时间：2022-04-12 17:40:15
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇初中美术兴趣小组，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
关键词：因材施教 吃苦耐劳 鼓励式教育 榜样 激发兴趣
初中美术特色教育，作为素质教育的一部分，首先，学校领导的重视是非常关键的。比如：我校为了搞好美术兴趣小组，尽管学校资金相当困难，但在硬件方面，对美术教学设备、材料的添置，学校尽量开绿灯。其次，在软件方面，常言道：千里马常有，而伯乐不常有。要注重发现和发掘学生的艺术天赋，培养学生的个性意识和艺术素养，采用不同的教学组织方式，不同的能力评价标准、认真处理好“教”与“学”的关系。
一、因材施教，有针对性地培养
1、根据学生不同性格进行施教
学生的性格存在差异，需针对不同性格的主要特点采取不同的措施。如对自卑性格的学生要多鼓励，增强其自信心。对傲气凌人性格的学生要指出其存在的突出问题，使其看到自己的不足：对怯懦性格的学生，要着重训练其大胆与果断。比如：唐雯贞却是个比较高傲的人，但每次画画总是程咬金三把斧，开始画得很好，到后来就越画越乱，针对她的这种情况，我总是尽量地给她挑缺点，使她认识到自己还存在很多不足的地方。而学生何草是个很自卑的学生，其实，她画画得很好，我就不断鼓励她，每次与她讲评作业的时候，我总是小心跟她讲，尽量多指出一些优点，然后再说不足，“如果你这样画会更好一些。”在我的耐心教育指导下，唐雯贞也改变了以前的高傲态度，以平常心认真、仔细的画画；何草很快地消除了自卑心里，绘画也大胆果断起来。
2、要培养学生吃苦耐劳精神
我国著名数学家华罗庚说：“勤能补拙是良训，一分辛苦一分才”。任何人想取得成功的创造，须首先树立勇于吃苦的精神。在教学中，要不断强调学生要深入生活，多画、多记、多观察，在头脑中积累素材。同时，帮助学生明确学习目标，树立远大理想。有了理想才有动力，学习起来才能吃苦。如：一到夏天，我校的画室由于矮小，学校穷，没有电风扇，所以感到特别的热，坐着不动也直冒汗，加上晚上蚊子多，我只有不断鼓励学生：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，逆境磨练意志，一定要昂首挺胸，克服一切困难，争取最后胜利。在我的鼓励下，学生没有一个叫苦叫累，都能坚持努力学习，一画就是一个课外活动或者一个晚自习。
3、制定学习目标，开发学生智力
美术兴趣的学生不仅要有美术欣赏能力，更是要有正确的绘画所具有的智慧和能力。实践证明，只有发展智力，才能从根本上提高美术学习质量，只有通过学习美术，学习中的观察、思维、记忆、想象和创造，才能促进美术学生中的智力开发。
（1）观察记忆力：在美术学习中，培养学生敏锐的观察力就能迅速发现事物的基本特征、本质属性，就能找出事物间的差别，把复杂的事物归纳概括出来。在教学中，我通过让学生静物写生，引导学生观察、比较静物的形体结构，及各静物之间的形体比例、色彩，培养学生的敏锐的观察能力。
（2）分析理解能力：教会学生能运用所学知识如：构图、比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等的规律性和逻辑性进行理解分析。在教学中,我经常引导学生运用所学知识进行启发性的思考,比如我看学生的画面构图,我会引导学生回忆构图的含义,构图的要素,构图形式,然后结合学生本人的画面进行逐一分析,那些地方应该如何做才能更为合适和均衡,分析之后在拿一张早几天的作业进行再分析和再理解，这样学生懂得应该怎样去分析理解画面的构图了。
（3）思维和创造能力：良好的思维能力能使美术学习具有目的性、计划性、自觉性，充分发挥学习者的个性和创造潜能。在写生过程中,我要求学生从大自然中摄取自己所需要的素材,并运用不同材料媒介对自然加以艺术转化。
4、要合理安排，循序渐进。
初中美术兴趣学生的主要奋斗目标是将来可以报考美术院校，成为美术类人才。为了与高中美术专业课程的衔接，借鉴历年来美术高考科目及学生报考专业来制定教学计划和教学内容及学习时间。一般来说，七年级以文化学习为主，专业学习安排在课外活动时间进行，学习内容以静物结构素描为主；八年级上期时间紧张一些，每周除了课外活动时间外还安排两个晚自习时间学习美术，学习内容以明暗调子的静物素描和石膏头像为主，还增加速写课；八年级下期则每周安排四个课外活动时间，学习内容以静物色彩为主，速写从不间断；九年级上期就安排周一至周五的课外活动时间，学习内容以人物头像为主，下期学习色彩临摹。
5、作业讲评，取长补短。
在教学过程中，坚持作业讲评是非常重要的一个环节，在教学中，学生的课业体现了学生的美术表现水平和欣赏能力。教师可以每次选出部分优秀作业和部分较差作业进行学生自评和互评、集中对比讲评，不管优秀生还是希望生都能获得很大收获，优秀生除了优点外，可能存在希望生没有的缺点，而希望生除了缺点之外同样也还有优秀生所具有的优点，通过作业集中讲评，优秀生与希望生相互取长补短，共同提高，起到很好的教学效果。
6、做好学生的成长档案记录和追踪记录，课业考核；及时了解学生学习动向，适时帮助后进学生，解决学生心里不安定因素，同时做好培优工作。比如：一般来说，美术兴趣学生的数学或英语水平都相对比较差，每次考试不及格的多，针对这情况，教师也可以主动向数学或英语教师反映情况，为学生补习安排好时间。要求学生每周完成兴趣题，每周一统一检查完成情况。
二、重视教学过程，改善教学方法
