时间：2023-10-05 10:28:47
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇文化产业商业模式，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
移动互联背景下，消费者在消费时将更加注重个性化、多样化、简单化、更加注重追随潮流，这也要求商家针对消费者的特点重点做好以下工作:一是要针对每位消费者建立单独的数据库，使得自己的店铺和商品能够比较容易地被消费者收藏且比较轻松地呈现出来，比如天猫、京东等购物平台都建立了完善商品收藏与评价体系;二是要注重消费引领，通过邀请当红明星做代言、在流行综艺节目中植入广告、制造或者推动相关事件等及时抓住消费者眼球;三是要增强消费者购物体验，在移动互联背景下，如果消费者在对某件商品的消费中得到了比较好的购物体验，那么消费者就会在一定程度上弱化对价格、品牌等因素的考虑;四是要扎实做好消费者消费的评价工作，从而增强消费者的消费体验，减少信息不对称，并督促商家及时发现自身的缺点并及时改正。
文化产业商业模式创新的基本原则包括实现产业产品价值增加、实现产业客户群的增加、实现内外部资源整合、增强产业利润壁垒等。一是实现产业产品价值的增加。增加产品价值是衡量一种商业模式创新成功的重要标准。在移动互联背景下的文化产业商业模式中，创新的成功不仅意味着实现了商家企业价值的增加，也需要同时实现消费者对产品消费价值的增加，这样的创新才是真正有效的创新。文化产业的产品创新具有可复制性强、进入壁垒较低、市场机遇性明显的特点，所以关于文化产品的创新要具有一定的前瞻性。比如上海卫视最早推出的《中国达人秀》、浙江卫视最早推出的《中国好声音》《奔跑吧，兄弟》、湖南卫视最早推出的《爸爸去哪儿》就取得了巨大的成功，而之后模仿其创意的其他综艺节目在收视率上就望尘莫及。二是实现产业客户群的增加。对于文化产业的产品，消费者的消费体验至关重要。而在移动互联背景下，文化产品的传播性更强，对人气的要求更高，受公众口碑影响更大，所以对产品消费体验的要求更高。移动互联背景下的文化产业，不能积聚起足够消费群体的创新注定是无效的创新。要实现产业客户群的增加，还需要善于通过线上线下等互动方式加大与消费者的沟通交流力度，及时宣传推广产品的卖点。三是实现企业内外部资源的整合。移动互联模式下文化产业商业模式取得成功的另外一个关键因素就是能够通过内外部资源的优化整合来实现企业价值的增加。从内部来看，文化产品的关键在于好的创意，企业需要通过提高企业经营的效率，将有限的资源向关键领域进行倾斜，不断根据市场需求及时推出具有优秀创意和竞争力的产品。从外部来看，有了好的创意之后就非常依赖于资本的支持和平台的推广，这样才能实现创意的市场价值，所以文化产业与商业资本、宣传平台的合作多赢是非常重要的。四是增强产业利润壁垒。文化产业的创意不同于技术行业的商业机密，是可以比较容易被模仿和学习的，尤其是在移动互联时代，信息传播的速度非常快，消费者的消费体验感比较强且喜欢分享，一个优秀的创意取得成功后，很快就有很多模仿者追随。所以，增强产业的利润壁垒尤为重要。具体来说，可以通过申请专利、注册品牌、取得独家经营权或者转播权、与产品所依赖的专有资源签署长期保护排他性协议等等方式保护自己的创意。
三、移动互联背景下文化产业商业模式创新的具体对策
移动互联文化产业的商业模式更注意面向未来的市场地位，商业模式创新和思维方式应该是无边界的，应注意抢占大规模互动的优势，同时集成消费者。具体来说，有四种商业模式可供选择:一是以打造卓越品牌为主体，在此基础上进行产业链条的延伸，并反过来促进品牌建设，形成良性循环。这种模式的典型就是明星合作粉丝经济模式，比如赵薇以其自身明星效应带来的影响力，以涉足音乐、电影、电视剧等各个舞台，既当演员又当导演，既是员工又是股东，通过跨界延伸也反过来不断增强自身的影响力。二是打造无边界的移动互联平台。在文化产业，平台公司攫取了产业的大部分利润，这是由文化产品极度依赖载体和平台传播的根本性特点所决定的。在移动互联的大背景下，平台将是无边界的，不仅是内容平台，同时也是技术平台、零售平台、娱乐平台、资源整合平台等多种平台的合体，平台不仅可以用来传播内容和交易内容，还可以用来下载内容，更可以让用户自制内容、分享内容和开发延伸产品，真真正正地进入一个平台为王的时代。三是实现文化产业全产业链的产业集聚。在文化产业园中，全产业链模式中的打造虚拟形象、数字影视动漫内容，植入式广告经营，内容频道经营和移动新媒体平台等文化产业相互促进、相互依存，改变原有的各自为营的发展策略，通过资源整合实现范围经济来共同促进业务效益的提升。四是借助数字技术来包装独特新颖的创意，进而提升娱乐内涵和艺术表现力。除了开发或寻找具有吸引力的内容之外，移动互联时代，数字技术在包装独特新颖的创意中的作用也被放大，通过使用先进的数字技术对现场画面进行完整的呈现并加大互动交流力度，每位消费者都可以用移动智能终端观赏节目、互动节目或者共同参与体验、分享或竞技，而得到与现场同样的效果。
四、结语
一、文化产业的春天来了
在第一次浪潮对应的农业社会，文化产业只是少数统治阶级附庸风雅的噱头；在第二次浪潮对应的工业社会，文化产业提升了商品的价值，但仅仅是锦上添花，甚至曲高和寡；在第三次浪潮对应的信息社会，产能过剩――整个社会产品极大丰富，没有文化附加值的产品很难脱颖而出。因此，文化产业的春天来了。
二、各行各业需要正视文化升级
世道变了，玩法不同了。从“吃饱”到“吃饱了撑的”，中国的发展超乎了任何人的想象。随着中国富裕程度的提高，发展文化产业，或者各行各I在文化方面的升级，所需的天时、地利、人和均已成熟。这个时代，已进入“吃饱了撑的时代”。
三、文化产业是商业地产的救命稻草
产能过剩体现在各行各业，购物中心、商业项目面临的竞争是：闲人和闲钱多了，但对手也多了。高度的重复性业态和同质化的招商，让各大购物中心举步维艰，破题之法除了做好同质化，也需要做好市场细分。购物中心的文化功能提升，能够兼顾项目的同质化和市场细分的提升。
四、文化产业是对抗电商的重要法宝
电商的强势介入让商业项目、购物中心的艰难处境雪上加霜，如何让顾客习惯线下消费，从而对抗电商的强势竞争？商业项目、购物中心除了自我升维之外，紧密结合文化产业，塑造产品和专卖店的文化形象、文化氛围，紧密联动顾客和“粉丝”，发生高频率的互动，是对抗电商的重要法宝。
五、文化产业强势介入购物中心
1.K11是海派的典范
K11紧密结合海派的文化消费需求，将现代艺术与商业紧密结合，将体验商业引入购物中心的地下层，将大都市很少见到的农场、小猪、豆芽、农具放在第二层的黄金位置――让文化为购物中心“点石成金”，加上层出不穷的各种文化艺术展览，直接引领行业的潮流方向。
2.侨福芳草地是京派的典范
侨福芳草地以领先绿色思维，打造汇聚“顶级办公，优雅购物，精品酒店与艺文荟萃”的北京新地标。侨福芳草地致力打造多元的商业及文化休闲综合体，成为北京风格时尚与高品质的新复合生活板块。其领先的环保设计、永续发展的理念和丰富多元的艺术氛围构成了侨福芳草地的独有特色，为每一位到访者带来充满新意的独特体验。
文化底蕴和艺术品是一个建筑物的灵魂。侨福芳草地中摆放着的41件达利雕塑，是世界上最丰富的达利真品收藏之一，它们与建筑相融合，散发出属于侨福芳草地的独特气质。将自身的文化内涵与北京独特的文化底蕴相融合，便是侨福芳草地所一直倡导的城市地标理念。
3.诚品书是商业项目与文化产业紧密结合的典范
诚品书店1989年由台北仁爱路圆环创办第一家开始，本着人文、艺术、创意、生活的初衷，发展为今日以文化创意为核心的复合式经营模式。创始之初，诚品以书店为品牌核心，营运范畴已逐步扩展至画廊、出版、展演活动、艺文空间和课程、文创商品，以及捷运站、医院、学校等各类型特殊通路之经营，并延伸至商场开发经营和专业物流中心建置等专业。诚品是“城市人的集体创作”，连锁而不复制的经营模式，尊重各地文化特质，透过“人、空间、活动”的互动积累，发展出不同的场所精神和经营内容，塑造了城市中不同角落、不同内涵的文化氛围。
成都的方所、言几又都在沿用诚品书店的商业模式，成为了所在商业项目、购物中心的人流引擎。
4.无印良品是产品（专卖店）结合文化产业的典范
“无印良品（MUJI）”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一的设计理念（文化内核）所生产出来的产品无不诠释着“无印良品”的品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方式也大受品位人士推崇――文化的吸引力在“吃饱了撑的时代”发挥着重要的作用。
关键词：文化产业；商业属性；商业模式
引言
商业模式具体的是指一个企业在发展过程中，以自身现有资源的基础之上，将企业的客户以及相关的利益者以及资源、渠道等等整合在一起，得到一种企业利益链条，同时也是对于企业制度的一种结构安排。由于文化产业自身的属性较为特殊，同时包含文化的属性与商业的属性，但是文化产业的主要盈利方式是与消费者之间产生一种精神上的认同感，较之于其他的产业更加的复杂。所以在文化产业的发展过程中不能以简单的文化产业属性与模式将其概括在内，也不能真正的确保在一定的商业模式条件下都能产生相应的价值成果。
1.文化产业的商业属性
1.1作为商品的文化产品
