时间:2023-10-19 10:09:14
绪论:在寻找写作灵感吗?爱发表网为您精选了8篇服装设计的培训,愿这些内容能够启迪您的思维,激发您的创作热情,欢迎您的阅读与分享!
关键词:移动学习 WAP服装销售
一、引言
改革开放的三十几年里,中国服装业在短暂的时间内取得了飞速的发展。在中国加入WTO以后,我国的服装业更是机遇和挑战共存。面对国外大量做工精致、设计独到的服装产品,我国服装业面临的竞争日趋激烈,人们的营销意识逐渐增强。但企业往往偏重于促销方面的事情,而忽略了踏踏实实的销售管理工作。然而,一家服装企业要想持续发展壮大,不仅要依靠做工精致、设计独到的产品,而且要拥有一支素质高、精力充沛和创造力旺盛的专业销售队伍,还要这支队伍保持高昂的士气、强烈的敬业意识以及协调高效的团队精神。做到以上这些并不容易,这需要企业不仅要懂得如何去选人、如何去用人以及如何去留人,更需要企业懂得如何去育人。人才是公司之本。
在今天的中国服装销售行业里,服装销售人员的平均年龄普遍偏向于年轻,她(他)们的知识水平普遍偏低,基本上没接受过高等教育。她(他)们中的大多数人基本或者是根本不懂得什么销售技巧,在她(他)们看来只要顾客自己喜欢就会花钱买商品,她(他)们不知道自己销售技巧的好坏直接影响到商品的销售情况。而有些销售人员即使想学一些销售技巧都不知道从何学起,这就需要企业给这些销售人员创设一个好的学习销售技巧的平台。
近来,增长最快的网络共同体就是那些经由无线网络用PDA或者手机来随便翻阅网址、检索网上信息的移动访问者。同样的,最近教育技术的发展正在倾向于被调动起来,变成可移动和个性化的。这种趋势正在引导学习模式从传统的教室学习变成电子学习(E-learning)、移动学习(M-learning)或者全方位学习(U-learning)。在这些新颖的学习方式中,移动学习是高效和灵活的;那是因为,移动学习能够克服事件和空间上的限制,可以使学习者随时随地进行学习。最近,一些移动学习的方案正在被成功的提到课外教室的学习活动之中,比如TensEiTS(一种基于PDA的移动智能家教系统,该系统能知晓学习者的所在位置)。研究者做的所有这些努力都在为学习者提供更快、更有效、更便捷、更不受拘束的学习方式,使学习能够成为某种意义上的娱乐。
二、WAP技术
1、简介
WAP(Wireless Application Protocol,无线应用协议)汇集了当今正在飞速发展的两种网络技术,即无线数据传输技术和Internet技术。1997年6月,由Ericsson、Motorola、Nokia以及Unwired Planet联合建立了 一个非盈利组织——WAP论坛,着力于建立一个广泛的工业标准,为无线设备提供Internet访问能力。
WAP规范定义用于实现无线Internet接入的协议标准,在很大程度上依赖于现存的Internet协议标准,如:HTML、TCP/IP、XML、SSL,等。WAP的目标是:一方面和现有Internet协议标准的兼容性,另一方面也为减轻开发者的负担。
WAP协议体系由以下几层构成:
(1)Wireless Application Environment(WAE),该层含有微型浏览器、WML、WMLSCRIPT的解释器等功能;
(2)Wireless Session Layer(WSL);
(3)Wireless Transport Layer Security(WTLS),该层为无线电子商务及无线加密传输数据时提供安全方面的基本功能;
面对国外大量做工精致、设计独到的服装产品,我国服装业面临的竞争日趋激烈,人们的营销意识逐渐增强。但企业往往偏重于促销方面的事情,而忽略了踏踏实实的销售管理工作。然而,一家服装企业要想持续发展壮大,不仅要依靠做工精致、设计独到的产品,而且要拥有一支素质高、精力充沛和创造力旺盛的专业销售队伍,还要这支队伍保持高昂的士气、强烈的敬业意识以及协调高效的团队精神。做到以上这些并不容易,这需要企业不仅要懂得如何去选人、如何去用人以及如何去留人,更需要企业懂得如何去育人。人才是公司之本。
在今天的中国服装销售行业里,服装销售人员的平均年龄普遍偏向于年轻,她(他)们的知识水平普遍偏低,基本上没接受过高等教育。她(他)们中的大多数人基本或者是根本不懂得什么销售技巧,在她(他)们看来只要顾客自己喜欢就会花钱买商品,她(他)们不知道自己销售技巧的好坏直接影响到商品的销售情况。而有些销售人员即使想学一些销售技巧都不知道从何学起,这就需要企业给这些销售人员创设一个好的学习销售技巧的平台。
近来,增长最快的网络共同体就是那些经由无线网络用PDA或者手机来随便翻阅网址、检索网上信息的移动访问者。同样的,最近教育技术的发展正在倾向于被调动起来,变成可移动和个性化的。这种趋势正在引导学习模式从传统的教室学习变成电子学习(E-learning)、移动学习(M-learning)或者全方位学习(U-learning)。在这些新颖的学习方式中,移动学习是高效和灵活的;那是因为,移动学习能够克服事件和空间上的限制,可以使学习者随时随地进行学习。最近,一些移动学习的方案正在被成功的提到课外教室的学习活动之中,比如TensEiTS(一种基于PDA的移动智能家教系统,该系统能知晓学习者的所在位置)。研究者做的所有这些努力都在为学习者提供更快、更有效、更便捷、更不受拘束的学习方式,使学习能够成为某种意义上的娱乐。
1、简介