1、传统的美术教学主要是以传授知识、训练技能为基本方式，学生只能被动接受，这对于学生创新精神的激发和实践能力的培养非常不利。根据初中美术新课程标准改革的实施要求，应当采用自主学习、合作学习、探究学习相结合的教学方法，增加学习活动的实践性和社会性，发展学生的感受能力、培养美育情趣，使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力，在时间和空间上得以拓展开来。比如画梨子,我让学生按照光照的原理分析梨子三大面的受光情况,由此比较画出来的各种效果,总结绘画的理解经验。通过这种自主、合作、探究的学习来解决绘画问题。
2、采用鼓励式教育。
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，教师要十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中可以采用“少批评，多表扬”的原则，尽量地多找出学生的优点，多肯定学生具创造性的一面，使学生感到有自信，不要随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道几何题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评价，教师不能总是按自己的画法去要求学生。齐白石老先生说过：“学我者生，似我者死”。说的就是要有自己创造出来的东西，不能依葫芦画瓢，死搬硬套，否则，就没有生命力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。这样才能激起学生的学习兴趣，使其具备主动积极学习的心态，产生执着的探索精神。在辅导学生过程中，老师经常用的话是：“画得好，大效果好，感觉真好！有进步”。
3、 激发学生学习美术的兴趣，提高教学质量。
子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”孔子这句话为我们揭示了一个怎样才能取得好的学习效果的秘密，那就是对学习的热爱。可见，兴趣是学习美术的基本动力。在教学中，不能以应试教育为最终目的，要降低学科知识和技能的难度和要求，使课程内容与不同年龄段学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方法，激发学生学习美术的兴趣。如：在我的教学中，除绘画训练外，还带领学生画卡通画、拼贴画、剪纸、编织壁挂。这样，丰富了学生学习内容，也激起了学生学习美术的兴趣。而且，要将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实践生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺术化。俗话说：虽然不会唱戏，但会看戏。就是说虽然自己画不出，但要懂得什么是画的好，什么是画不好。所以在教学当中，还要经常引导学生欣赏一些优秀的美术作品，经常从网站上下载或者用DVD放一些美术学院教授的讲课录像，提高学生的欣赏能力，使美术教育与人文学科和时代内容相融合。
三、树立榜样，共同进步。
在课堂教学中，由于学生的接受能力不同，有些学生的欣赏水平和技术能力达不到一定的水平，而身边的同学不仅学习努力，而且成绩也好，他们看在眼里，记在心里。学生在初中阶段好胜心里较强，在榜样的激励下，他们能充分利用课余时间反复修改自己作品中的不足之处，或请教画得好的同学帮忙讲解、修改，而画得好的同学当然不会让别的同学赶上他，他们也在不断地努力往前冲。这样形成了你追我赶的学习风气。这样整个教学氛围活跃起来，使群体振奋，共同进步。同时还可采用手拉手，一帮一活动，指定每一位优秀生带一位希望生。而优秀生在帮助希望生的同时，自己的画画思路随着也得到了理清和加强，既帮了同学也发展了自己。
四、以情动人，激发求知欲
一般来说，大部分学生对学科的学习态度由师生关系决定，学生不喜欢的老师，则他也不喜欢此老师任教的科目。反之，学生喜欢的老师，他肯定也喜欢他的课。所以，教师要以身作则，以自己的人格魅力感动学生，关心和爱护学生，使自己成为学生的良师益友，从而使学生亲近自己所教学科。比如，每次上课，我是第一个到画室，然后又是最后一个离开画室，学生很佩服，当然也从来不迟到，也不早退。在生活上，我与学生是好朋友，我有好吃的东西分一些给学生吃，学生有病我给他们拿药，学生有好东西会留点给我，从而营造了一种互相友好、互相尊重的和谐关系。
参考文献：
尹少淳主编.美术教学研究与案例.高等教育出版社.
关键词：创新;初中;美术教学;方法
一、创新美术教学观念，激发学生对美术的兴趣
在我国，大部分学校对初中美术教学工作不够重视，美术教学的意识也比较淡薄，这都给提高美术教学质量带来了困难，同时也难以真正发挥美术教育的作用。因此，创新美术教学观念是提高美术教学质量，激发学生学习兴趣的重要前提。在创新美术教学观念方面，初中美术老师应该从如何让学生对美术课堂感兴趣入手，重视美术教育，将美术课程的艺术魅力真正发挥到实处。美术老师需要以愉悦的心情，热情的教学态度以及风趣幽默的语言风格投入到美术教学的过程中，让学生也感受到美术课程学习的轻松愉悦性，从而使得学生的注意力从繁重的初中物理数学教学中解脱出来，享受美术课程的学习。通过创新教学观念，美术老师还可以利用示范、游戏等多种方式营造美术教学的情境，利用学生的评价欣赏等激发学生对美术的向往和想学的兴趣。
在美术教学的过程中，美术老师可以通过自身的教学艺术，人格魅力等美化课堂教学。例如：在人物肖像图的课程教学中，可以通过有趣的“鼻子眼睛贴”等游戏方式，在空白纸张上贴出眉毛、眼睛等五官，让学生在愉悦的环境氛围中掌握和了解人物面部五官的具置、比例关系等。这样才可以让学生在活跃的课堂氛围中，快速地学习和掌握美术课程的技巧，并且真正了解美术学习的意义，从而提高美术教学的质量。