文化产品是一种文化价值的再创造过程，是将文化作品通过一定的商业化处理变成一种实质性商业经济的过程，文化产品是一种相当抽象的经济产品，通过文化作品自身的原创性与创作者自身的精神融入形成文化作品，之后再经过一定的商业模式进行包装与转变，最终形成一种经济化的商品呈现在广大的消费者面前。商品经济的发展在一定程度上来看，是对于消费模式与生产模式转变的刺激性因素，从消费上来看要是想要不断的提升消费水平，改变消费结构就要从消费者的收入水平入手，消费者的收入水平决定着整体的消费水平。随着收入水平的逐步提升，消费者对于商品的价值追求也越来越高，开始逐渐的从外在的追求转变为内在的追求，从而不断的提升对于文化产品的消费，从这一点上看也是对于文化产业发展的一种拉动。一般情况下物质消费主要是看物质的自身价值，而文化消费主要是看对于消费者自身的精神满足程度。在现如今的社会发展过程中消费者们开始追求一种个性化的消费，在文化消费的过程中更加的注重对于自身个性化精神的一种满足，在这个过程中就不断的促进着文化产业的不断发展与文化产业自身结构的不断更新。消费者在这样一个过程中借助于文化产品来彰显自身的价值观念，文化产品可以在某种程度上满足人们的精神需求给予人们一种社会认同的，这也是文化产品自身的特有属性的展示[1]。
一般而言，物质需求的满足主要表现为注重商品的使用价值和实用性，精神需求的消费更多地注重满足情感需求和自我表现。随着物质需求的逐渐饱和，交换价值或炫耀价值越来越扩展或放大，促成消费者运用商品的符号意义去表达社会角色认同，以及表达消费者的自我形象。消费者也会藉由具有符号、文化象征意义的文化产品建立自我形象，表现自我风格。
1.2作为资本的文化产品
文化是一种资本的形式，可以将文化投入到一定的经济运作体系之中，形成一种资本之间的转换。但是在之前的发展中经济学家并没有将文化当作一种资本因素投入到经济生产之中，这当然与文化产业自身的独特属性有着很大的关系。但是在现如今的社会发展过程中，文化经济的联系日益紧密，很多的经济学者对于文化产业在经济上的发展有了新的解释。但是并不是所有的文化资源都可以转换成经济资本，文化资源只有真正的投入到市场运营机制之中才有可能真正的转化为经济资本。就比如现如今市场中的一些策划公司、传媒公司、文化中介等等，都是一种文化资源资本转换机构，这些文化机构将文化资源与文化服务投入到一定的商业模式之中，将其转换一种文化经济以供广大的消费者们消费，这个过程也是不断挖掘文化商业潜力的一个商业化的转化过程。
2.文化产业商业模式的构成要素
2.1价值主张
所谓的价值主张就是文化企业通过其产品和服务所能向消费者提供的价值，这种价值主张实际上是对于商业模式的发展提供了新的价值点，有的时候会促使一个商品与独特的服务模式进行组合，形成一种新的价值亮点。这样的组合可以向客户传达出一种新的价值观念，让消费者们用最低的价格享受到相对较高的消费服务。一个企业想要将自身的价值观念很好的传达给消费者，就要以价值主张为中心，企业在运转过程中一切的策划与活动都要围绕着这个中心点。只有抓住价值主张这样的一个中心，才能够更好的进行企业相关活动的安排，才能够将自身的一种价值观念更加完善的传递给客户，不断的促进自身企业的发展。
2.2消费者目标群体
所谓的消费者目标群体就是文化产品的消费者划分，文化企业对于目标群体的划分上是遵守着一定的共性的，在进行文化消费的时候一个方向文化产品总是对应着一种消费的群体，在这个群体之中就有着自身的消费共性。企业在进行消费者划分的时候也就是利用了这样的一种共性特征，实际上消费者目标群体的确认也就是一种市场的划分，依据自身的文化产品特有属性，来对于市场进行一个较为精准的定位，从而制定出最为适宜的战略目标。但是在这个过程中不能想着占领所有的消费市场，也不能想着自身的文化产品生产可以满足所有的消费者，这种目标制定往往会得不偿失[2]。
2.3分销渠道与合作伙伴网络
分销渠道是企业公司在进行市场定位的过程中接触到消费者的各种途径，其中就包括了公司自身的营销方式与市场竞争力。合作伙伴网络是指公司与其他的企业进行合作，在发展的过程中逐渐的形成一种合作关系网，这种合作关系网在之后的营销发展过程中有着极为重要的作用。在市场经济的发展过程中，分销渠道与关系网络的形成与建立是适应于市场经济的必要手段，发达国家在合作伙伴网络的建立上已经形成一种相当严密的运作模式，在适应于经济发展的过程中还对于一些文化产品的经营公司进行了控制。
3.结语
综上所述，文化产业是一种较为特殊的经济产业模式，其产品有着自身的特殊属性，与消费者产生精神上的联系。在产业发展实践过程中，在某些环节的运转过程中会因为市场环境的原因出现一些障碍问题，在出现问题之后就要及时的进行整体结构的重新排列，再次形成一个循环的系统。而商业模式则是以一种绝对盈利的思维来进行一定的商业运转，在这个过程中商业模式会有很多个不同的形式，各个企业的发展可以通过自身的具体特性与条件去选择不同的形式，找出最为适合自己发展的模式，顺应于社会市场的发展发挥商业模式的最大效应。（作者单位：河南艺术职业学院）
参考文献：
[1] 方晓超.文化产业的商业模式创新对策探讨[J].商业时代，2012，29：133-134.
关键词：商业文化 回民街 开发模式 对策建议
中图分类号：F592 文献标识码：A
文章编号：1004-4914（2015）08-009-02
经过漫长曲折的发展历程，我国的一些城市形成了独具特色的特色文化主题商业街区，这些历史形成的极具特色的主题文化商业街区蕴含着其丰富的经营理念与商业精神，在历代商品经济的发展过程中做出了突出贡献，同时也为后人留下了宝贵的精神财富，逐步形成了极具中国特色的商业文化理念。从旅游文化学的角度来讲，这些历史遗留下来的主题商业街区可以看作是商业文化遗产，这些资源都可以作为遗产旅游的吸引物来进行科学的利用和开发。从而更加有效地使我国的传统商业文化得到弘扬和传承。西安是有着悠久历史的文化名城，中国传统文化和民族的精神财富在这里有着深厚的积淀。西安拥有大量珍贵的历史文化遗产、丰富的人文旅游资源，文化旅游业发展潜力巨大。
一、引言
商业文化遗产是指在商业发展历史中形成遗留下来的对现代商业经济发展具有重要影响的，具有时代和地域特征的商业经营实践经验和思想，以物质和非物质文化遗产两种形式表现出来;或者在文化遗产中表现出来或还未被发掘出来的，属于商业经济范畴。商业文化遗产还表现为直接或间接影响商业经济发展以及商业经营思想的文化思想、商业经营实践经验等。
笔者利用“遗产旅游”为关键词在中国知识资源总库中检索我国学术界的相关研究成果，对检索到的科研论文进行总结，发现目前我国对遗产旅游研究的内容主要涵盖八个方面的专题，它们分别是：对不同类型遗产价值和保护的专题研究、关于遗产旅游理论研究、对遗产旅游地开发与保护的研究、对遗产旅游立法与管理的研究、针对遗产旅游者的研究、关于遗产旅游市场营销研究以及遗产旅游技术、遗产旅游教育等的研究。
商业文化遗产属于遗产旅游研究的范畴，从商业文化遗产的研究成果来看，至2014年12月，同样通过CNKI中国知识资源总库对国内目前已经发表的科研论文题录进行统计和研究分析，国内科研期刊直接以“商业文化遗产”为题名的学术论文总共有46篇，概括起来从两个角度来研究商业文化，一个角度是商业文化的保护，另一个角度是商业文化的传承。总体上看，国内学术界对商业文化遗产的系统研究仍处于一个起步阶段。而从全国范围来看，从遗产旅游和文化旅游的视角来研究商业文化遗产目前仍然处于学术上的盲区。
在目前国内学者对我国商业文化保护的研究成果中，张建昌在《一种珍贵商业文化遗产的解读与应用构想》一文中提出，中国商用数码是明清时期商业上使用的记载账务和表示价码的数字符号，是一种有着历史价值和现实价值的珍贵商业文化遗产;并通过“百忍堂”及沈家材料中各种账务和文书中商用数码应用的实证研究提出对现实应用构想。夏绘秦、宋银萍在《商业文化遗产的挖掘与利用》一文中着重对中国从明清到民国初期，商界使用“中国商用数码”进行记账和表示物价价码的书写规则，结合汉字排序方法和记时的特点进行实证分析，提出了传承保护这一文化遗产，开发其在旅游、饭店、餐饮及相关服务业的利用价值，有力促进旅游业持续发展的意义。刘志雄（2007）在《浅谈商业文化遗产保护的两个问题》一文中提出，商业文化遗产的分布是城市规划与历史变迁的反映，中国的历史名城自古以来都有明确的商业街区而与居住区相对隔离，而到处开门脸的“全民皆商”现象对一座有着悠久历史与高度文明的城市来说是一种严重的破坏。描述了中国各种商业建筑结构的特点，提出商业建筑文化遗产具有不可复制性与不可再生性，应坚持保护文物本体的原则，重视与珍惜、脚踏实地地予以抢救、保护。谷秋琳（2010）在《西安市“老字号”（非物质文化遗产）的现状与保护的新思路》一文中，以西安地区传统“老字号”这一非物质文化遗产的现场调查资料为基础，通过对传统老字号及其商业区历史发展演变的调研和其衰落现状的分析，从非物质与物质文化遗产所具有的特殊关系的角度提出了西安城老字号保护与延续发展的新思路，主要包括结合“老字号”本身特定的建筑和空间环境进行非物质文化遗产的保护。西安是一个历史悠久的文化大市，随着经济的发展，我们更应注重对其商业文化的保护。回民街作为西安商业文化街区，对其的研究更具代表性。
二、回民街的概况、现状
1.回民街历史背景概况。在唐代时期，聚集在西安市的波斯、大食商人在当地修建清真寺，并长期居住于此，初步形成了回民区的规模。因为回民有经商的传统，因此其居住的地区也沿街形成各种商业店铺，从而形成了现在的回民街。在回民街有保存完好的传统街巷、民居、生活形态以及商业活动，如回民小吃、民族特色的餐饮服务、传统手工艺产品、古玩字画等也层出不穷，这也体现了商业文化在我国现代旅游业的生命力。