WAP(Wireless Application Protocol,无线应用协议)汇集了当今正在飞速发展的两种网络技术,即无线数据传输技术和Internet技术。1997年6月,由Ericsson、Motorola、Nokia以及Unwired Planet联合建立了 一个非盈利组织WAP论坛,着力于建立一个广泛的工业标准,为无线设备提供Internet访问能力。
WAP规范定义用于实现无线Internet接入的协议标准,在很大程度上依赖于现存的Internet协议标准,如:HTML、TCP/IP、XML、SSL,等。WAP的目标是:一方面和现有Internet协议标准的兼容性,另一方面也为减轻开发者的负担。
WAP协议体系由以下几层构成:
(1)Wireless Application Environment(WAE),该层含有微型浏览器、WML、WMLSCRIPT的解释器等功能;
(2)Wireless Session Layer(WSL);
(3)Wireless Transport Layer Security(WTLS),该层为无线电子商务及无线加密传输数据时提供安全方面的基本功能;
(4)Wireless Transport Layer(WTP)。
WAP不能直接使用Internet的网络结构,因为WAP的客户端和服务器端分别位于无线网络环境和有线网络环境。要想WAP手机能访问WAP服务器上的内容,这必须要有一个中间层WAP网关(WAP Gateway)来完成这两者之间的连接。WAP网关是一个软件,它在Internet(或者Intranet)和WAP设备之间起到连接桥梁的作用。WAP网关在WAP设备与WAP服务器之间的连接中有好多功能,大概是:①将标记语言(WML)从文本转换成可以被WAP设备读懂的编码(二进制/压缩的)格式;②将WAP设备的请求转换成Web中的HTTP请求;③在Web和WAP之间实现SSL加密和WTLS加密的转换;④在Web和WAP之间的传输层之间实现TCP和WDP的转换;⑤将Text文件或HTML文件转换成可读的WAP格式等。WAP网关起到协议的翻译作用,如图1所示。
2、WAP 服务实现途径
第一种途径:Web服务器传送原有的HTML网页,由HTML过滤器转换成WML格式,再由WAP 服务器处理后形成二进制的WML数据流送往客户端。当然,WAP服务器可以集成HTML过滤器的功能。在该途径中,WAP服务器是在移动提供商一方。其实,WAP服务器也可以在内容提供商一方。
【关键词】中职服装设计与工艺专业 人才培养模式 产训融合 同基分向 创建 实施
【中图分类号】 G 【文献标识码】 A
【文章编号】0450-9889(2015)03B-0046-03
服装设计与工艺专业是广西纺织工业学校国家改革示范学校建设中的重点建设专业,一直致力于为广西区内、区外服装行业、企业培养服装设计、服装制版、服装生产工艺、服装销售方面的中高级技能型人才。近年来服装产业转型升级,国家东桑西移的政策及广西的区位优势和服装发展规划,为加快广西纺织服装产业的发展提供了难得的机遇。服装企业行业急需一批知识面宽、实践能力强、具有创新精神和创业意识的高素质全面发展的服装专业技术人才,这为中职学校服装专业的发展提供了良好的契机。为了更多地获取本地行业、企业对中职服装专业人才的需求情况,我们开展多方向、多渠道的专项调研,准确定位出广西纺织工业学校服装设计与工艺专业人才培养方向和人才培养层次,对人才培养模式进行了改革创新与实践探索,取得一定的成效。
一、广西地区人才需求调研情况分析
通过对广西地区服装行业企业发展现状与技术发展趋势,分析各层级用人情况及数量需求,参照服装设计与工艺专业匹配的职业内涵、职业岗位群与岗位职责,结合广西纺织工业学校本专业近17年的办学经验,现将服装设计与工艺专业人才培养方向定位在面向广西区内外大中型服装企业培养服装设计、服装制版、服装工艺与生产管理、服装营销四个方向的技能型人才。
(一)服装设计方向
由于广西全区上规模、上档次的服装企业屈指可数,自主品牌、贴牌生产的服装企业更是没有,加上本地企业服装设计类岗位非常有限,要有一定的学历门槛,鼓励在设计方面有兴趣和有潜力的中职生升入高职、本科院校继续读书提高学历,为三年后作设计助理打下扎实的专业基础。
(二)服装制版方向
广西本地区服装企业以中小型制服生产企业和外贸加工企业数量居多,对版师需求量也不多,但对版型技术要求较高,这类企业往往花重金聘请有一定资历和经验的行家来担任版师,这方面的人才又是非常紧缺,所以培养的制版人才主要定位在制服版型设计这一块,要求能胜任从样衣量体―号型归类―纸样制作―推挡放码一系列技术工作。
(三)服装工艺与生产管理方向
通过对近几年毕业生工作岗位的跟踪调查,结合广西本地区服装行业企业对工艺与生产管理人才的需求现状及趋势,把人才培养方向定位在样衣工、工艺员、质检员三类。培养的专业人才能利用电脑绘图软件编制各种生产工艺文件,能独立完成样衣制作,能独立完成成衣的检验等。
(四)服装营销方向
通过分析广西服装营销企业发展现状与技术发展趋势,结合广西纺织工业学校服装营销专业的办学经验,把人才培养方向定位在服装导购员、服装陈列助理、服装网络销售员;能胜任服装导购员、服装陈列助理、专卖店店助等岗位。
(五)民族特色
广西作为一个少数民族众多地区,有着悠久的历史文化内涵,具有特色鲜明的民风民俗和艺术审美情趣,其蕴涵的无限商机给广西文化创意产业带来巨大发展机遇。广西本地的民族服装、服饰行业、该行业目前急需一批具有一定民俗文化知识,熟练掌握相关技能的一线初级到中级的设计与制作人员、业务人员及管理人员来填补市场的空白,以适应市场的需求。
二、“产训融合,同基分向”人才培养模式的创建思路