二、鼓励集体创作精神，倡导合作学习
在美术课程的学习方面，有些绘画技巧的掌握对许多初中生来说比较困难。因此可以通过倡导合作学习，鼓励集体创作的方式来完成相关美术课程的教学，调动学生学习的积极性。利用合作学习的方式，可以充分发挥学生的创造力和想象力，弥补不同学生美术方面的缺憾，消除学生的畏难思想，从而让每个学生的美术特质都激发出来，提高美术教学的效果和质量。另外，在美术课程的教学过程中，需要对学生进行分层次的训练，再加上初中学生年级的不同，教学的方式和内容也需要做相应的变化和调整。例如：初一的学生主要学习线条、造型等的模仿、练习，通过简单上手的教学内容可以逐步引导学生喜爱和热衷美术课程的学习。而对于初中二年级的学生，则可以通过实物绘图等课程提高学生学习的兴趣和自信心。例如，在进行花草等实物的绘图教学中，老师可以带学生走出教室，去欣赏学校的花草，感受其中的美丽与自然的气息，并且在这样的氛围中进行实物描绘，这样可以锻炼学生观察事物的能力，也可以让学生更好地享受美术课程的乐趣。
三、开展课外兴趣小组活动，拓宽学生美术思维能力
在提高学生学习兴趣的众多方法中，课外活动是一种有效的教学方式。通过开展课外兴趣小组活动，可以极大地锻炼和培养学生美术学习的情趣。在老师组织开展课外兴趣小组活动时，可以通过充分利用当地的有利条件，每一次活动都设计出带有趣味性的作业内容。例如：收集当地废旧材料，创造多元形象。教师指导学生收集一些常见的废旧材料，如：易拉罐、稻草、树叶等，进一步引导他们认真体验材料的形状、质地、色彩等，充分发挥学生的想象创造能力。对于废旧材料的加工创造，主要采取多角度感受、组合想象、随意裁剪等几种形式。学生自主选择各种材料，经过实践操作，让学生感受到美就在身边，只要不断地去发现，美无处不在、无穷无尽。让学生的美术梦想插上了想象的翅膀，创作出各种别出心裁的艺术品。
【关键词】美术；兴趣；策略
俗话说得好“兴趣是最好的老师”，只有学生对学习内容有足够的兴趣，才会产生强烈的探索欲望和饱满的情绪状态，才会自发地调动全部感观积极、主动地参与教学中去。就如孔子所讲“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，只有兴趣才会使他们产生无穷地渴望和勇往直前的热情。因而在教学中要学会适时地进行兴趣的激发和积极情绪的调动，促使每位学生都被你深深吸引，促使他们自始至终处于和谐融洽、兴趣盎然地探究氛围中。
一、充分挖掘校内教学资源开展美术教学活动
（1）组织部分美术书画爱好者开展活动，以点带面培养学生学习兴趣。要让学生认真学习美术知识，首先要激发学生的学习兴趣。本学期我根据学校自身现有的条件，充分利用专用美术教室、图书馆、多媒体教室等校内教学资源开展美术教学活动。组织兴趣小组举办师生画展等各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，为学生未来的发展开创更大的空间。比如，开设美术兴趣小组，使学生在兴趣小组的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣，这也正是兴趣小组活动所起的作用。组织美术兴趣小组，在校园艺术节期间举办校园师生美术作品展览，这样通过以点带面，不但培养学生的学习兴趣，使学生自主自立的能力得到锻炼，而且对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，取得了较好成效。
（2）美术教学要与平时的节日活动、校园活动相结合。美术课内容要与学生的生活经验紧密联系在一起，让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。墙报是校园里每个班级进行学习宣传的常用方法，墙报制作涉及文字编辑、版面设计、花边、插图、文字抄写等综合内容，这些都是美术知识的具体运用。美术教师要指导学生应用学习到的美术知识进行图案设计、文字书写，运用多种多样的字体和颜色配置，将学生引到丰富多彩的美术世界中，从而激发起学生学习美术的兴趣。学校里的运动会、联欢会等文艺活动涉及到海报设计、队列编排、舞台设计、舞台化装、时装秀、面具头饰制作等多项内容，这与美术知识息息相关，通过参加活动挖掘学生的创作灵感。如学习《面具》一课时，我是安排在节日期间进行，尽可能多给学生自由创作的空间，充分发挥学生的主体性，学生带着娱乐的心情在轻松愉快的环境中进行美术活动，通过整个活动的组织策划，对原始艺术的激烈探讨以及个性的充分展现，让学生自觉地运用美的创造法则和表现语言，提高自身的审美情趣。
二、组建兴趣小组，通过小组的课内外活动激发学生兴趣
开展美术课外兴趣小组活动是初中美术课堂教学的有效补充与延伸，对提高学生审美情操，培养形象思维能力起着极其重要的作用，是对学生进行审美、品质教育的一种有效的手段。目前一切以中考应试为主的初中，如何开展好美术课外兴趣小组活动呢？我认为：