2.回民街的现状。回民街位于西安市鼓楼北侧，狭义上指鼓楼到北院门的一条南北大街，广义上把与其相连的化觉巷、西羊市、大皮院一起算上。回民街街道两旁分布着大大小小约150余家店铺，这些店铺非常古老，店面也较小，以出售回民特色食品为主，未形成较大的规模。
三、回民街作为旅游资源的发展模式
1.这种商业文化旅游资源本身的发展模式。
（1）浓郁的民族和地方特色。早在唐代时期，大量穆斯林进入中国，不仅带来了伊斯兰教，也形成了具有特色的商业文化，而当地特色商业文化会随着人口的迁移逐渐融入地方特色。如西安回民街商业文化中的饮食方面，最具明显特色的就是清真。这也是回民街的商业文化能够长期发展并保持特色的重要原因之一。西安地处关中平原，物产丰富，清真饮食在长期的发展中，受西安地区原材料及饮食文化的影响逐渐发生了改变，并将其作为特色饮食进一步发扬光大。
（2）民族小吃与民族工艺品等较集聚，没有明显分界。回民街街道旁生意繁荣，有众多店铺，这些店铺中有的以出售工艺品为主，有的以清真特色饮食为主。这些不同类型店铺聚集在一起，并没有明显分界，展现了各具特色的商业氛围。
2.回民街街区空间发展模式。
（1）空间尺度。建筑布局、尺度特征直接作用于人对空间的认知，空间的品质对人的行为和心理产生潜在影响。良好的空间感取决于街道空间的形状、尺度和组合等因素以及围合空间的实体和场景的丰富性。回民街的街道宽度大约6～8米，建筑约1～3层，这符合我国传统商业街道围合感的要求，人在这样比例的街区内部感觉较舒适。
（2）景观设施。回民街建筑风格独特，以民族风格为主，具有较强的地方特色和历史文化气息。回民街街道景观设计较为简单，分为车行道和人行道，材质上只用匀质的石板铺，总体上缺乏设计，色彩也偏灰暗，对比不明显，让人产生单调的感觉。回民街街道卫生环境较差，也缺乏旅游休息设施等。
（3）交通状况。回民街在整体上是线性发展的用地布局，它主要依托南面的鼓楼生长而成，具有便捷的交通条件，人流较密集。回民街在最初时期，主要的商业活动以家庭作坊为主，因此聚集成的商业街区以线型发展，即以一条主干道为轴线，沿街是各种商业店铺而形成水平生长。回民街由于街道较窄，内部主要以人行为主，没有集中的停车场地，对于私家车和旅游团队来说具有一定的局限性。在主街道口的车行和人行道交界处被三轮车量占据较严重，存在安全隐患。回民街长期以来形成的线性空间方向较单一，高峰期人流拥挤状况比较严重。
四、回民街作为旅游资源开发的困境
1.回民街的旅游开发模式与西安整体旅游规划定位相悖。西安市有三个5A级景区，分别是大唐芙蓉园、秦始皇兵马俑、华清池景区。西安市区还有很多景区，但这些景区开发的共同点主要围绕着唐代都市的打造。回民街是回民聚集的商业文化区，它的旅游开发模式与西安整体旅游规划定位相悖。
2.回民街的开发与西安政府资金投向相悖。西安旅游业发展的总体定位可以概括为“打造盛世唐都”，因此在西安市旅游业的开发中，政府主要针对西大街仿唐建筑一条街、大明宫城市中央公园等一系列旅游资源进行开发。然而政府资金的投入是有限的，回民街旅游开发模式不符合西安整体旅游规划的定位，因此这一区域的开发严重受到了资金的限制。
3.回民街整体的建筑，基础设施环境开发并不完善。虽然回民街的旅游商业文化氛围较好，但这主要体现在回民街主要街道的两侧，其建筑风格、整体建筑、基础设施并不完善。大部分游客都认为回民街道路过窄、人群拥挤、下雨天道路泥泞，其卫生、交通、环境问题更是严重。因此开发回民街旅游市场，必须针对其基础设施进行完善。但是，扩宽街道可能会破坏整个文化氛围，进而影响到回民街旅游业的发展，这也是回民街旅游业开发模式的一个困境。
4.散客市场和西安整体旅游并不能很好地衔接。由于回民街整体的建筑、基础设施环境开发并不完善，而且大量散客使得整个市场难于管理，卫生、交通、停车问题严重，加之小三轮车的存在，旅游团车很难进入，所以一直以来回民街的游客大部分是散客，团队游客很少。这样，与近旁的钟鼓楼等市内景点就不能很好地联接。
五、回民街作为旅游资源开发的对策建议
1.政府应注重城市文化的多元化发展。西安市政府在注重打造西安盛唐城市旅游主题的同时，应该注重城市文化的多元化发展。城市旅游若不能多元化发展，势必影响西安市盛唐城市旅游主题的成功。比如西大街改造后的街道虽然更加宽敞干净，但是与此同时也失去了人气，这还不如回民街的旅游氛围好。这也反映了一个城市单一化发展的旅游模式是不成功的。
2.汇集多方力量来发展回民街旅游业。就政府而言，要重视回民街旅游资源的开发。对具有地域特色的回民街特色资源进行普查并考察其渊源。就餐饮企业而言，要加大对专业人才的培养，提高综合服务素质，也可扩大餐馆的社会影响，以吸引更多的旅游者。就旅行社而言，可以设计以商业文化遗产为主题的特色旅游线路，并在旅游日程安排中尽可能地留出时间让游客品尝美味、购买工艺品，扩大回民街特色商业文化的知名度。
3.改善回民街街道环境。首先，针对回民街的交通拥堵和街道较窄的状况，可以在街道上设置一定数量的旅游交通标识，从而方便游客出游。其次，在街道内设置旅游休息室等，提供有关回民街饮食文化的杂志等服务。在缓解道路拥挤现象的同时，还要加强对回民街内垃圾污水的处理，增加垃圾箱数量、改造卫生间等。最后，在街道的附近建公共停车场，解决游客停车，方便旅游团进入回民街，从而带动回民街饮食文化旅游的发展。
4.提升商业街的复合化空间特征，使回民商业文化与整个城市文化融合。西安回民街是西安市城市民族社区的中心，作为一个城市旧城中心的社区，在西安市城市旅游业快速发展的带动下完整地保留住自己的民族文化和商业文化，旅游在其中起到了很重要的作用。其关键在于回民文化与整个城市文化的融合。西安市政府虽然没有过多地通过旅游去发展回民街商业文化旅游，但是回民街自发的旅游经济带动了整个街区历史文化和商业文化的保护，从而使旅游促进了城市文化多元化的发展和回民商业文化与整个城市文化的融合。
[本文为：1.陕西省教育厅专项科研计划项目《商业文化遗产旅游开发价值及模式研究――清末长安“百忍堂”沈家商号经营资料的发掘及探索》（12JK0044）;2.西安市社会科学规划基金项目《陕西省丝绸之路旅游产品开发研究》（14T06）]
参考文献：
[1] 夏绘秦，宋银萍.商业文化遗产的挖掘与利用[J]，商场现代化，2008（12）：194-195
[2] 张建昌.一种珍贵商业文化遗产的解读与应用构想[J]，商业研究，2007（4）：211-213
[3] 刘越.城市历史街区的保护和修复[J]，内蒙古科技大学学报，2010（3）：92-94
[4] 赵衡宇，陈琦.历史商业街区开发模式与民间商业文化的契合与发展[J]，经济论坛，2010（7）：137-138
[5] 谷秋琳.西安市“老字号"（非物质文化遗产）的现状与保护的新思路[J]，陕西科技大学学报，2010（8）：155-159
（作者单位：1.陕西师范大学旅游与环境学院 陕西西安 710062;2.西安财经学院商学院 陕西西安 710100）
关键词：文化创意产业 集聚区 北京市 上海市
近年来，创意经济已经成为一种全球普遍现象，文化创意产业以其独特的形态演变和运行方式与其他产业发生着广泛而复杂的联系，极大地影响着一个城市、一个国家的经济运行和社会发展。2011年10月，十七届六中全会提出“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，文化创意产业处于前沿和领军地位。当前，上海市文化创意产业发展迅猛，产业集聚效应初步体现，形成了诸如张江高新技术科技园区等文化创意产业集聚区。作为文化创意产业发展全国领先的北京市，已经形成了四大特色鲜明的文化创意产业集聚区，借鉴北京市的经验，对于上海打造时尚魅力国际文化大都市具有促进意义。
上海市文化创意发展模式
上海市文化创意产业发展起步较早，近年来，上海逐步将创意产业与文化产业合并，2011年公布的《上海市文化创意产业分类名录》第一次明确界定了文化创意产业的范围，包括文化创意服务业和文化创意相关产业两大部分，细分为10大类和102个小类。2011年，上海市文化创意产业实现增加值1673.79亿元，同比增长15.6%，从业人员达到108.94万人，实现GDP贡献率14%（张京成，2012）。
（一）形式多样的上海市文化创意产业集聚区
上海市文化创意产业集聚区的形成独具特点。截止到2010年底，上海市文化创意产业集聚区达到80家，覆盖全市多个区域，总建筑面积达到270万平方米，已初步形成了“一轴（延安高架）-两河（黄浦江、苏州河）”的布局（张京成，2012）。按照形成的历史基础和投资主体可以大致分为三类：在原有历史建筑基础上自发形成、政府政策主导下建成、房地产商开发形成。
1.原有历史建筑基础上自发形成的集聚区。“十一五”期间上海市工业企业向郊区转移，中心城区近2000平方米老厂区、老仓库和建筑闲置（田舒云，2010），文化创意产业最初的发展集中于个人艺术创造，需要寻找一些廉价的办公场所创业，而这些厂房正好满足了艺术家的需求。艺术家和相关艺术创作室逐步汇集在这些闲置建筑中，为这批老厂房注入了新的文化元素。
2.政府政策主导下建成的集聚区。文化创意产业集聚区发展到一定阶段，政府导向则会日益明显。政府政策主要通过厂房改造和产业升级来实现对于文化创意产业集聚区的影响。经过妥善的改造与设计，在保留历史文化风貌的基础上，建成了一定规模的文化创意产业集聚区，例如田子坊、新十钢等。同时政府通过招商引资，融合高新技术建设了一批集聚区，典型代表为张江科技园区、上海多媒体产业园等（钱敏杰，2009）。