通过前期的广西本地区人才需求调研,分析专业能力,确定专业培养分向,明确人才培养目标。依托专业指导委员会,行业、企业、学校共同通过“人才需求调研―确定培养目标―分析岗位能力―岗位方向分类―形成人才培养模式―实施人才培养模式―调整修正人才培养模式”的流程,创建“产训融合,同基分向”人才培养模式。
人才培养过程中,针对各方向专业特点和发展方向,采取“分类合作”策略:选择广西区内有一定影响力的民族特色企业参与设计方向产训融合教学;选择广西实力强、规模大的制服生产企业参与工艺、制版方向的产训融合教学,企业提供技术、人才和真实产品,全程参与教学评价和质量监控,选择广西乃至全国知名度较高的运动休闲品牌连锁服装企业参与服装营销方向的产训融合教学。如图1为“产训融合,同基分向”人才培养模式建构图。
图1 服装设计与工艺专业“产训融合,同基分向”人才培养模式构建图
三、“产训融合,同基分向”人才培养模式的内涵与实践
“产训融合,同基分向”的内涵是:将校内专业技能实训与企业生产任务融合,学生专业作品与企业生产产品合一;根据学生的职业方向意愿和基础能力,进行专业分方向培养。
(一)第一学年:培养专业核心技能
同基培养:学习扎实的专业基础技能和必备的专业基础理论。
产训融合:服装工作室专业基础实训作品。
依托校企共建的“服装工作室”进行基础技能实训,学生在专业基础实训中生产出民族绣品、民族饰品、家居用品等简单的作品,通过服装工作室中的营销实训店进行展示和销售,在真实工作任务的完成中掌握专业核心技能。
(二)第二学年:培养专业方向技能
分向培养:学生根据职业兴趣和能力基础,选择岗位方向,进行分班培养。
产训融合:实训基地专业生产实训产品。
各方向的生产实训与广西金壮锦文化有限公司、广西丝绸集团高华制衣有限公司、南宁圣祺纺织品有限公司、南宁乔威制衣厂、南宁聚冠体育用品有限公司等企业合作,企业派驻技术人员到服装生产型实训基地与专业教师共同进行企业真实产品的生产实训,真正达到生产和实训的融合,使学生“作品产品化”,在真实工作任务的完成中掌握专业方向能。第二学年第四学期各方向产训任务是毕业设计,与广西金壮锦文化有限公司合作,民族服装服饰产品的设计制版制作陈列与销售,四个任务整合为一,将产训融合的产品推向市场。
(三)第三学年
岗位培养:根据岗位方向选择相应的岗位进行顶岗实习,最终达到分方向培养的职业发展目标。
产训融合:企业专业顶岗实训成品。
主要体现在企业的真实的工作环境中进行成品生产的顶岗实习,使学生掌握专业的综合技能。
四、“产训融合,同基分向”人才培养模式实施阶段性成效
(一)创新环节
1.构建了“岗位、特色、竞赛三位一体”的课程体系,通过校企合作,产训融合,以岗位职业能力为导向,突出区域民族特色,渗入国家技能竞赛赛事内容,将三者相相互衔接、相互融通。
2.构建了“任务引领,产品导学”教学模式,以任务产品为载体,专业教师参照企业项目要求,制定教学任务工作页,下达教学任务;企业技术人员参与教学实施,参与技术指导和结果评价。
3.改革了传统单一的评价方式,注重学生学习过程中的竞赛、作业、参加各种职业活动的能力、成绩和证书等进行综合评价,通过“考、评、鉴、赛、展”等多种方式进行评价。
正是这些紧密相连的创新环节构成了一个较为完整的人才培养链,实现了实践导向的教学结构和学生自主学习模式的有机统一,为高技能创新人才培养奠定了坚实的基础。
(二)实践成效
1.学生动手能力和实践能力大大增强。服装设计与工艺专业近两年毕业生双证书获取率为98%以上。通过学校每年举办的校园服饰文化节、师生技能作品展等活动,学生的动手能力和实践能力得到企业的认可。
2.参加省内外服装技能大赛成绩优秀。近两年,广西纺织工业学校服装设计与工艺专业共获各类省级以上奖项达20人次。2013年获得全区服装技能大赛中2个一等奖、4个二等奖的好成绩;同年参加在天津举行的全国职业院校学生民族技艺比赛,作品《民族进化论》获得荣获二等奖;2014年获得南宁服装技能大赛中1个一等奖,2014年获得全区服装技能大赛中2个二等奖,获得全国职业院校大能大赛中职组服装设计与制作项目一等奖,成为广西首个获得一等奖的中职学校。
3.学生的就业能力和职业发展能力得到提高。2012级、2013级学生的顶岗实习对口率、岗位就业率始终保持在99%以上,就业质量上比两年前得以明显提提升,90%的毕业都能在省内外大型知名的服装企业从事对口的技术工作;在职业发展能力方面,许多毕业生经过锻炼,迅速成为企业一线骨干、中层管理者,有的走上创业之路,在事业上取得令人瞩目的成绩。如2011级毕业生李某现担任中山湛海时装有限公司的板房主管,他每天细心接待处理各种不同技术工作,公司的产品销往香港、日本等地,公司年产量过12万件,每月制出20个时装新版。
(三)实训基地建设方面
按照企业流水线生产模式,并根据工作过程系统化课程建设的需要,合理设计实训室的环境、设备工位、(下转第60页)(上接第47页)操作规程、人员配置等,提升实训室的软环境建设水平。校内实训室有:服装制版实训室、服装特种设备实训室、服装展示实训室、服装电脑设计实训室、数字化仿真实训室、服装绣织纺,每个实训室引进工艺一体化同步摄放实训教学系统。
(四)社会影响方面
1.企业对学院毕业生的满意度不断提高。调查显示:用人单位对广西纺织工业学校顶岗实习学生和毕业生的认可度和评价越来越高,满意率达97%以上。连续两年,报读广西纺织工业学校服装设计与工艺专业的人数大幅度增加,招生规模从2011年的4个班增至2014年的8个班。