（1） 美术课外兴趣小组课程内容的设置要合理化、科学化。我们开展美术课外兴趣小组活动的初衷不是培养未来的画家、美术设计家，而是激发学生的学习欲望，培养他们健康、积极向上的审美情操及人格魅力，使他们在充实愉悦的学习氛围中接受审美教育。使他们对学习、对生活充满激情，充满无限向往和追求的动力。在和其它学校美术老师交流时，都谈到一个很相同的现象：那就是学期初，报名参加学校美术课外兴趣小组的同学非常多，但随着学习时间的推移，到学期中的时候，能够坚持下来的同学已经是凤毛麟角了。为什么会出现这样一种现象呢？其中根本的原因就是美术课外兴趣小组活动的课程内容设置不够规范、合理，且过于强调专业性，没有考虑学生的年龄特点及接受能力。我们试想一下：如果一个学期下来，每节兴趣小组课程都是静物铅笔素描和静物色彩等绘画基础内容，作为一个十四、五岁的还没有任何绘画基础的初中生，能不感觉到枯燥、无味吗？所以说，在具体课程内容设置方面，不要过分追求专业性，我们应把握准开展美术课外兴趣小组活动的定位点。有的放矢地设置课程内容，多教授一些动手能力强、可操作性强，和他们日常学习、生活息息相关的工艺项目和课程。例如：卡片的制作、编织布艺的制作、卡通动漫画的设计制作等。这样有利于调动他们的学习积极性，使他们能感受到在愉悦中享受学习的乐趣。如果我们把课外兴趣小组活动演变为一种学习任务和负担，那么，他们当然就不会坚持下来，因为他们还有更重要的学习任务。因此，我们应力求课程内容实用性，易操作性，使他们感受到参与这种学习是一种愉悦的享受。只有这样，才能把他们的心留住，只有这样，课外美术兴趣小组活动，才能持续地开展下去，并结出丰硕的果实。
（2） 在美术课外兴趣小组的招收人数和招收对象上要合理控制。很多人以为人越多说明学生的美术兴趣就越高，实则不然，通过多年的美术课外兴趣小组的教学，从中得出这样一条准则：课外兴趣小组的人数不宜太多，以20名左右学生配备一名教师为宜。因为参与人数太多，在管理、学习指导、心态等方面存在巨大的差异，对学带来很大的阻碍，使得老师有些无暇顾及、力不从心的感觉油然而生，不利于后续活动持续开展。当然，在开始阶段报名人数肯定会超过预估设定人数，但是我们可以设置一周左右的观察期，熟悉、掌握这些学生的绘画特点和智能、艺商水平，为下一步控制人数，及针对性的培训留下第一手的资料。在实际的教学过程中，当初踊跃报名的学生当中，其实能真正坚持下来的并不多。大部分都是“三分钟”热度，为什么会出现这种情况呢？从教育心理学的角度，我们不难找到答案，因为这些年龄段的孩子还处在生长发育期，他们对任何新生事物都存在极大的好奇性，心中都有跃跃欲试的心理冲动。随着初初中习课程的增加，他们大部分感觉日常学习的枯燥乏味。尝试新鲜事物的欲望非常强烈，所以他们对于校园各类兴趣小组活动参与的积极性非常高，但是随着好奇心理的逐渐消退，他们继续学习的心理动力也没有了，自然也就坚持不下去了，但是在他们当中也有极少数能坚持到最后。这些同学往往在班级中其它学科成绩都是非常优秀的，且在课余非常喜爱美术，完成课堂规定的作业后，他们也会自觉地画一些自己喜爱的绘画内容，像这些学生才是我们课外美术兴趣小组真正要招收的对象。这时有人会问：“这些好学生会参加美术兴趣小组吗？”答案是肯定的，只要他业余爱好绘画，参与进来应是毫无悬念的，甚至有些学生宁愿报名参加社会上收费的美术培训班，但是话又说回来，他们未来并不想成为一名画家或设计家，对美术如此喜爱，完全来自于自身心理的强烈向往和需要，他们未来也不需要以美术为业，他们通过正常文化联考可以很轻松跨进重点高中的校门。这些学生既有非常好的学习习惯和扎实的文化基础，在美术学习中接受能力、理解能力非常强，培训效果非常显着，应是我们美术兴趣小组优先考虑的招收对象。
总之，初中美术教学中激发学生学美术的兴趣方法很多，需要教师在平时的教学中不断地探索总结。通过有趣的绘画活动，让学生在愉快、轻松、自由的学习环境里陶冶情操。让他们在绘画的天地里得到美的启迪。从而培养学生的审美能力和创造能力。
参考文献：
关键词：初中美术教学；兴趣；提高
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）11-038-02
九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲中提到，兴趣是学习美术的基本动因之一。科学家爱因斯坦也说过“：兴趣是最好的老师”。激发学生学习美术的兴趣，对于学生在对事物的观察力、创造力，想象力，以及完善人格培养方面起到极其重要的作用。因此，作为美术教师，在实际的教学过程中，应想方设法运用有效的教学手段，激发学生的学习兴趣，调动学生的学习热情，营造和谐有趣的课堂氛围，提高教学质量。那么，如何才能培养学生的学习兴趣呢？本文中笔者做了以下一些尝试。
一、了解学生，培养学习兴趣
兴趣是学生学习的动力，教师要培养学生的学习兴趣，首先要了解学生，注重因材施教，尊重学生的个性发展，接受他们的不同兴趣，承认他们掌握知识能力的不同。每个学生所处的家庭背景不同，能力水平不同，教师应给学生足够的尊重和鼓励，激发学生的学习兴趣。比如在初一人物线造型的美术课上，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画的更好；要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，能画象；要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。
二、利用多媒体设备，激发学生兴趣
美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味，如将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。学生兴趣与课堂教学方法密切相关，美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材，不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学习效果，充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。