3.房地产商投资建设的集聚区。随着文化产业的迅速发展，房地产开发商在居民建筑与商业写字楼建设的同时，将目光投向文化产业集聚区建设，一方面可以更好地与市场接轨，打造企业品牌形象，另一方面也可以吸引更多消费，增加经济效益。在开发的成熟区发展较为良好的集聚区多实现了政府认可和挂牌。这一集聚区的典型代表即为“海上海”。通过文化商业街、平面广告的宣传，面向中产阶级推介项目，吸引了一大批年轻时尚的白领。
（二）上海市文化创意产业集聚区发展特点
1.中外融合的海派文化。上海市地处吴越文化中心，江南细腻悠长的文化绵延至今，在近代，上海市是早期开放的港口之一，海外文化特点鲜明。发展至今，中外文化在上海实现了较好融合，旗帜鲜明地表现在文化创意产业发展中。
2.良好的产业环境与雄厚的经济基础。作为中国大陆地区的经济中心，上海市的经济实力毋庸置疑，这为文化创意产业的发展提供了强大的经济支持。上海市工业发展起步早、门类齐全，为文化产业的更新换代提供了良好的产业环境，近年来现代服务业的发展也为文化创意产业奠定了良好基础。
3.依靠传统布局与旧厂区发展，集中在中心城区。目前，上海市有近三分之二的文化创意产业集聚区是在原有厂房、建筑基础上发展起来的，这些旧厂房、仓库占地面积较大，比较容易吸引相关企业和个人入驻，有利于形成集聚效应，既保留了原有文化，又展现了上海文化发展的新貌，这也是上海市文化创意产业发展中的一大亮点和特色。当前集聚区主要集中在徐汇区、虹口区和长宁区，三区共有创意园区72家，占到了总数的90%以上，密集程度较高。
北京市文化创意产业发展模式
（一）北京市文化创意产业发展概况
北京市“十一五”规划第一次将文化产业定为首都的核心产业，2006年首次的《北京市文化创意产业分类标准》，定义文化创意产业为“创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群”，细分为九个大类。截止到2011年底，北京市文化创意产业增加值为1938.6亿元，同比增长14.2%，收入合计7442.3亿元，平均从业人员达到122.9万人，GDP贡献率实现12.1%（张京成，2012），文化创意产业部门已经成为第三产业，甚至是经济发展依赖的核心增长领域之一，处于全国领先地位。
（二）北京市文化创意产业集聚区发展模式
截至2012年7月，北京市公布了四批共30个文化创意产业集聚区，集聚区虽然各具特色，根据影响创意园区分布的生产要素、需求要素、竞争力等空间集聚因素，大致分为四个类别：创意设计和技术研发类集聚区、动漫和影视制作类集聚区、数字娱乐和媒体运营类集聚区以及文化展示与交易和会议展览集聚区，具体如表1所示。
1.创意设计和技术研发类集聚区。研究表明，知识溢出能够引起企业集聚，增加新企业数量，在思想导向型企业中，知识溢出是决定企业区位的重要因素。同时知识溢出效应具有极强的区域性，只要距离稍微增加，这种效应就会消失（阿瑟·奥沙利文，2008）。这一效应在技术研发类的文化创意产业中表现尤其突出。文化创意产业是知识经济时代的产物，借助高新技术，文化创意产品能够更好地满足消费者需求，从而实现自身价值，而区域内的高新技术条件是设计研发类集聚区集聚发展的主要推动力量，创意设计和技术研发类集聚区多倾向于密集分布在科研院所和高等院校集中的地方。
北京市中心城区的北部和西北部是北京科研院所和高等院校的集中分布区，为创意设计和技术研发类集聚区提供了丰富的人才保障和技术支持。以中关村软件园和清华科技园为例，其附近分布着北京大学、清华大学、中国科技大学等众多“211”工程和“985”工程的高等学府以及中科院物理研究所等科研院所，靠近科研院所和高等院校分布，一方面可以使文化创意产业集聚区内的企业及时获取信息以促进产品的升级换代，另一方面也有助于提升科研院所和高等院校的研究成果向现实生产力转化的水平。
2.动漫和影视制作类集聚区。动漫和影视制作类集聚区往往需要大面积的土地，一方面是由于作品需要有足够广阔的空间来进行拍摄，另一方面是由于这类产业的关联企业相对较多，需要有足够的空间来容纳企业的集聚。
集聚区建设成本中的土地成本一项可以用方程C=P*Q1来简单表示。一般来说，动漫和影视制作类集聚区占地面积Q是固定的，其值很大；为了控制占建设总成本比重很大的用地成本C，选择P值较小，即单价较低的土地是比较理性的。加上这类集聚区对于土地的区位不是很敏感，利用其他生产要素替换土地也相对困难，使得其对于土地的选择余地变得很大。根据地租理论，距离市中心越近，单位土地价格相对越高；而距离市中心越远，则单位土地价格相对较低。为了控制成本，动漫和影视制作类集聚区多分布在距离市中心较远的区位，此时P值比较小。
当前北京市公布的5个动漫和影视制作类集聚区分布在怀柔区、通州区和大兴区。这些地区距离中心城区相对较远，地价也比较低廉。以宋庄原创艺术与卡通产业集聚区为例，其占地面积1120公顷，汇集了22个艺术部落，100多家画廊，20多家美术馆，当代绘画艺术、艳俗艺术及新媒体艺术等主要现代艺术流派都集中在这里，日益成为中国乃至世界规模最大的当代艺术大本营。由此带动各个区县形成良好发展势头，文化创意产业发展增速迅猛。
3.数字娱乐和媒体运营类集聚区。数字娱乐和数字媒体类集聚区一般倾向于接近中心城区或者交通便利的周边区县分布，这是因为此类集聚区通常兼有零售业部门和服务业部门。
影响零售业区位决策的因素包括消费市场状况、空间距离和交通条件等因子。零售业部门的区位最大特点是消费者指向，通常选择人口密集、消费者众多的地点分布；消费者克服空间距离的作用所要付出的空间费用或时间费用是决定消费者选择购物地点的一个重要因子，随着距离的增加，消费者购买的意愿会明显降低。交通条件通过通勤费用作用于零售业企业，交通条件好的区域通勤费用相对较少，消费者实际的购买价格相对较低，其购买量也相对较大；对于零售业企业来说，分布在交通便利的区域能使得其市场覆盖范围扩大，有助于更好地获得收益（李小建，2006）。
服务业一般按照服务的对象分为两种，一种是以个人和家庭为服务对象的，这部分企业的分布与零售业类似，接近消费者；第二种是以企业和机关为服务对象的，部分服务业还兼具办公机关的性质，这类服务业由于服务对象的特殊性，多分布在城市中心地区。
中关村科技园区雍和园分布在北京东二环和北二环的交汇处附近，靠近中心城区，同时交通十分便利；北京市出版发行物流中心虽然分布在通州区，但是距离中心城区有专门的便捷通道和直达班车，同时兼具图书出版物流中心的功能，为城市中心的许多企业和机关提供图书配送和仓储服务。
4.文化展示与交易和会议展览集聚区。与数字娱乐和媒体运营类集聚区相似，文化展示与交易和会议展览集聚区也多分布在中心城区或者交通便利的临近区县。知识经济时代，企业在生产上由刚性向柔性转变，在产品上由标准化向个性化转变，而对于创意产业或创意产品来说，产品的个性化更成为其区别于其他产品的重要特征。因此艺术品展示和交易类集聚区靠近消费市场，更好地满足消费者的需求，实现集聚区内商业机构利润的最大化；或者位于交通便利的区域，以降低消费者的通勤成本，扩大市场腹地和辐射范围。
同时，此类集聚区的分布不仅仅简单地受到消费市场和交通条件的影响，更具有其独特的主导因素，即历史积淀和文化氛围，这也是北京文化发展中的优势所在。北京市公布的12个此类集聚示范区中，老北京独有文化符号——前门、琉璃厂、潘家园、十三陵文化与旅游产业集聚区均榜上有名。以潘家园古玩艺术品交易园区为例，潘家园旧时有“鬼市”之称，清末民初时由于时代激荡，许多达官贵族家道中落，不得不将家中古玩珍品站街变卖，为了顾及颜面，交易通常在凌晨三四点挑着灯笼进行，“鬼市”由此得名。1992年，法国前总统希拉克的夫人到潘家园淘宝，同年潘家园古玩市场正式出现。此后潘家园名声远播，逐步成为北京最有影响力的名片之一。
（三）北京市文化创意产业发展特点
1.政府政策与强大的资金支持。北京市文化创意产业发展起步较早，领先于全国，这与政府的政策与资金支持是密不可分的。领导机构建设方面，2006 年率先成立了一个由市委书记担任组长的文化创意产业发展领导小组；政策配置方面，将文化创意产业的发展写入北京市“十一五”、“十二五”规划，2006年率先建立了一套较为完善的文化创意产业扶持政策，先后公布了四批30个文化创意产业集群示范区，北京文化创意产业发展专项资金每年5亿元，统筹资金100亿元，在全国各省区市中资金规模位列第一（王海平，2011）；统计口径方面，率先了全国第一个文化创意产业统计的地方标准，规定了9大类文化创意产业，明确了文化创意产业发展的趋势和方向。
2.注重重点行业与建设，打造经典品牌。由于历史因素，北京市在新闻出版和媒体广告等产业具有相当强的优势，全国70%以上的影视公司、发行公司和后期制作公司都集中在北京，同时北京又是全国最大的国光市场和最大的广告媒体中心（张京成，2012）。
北京市在公布30个文化创意产业集聚区的同时，重点打造代表首都文化形象的标志性工程，推动品牌形象建设。充分利用北京市的深厚文化积淀，创造了诸如798艺术区、八达岭长城等一批经久不衰的创意产业品牌。
3.成立产业联盟，实现区域协同发展。2011年，北京市先后成立了首都剧院联盟、首都博物馆联盟、首都影院联盟、首都影视产业联盟和首都出版业发行联盟。为全市相关单位与企业搭建起良好的沟通平台，统一资讯、统一进行市场运作，既大大节省了企业运营成本，也方便了市民进行参观和消费，实现了区域间优势互补与产业联动，推动了行业之间、区域之间协同发展。