2.学校美誉度不断提升,影响日趋扩大。“产训融合,同基分向”人才培养模式得到了社会的广泛认同。中国新闻网、广西八桂职教网、广西新闻网、南国早报、当代生活报多家媒体对学校的技能培养特色作过深入报道。2014年在广西民族博物馆举办的“广西民族织锦及服饰表演”活动中展示。学生身着自己设计制作的五彩缤纷的民族服饰,以T台走秀的形式,配以民族元素创意文化产品展示,呈现了一台精彩纷呈的“民族服饰盛宴”。社会各界及新闻媒体的高度称赞这场民族服饰秀是一场展现了民族与现代相融合、传承与发展相对接的民族文化盛宴,彰显广西民族文化魅力的民族服饰技艺。
综上,服装设计与工艺专业“产训融合,同基分向”人才培养模式实现了中职学生职业能力与企业岗位需求无缝对接的需要,使培养目标能向设计岗位中的设计助理,制版岗位的制版师、制版员,工艺岗位的质检员、工艺流程编排员,营销岗位的店长、店长助理等职位发展,促进了学生综合能力的发展,有效提高了人才培养质量,培养的技能型人才更加符合社会需要和企业要求。
关键词:服装设计;人才;专业培养;模式
一、人才培养模式的背景与意义
我国居民的收入在改革开放以后逐渐增长,对于服装的要求逐渐提升。因此如何培养出较高素质以及创新性的设计思维是当代每一位从事服装设计工作教育者需要认真思考的问题,服装设计不仅仅需要对设计人才的智能培养更需要对他们的技能进行培养,只有这样才可以符合当代服装设计的要求以及人们对于潮流服装的追求。我国服装行业对服装设计者的综合素质要求提升是必然趋势。所以,服装设计教育者需要对自己的教学方法以及教学思路进行积极的摸索和探寻,根据时展的要求对应用型服装设计工作者按照厚基础、宽知识、素质高、能力强进行培养,进而建立起适合时代要求的服装设计人才培养模式。
二、服装设计人才培养现状
目前应用型服装设计专业的学生有很大一部分欠缺实践的动手能力,而且不具备市场机动性的意识。由于以上两点导致了应用型服装设计学生对服装产业的一系列程序不具备足够的理解与统筹的能力。现代服装行业市场具有突变性导致对服装设计者的要求进一步提升。但实际情况却是很多服装学校在对学生的课程安排上存在较大的问题。一是安排的课程与本专业无关和时代不符;二是没有充分的了解认识到本专业的行业发展情况。深究其根本原因就是师资力量较为薄弱学生的数量过于庞大,导致很难对正常的课程时序进行实现,这样就会对学生的主观能动性进行遏制。此外,我国目前服装设计培训教育还存在一个问题——对艺术的过分强调,导致对工程技术属性的忽视,这一点对于服装设计行业乃至整个服装行业都是致命的。
三、服装设计人才模式培养的分析
1、教育观念需要明确,人才培养模式需要
优化服装设计教育的生命所在就是对人才培养模式的优化,它的主要目的就是拓展学生的潜力。通过对学生进行系统化、综合化的教学,有助于提升学生的创新能力和实践能力,经过这一点可以使学生更好的符合岗位的要求。这样可以使服装设计人才具备实践技能和比较宽泛的专业知识。通过以下两点可以对服装设计学生进行专业性培养:教学方法和教学教学内容。服装设计专业的教育者需要对教学的广度和深度进行及时的更新,并且在教学过程中要不断渗透发展的意识和教育思想。为了使服装设计专业的学生拥有基本的从业技能需要明确服装设计教学目的,仔细研究本专业的特点从实际出发设计出符合本专业的教学内容。所以,根据服装设计专业的相关特点,对学生的课程进行合理的安排,对教学过程进行合理的安排,尤其是对理论教学的安排。服装设计教育工作者的目的就是使学生在毕业之后具备就业岗位的基本要求,因此需要对教育的观念进行明确并且优化教学的相关内容。
2、培养服装设计人才创新能力的途径
进取是创新的本质,所谓的创新能力就是在一定知识积累的前提下释放思维的能力,它可以通过训练、启发产生。创新人才就是指拥有创新精神的人才,也就是需要具有创新的意识、创新的能力和创新的思维。对服装设计学生创新能力的培养是培训过程中一个比较重要的过程,它不仅使教师与学生的互动,还是培养创造力的过程。在服装教学的工作者在具体的教学过程中,不仅需要对学生的创造性思维进行训练还需要对他们的创造性能力进行培养。由于现代服装设计就是对创造能力较强的人才需求。在服装设计教育过程中,应将创新意识深入贯彻到具体的教学实践中去,在具体的实践中提升学生的动手能力与创新意识,在具体的教学过程中,可以增加对学生课后动手能力的培养,要求学生根据实际需要,在总结借鉴大师作品的基础上去有目的的设计服装,在这个过程中学生不仅主动的进行了学习,而且还提升了他们对当代服装设计认识,有助于他们对以后工作的适应。
3、加强学生实际动手能力与实践学习能力
通过搭建实践教学平台来加强课程之间的联系,由于实践教学是服装设计教育的重要一部分。通过对多年的实践教育探索中发现通过对教学内容、课程设置、实践环节、学时分配进行适当性的调整可以加强实践与教学之间的联系。例如:根据教学的任务可以用具体的设计项目来对服装设计课进行安排,通过对市场调研对趋势的分析以及对服装的材料、款式、色彩进行研究,将整体的服装设计过程与具体操作进行结合,使学生充分的掌握服装设计的整个流程,给学生充分的时间对课堂教学内容进行吸收。
四、结语
现在是市场决定一切的时代,我们必须清楚知道对服装专业人才的培养应该重点对设计者的创新能力、实践能力和创新意识进行培养。在对服装专业学生的知识教学需要重视教学知识的系统化与综合化,这样才会使得服装专业学生在毕业之后拥有服装行业的基本技能,符合岗位的要求。通过对服装设计专业人才的培养模式进行简要的探讨希望可以引起服装设计教育工作者的注意,加强对学生实际应用能力的提升,增加学生面向岗位的能力,使他们可以更好地适应岗位的要求,为服装设计产业做出一份应有的贡献。
参考文献
[1]袁仄.服装设计学[M].北京:中国纺织出版社,2000.
[2]刘磊.国内的服装教育大观[J].中国服装,2006(5).