三、鼓励动手操作，促进学习兴趣
在美术课堂教学中，教师应为学生创造自主探究与合作交流的学习环境，让学生有充分的空间去实践，去动手操作，经历实践与再创造的过程。美术教材中很多内容都为学生动手操作创造了有利条件，教师应充分利用这些有利条件激发、调动学生的兴趣。例如：每年9月10日教师节，学生们给老师送贺卡表示敬意。我就在教师节前，设计了一节手工制作课，让学生自己制作贺卡。课前要求学生准备剪刀、卡纸等工具材料。一上课先让学生说出自己的意图，如：喜欢什么风格的，平面型、双面型还是立体型的？喜欢什么图案，卡通的还是风景的？从个人兴趣出发，目的是做出独特的个性卡片。接着交代注意事项，如：构思立体结构时，切开后起支架作用的形不能设计的太纤细，要使之具有稳固性，切开部分的长度要适合贺卡直立后倾斜的角度。插口的宽度大小要合适，如何把握好轻重等等。整节课学生们每个人都以极大的热情制作着。一切都是那么自然，那么顺理成章，也极具人性化。
四、组织学习活动，提高学习兴趣
美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，学生非常乐意参加。教师应坚持开展美术兴趣小组活动，并把小组学习活动看成是学校教育的重要组成部分，利用课余时间将学生组织起来，进行技能、技巧训练，让他们各尽所能，发挥自己的特长，比如一下几方面的训练：练钢笔字、毛笔字；素描、简笔画、手工制作，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。素描主要是进行造型能力的训练，辅导学生写生石膏，以便提高学生的造型能力，再辅导学生静物写生素描。开展简笔画活动，这是为了让学生提高美术素养的一个好办法，也就是感受美，欣赏美的过程。手工制作培养学生的形象思维能力和立体造型能力，激发学生的创造兴趣，也为今后培养美术人才起着积极推动的作用。
五、建立多元的评价，巩固学习兴趣
由于应试教育体系的影响，评价学生好坏的唯一标准就是分数。美术与其他学科不同，没有固定的标准答案，美术考试成绩在很大程度上依赖于老师的主观臆断，对于分数低的学生就会产生厌学，兴趣下降，因此建立多元的评价系统十分必要。随着新课改的不断深入，初中美术老师在对学生进行评价时，不但要看学生的考试成绩，还要观察学生平时的学习过程及其作画思路、创新想法，善于激发学生智慧潜能，使其正视自我、树立信心，身心和谐发展。美术老师要打破一个标准的常规，重视学生的创作个性，对学生新奇的想法观点给予肯定鼓励，激励学生大胆想象。
总之，利用好“激趣手段”，我们就能很好地引发学生美术的学习兴趣，把意志慢慢提升到情（趣，把学生的学习兴趣都引发出来，让他们主动地去学，我们的美术教学就更容易的开展了，取的效果也就更明显了，从而为培育更多的美术人才做出自己应有的贡献。
参考文献：
[1] 彭芳.浅谈初中美术教学[J],中华少年2013(33)
摘 要：随着素质教育改革的深入推进，学校的课程结构更加合理。其中，美术教育在学生艺术素养提高上，发挥着重要的作用，为了促进学生的全面发展，应给予足够的重视。本文探讨了提高初中美术教学有效性的措施。
关键词：初中；美术教学；有效性；措施
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）04-036-01
在初中美术课堂上，课堂教学效率是评价教师教学和学生学习的重要标准之一。教师应通过改变课堂教学模式，丰富教学内容，使学生对美术学习更感兴趣，要将美术与其他学科相联系，创造出更加全面、多层次的美术课堂。
一、营造良好的美术教学情境，激发学生学习兴趣
部分初中生对美术接触较少，这也造成了他们的审美、鉴赏、绘画和造型能力较弱，在美术课堂上就会出现“画不好”的现象，这也容易形成学生的自卑以及畏难心理，不利于美术教学的开展。美术教师要针对学生出现的心理问题创新教学环境，为学生设计充满色彩与情感的教学情境以优化课堂教学。如，在进行美术线条教学时，教师通过多媒体的形式让学生对比白描人物、速写人物，并充分激发学生的想象，让学生寻找生活中的线条，从而调动学生的兴趣。由此引出线条的绘画教学，这样不但可以有效减轻学生对陌生知识的畏惧感，还能激发学生的学习兴趣。
二、加强美术作品欣赏，陶冶学生情操
美术教学与其他学科的教学不同，说教式的教学方式在美术教学中并不适用，无法提升学生的审美认知。如果学生对于艺术作品和自然的欣赏只有统一的理解，那就违背了素质教育的基本要求，也泯灭了学生的想象力与审美情趣。因此，为了培养学生的想象力，美术教师需要加强对美术作品的赏析，学生也通过对美术作品的赏析进一步提升其鉴赏能力。特别是初中生正处在身心发育的关键时期，他们的分辨能力还不强，树立学生正确的审美观与价值观是美术教师的首要任务，教师要通过欣赏课向学生展示真正优秀与健康的艺术作品。值得注意的是，在陶冶学生情操、培养学生审美观念的过程中，美术教师应该遵循审美规律，通过比较、讨论、探究的方式引导学生展开联想，让学生在思考、鉴别、判断和体验中主动感悟与认知。
三、有效的技法指导