上海市文化创意产业发展策略
（一）根据区域资源禀赋，合理规划文化创意产业集聚区
目前上海市政府鼓励发展文化创意产业，各区纷纷响应，但是容易造成缺乏总体规划、布局分散、争抢热门项目等问题，造成重复投资，难出精品。因此在文化创意产业集聚区建设时，政府应首先做好整体规划与统筹布局，根据各区现实情况和资源禀赋，在原有历史文化积淀和现有基础设施的基础上，合理规划，注重质量，引进优势人才，建成各区优势项目。同时注重区域间协调发展，必要时可以建立产业间联盟，加强各个区域甚至是长三角地区之间的联系，逐步建成文化产业发展良好的联动机制。
（二）加强重点园区和龙头企业的建设，打造上海文化“名片”
上海市涌现出了一批例如田子坊、外滩18号等全国知名的文化创意产业，但是在整体质量、规模和经济效益方面，距离发达国家还有一定差距，缺乏大型的龙头企业甚至是跨国企业带动整个行业的发展和国际化水平的提高，品牌价值比较低。以媒体业为例，美国有以时代华纳为代表的25家跨国影视媒体企业（陈洁民、尹秀艳，2009），涉及多个领域；北京北广传媒集团及业内民营企业也已在国际上崭露头角，而上海市媒体规模则比较小，以光线传媒和凤凰出版传媒为代表的媒体业还没有形成区域间的大型集团。当前上海市文化创意产业集聚区蓬勃发展，但是缺乏自己响亮的品牌，和国际知名品牌比，在品牌价值、知名度和影响力方面都有较大差距，应着力加强每个产业1-2个重点园区的建设，打造上海独有的城市品牌与城市名片。
（三）培育特色产业链，实现产业国际化
在文化创意产业发展过程中，发挥产业的联动效应，加强政府、企业、供应商等之间的联系，推动龙头企业发展，加强国际交流与合作，提高企业的品牌意识，形成一批独具特色、世界级的知名品牌。创意产品核心竞争力提高，文艺演出、电影业逐步走出国门，大型国际会展项目提升中国的国际影响力，向世界更好地展示中国文化。
我国文化创意产业发展趋势
第一，投资主体多元化、市场导向为主。产业发展前期，政府导向比较明显，随着产业发展进入成熟期，市场发挥着越来越重要的作用，越来越多的民营企业、中小企业、非营利组织参与到文化创意产业的投资中，真正实现多元化发展。
第二，文化产业与科技融合发展，推动产业更新换代。知识经济时代，科学技术日益发挥着无可替代的作用，科学技术影响着文化创意产业的生产方式，极大提高了文化创意产业的附加值。在未来的发展中，科技因素更好地融入文化发展，完善当前已有的数字媒体、DRC工业设计、软件业等产业，不仅丰富了文化创意产业的种类和内容，推动产业更好更快地更新换代，也有助于满足消费者的个性化需求，刺激消费，增加产业的经济效益。
第三，知识产权保护意识逐步增强，产业国际化趋势凸显。当前我国知识产权保护环境与文化创意产业中知识产权保护需求差距很大。这一点在数字媒体业表现尤其突出，由于复制性强，其对知识产权的保护要求相对较高。在文化创意产业发展成熟期，知识产权保护意识不断增强，通过立法与政府政策实现知识产权保护，与国际标准接轨，有助于文化创意产业走出国门，有助于艺术创造再创造，也有助于实现产业品牌化、国际化。
第四，文化消费需求刺激公民创意社会形成。文化创意产业发展初期，主要参与者为政府、企业及艺术家等特定人群，随着文化创意产业的发展成熟及居民收入的不断提高，居民对于精神文化产品的需求增多，消费能力强劲，公民更多地参与到创意社会的建设中，通过广泛免费开放艺术馆、博物馆等基础设施，通过培训教育，提高公民素质，激发公民的创意精神，为更多的普通民众提供接触创意产业的机会，使人们享受创意生活。
参考文献：
1.杨群.上海百万人投身文化创意产业.解放日报，2011-9-23
2.张京成.中国创意产业发展报告2012.中国经济出版社，2012
3.田舒云.上海创意产业的发展特点及产业结构.东方企业文化，2010，4
4.钱敏杰.上海文化创意产业园区的发展探讨.华东师范大学专业硕士论文，2009
5.阿瑟·奥沙利文.城市经济学（第6版）.北京大学出版社，2008
6.李小建.经济地理学（第二版）.高等教育出版社，2006
摘 要 论文以《蓝猫》为例，从动画创意、推广与传播和衍生产品的开发等方面，分析研究三辰卡通集团成功的商业运营模式。
关键词 动漫产业 运营模式 营销
动画产业就是以“创意”为核心，以动画为表现形式，包含动画图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动画新品种等动画直接产品的开发、生产、出版、播出和销售，以及与动画形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产经营的产业①。
一、动画创意
一是题材的创新。《蓝猫淘气3000问》作为我国第一部大型科普动画系列故事片，始终以“知识”为中心点，结合社会热点、教育热点铺开，以主角“蓝猫”和伙伴们的历险过程为手段，利用其遇到的问题，向小朋友提供宇宙星空、生态环境、人文历史、生物百观等方面的知识。以无限的知识定位，给“蓝猫”卡通无限的创作题材和空间。这也是三辰集团在与同行业的竞争中脱颖而出的重要原因。
二是形象的塑造。《蓝猫淘气3000问》中的蓝猫、淘气、菲菲、肥仔、鸡大婶、羊博士等人物形象各具特色。蓝猫滚圆的脑袋，微张的嘴巴，一双又大又亮的眼睛总是闪烁着求知的光芒。他富有激情，单纯直率，赋予冒险精神，梦想成为最伟大的太空探险家；淘气一对大大的耳朵和一根细长的尾巴，黑色的对襟武打装束，是他的最爱；菲菲聪明敏捷，有些狡猾，在飞船上当个小医生，但医术并不高明，往往会捅点篓子出来，在关键时刻却也急中生智；
三是故事的编撰。《蓝猫淘气3000问》中故事以系列的形式展开，首先是《幽默舞台》，每集都是一个独立的小故事，这些故事大都发生在小朋友的日常生活中，从各个方面介绍小朋友的点点滴滴。同时通过这些小故事向小朋友传达天文地理、人生哲理等方方面面的知识。此后依次是《星际大战系列》、《恐龙时代系列》、《海洋世界》、《运动竞技系列》、《航空航天系列》、《安全系列》、《消防大本营》、《健康特攻队》。
四是通过以上的各种创新和优势的发挥，形成了品牌。品牌的知名度、美誉度和忠诚度使蓝猫在动画市场上更具有竞争力。蓝猫四年的持续播放，使其在中国家庭里家喻户晓，而“蓝猫”这个卡通形象也在孩子们的心目中留下了深刻的印象。三辰集团为进一步提高蓝猫品牌的知名度、美誉度，开展了一系列的活动，例如《恐龙时代》影院版全国巡礼播映、“蓝猫”杯全国少年儿童绘画设计等活动。此后，蓝猫产业在多点开花。
二、动画的推广与传播
1．多渠道输出平台。为了能够顺利播出，三辰卡通集团把《蓝猫》免费送给北京电视台播出，换回每集45秒的贴片广告时间。长时间播放，使观众在视觉上成为习惯，使“活动的十万个为什么”深入人心。初步传播取得较好的效果后，采用卖片的方式，与中央电视台、金鹰卡通频道、北京动画频道等签约卖片。其后利用互联网、3G移动通信、数字电视等多种节目输出平台，完善收费模式，实现节目内容的多项增值服务。
2．注重向国外市场的推广。蓝猫在国内初步形成品牌后，又通过各种外交手段，将蓝猫向国外市场推广。蓝猫的后续系列制作中，在技术上十分重视国际接轨，与国外的公司合作十分频繁，接受国外的咨询，了解动漫技术的最新动态，不断改善、提高自己的技术水平，力争保持国际领先水平，使得蓝猫成长为中国动画界的一只大猫。
三、衍生产品的开发
在强大的品牌的基础上，三辰卡通集团用文化品牌整合产业，已经开发出了国内卡通产品营销网络和一条“上游开发，中游扩展，下游延伸”的专业链条。
首先，整顿集团自身的营销体系。2005年，在上海成立了上海蓝猫卡通产品销售有限公司，是蓝猫专卖店服务品牌的拥有者和蓝猫销售体系的运营者，它成为全国蓝猫专卖网络管理中心和营销中心。公司自主研发了目前中国儿童产品连锁经营领域最先进的电子商务订货系统和仓储物流平台，建立了覆盖全国、运作良好的物流中心，拥有强大的物流配送能力，降低了运送货物的成本，提高了运送的效率。此外，对于各专卖店的经营状况和公司运营管理部门、各大办事处也进行了一次初评，出台了星级店定期的考核、评估制度。至此，宣告蓝猫专卖渠道由网点化、规范化、规模化经营，进入“服务营销”的经营时代②。
其次，调整产品，和其他产业结合，抓紧市场。
在图书出版领域中，三辰卡通采取横向和纵向两个方面扩张的策略。横向扩张，就是特约加盟和连锁经营比如在零售市场上开设蓝猫专卖店、蓝猫书屋；纵向扩张，就是继续向上追溯，涉足编辑出版。如开辟全新的销售渠道――新华书店销售网络，并建立蓝猫系列图书专架、专柜和专区。在服装产业领域，加强和品牌企业的合作。2005年4月，三辰卡通集团与广东省纺织品进出口针织品有限公司签订合作意向，授予该公司在中国内地生产销售“蓝猫”“淘气”系列卡通童装。2005年11月，三辰卡通集团在广州成功地召开了“成长•飞跃2006―蓝猫童装2006春夏产品会”。在游戏领域，与乐升科技合作，开始开发《蓝猫》动作游戏，其主角人物为著名卡通片《蓝猫淘气3000问》的系列人物，包括蓝猫、淘气等。
《蓝猫淘气3000问》是中国卡通新生代的代表，从它的成功运营可以看出我国动画产业发展存在的巨大需求空间和广阔的市场，只要我们结合自身的实际情况，参考学习蓝猫的成功路线，借鉴美日韩等国动画产业的成功模式，相信我国的动画产业会有一套独具特色的商业运营模式，在我国国民经济的发展中占据一席之地。
注释：
①2010-2015年中国动漫产业投资分析及前景预测报告.中国投资咨询网.
②欧阳友权,柏定国.2006中国文化品牌报告.中国市场出版社.2006:169.