关键词:就业导向;服装设计;教学策略
当前,为了适应新时代服装设计人才培养的新要求,必须要面向就业领域,实现服装设计教学策略的新发展。
一、目前服装设计教学中存在的不足
1.服装设计教学的形式过于单一
现阶段的服装设计教学模式都是采用的传统的教学方式,就是教师对着专业的教材内容讲解,学生听讲,而教师传授的一些课本知识往往是空洞而乏味的,学生完全可以自己在教材上获取。很多时候学生想要了解教师自己的独特见解和看法,但是教师很少将自己的思想融入其中,这对于提高学生的服装设计能力是非常不利的。在国外,教师在讲解服装设计的基本内容时,通常会采取实践型和创意型相结合的方式,在教学中,注重学生实践能力的提升,这对于提高学生的实践水平是非常重要的。我国要注意从国外的实践教学中提取经验和教训,更好地为我国的服装设计教学服务。
2.服装设计教学的内容不符合社会发展的需要
当前服装设计的教学内容很多都是依照传统的教材,很多内容都是已经过时不适应现阶段发展实际的,但是这些并没有得到很好的解决,很多学校还是采用这些教学内容为学生上课。要让服装设计的内容更好地适应社会发展的需要,让这些内容与时展的潮流相结合,展现一些世界潮流服装,让学生知道当前的服装潮流,避免他们设计出来的衣服很快被社会淘汰。
3.就业方向不明确
服装设计行业的竞争压力很大,很多学习服装设计的毕业生就业率都很低,这是需要学校尤其注意的。在学校开展服装设计教学时,要将关于就业的知识很好地融入其中,帮助学生明确就业方向。同时,还要对学生提供专门的就业培训活动,让他们更了解当前社会需要的是什么样的服装设计人才,以便让他们更好地提升自己。
二、就业导向下服装设计教学改革
1.丰富服装设计教学方式,改变单一的教学形式
传统的服装设计教学形式都是非常单一的,这种教学方式并不能满足学生的需要,教师必须要采用趣味性、规范化和多样化的教学方式,更好地吸引学生的注意力,让学生以更饱满的状态投入到服装设计之中。教师要改变口头说教的模式,将口头说教与实际操作结合起来。除此之外还要适时地让学生观看一些关于服装设计的视频,比如说一些大型的类似于巴黎时装周的视频展览,最大限度地开发学生的思维能力和想象能力,让他们以更饱满的状态投入到服装设计的实践之中。
2.制订符合社会需求的服装设计教学内容
服装设计的教学内容必须紧跟时展的步伐,顺应世界潮流的发展趋势,做到与时俱进。并且,教师在进行教学内容的设计时,必须要将自己独特的见解和认识融入设计之中,发散教师的独特思维。还需要注意的是,要将一些关于有利于就业的设计元素加入到课程内容之中,让学生了解现实的实际需要,能够根据当前人们的欣赏水平来灵活地设计自己的服装。并且,还要加强对学生综合素质的培养和锻炼,让他们能够更好地适应服装设计行业日新月异的发展现状。
3.明确学生的就业导向
当前,毕业生的就业问题已经成为了难以解决的重要问题之一,为了让服装设计专业的学生更好地了解就业前景,在毕业之后能够很好地找到自己满意的工作,学校就需要对学习服装设计的学生的就业工作进行全方位的管理。将学生的就业问题纳入学校的整体规划之中,设置一些专门的关于就业的课程,为学生的就业问题提供更好的指导和帮助,更好地帮助学生开拓就业市场,对学生进行相关方面的培训,从而让学生能够圆满地完成学业,并且在很大限度上提高就业率。这不仅对学生给予了很大的帮助,还能很好地提升学校的品牌形象。
4.课程设置的多样化
在我国现行的教育体制中,课程的设置具有一定的程式化,一旦设置就不好多动,每一个高校都有一定的教务规范,这其实对艺术专业来讲是有一定的弊端,艺术专业有非其他专业的特性,如形象思维、开拓性;创造性思维的培养需要一个活泼宽松的环境,教学上也需要有一个与之相呼应的课程设置体系,闭门造车对艺术设计的同学来讲就如井底之蛙,所以建立一个学校、市场、企业实训三者互通的教学环境尤为重要,当然就需要课程设置上的灵活性,这对培养学生的创造性思维及自身适应社会的能力有一定益处。程式化的教学、程式化的课程设置对艺术设计专业永远是一个伤害。
综上所述,通过对当前服装设计教学领域的研究,发现服装设计教学中还存在着很多的问题,比如说服装设计教学的内容不符合社会发展的需要、服装设计教学理念落后、服装设计就业方向不明确等。必须要认识到这些问题的存在,并且通过采取一系列的措施,不断地改善这些问题,进而促进就业导向,服装设计的教学策略更好地适应社会的发展。
参考文献:
(1)在专业课程的内容上,过于注重系统性以及知识的完整性,却忽视了服装设计专业应具有创造性,在实用性上也不够重视。
在原有的教学模式中,服装设计这门课程总是从低到高的进行安排,学生很难在一定的知识基础上发挥自己的创造力。
(2)在教学观念上偏重理论,对于技能的要求偏低,在教学实践中缺少必要的实践检验。
从具体情况来看,专业教育与目前的企业需求不甚相符,其中较为主要的原因在于高职院校在教学定位以及教学模式上存在一定的缺陷。专业教学缺少与企业之间的合作,在实践课程中,将一系列的知识组织在一起进行项目的操作还不多,使得学生在实践上得不到理想的效果。
二、校企合作在服装设计专业实践中的地位
