方案。按照区德育科此项工作的要求，各班评选工作要严格评选程序。评选工作要做到公平、公正、公开、透明。
b、做好德育论文、个案、班主任评优等市区级上报工作。要求每位班主任都要积极参加，认真撰写论文及个案，力保2-3名班主任教师论文、个案荣获区级奖项。
（9）进一步健全德育信息周报制度。学校成立德育信息周报小组，负责本校德育工作简讯的撰稿
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