参考文献：
【关键词】文化产业；文化产业集聚；经济增长；文化产业竞争力
【中图分类号】G124 【文献标识码】A 【文章编号】1004-4434（2013）06-0174-07
十七大以来，中国文化产业蓬勃发展，取得了显著的成绩，文化产业已经上升成为国家战略产业。也初步显现出成为国民经济支柱性产业的潜力。据统计，2011年中国文化产业增加值达到13479亿元，占同期GDP的2.85%。过去5年，文化产业增加值年均增长速度在20%左右，在国民经济中所占比重逐步增加，超同期GDP增速约6个百分点。在满足人民群众精神文化消费需求、促进文化发展和繁荣、加快经济发展方式转变等方面发挥了重要作用。但整体来说，中国文化产业与世界上很多国家和地区存在较大差距，在产业规模、产业链构建、人才培养、文化科技含量、品牌打造、融资环境等方面都存在着一些问题，中国尚未形成一个成熟的文化产业群体。如何更好更快地发展中国文化产业，使中国文化产业从制造走向创造，从劳动型走向创新型，成为中国新的经济增长点。进而达到十报告中提到的成为国民经济支柱性产业。显然是一个值得研究的课题，文章将对2005年后国内学者关于文化产业的研究做一系统的梳理和归纳，为该领域今后的研究做一铺垫。
一、文化产业概况分析
当前国内学者关于文化产业概况分析包括对于文化产业的现状、存在问题和对策进行研究，主要以存在问题分析和提出对策为主。具体而言，包括四个方面。
1 探讨我国文化产业区域布局存在的问题及对策。杨吉华（2007）认为当前我国文化产业发展存在着地区差异继续拉大、产业区域结构不合理、地区分割严重等问题。需通过进一步改革文化管理体制，制定更加有效的区域布局政策，才能实现我国文化产业地区协调发展。高书生（2011）认为目前文化产业各门类区域间的结构趋同、同质竞争现象十分突出，既存在于传统文化产业，也出现在新兴文化产业。还体现在文化产业园区或基地建设上，需通过并购重组等多种手段，推动结构调整和资源整合，引导文化产业区域布局合理化，也需鼓励各地在推动文化产业发展上要突出特色、体现差异。避免重复建设和同质竞争。
2 分析当前我国文化产业政策存在的问题及对策。杨吉华（2007）将我国文化产业政策存在的问题概括为“缺、弱、变、散、乱、粗”，即部分政策的缺失，政策对产业的扶持力度不够，政策缺乏必要的稳定性和连续性，政策重点不突出、政策针对性不强，政策不协调，政策可操作性不强，认为完善我国的文化产业玫策，需全面把握文化产业的战略地位，不断深化对文化产业发展规律的认识，完善我国的文化产业决策体制。实现决策过程的科学化、民主化和法制化。沙雪斌（2012）指出我国文化产业政策存在政策制定者思想观念落后、产业政策相对滞后、政策的决策和执行过程比较粗放随意、政策缺乏稳定协调性等问题，认为需加强观念创新、产业结构政策创新和文化管理体制创新来解决这些问题。
3 研究文化产业园区存在的问题及对策。陈少峰（2012）认为目前我国文化产业园大都是“撮合型”的，缺少资源整合和产业链的形成，普遍存在产业集聚度低的问题。廖君等（2012）认为我国文化产业园区存在盲目一哄而上、“空壳化”、“地产化”、同质化、投资大、回本慢、盈利难、高估历史资源等问题。管宁（2012）针对文化产业园区建设中出现的创意缺失、定位不清、管理失范等问题，以及城市化过程中文化遗产面临的危机和文化产业开发中出现的急躁症等问题进行了分析，提出需及时调整方向和策略，不断积累经验，探索新的路径，确保文化产业园区的健康发展。
4 探讨文化产业发展存在的问题及对策。郑春荣（2010）认为我国文化产业存在企业规模小、竞争力差、出口难、产业链不完整、融资渠道少、抗风险能力差等问题，需发展文化产业中介机构，鼓励文化企业跨国并购；提升文化产业园区的规模和管理水平，实现产业的集聚发展；建立规范的文化事业财政投入机制，完善财政补贴方式；建立多层次的融资体系；实施奖惩结合的税收政策，吸引文化产业投资，保护民族文化；整合行业管理部门，提升行业协会的作用来解决上述问题。荆林波和李蕊（2011）认为目前我国文化产业发展存在文化产业规划的实施效果与设定目标之间存在较大差距，体制改革滞后、公益性与经营性界定不清，统计指标不健全、统计口径不一、年份断层现象严重，市场化程度低、产业链不完整。投融资渠道不畅、中小文化企业普遍存在融资难的问题。开发模式急待转型、可持续发展面临困境等问题，提出继续深化文化体制改革，打造完整文化产业链，转变文化产业开发模式，完善文化产业统计指标体系，建立统一的文化管理部门和培养强大的文化产业人才队伍的对策建议。陈少峰（2012）认为我国文化产业存在着文化制造产业在文化产业中的比重偏大、传统文化产业经营模式滞后以及文化内容产业激励不足等三方面的结构性问题。认为解决这些问题需要政府与企业进行有效合作、对接和互动，推动文化产业的升级。尹世杰（2012）认为我国目前文化资源开发不够，社会环境、市场环境还存在不少问题。有些人的价值观不端正，需要进一步开发文化资源，优化文化产业结构，加强对市场的管理，保护消费者权益。欧阳友权（2012）认为优秀人才稀缺成为制约文化产业发展的一大瓶颈，分析得出我国文化人才存在总量偏少、精英不多、结构失衡、分布不均等问题。需要拓新文化人才资源的配置路径，实施文化产业人才战略，充分发挥高等院校在人才培养上的主渠道作用。此外，还有部分学者研究了单个省份的文化产业发展存在的问题及对策，如王丽梅等（2006）、韩国春（2006）、黄浩和孙晓丽（2006）、刘启宇和刘红红（2007）、刘忠林（2012）等人的研究。
二、文化产业集聚研究
（一）中国文化产业集聚研究
国内诸多学者对文化产业的集聚做了相关研究。王缉慈（2006）指出文化产业的发展呈现出在大城市集聚的现象，如法国巴黎的米兰时装周、美国纽约的好莱坞电影、日本东京的动漫游戏产业。香港的娱乐业等，认为文化产业在大城市集聚并非偶然，存在其规律。潘瑾和李釜（2007）认为文化产业集聚可形成规模经济，达到知识信息共享并产生溢出效应。蒋三赓（2009）系统分析了文化产业集聚发展的类型和特点。张振鹏和马力（2011）通过对伦敦、东京和迪斯尼公司产业集聚的案例解析，认为文化产业集聚具有优异的环境、功能带动作用和文化的根植性三方面的共性特征，并从竞争、资本积累和交易成本节约三个角度，归纳出文化产业集聚的内在机理。
此外，国内学者对于文化产业集聚程度进行了实证分析。主要有王洁（2007）基于2002-2004年我国文化产业以及创意产业部分子行业数据，利用区位基尼系数和行业集中率CR4指标对我国文化产业以及创意产业部分子行业集聚程度进行测算，发现我国文化产业及创意产业所选子行业的集聚程度高于一般工业产业；广东、上海、浙江、江苏、北京等省市的文化产业集聚程度高，中西部地区产业集聚程度低；音像出版、广告业、文化娱乐业、电视剧拍摄、文化艺术经纪的集聚程度较高。雷宏振等人（2012）利用行业集中度和赫芬达尔指数指标，基于2005-2009年省级面板数据，从区域和行业两个角度测算了中国文化产业集聚程度，发现东部沿海省市的文化产业集聚程度高；经营性文化产业集聚程度比较高，但近年来其集聚程度在持续下降。而公益性文化产业集聚程度较低，但其集聚程度呈增长趋势。
（二）区域文化产业集聚研究
吴艳和陈秋玲（2006）通过分析上海18个文化产业群，提出企业间的资源共享、互动互利促成文化产业集聚形成。刘丽和张焕波（2006）结合北京实际情况。提出北京走文化产业集聚之路的途径及具体实施方式。宋泓明（2007）以文化产业集聚作为研究对象。通过对北京市朝阳区文化产业集聚发展现状的实证研究。提出创意产业集聚区发展的政策建议。冒艳玲（2008）则研究了湖南文化产业的集聚发展问题，她在指出湖南文化产业组织现状和集聚条件的基础上，给出了湖南文化产业集聚的发展战略。史征（2011）认为长三角文化产业的发展已进入了一个从产业萌芽到起飞的阶段。但文化产业领域普遍呈“小、弱、散”，情况还相当严重，影响了文化产业竞争合力的有效形成，因此，提出加强文化创意园区建设促进文化产业集聚发展。罗能生等人（2011）则对湖南文化产业集聚程度进行了测度，发现长沙是湖南文化产业的主要集聚区，湖南文化产业集聚程度演变处于短期的下降趋势。梁君和陈显军（2012）计算了广西文化产业的集聚程度，发现静态集聚指数和动态集聚指数较高的文化产业主要有艺术科研机构业、群众文化服务业、图书馆业和其他文化及相关产业：较低的文化产业主要有艺术业、文物业、文化市场经营机构和艺术教育业。
三、文化产业对经济增长的影响研究
（一）文化产业对中国经济增长的影响
王乾厚（2008）通过应用生产函数构建了文化产业对经济增长的数学模型，然后基于该模型实证发现我国文化产业对经济增长的贡献度较低。陆立新（2009）利用协整分析、误差修正模型、格兰杰因果关系检验及向量自回归（VAR）模型，采用1990-2006年数据。对我国文化产业发展与经济增长之间的动态关系作了实证分析，发现文化产业投资每增加一个百分点，国内生产总值将增加0.2375个百分点，长期来看，我国文化产业投资与经济增长之间有显著的正相关性。文化产业投资增加对经济增长的作用是非常明显的。蔡旺春（2010）基于投入产出模型实证分析发现文化产业有很强的产业关联效应，有利于产业结构优化，对中国经济发展具有显著的拉动作用。候志德（2010）利用我国1994-2008年的数据，对文化产业对经济增长的贡献度进行实证研究，发现文化产业增加值每增加1亿元，GDP将增长51.8437亿元；文化事业费用总支出每增加1亿元，GDP将增长313.5206亿元，文化产业对促进经济增长的贡献率很高。李增福和刘万琪（2011）则实证发现文化产业对我国经济增长有较大的影响力。文化产业对我国第三产业的带动作用尤为明显。文化产业中的相关层对我国经济增长的影响最大，文化产业创新对我国经济增长具有巨大的拉动作用。
（二）文化产业对区域经济增长的影响