高职院校中的校企合作模式,是将学校与企业所具有的不同教育环境与教育资源结合在一起进行利用,以培养出符合企业标准与社会需求的应用型人才。在校企合作的过程中,企业不仅能够为高职院校的专业教师提供一些实践的机会,还可以给学校推荐优秀的技术工程师傅作为兼职教师,并且为学生提供岗位实践的场地,指派专业人员对学生的操作进行指导,让学生能够对各种设备操作熟练掌握。在校企合作模式下的服装设计专业应充分重视校企双方的这一合作,加强沟通与联系,以企业的需求为主要依据,设置针对性比较强的课程,使理论与实践能够充分的结合起来,构建一个相对比较科学、全方位的教学体系,充分发挥校企合作模式在服装设计专业实践中的优势作用,不断提高学生的实践能力。
三、校企合作下的高职服装设计专业教学模式建设
(一)构建校企合作机制
校企合作机制的建立需要高职院校充分考虑自身具有的实际情况以及服装设计这一专业的特点,积极与服装行业的相关协会以及当地的各大服装企业签订校企合作的具体协议,继而在学校中建立与服装设计专业有关的训练基地。在整个过程中,都需要高职院校的领导以及各大企业的领导班子进行参与,只有对校企合作模式给予充分的重视,才能够在接下来的运行中实现良性发展。校企合作旨在为社会培养高技能的人才,校企双方应进行深度合作,并积极探索设立合适的教学课程。在对服装行业以及合作的企业进行了较为深入的调研之后,由高职院校与企业双方一同建立一个专业指导类型的委员会,主要是依据当前企业对人才的需求,将学校的实际考虑在内,研究制定培养专业人才的模式。
(二)对专业教学条件进行优化
1.师资队伍方面
良好的师资队伍是保证校企合作成功的关键。高职院校应充分重视师资队伍在教学实践中的重要性,加强对服装设计专业教师的培训力度,努力提升教师的教学能力水平,为学生打下良好的理论基础。此外,学校还应该从企业当中挑选优秀的技术人员担任学校的兼职教师,以作为对学校师资队伍的补充。从企业聘请的兼职教师所带给学生的是不一样的教学方式,不仅能够极大的引发学生的好奇心,也使得学生能够学到传统课堂上学不到的经验知识,有效提升了学生的专业素养。
2.实训条件
在与企业进行合作的实践过程中,应加强对实训条件的优化,建立一批与服装相关的实训中心,加大教育资金的投入,组建服装立体剪裁培训室等一系列与服装设计专业有关的实训基地。引进先进的服装设备,根据高职院校的实际条件合理安排,确保每位学生都能够在良好的训练环境中进行实践。在将实训基地投入使用的过程中,应从企业调入经验丰富的人员对教师进行一段时间的培训,继而再让教师与学生一起进行实践操作,根据课程的安排,充分发挥实训基地的作用,提高学生的动手能力。
(三)加强联系,搭建人才培养合作平台
关键词:设计技能比赛;创新能力 ;指导选拔;管理制度
一、前言
目前很多高校都还存在一种教学现象,就是对理论知识的教育特别重视,却忽略了学生的动手能力、个性发展的培养;这种只偏重理论、而轻视实践以及个性发展的教学模式,是无法培养出当今社会需要的创新人才的。当今的高等院校,尤其是高职类院校,怎么样在教学中改革偏重理论、轻视实践及个性发展的这一教学环节,着重培养学生的独立思考能力和动手能力以及在实践中的创新能力,是摆在我们改革当今教育模式中值得深思的课题。而“中华杯”服装设计大赛简称“设计技能比赛”就是一条值得我们深入探讨及推广的经验。设计技能比赛,它颠覆了以往的教学模式,让参赛者自行把在课堂上所学的理论知识充分应用在参赛过程中的实践技能操作中,既检验了理论知识,又锻炼了个人的独立工作能力,通过设计比赛,在实践中就会发现需要改进的问题,学生解决问题的自信心将会大大增强,学习兴趣也会大大提高,因此,如何让广大学生都自觉地、积极地参与设计技能比赛活动,展示自己的创新能力;院校应如何为学生搭建一个供他们充分发挥个人才能的平台,是值得我们探讨的课题。本文以广州科技贸易职业学院服装系设计班学生设计技能比赛为例,阐述了通过设计大赛的形式来培养学生的团队意识、创新能力及解决问题等方面起到的作用。
二、 设计技能大赛与学生创新能力培养
设计技能大赛是提高学生动手能力、培养学生创新设计、合作精神的有效形式。大赛中,由参赛者或参赛团队、按照承办方给予的设计大主题、以自选小主题的方式构思制作成一组或一季节5-8套不等的成型系列服装设计产品,设计比赛所涉及的课程内容是一个课程群,而不是单独的一门课程,在整个设计环节中,学生需要懂得合理应用理论知识,在设计过程中分析遇到的问题,构建设计思路和选择解决问题的最佳方法,设计实践过程就是从掌握理论知识到掌握解决问题的过程,这个过程大大提高和增强了学生的独立学习、思考以及解决问题的应变能力,同时很自然地把理论知识和实践相结合,设计大赛的参赛方式一般分为两种形式进行,一种是以个人名义参赛,一种是以小组或团体的名义参赛。个人参赛,考验参赛者的综合能力;小组参赛,更能体现参赛者的团队意识和协作精神,增强创新能力。
三、以“中华杯”国际服装设计大赛为例的创新型人才的实践
(一)大赛介绍
“中华杯”国际服装设计大赛是经中国服装设计师协会首批认定的国际性、国家级赛事, 本赛事自1995年始由上海市人民政府、上海国际服装文化节组委会承办,每年举行一次;目前已经成功举办了18届,选拔与推出了一大批优秀的服装设计师,如吴海燕、武学凯……等众多中国著名服装设计师都曾以各种方式参与过“中华杯”,本赛事被服装界及时尚媒体广泛赞誉为“服装设计师的摇篮”;其设计宗旨是为提升服装师设计水平,展现设计师的最新设计理念,搭建服装设计师与企业之桥梁。在业界独树一帜,成为最具活力、最有影响、最受欢迎的服装设计大赛之一。本赛事参赛内容包括“中华杯”国际女装设计大赛,其中女装设计内容包括时装类、礼服类、华服类设计等;而男装设计大赛内容包括休闲类、运动类、正装类设计等;国际童装品牌设计大赛;国际内衣/沙滩装设计大赛;该参赛作品的要求是以5-8套不等的系列设计产品,系列作品要有系列整体感,且要求每个系列的服装不能出现男女混搭,如做女装系列内容里不能出现男装。参加该设计创作比赛要涉及服装设计专业的多门课程,如:设计基础、材料应用、服饰色彩、服装工艺、款式设计、图案设计等知识,学生在创作过程中必然会将理论知识与动手能力融合在一起,这正是我们改革教学模式所要追求的教学效果。