在美术教学过程中，教师要适时、适当地指导学生。教师对学生进行美术技法指导要遵循以下原则。第一，适时指导。教师要选择恰当的时机对学生进行指导，“不愤不启，不悱不发”，教师要在学生“愤”“悱”的时候进行指导，启发学生。因为这时候学生注意力非常集中，求知欲望很强，教师在此时就行点拨、启发，能收到事半功倍的效果。第二，适度指导。教师在进行美术技法指导时，技法的难度要适中，技法过难，学生学不会，技法过简，学生没兴趣。这就要求教师在备课时全面了解学生的已有的美术知识和技能，根据学生的学习情况，选择难度适中的技法进行指导。第三，适当指导。技法指导不能面面俱到，也不能占用学生自主学习的时间而喧宾夺主。如果教师指导得过多、过细，会局限学生的思维，不能突出学生的主体地位，难以充分发挥学生的创造潜能。第四，灵活指导。在美术教学中，教师不一定非要让学生刻意求新，创造与众不同的全新作品，也可以指导学生对一些作品进行改创，如将暖色改为冷色，将点改成线，将线改成面等，对于初中生来说，这也是一种创作。这样，学生就有章可循，同样可以培养学生的想象力和艺术创造能力。第五，指导要突出学生的主体地位。在美术教学中，教师要注意改变学生的学习方式，对学生进行技法指导的时候要注意充分发挥学生的能动性，指导学生通过自己观察、动手获得感性认识、学会技法。
四、紧密联系生活
美术源于生活，美术离不开生活。美术作品作为一种视觉艺术，可以记录有特定内涵的生活景物、特定时间的典型瞬间，也可以通过反映特定情境来渲染生活气息、表现时代脉搏。在美术教学中，教师要引导学生在生活中感受美术的魅力。具体来说，就是要让学生走出教室，到校园里、到自然中感受美术、学习美术，激发学习美术的热情和进行美术创作的灵感。过去的美术课上，教师总是凭空讲解如何选景、构图，学生按照老师的要求闭门造车，教学的效果不高。艺术来源于生活，教师可以根据实际情况将学生带到自然中， 让他们去听、去看、去触摸、去感受，并尝试用色彩来展现自己所看、所听、所感，我们会发现他们的作品内容更多样，想象更丰富，形象也更生动了。
五、开展美术活动
1、成立美术课外兴趣小组。开展美术课外兴趣小组活动是中学美术课堂教学的有效补充与延伸，对提高学生审美情操， 培养形象思维能力起着极其重要的作用，是对学生进行审美、品质教育的一种有效的手段。开展美术课外兴趣小组活动的目的不是培养未来的画家、美术设计家，而是激发学生的学习欲望，培养他们健康、积极向上的审美情操及人格魅力，使他们在充实愉悦的学习氛围中接受审美教育。使他们对学习、对生活充满激情，充满无限向往和追求的动力。
2、定期举办美术作品展览。举办美术作品展览是展示学生美术创作成果的常见形式和最佳平台。在具体操作上，教师要因地制宜地把握展览的规模和形式，因生而异，把握作品的质量，使作品展成为学生相互学习、相互观摩的平台。
3、适时举办美术知识讲座。采取“请进来”“送出去”的模式，争取在形式各异的美术知识交流中吸引有兴趣的学生听取讲座， 让学生形成扎实的美术基础知识，在审美知识涵养层面达到较高的水平。
综上所述，随着素质教育改革的深入推进，学校的课程结构更加合理。其中，美术教育在学生艺术素养提高上，发挥着重要的作用，为了促进学生的全面发展，应给予足够的重视。
参考文献：
[1] 陈宏峻. 初中美术课堂的生活化――民间美术资源在课堂上的应用研究[J]. 美术教育研究. 2015（06）
关键词： 初中 美术教学 研究
初中美术教学成效低下的问题，影响的因素是多方面的，既有来自教师教学方式陈旧方面的原因，又有学生自身学习积极性不足的原因。初中美术教师应当注重教育教学理念的创新，努力研究教学工作中存在的不足之处，采取针对性补救措施，不断提升美术教学成效。
一、强化审美教育，有效激发学生的学习兴趣
在初中美术教育教学中，教师要将激发学生的学习兴趣作为开展美术教学活动的重要基础，学生缺乏了对美的深切感悟和情感体验，是很难全身心投入到美术学习之中的。因此，初中美术教师应当将审美教育作为激发学生学习动力的重要抓手。我在美术教育教学工作中，主要从三个方面入手，强化对学生的审美教育。一是引导学生发现美。教师要以优秀的美术作品为载体，对学生进行启发，让学生产生视觉上的艺术感知。如引导学生赏析《帕特农神庙》作品，对比建筑平面和正立面的长、宽比例，学生经过探究之后发现其接近黄金比，有效领悟比例和尺度的美。二是引导学生鉴赏美。教师要从意境、表现手法等方面入手，培养学生对美的鉴赏能力，如在指导学生赏析《寒江独钓图》作品的时候，可以结合柳宗元的诗句进行品味。一位老者静坐船首垂钓，一艘小船，几道波纹，给学生留下想象的意境空间，使其体会到空间意境之美。三是启迪学生创造美。在学生发掘、感受到美之后，教师还要启迪学生进行拓展，进行升华。如教学有关环境艺术内容之后，可以布置学生进行自主设计，并在家庭或者宿舍进行尝试，让学生的创造才能飞跃。
二、运用现代手段，有效优化课堂教学过程
在初中教育教学工作中，以多媒体为主的现代教学手段已经成为广大教师必不可少的助手。在美术教学工作中，教师可以运用多媒体教学手段实现教学过程的优化，丰富教学内容，提升教学成效。我在初中美术教学工作中以主要从三个方面入手，充分发挥多媒体教学手段的作用。一是激发学生的探究欲望。教师可以运用多媒体手段创设良好的教学氛围，激发学生的探究欲望，如通过多媒体影音表现方式，充分激发学生的视觉和听觉，在图像的转换之中、节奏的变化之中引导学生深入开展美术学习活动。二是丰富课堂教学载体。在传统的美术教学中，教师要想补充教学信息，一般采取复制品观察的方式，但是这种方式较为复杂，教学信息补充范畴也较为狭隘，教师可以运用多媒体手段向学生补充美术作品，不仅形象生动，而且蕴含信息量大，极大地丰富美术教学内容。三是拓展美术教学空间。在初中美术教学中，教师可以将教学空间进行拓展，紧密联系学生生活。如在教学有关生活中的色彩与布局美的内容时，教师可以采用多媒体手段进行辅助，尤其是出示半成品设计图片，让学生开展互动补充，教师运用多媒体画板软件进行不同方案的演示，增强学生的直观感知体验，深化教学成效，突破教学空间与时间等条件的限制。
三、改革教学模式，有效培养自主学习能力