王林和顾江（2009）根据长三角地区14个城市1992-2006年的年度数据。对该地区文化产业发展与经济增长之间的关系。以及文化产业作用于经济增长的机制进行了实证分析。结果显示，文化产业的发展对长三角地区的经济增长产生了显著的促进作用，人力资本存量、资金流入规模等因素影响了文化产业的增长效应。陈石清、李健健和龚芳（2010）运用1991-2008年湖南省的有关样本数据。通过建立计量模型来分析论证湖南文化产业的发展状况对湖南省经济增长的影响状况，发现文化产业的发展对湖南地区经济增长有一定的促进作用。赵伟（2012）实证研究发现陕西文化产业对经济的影响的产出弹性在3.75左右，即文化产业增加值提高1亿元，可以带动GDP增长3.75亿元，产出弹性和文化产业发达地区相比并不大，对陕西国民经济的贡献率还没有规模化的显现。庞洪伟、巩艳红和徐爱燕（2012）实证研究发现文化产业增加值每增加1%。GDP会增加0.91%，文化产业机构数量每增加1%，GDP会增加0.35%。文化产业发展对经济增长起到了积极的作用。张永明和聂春霞（2012）对新疆文化产业从投资、消费、规模、对经济的贡献和推动力等方面进行灰色关联度分析，发现有七个行业的投资比重和职工人数比重较小，有四个行业的投资比重和职工人数比重在不断下降，城乡居民对文教娱乐的消费较少，消费比重不断下降，文化产业对经济和就业贡献较低，但对经济有较强的推动力。郑仕华（2012）基于2007年的浙江省投入产出表的资料数据，实证发现浙江省文化产业的影响力系数为1.3423，文化产业发展显著推动了浙江经济发展，文化产业已经成为拉动浙江省经济增长的主要产业之一。
四、文化产业投入产出效率研究
目前，国内对产业或者行业的效率研究大多数集中在制造业、银行业、服务业等领域，对文化产业投入产出效率的研究并没有引起广泛的关注。目前仅见到为数不多的文献研究我国文化产业投入产出效率。王家庭和张容（2009）对2004年我国31个省市文化产业进行了效率评估分析，发现环境因素对于各地文化产业发展有显著影响，在剔除环境和随机因素影响后，各省市文化产业技术效率整体偏低，规模效率尤为低下。马萱和郑世林（2010）运用DEA模型对中国区域文化产业效率进行了实证研究，认为中西部地区与东部地区文化产业效率差距在逐渐缩小，但我国文化产业纯技术效率偏低。蒋萍和王勇（2011）利用第二次经济普查数据。应用三阶段DEA和超效率DEA模型对我国31个省份2008年文化产业投入产出效率进行了分析，发现我国各省份文化产业投入产出效率受环境因素影响较大。韩学周和马萱（2012）基于中国2000-2009年文化产业统计数据，研究了表演团体、画廊画店、剧场影剧院、文化经营机构、娱乐业等文化产业分类行业的发展效率。董亚娟（2012）采用随机前沿生产函数（SFA）模型对影响我国文化产业效率的因素进行了实证检验。王家庭和高珊珊（2012）利用三阶段DEA模型，对2004-2009年我国31个省、市、自治区农村文化产业进行了效率评估分析。马跃如等（2012）利用2003-2008年省市数据，运用SFA模型分析了我国文化产业效率，并分析了文化产业发展规模和环境两个方面的影响因素对文化产业效率的作用。白积洋（2012）运用DEA及非参数Malmquist指数对中国各省份文化产业投资效率进行了静态比较与动态分析，发现中国文化产业的技术效率整体较低，原因主要是纯技术效率不高。
五、文化产业竞争力研究
目前国内关于文化产业竞争力的研究包括文化产业竞争力的内涵、构成要素、提高文化产业竞争力的对策、文化产业竞争力评价模型研究和文化产业竞争力实证评价研究等，其中以文化产业竞争力评价模型研究和文化产业竞争力实证评价研究为主。
（一）文化产业竞争力评价模型研究
花建（2005）概括了文化产业竞争力的四大核心能力（整体创新、市场拓展、成本控制和可持续发展），在此基础上，提出了文化产业竞争力的七大内容（产业实力、产业效益、产业关联、产业资源、产业能力、产业结构、产业环境），并在这7个二级指标下又细分了30个具体衡量指标，从而建立了一个相对完整的区域文化产业竞争力评价体系。邹志勇（2009）在分析齐鲁文化产业有关基本概念和相关理论的基础上，拟定齐鲁文化产业竞争力理论模型的构建技术路线，并利用SPSS软件进行因子分析，最终得到了一个包括宏观层面（政府要素和文化资源因素）、中观层面（产业结构、基础设施、特色资源、运营效能因素）和微观层面（技术水平、人力资源、创意能力、产品形式因素）的齐鲁文化竞争力理论模型。李雪茹（2009）依据VRIO模型，构建了区域文化产业竞争力评价体系，该体系包含三个层次，共有4个一级指标：价值要素、稀缺性要素、不可模仿要素、组织要素，8个二级指标和46个三级细分指标。姜彤彤和吴修国（2011）借鉴“钻石模型”理论和“可持续发展”思想，建立了文化产业竞争力评价指标体系，运用层次分析法计算确定文化产业竞争力指标权重，设计出基于AHP的文化产业竞争力评价模型。王玉玲（2011）则基于“钻石模型”与“灰色关联”理论建立了文化产业竞争力评价体系。
（二）文化产业竞争力实证评价研究
1 全国文化产业竞争力实证评价
余毅和马文涛（2006）设计出由7个要素，27个子要素，共106个指标构成的中国文化产业竞争力指标体系对全国31个省市及大城市文化产业竞争力进行了评价分析，结果显示了四个梯队的水平分布格局，上海、广东、浙江、深圳和北京为竞争力最强的第一梯队，但是多数省市的文化产业竞争力并不均衡。竞争力优势分布呈两极分化的态势，广东、浙江等第一梯队的省市，基本上集中了大部分的优势要素。而另外一些较弱省份则集中了大部分的劣势要素。项卫星和周国梁（2010）从产业规模、产业结构、产业绩效、成长能力、政府支持以及市场需求等角度，构建了文化产业竞争力评价指标体系基本框架，运用SPSS软件的因子分析对全国31个省、市、自治区文化产业竞争力进行了评估。庄锴和王虹（2012）通过文化产业竞争力评价指标体系的构建和区域文化产业竞争力的测算分析，发现全国文化产业竞争力强的省份是广东，较强竞争力的省份有北京、浙江和上海，具有竞争力的省份有江苏、山东、福建和河南，剩下的其他省份均是弱竞争力。顾江和高莉莉（2012）从文化产业发展特性出发，构建了由7个方面21个指标组成的文化产业竞争力评价指标体系，以2010年全国31个省市的数据为基础。用因子分析法进行分析，发现上海、广东、江苏、浙江、北京等省市文化产业比较具有竞争力。梁君和黄慧芳（2012）通过构建文化产业竞争力评价指标体系，利用因子分析法，实证分析我国省级区域文化产业竞争力水平，得出了我国省级区域文化产业发展水平与其GDP总量有较大的相关性。但又并非完全一致，各省区文化产业竞争力水平两极分化现象较为严重等结论。
2 地区文化产业竞争力实证评价
李宜春（2006）用三个模块（核心竞争力、基础竞争力、环境竞争力）、五大要素（生产要素、需求状况、相关产业集群、文化企业战略、政府行为），以及若干个竞争面和竞争力评价指标，构成了一个由5个一级评价指标，28个二级评价指标组成的综合评价指标体系，用以评价安徽省文化产业竞争力，结论是安徽省文化产业竞争力与该省经济社会发展总体水平相符，在全国居于中等水平。（2007）构建了文化产业竞争力评估指标模型。并据此测度分析了湖南省文化产业竞争力，结果表明湖南文化产业竞争力的综合分数在全国排第4位，居前5强，在中部6个省中湖南排第2位。顾乃华和夏杰长（2007）构建了一个由3个模块、12个竞争面、14个竞争力评价点共同组成的文化产业竞争力综合指标评价体系。借助因子分析模型，比较了北京、上海、广州、深圳、厦门、长沙、武汉、苏州、天津等9个城市的文化产业竞争力现状。发现厦门、长沙、天津、武汉文化产业综合竞争力低于北京、上海、广州、深圳、苏州。曾咏梅（2009）建立了一套由优势、能力、市场三个层面组成的文化产业竞争力评价指标体系，应用层次分析法实证检验了湖南文化产业竞争力，结果表明，湖南文化产业中娱乐业竞争力最强，接下来依次是图书报刊出版业、广播影视音像业和广告业。邹志勇（2010）基于齐鲁文化产业竞争力的内涵、构成要素，进行了量表开发，通过对山东省从事文化产业单位企业问卷调查的因子分析，得到了齐鲁文化产业竞争力综合量化指数为70.042，齐鲁文化具有较强的产业竞争力。胡娟和钱峰（2012）构建了江苏省文化产业竞争力指标体系和评价标准，运用BP人工神经网络的算法对江苏文化产业竞争力进行了纵向与横向的比较，研究发现江苏文化产业竞争力的发展总体上呈上升趋势。但是相对一些发达省份还存在一定的差距。李卫强（2012）则通过建立文化产业竞争力评价指标体系，对北京市文化产业竞争力进行了实证分析，发现北京文化产业实力和市场收益竞争力最高，公共文化消费和人才研创竞争力次之，文化资源和基础设施竞争力位居第三，文化产出竞争力最低。
六、文化产业模式研究
目前国内学者关于文化产业模式研究包括文化产业高层次人才培养模式、文化产业开发模式、文化产业的商业模式和文化产业投融资模式四方面研究，其中以文化产业的商业模式和文化产业投融资模式为主。
（一）文化产业开发模式研究
郭玉兰（2007）探讨了山西发展农村文化产业的模式选择，认为山西各地可以考虑选择发展农村旅游模式、开发文化资源模式、开发传统工艺模式和创业发展模式。吴声怡和许慧宏（2007）认为福建民俗文化产业开发的发展模式为：将民俗文化的产业开发置于文化产业的发展规划中，以福建丰富的民俗文化资源为依托。以人类生存环境与文化生态环境相统一为开发原则，以市场需求为导向，选择条件较好的若干地区，大力发展文化主导产业，做长产业链，并向其他产业渗透及提升相关产业竞争力，促进农民增收，为农村文化建设服务。韩美群（2009）分析了当代西方文化产业发展的模式。认为主要呈现出四种发展模式，即资源优势模式、资本技术模式、整合集约模式和区域非均衡发展模式。胡攀（2009）认为目前国外文化产业发展模式较为典型的有政府主导模式、完全市场化产业运作模式和资源依托模式，而我国文化产业发展模式总体是以政府主导模式为主，这种发展模式存在局限性，认为下一阶段文化产业发展模式应尽快地从政府主导转为政府引导、市场运作模式。韩虹新（2011）则介绍了韩国的文化产业管理与发展模式，认为韩国文化产业以私人兴办为主、政府积极主导的这种模式在文化产业的管理、生产、融资、人才培养等诸方面都有自己的特色。是后现代国家普遍采取的一种模式，值得我国借鉴。
（二）文化产业商业模式研究
郭新茹和顾江（2009）论述了基于产业价值链定位、资源优化整合和顾客价值创造的三种文化产业商业模式的主要特征。认为基于价值链定位的商业模式，强调“内容为王”、“渠道制胜”；基于资源优化整合的商业模式，强调资源的优化组合，发挥比较优势实现盈利；基于顾客价值创造的商业模式，强调全面满足客户多方面、多层次的需求实现盈利。许莉和吴玥（2011）重点探索了三种适合西部文化产业园区发展的商业模式：特色文化资源带动模式、重点城市一增长极模式和联盟带动模式。其中。联盟带动模式又包括经济带带动模式、东西结合模式和中外合作模式。柏定国和陈鑫（2012）结合当前中国文化产业发展现状，认为目前文化产业的商业模式主要有七种：产业集聚模式、产业链经营模式、品牌化经营模式、文化资本运作模式、跨媒体经营模式、平台运营模式和跨产业经营模式。田新玲（2012）分析了农村文化产业的商业模式，认为目前农村文化产业的商业模式主要有以农业为依托的商业模式（“农家乐”模式和“农业观光”模式）、以人文资源为依托的商业模式和文化产业集聚园商业模式。