(二)以“中华杯”国际服装设计大赛为例的学生指导实践
1.选拔能力强的学生参赛。参赛前,选拔出能力强的学生作为参加设计创作大赛的参赛人选是一项极具挑战性的工作,选拔开始既要考虑学生平时的综合能力表现,又要不拘一格选人才,照顾到其他方面表现一般但专业知识却表现突出的学生。
2.对设计基础、材料知识、款式设计、服饰色彩、工艺制作、服饰图案设计等课程进行综合的成绩考量;把在这几门主要课程的基础知识掌握得比较好的学生挑选出来作为参加设计创作大赛的参赛人选,使参赛人选具有代表性。
3.可以借助学生会服装设计协会平台进行推荐,服装系学生会设计协会定期的举行一些相关设计的培训,让参赛者更全面地了解设计创作大赛的有关知识,进一步深入了解和掌握参赛的有关知识。
4.推荐挑选。专业老师在挑选时除了参考学生的专业理论知识外,学生的动手操作能力意亦是重要的参考因素,在挑选推荐参赛人选时,对流行时尚元素、色彩感悟能力特别强的学生,专业老师要特别推荐。
四、指导和培训
在经过了一系列的竞争,推荐挑选以及系部教研室组织的有关知识技能竞赛活动后,学生的竞争意识、学习热情以及实际操作能力得到很大的提高,这是一种质的飞跃。这时,指导老师对学生进行及时的指导培训,就显得尤为重要。
1.前期的指导和培训。在进行前期培训前,指导老师必须要制定详细的培训计划和内容,既要做到科学合理,又要体现设计创作的特点,把握创作的方向,提供施展个人的才华空间,避免走进创作的误区,少走弯路。设计比赛指导培训可在款式设计工作室进行,可以独立或2-3人一组合作完成,学生个人和团队根据参赛项目的要求,老师指导学生进行设计前期的信息收集、市场分析、构思设计方向、选主题、分组做品牌风格企划;学生进行市场调查,了解流行趋势及市场信息,整理资料;进行服装设计初稿构思,构思服装面料、辅料和服饰配件等。
2.中期的指导和培训。中期的指导和培训已经到了初步设计、扩充设计阶段,由指导教师辅导学生绘制服装设计初稿,包括着装效果图及正背面款式结构图;样衣制作,设计方案实施与修改,进行第二次审稿工作,指导教师辅导学生绘制并规划设计正稿,包括着装效果图及正背面款式结构图。通过设计指导教师在规划稿签后确定系列款式。设计系定后,未经设计指导教师同意,不得随意更改。
3.后期的指导和培训。后期的指导和培训是正式设计阶段、展示评估阶段,实物作品制作、成衣产品系列设计的制作;这一部分主要由工艺指导教师辅导学生进行车缝以及制作成型。同时,进行服装作品样衣试身修改。展示与评估阶段主要是进行服装设计作品展示及整体效果评分(即服装设计初赛),由部分行业及老师组成初赛评委团队(7至9人组成)综合评比,量化打分,并选出优秀服装系列作品进行参赛。
在以上三个阶段的指导和培训中,指导老师要有针对性地制定不同的培训内容和方案,对以个人名义参赛和以小组名义参赛的学生区分培训的侧重点,对以个人名义参赛的学生,重点是发掘他们的创作潜能;对以小组名义参赛的学生,则重点在于引导他们正确理解团队合作的精神,既分工,又合作,在创作中相互帮助,共同面对困难,共同分享成功的快乐。
五、大赛指导成效
设计大赛作为服装设计专业的学生来说是“设计师与企业的桥梁”,我院已有多届学生参加设计创作大赛,既可以锻炼学生的动手能力,又可以检验学生把理论知识和实际操作融会贯通的实际水平,在创作中还可以不断学习别人的长处,取长补短、增强团队协作意识,真正体会了团结协作的意义和由此带来的成就感,他们的参赛作品不但获得了很好成绩及综合素质的锻炼,还为其他同学和师弟师妹们树立了典范。
通过设计大赛的过程,学生不但锻炼了自身的创新能力,而且还具备了自身的就业方向,服装企业在招聘毕业生时重点关注的能力也是学生的综合素质、实践能力、应变能力、尤其关注学生在校学习期间实践教学环节的锻炼。从毕业生的就业情况看,很大一部分参加过大赛获奖的学生都很受行业企业的青睐,这些学生不但能就业,而且进了公司后都从事设计师、跟单员、工艺师、服装生产管理等工作,酬金也都比较高,近年来我院服装系大部分获奖学生的就业后工作能力都得到了就业单位的认可,并给予了很高的评价,甚至有部分都自己创业开公司。
六、基于学生设计比赛的创新型人才培养思路
1.重视师资培养,促进实践教学。要培养高素质的实用型人才,就必须要拥有高素质的教师队伍及良好的教学环境和氛围,否则一切都是空谈,时代在快速发展,教师队伍也要顺应时代潮流,跟上时代步伐,不断的更新知识、充实自己,不断地掌握新的技能,才能适应潮流发展,学院要加大培训教师队伍力度,更要加快建设双师素质教师队伍的速度,保证高素质高技能教师队伍。建设、发展、稳定是学院工作的重点,也是培养高素质、高技能实用型人才的关键,培养具有生产一线实践经验能力和有技能资格的教师。在此过程中,教师队伍的实践,教学能力也得到进一步提高。