在初中美术教学工作中，教师要注重体现学生的主体地位，改进以往教师单向传授的教学模式，将学生的参与热情有效激发出来，提高学生的学习主动性，在完成教学目标的同时更换，提升学生的自主学习能力。我在教学中从三个方面入手，改革原有教学模式，促进学生能力发展。一是变教师讲授为师生互动。在初中美术教学中，我多给予学生参与互动的空间。在鉴赏教学中，主要让学生进行心得体会交流，在此基础上指导学生进行整合与完善，经常留有一些“空白点”，给学生充足的想象空间。二是变书本知识为联系生活。初中美术中的许多教学内容来自于生活，部分教师就教材开展教学，割断了教学与生活的联系。注重在两者之间建立起密切的联系，如教学有关生活中的色彩、空间美的时候，除了结合教材内容外，还与学生学习生活环境结合起来，要求学生将所学知识运用于生活，开展运用设计，深化教学成效。三是变墨守成规为开拓创新。初中美术教学不仅要教给学生美的欣赏能力，而且要鼓励学生创新。教师要为学生提供自主发挥的平台，对作品设计采取包容与鼓励的态度，促进学生自主能力发展。
四、完善评价方式，有效兼顾学生发展差异
在初中美术教学工作中，教学评价方式改革也是重要的内容，教师要对教学评价体系进行科学的完善与补充，构建起全面的评价体系，主要应当体现因材施教和激励性、全面性原则。一是要坚持差异性原则。美术教学与其他学科一样，都应当充分考虑到学生在学习基础与能力方面的差异性，对于不同能力基础的学生，不适宜采取一刀切的考核标准，应当对其进行适当调整，着重考虑到学习困难学生的实际情况。二是要坚持激励性原则。对于学生在学习活动中取得的进步，表现出的创新之处，予以肯定的评价，以激发学生的学习积极性。三是要坚持全面性原则。对于学生在美术学习方面的成绩等要予以考核，但是这不能全面体现学生的美术学习状态。教师应当将学生学习态度及努力程度综合考虑进去，采取“成绩+评语”的评价方式，全面反映学生的学习状态，建立科学的评价体系。
五、开展课外活动，有效拓展美术教学空间
关键词：初中；美术教育；审美
1.初中美术教育的重要性
（1）美术教育能通过审美教育来提升学生对一切美好事物的感受能力、艺术创造力和鉴赏力，从而进一步提高广大学生的文化素养。美术能鼓舞他们改造世界，去创造美好的生活。如今的他们正在向青年过渡，心理、生理处于发育阶段，求知欲强、可塑性大，此刻对他们进行审美教育能促使他们在生活中不断发现美、追求美、创造美。
（2）初中美术课堂通过对学生进行审美教育，帮助学生养成健康的思想品德，并有效地促进其智力的良好发展。审美教育教会了学生对真善美、假恶丑的辨别，正确地引导他们保持心理健康，保持乐观向上的生活态度，各种丰富多彩的绘画语言同时也能培养他们的观察、记忆、创造力，进一步辅助他们的智力发育。
（3）为孩子们未来的社会工作打下坚实的基础。随着社会发展，物质生活愈来愈好，人们对美的要求也发生了天翻地覆的变化，美术起到越来越重要的作用。譬如，要盖一栋大楼，要考虑到外观、造型、颜色搭配、装潢、布局等，完全离不开美术。还有很多产品都是靠精美的包装来吸引消费者，这就要求新颖的设计、优雅的款式。
2.美术教育的现状及存在的问题
（1）现状。多年从事初中美术教育的我，发现学生在美术方面的兴趣有这样一个规律：初一时带着对美术课的好奇，兴趣还算浓厚，都能积极主动地参加美术兴趣小组组织的活动，构思出来的作品种类也还新颖独特；初二开始就出现了学生不准备材料、不带课本的情况；到了初三，由于课时比较紧，老师学生都很懈怠。这样看来它无异于自由课，完全失去了开设这门课的初衷。
（2）存在的问题。我们是从传统的美术教育过渡来的，还没有完全适应新形势下的教学。众所周知，传统的美术课在教学方面只重视专业知识传授和技能培养，把美术教育仅仅局限在狭隘有限的书本知识上，脱离了现实，在这种情况下，我感觉不仅很难培养出具有创新精神的学生，还可能泯灭学生对美术课的学习兴趣，最终阻碍我们教学任务的正常进行，也误了孩子们的一生。
3.解决办法
（1）美术学习要从以学习单纯的技能为目的提升到以学习美术文化为目的的层面。我们的美术教学需要加入一定的文化氛围来增加其内涵，使得学生通过学习美术来加深对历史的了解，提升艺术鉴赏力，从而树立起正确的价值观和很好的人文精神。
（2）加强教师与学生的双边关系，既要重视教师的教，也得重视学生的学。从而确保学生在学习中的主体地位，同时也要关注师生间情感上的交流。
（3）鼓励学生进行美术教育综合性探究与学习，让他们将美术与生活经验进行紧密巧妙的联系，争取培养他们的综合思维、实地探究的技巧和能力。
4.对未来教学的展望
作为老师的我们有责任并且必须来一次彻底的变革，以促使学生成为学习真正的主力军，自己学会发现问题，进而自己动手解决所遇到的问题，最好是他们能自主参与学习。美术课是对初中生进行审美教育的主要方式。国家、民族的发展离不开美术，我真心地希望我所带的班级的学生不仅可以在学习上取得突出的成绩，还能轻松地提高自己的素质。俗话说得好：“兴趣是最好的老师。”所以我们要加强反思，寻找一种有效的教学方法，力求在教学中不断地改进、突破教学方式。譬如：①向学生展示教师整理搜集的资料，如画册、幻灯片、光碟等。②通过声音、图像、音乐等方式刺激学生的神经，最大限度地激起他们潜在的学习兴趣。③通过形象有趣的素材，使他们摆脱枯燥乏味的课堂。我个人认为，必须利用大量的作品对学生进行教学示范、放映，才能让他们对美好的事物得到感性正确的认识。只有这样，学生才能不断地在艺术熏陶中提高自己对方方面面的认识。
5.结语
作为老师有责任和义务把美术知识毫无保留地传授给向往美好的孩子们，因为初中美术教育有助于孩子们规划美好的人生蓝图，点亮他们的心灵之灯，所以，美术教师做好本职工作，功在当代，利在千秋。
参考文献：
[1]吕夏兰. 新理念下的初中美术有效教学探究[J]. 学生之友（初中版）（下）， 2012（1）.
【关键词】初中美术教育；问题；解决对策
美术是一门融合了情感、美感、思想以及道德教育等诸多方面的艺术文化课程，美术教学不仅可以向学生们传授基础美术知识以及绘画的基本技巧，也有利于引导学生树立良好的道德品质、正确的人生观以及坚强的意志能力，但是初中教育中普遍存在重语数外等主科教学轻美术教学的现象。
1.当前初中美术教育中的主要问题
1.1对初中美术教育的重视度不高，课堂教学效率相对低下
艺术教育能激发个人的内在潜能，促进人的身心健康成长。美术教育可启发人的爱美、乐善以及求知的本能，健全人格，提高道德素质。初中美术教育近年来随着素质教育改革已经取得了一定发展，但是因为各方面因素的影响，学生、家长以及学校对初中美术教育的重视度并不是很高。很多学生对待初中美术教育的态度都是敷衍了事，平时仍然以语数外等学习为主，甚至有的学生会将美术课作为娱乐课，这样自然会导致初中美术教学效率低下。
1.2教学模式比较落后，缺乏教学资源
规范、科学的美学教学是顺利开展初中美术教育的重要基础保障，在课程上加强师生间交流和互动也是活跃课堂氛围，提高学生学习热情和主动性的重要措施。但是因为教学观念落后、教学资源缺乏以及教学信息闭塞等各方面因素的影响，目前实际教学过程中仍然主要采用填鸭式教学模式，只讲解基础的美术知识点以及一些绘画技巧，并没有注重师生互动。这样不利于发挥学生的发散性思维以及空间想象力，也不利于提高初中美术教学效率。部分初中美术教师的教学视野比较狭窄，平时并没有引导学生将美术和生活、自然有机结合起来，导致美术教学课堂死气沉沉。
2.提高初中美术教学效率的对策
2.1转变以往传统的教学观念，提高对初中美术教育的重视度
美术课程是陶冶学生高尚情操，提高学生审美，增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。其教学质量对于学生的美术文化修养水平以及审美水平会有直接的影响。初中美术教育过程中，教师应采用多种教学方法激发学生的学习兴趣，不断培养和提高学生的美术综合素养。国家以及学校有必要建立一套完善的知识考核体系，将美术教育也纳入考试考核模块，比如可以添加“美术基本能力测验”，进而提高教师、家长及学生对初中美术教育的重视度。同时，教师应该从社会人才需求以及素质教育本质等方面向学生以及家长大力宣传美术教育对于提高人审美情趣、陶冶情操以及综合素质等各方面的重要作用，进而激发学生学习初中美术的兴趣。
2.2积极开展新型的初中美术教育模式，丰富教学资源
美术教育是促进学生综合素质发展的重要课程，初中美术教育过程应该不断丰富美术教学资源从而提高美术教育的含金量。教师平时应该以陶冶学生的生活情趣，提高学生审美水平为主要目标从而发展学生的智力，提高学生的自主创新能力。同时，教师应该根据学生的实际情况积极采用多种多样的教学方法及教学手段，有效提高美术课程教学的层次性以及趣味性，进而有效调动学生的学习积极性和主动性。为此教师应该积极创新人才培养模式以及美术课程内容设置，采用一种层次性、全面性的初中美术课堂教学模式。比如，欣赏《父亲》这幅油画之后，很多学生可能会被油画中描绘的这种真实、独特以及细腻的画面感到震撼。使我们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民。这种情况下，教师可以鼓励学生们为自己的父亲画一幅画像，可以采用漫画、速写、水墨、素描以及水彩等多种绘画技巧，唯一的要求就是必须通过图画的方式展现自己父亲的形象与内在精神。这种美术教育形式可以引导学生将美术学习和日常生活实际有机结合起来，具有很强的实践性，不仅有利于激发学生的美术学习热情，也有利于学生充分发挥出自己的绘画技巧。教师平时也可以通过杂志、网络、图像、报纸以及视频等多种途径整理出更多新颖、灵活的美术教学资源，将美术教育从课堂延伸到课外，能够和生活实践以及社会实践真正联合起来，有效提高初中美术教学的实用性、灵活性以及真实性。
2.3实现因材施教，尊重学生的个体化差异
每个人都有自己的特点。教师应该结合教材内容，根据学生的实际学习状况采用“梯度化”教学模式，满足学生不同层次的美术学习需求，可以最大程度的提高每位学生的能力。比如，对美术能力相对比较差的学生，可以指导进行简单的临摹或者模仿绘画，布置一些绘画难度相对低的美术作业。对美术能力优秀的学生，可以给某个题材进行美术创作，适时给予一些表达形式、创作方向以及绘画技巧等方面的指导。其次，组织学生们成立美术兴趣小组，到野外写生，定期设计“黑板报”，从而吸引学生的美术学习兴趣。
3.结语
在当前的素质教育模式下，美术教育作为一门基础的艺术文化课程对于提高学生的艺术审美素质，促进学生的综合素质发展具有极其重要的现实意义。为此，初中美术教师在实际教学过程中应该积极采用多种多样的教学方法激发学生的美术学习兴趣，有效提高初中美术课堂教学效率。
【参考文献】
[1]皮维.浅议当前中考背景下初中美术教育的现状及存在的问题[J].文化与教育，2012(11)：196-198
[2]郑静静.大力发展初中美术教育促进学生全面发展[J].教学心得，2012(5)：145
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