2.设计创作大赛内容与实验课程互相衔接。在培训教师队伍,提高教师素质的同时,必须对现行的教育方式进行改革,除基础设计课程外,还可以加大增强学生的动手能力的专题设计课程,以便强化基础设计与实验课程、设计创作的相互衔接。这一环节在时间的安排上可根据班级的授课进度灵活掌握。建议最好是大二期间,因为学生经过了一年的专业基础课程的学习后,已掌握了基本的设计理论知识,这时的学生缺少的是实际操作、技能训练以及专题实践课程的实操。这时提供综合性、有针对性的基础实践课程,将会大大锻炼学生专业能力,并能更好的激发学生的创作激情,为他们下一步参加各类设计创作大赛即即将到来的毕业设计打下坚实的基础。
3.把校企合作落到实处,为学生零距离上岗创造条件。教师在讲台上讲,学生在下面听,然后布置大堆的作业让学生回去自行完成,这样的教学模式已经无法跟上时展的潮流,在当今的高职教育领域是行不通的,学校必须要加强与企业的实际合作,只有建立稳定的校外实训基地,把企业作为实训大本营,并依托企业的优势,制定出一套科学、系统的教学计划,使学生在实际操作中真正地感受到理论知识与动手操作之间的“虚”与“实”。真正提高学生的动手能力,为学生零距离上岗创造条件。
4.把企业作为学校的大课堂。把企业作为学校的大课堂,是当今高职教育值得大力提倡方向,学校与企业合作培养人才,符合企业直观、实用、快捷、有效的要求,学生在实训过程中,可以边学边做、边做边学,在学做过程中,不断地调整、完善、消化课堂上的知识,同时也极大地提高了学生动手操作能力,为日后进入企业打好坚实的基础,企业在合作过程共同利用自身的优势互补劣势,最终达到三方共赢的效果。
5.建立科学的比赛管理制度。服装设计创作大赛是一项体现教育成果的舞台,它既可以为学生提供充分展示自己才华的机会,也是教师检验教学成果的平台。通过多年的创作比赛证明,这项赛事可以发掘大批的创新人才。如何让这项赛事保持健康、可持续的发展及发挥更大的社会效益,就需要我们建立科学的赛事管理制度;笔者认为,当务之急是建立一套完善的、科学的管理制度,用制度来规范赛事,使赛事不会走偏路,在制度的规范下组织、培训、比赛、评奖等各方面都有规则可依,这样就能最大限度地调动各方的积极性,当更多的老师和学生都参与这项活动的时候,就会形成一种良性循环的局面;笔者认为,激励机制是必不可少,例如:学生在参赛中获奖,学校可适当在奖学金、学分各项奖励中加分,对于特别优秀的学生可以慢慢的进入教师的工作室实习,锻炼自己;学生可以由学校、由老师联系直接进企业工作等等;又如:教师指导学生获奖后可根据学生获奖的级别给予其进行奖励、或作为年终考核加分、评优晋级等条件来调动教师的积极性。
七、结束语
以服装设计大赛为载体,围绕着培养创新人才这一教学核心主题,开展教学新模式的探索。在如何组织学生培训,如何组织设计大赛,如何在设计大赛中激发学生的创作潜能,如何在大赛过程中提高学生的实际操作技能,这些是值得我们在教学中去总结和探索的。在服装设计创作大赛健康运行发展的道路上;在激励机制的促进下,越来越多的学生会主动参加到这项赛事中来,并且会表现出极大的参赛热情,从而促进赛事不断地扩大规模,提升赛事的水平,这种模式符合高职教育培养高素质人才和企业需求的实用型创新人才的发展。
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【关键词】服装设计 艺术与技术 款式造型与结构 一体化教学
随着时代的发展,服装设计这一新兴行业也受到国人的瞩目和青睐。各类层次的服装设计专业教育也在全国各地纷纷建立起来,服装专业毕业生也陆续走上了工作岗位。然而,随着毕业生社会就业信息的反馈,服装专业教育方面存在的一些问题也开始显露出来。
主要表现在:专业教育重艺术绘画,轻视专业技术培训,注重纸面效果,忽视服装的本质结构等。由于许多院校初期的服装教学是由之前绘画艺术的美术教师担任,学生所接受的训练多是美术基本功和服装画的绘画技法,而服装设计所包涵的内容不仅仅是艺术绘画,服装工艺技术方面的内容没有被更多地意识到。最终造成了学生只会画,不会裁,也不会做,无法使设计意图得到完整体现。但进入九十年代以后,在教学上有了较大的改进,服装结构制图、剪裁、工艺缝制等专业技术方面的比重加大,对学生强调动手能力,学生的专业素质有了明显提高。
不过,对服装工艺技术的重视并不等于就是抓住了专业教学的本质,对于怎样能使服装设计中艺术与技术相融合,仍然还是教学过程中需要探讨的一个主要问题。目前设计教学上,款式造型与结构设计相分离现象还较普遍。结构制图课教学仍然较多地注重在常规款服装上,对于款式造型设计及所对应的结构变化分析较少。要确实做到艺术与技术的有机结合,我认为,应从以下几个方面进行改进。
首先,引导学生树立正确的设计观念,服装设计不同于普通的美术绘画,它不仅具有绘画中的形式美法则,更主要的是它在传达视觉形式美的同时体现自身的实用价值。在我国,设计艺术远比绘画艺术引进的晚,国内的设计艺术教育多年来一直受到绘画艺术教育的影响,致使各类设计观念局限在绘画艺术的思维定格中。因而,在服装设计教学中如何处理好艺术与技术的关系,确立对服装设计本质的认识,将主导教学的发展方向和思路。
其次、改进绘画基础教学模式 服装设计作为设计艺术范畴,自然离不开绘画基础,绘画基础的训练不仅是为了画好服装画和设计图,还关系到对学生审美情趣和形式法则的培养。国内服装院校的绘画基础教学,以往沿袭的多是美术院校传统的绘画基础教学模式,由几何形体、静物到石膏像等,由浅入深逐步进行的训练。但服装设计的绘画并不需要如此缜密、严谨的基本功训练。服装绘画表现的是人与服装的关系,及对物体结构、空间、质感等非光影效果的表现,还有大量的人体、着衣人物动态的速写等。