（三）文化产业投融资模式
魏鹏举（2010）认为目前我国文化产业近80%融资是间接融资，主要以信贷融资为主，而以债券融资、股票融资以及风险（私募）融资等常见形式的直接融资目前规模偏小，在整体融资中的比例较少，未来提高直接融资的比重是我国文化产业投融资发展的方向。龙怒（2011）介绍了美国文化产业投融资模式，包括公共资金投融资方式（财政支出、税收优惠、文化基金）和市场资金投融资方式（风险投资、股权融资、债券融资、国际融资、社会捐赠）。认为云南可以借鉴美国的文化产业投融资模式来构建本地区的投融资体系。刘祥城和刘舒（2011）认为目前文化产业融资模式滞后，应努力构建以文化产业为精髓的横向泛行业的集群发展模式为平台，以重组融资、自主融资、互助融资等方式并行的新型融资模式。范晓宏和安定明（2012）认为要以市场为导向，构建一种多业互动的文化产业投融资模式，具体是转变政府职能，多头并举，积极服务于中小型文化企业的发展；政府主导与市场配置相结合，构建多元化的投融资机制；以基金为平台，整合社会资金，优化文化产业的投融资结构。梁君和郑兴波（2012）认为目前的文化产业知识产权融资模式主要包括传统抵押贷款模式、以文化产业发展基金作为第三方担保机构的创新型抵押贷款模式、文化产业版权证券化模式和文化产业“权益拆分”模式，四个模式均存在一定问题，可以通过建立健全知识产权评估体系、增加第三方担保机构、加强知识产权融资双方信息交流等来完善。张彬和晏丹（2012）则认为中国文化产业投融资模式主要包括资本市场融资、金融机构信贷、私募股权投资和政府搭建公共投融资平台。并将中国的文化产业投融资模式与日本相比，得出中国文化产业投融资模式尚存在诸多问题，可以通过积极拓宽中小企业的融资渠道、大力发展产业内投资基金或投资联盟、充分动员产业外资金和社会资金投入文化产业、逐步完善投融资的法律保障体系来解决。
关键词：民族文化旅游；商业模式；资源扩展
中图分类号：F590 文献标识码：A 文章编号：1001-828X（2013）12-0-02
在推动经济发展的过程中，民族文化旅游成为民族地区非常重视的一个方面。民族文化是人文旅游资源的重要组成部分，因具有很强的民族性所以具有很大的吸引力。所谓的文化旅游，是指以历史文化遗存、自然风光为基础进行资源扩展或者以文化活动作为核心产品的旅游。[1]民族文化旅游当然是把民族文化作为一切旅游开发资源的基础。有学者指出，凡是与文化旅游相关的活动，我们可以称之为“活动经济”。民族文化旅游活动就是一种动态的、体验的文化旅游活动。
一、民族文化旅游及其资源的扩展
民族文化旅游是文化产业活动的形式之一，也是文化旅游的发展模式之一。目前，在很多民族地区，这已经成为一种推动民族经济发展的新方向。这种文化旅游的经济模式是以本地人文或自然风光为依托组织、举办的各种活动。很多地区举办的节庆活动、观光活动、民族文化节、那达慕大会、泼水节等都是民族文化的代表，如果通过这些活动所带来经济上的消费效益就是活动经济的典型代表。民族文化旅游当然也包括交通、餐饮、住宿、民族文化产品消费等，因此，我们似乎可以说民族文化旅游是全行业性质的。对于民族文化旅游，体验、感受、交流、娱乐是重点。很多民族地区，旅游地点有很多的配套设施，比如出租车、宾馆、饭店、娱乐场所，这里面都应该包含一些体验性的活动。这里包含两个问题，即：一为民族文化和旅游相互交织如何带来经济效益；二为民族文化旅游产业的商业模式。现在很多地区的文化旅游已经改变了传统的人文景观和自然景观的旅游，有更多新的元素加入进来，比如商务旅游、会展旅游、生态旅游、民族风情旅游、湿地旅游等。新的旅游因素的注入，已然使旅游不是过去单一的浏览式旅游，过去传统的自然资源和人文资源都是有限的，需要扩展，这些活的文化因素的注入使得旅游的开发模式有了新的变化。
民族文化旅游资源的扩展与人们的生活方式、生活水平有关。人们生活方式的改变，也扩展了民族文化旅游资源的领域。民族文化旅游的重点是民族文化，民族文化是旅游的灵魂。随着国内旅游业的逐步升温，民族文化旅游可以衍变成以文化体验为主的动态性旅游。一个民族地区的最大卖点应该是其中包含的文化内涵及深度文化故事，从而用以打动人、感染人，民族文化旅游产品还可成为增加民族文化旅游取得市场效应的手段之一。人们去民族地区旅游，消费的就是对民族文化的感知，感受文化、体验文化已然成为民族文化旅游的最高级形式。
民族文化旅游要对以往的旅游观念进行更改，要突出动态性的经济与文化旅游之间的联系，要体现出体验与旅游的联系。因人们生活方式的改变，旅游群体也发生变化，现在的教育者、企业人群、参会人员等都成为旅游主体。那么，对于民族文化旅游资源扩展，就需要注重通过构建大型旅游项目扩展旅游资源。项目引进是一方面，景观设计也很重要。有的民族地区的自然景观非常独特，它完全可以通过自然景观弥补硬件设施。另外，民族文化的体验需要深度开发。比如，1998年在贵州省建立了中国乃至在亚洲的第一座生态博物馆。它是一种保护民族文化，保护生态，使得人类与自然处于一种和谐发展关系的理念，这对于我们这样一个有着自然风光且文化多样的国家来说，有很大的发展空间。生态博物馆的“生态”当然包括自然生态，也包括人文生态。它的主要功能是用于所在地居民以及向旅游参观者展示自身的文化，是对自然和民族文化进行整体性保护的一种新型博物馆形式。它将在某一特定自然环境下的活态文化为展示内容，将民族文化在原生地上予以展示，让参观者来此地真正感受到原生态文化。这是对传统旅游产业发展模式进行了创新和改造的典型，由原来的观光旅游向体验和感受文化转型。
二、民族文化旅游发展商业模式的探讨
对于商业模式的定义，不同学者有不同观点。Powell指出商业模式是开办有利可图的业务包括客户、供应商、渠道、资源和能力的总体构造。高闯、关鑫认为商业模式是一种基于价值链创新的企业价值活动；[2]张向国、吴应良认为商业模式是通过整合产业链构筑起来的一种以顾客为核心的价值创造体系。[3]民族文化旅游开发的商业模式，主要是对民族地区的自然风光资源和历史文化资源进行文化上的扩展及新内容的建设，这些建设可以包括举办民族文化产业链、会务展览、生态旅游等。当然，最重要的是民族地方的文化旅游需要结合自身的特点考虑商业模式的开发。
1.基于民族文化保护的商业开发模式。这是一种首先以保护为主的一种商业开发模式，要基于保护文化，使文化具有原真性，争取不改变原生态文化基础上而开发的一种商业模式。在民族地方可以以历史文化遗迹、民族工艺品、民俗风情、民族文化文物、古迹、民族村寨等为开发对象，主要的开发类型有各种博物馆，比如生态博物馆、民俗博物馆、各种民族文化遗存博物馆，遗址公园等，让游客感受民族文化，民族历史。这一类型的民族文化开发的商业模式要以保护民族文化为主。旅游对保护也有积极正面的影响，民族文化保护的好，旅游便有了好的资源；旅游发展好了，经济效益好了，可以为有效地保护民族文化提供更好的资金和物质保障。
2.民族文化旅游成为产业链的一部分内容。民族文化旅游包含的内容应该是广泛的，对产业链的延伸比如可以让游客在晚间还可以看一些演出，一些清吧、酒吧、歌厅等都可以是产业链的一部分。
旅游产业和民族文化相结合，以产业相互融合为突破点，这样可以促进产业之间的融合和相互的发展。民族地区本身有自己的民族文化资源可供利用，要运用本地民族文化资源，用一些新的文化创意进行建设，使文化创意贯穿在旅游产业中，做到旅游和文化相结合。对文化产业的一部分内容即文化产品进行宣传，吸引顾客的眼球，把民族地区文化景点、文化产品都能做好做强，让游客能够感受到民族文化的深刻内涵，深知民族文化，也提升对民族文化的认知度和满足感。旅游和民族文化相结合，尽量充分发挥各种行业优势资源，实现高品质化的产业增长。要适时地制定出产业发展战略，并找专业人士进行精心策划，不断地推出文化产产品，从而使民族文化旅游成为产业增长的新契机。为了更好地推动民族文化旅游，就需要对文化产业做更好地分析、规划和扩展。通过文化产业规划对现有的旅游资源进行扩展，可以有很好的效果产生。
3.主题公园与地产结合的形态。文化主题公园开发的商业模式主要是以民族文化作为主题，采用现代科技和多种活动结合的方式，把娱乐、休闲和服务都串联起来融为一体的一种民族文化旅游开发模式。主题公园应该是主要发挥的一个项目，目前，国内比较有名的迪斯尼乐园和港中旅集团的温泉及其地产模式，因为包含的是娱乐、酒店及旅行等内容的产业链，这种商业文化模式似乎可以给民族文化旅游一些借鉴。
4.专业化的形态。民族地区每年要有接纳大型会议的安排，要力争把会议服务及其产业链做到最优，酒店、餐饮、娱乐等都要高标准严要求。要求既要专业化，还要一体化，让来者深切体验到当地民族文化。还可以举办一些以某个论坛为主的专业化会展，比如车展、服装展、瓷器展、书展等，这种主题性质的活动不仅可以吸引更多的游客，还可以获得一些广告赞助等在内的各种收入。
5.民族文化创意产业园。这种模式要与民族文化及相关产业相关联，具有一定鲜明的文化特征用以吸引外界，可以形成一个串联的集生产、交易、居住及休闲为一体的功能性园区。这需要投资耗大，用于对文化及产品的生产、发行及消费。比如东北的赫哲族，因为自己本身的民族文化，自然环境的优美，加之生产的民族产品吸引人，完全可以建立一个民族文化产业园区。政府也可以规划建设或大力支持并对民族文化园区进行有效管理与指导，把握好民族文化产生的社会效益及经济效益，引导文化园区有效合理地发展。
三、结论与建议
上文所述，民族文化旅游的商业模式，最为主要的是有几个方面需要注意：一是要为民族文化旅游产业发展良好的生态环境，政府要支持民族文化旅游活动；二是要改变过去的旅游方式，把浏览式旅游改变为体验式旅游，迎合游客的精神需求；三是民族文化产品要符合市场的经营管理机制。
1.良好的生态环境。无论什么类型的产业发展，其商业模式的成功均需要良好的外部生态环境做支撑。民族文化旅游要想发展的好，要积极发展相关的产业配套设施，完善相关的政策法规都是民族文化旅游商业模式发展的基础。同时，政府还要给予一定的配套设施的支持，对一些公共服务设施要本着为民众服务的无盈利准则，给予关注与支持。政府对于一些民族文化资源，要认真保护和传承，对未来社会的文化传承机制要给予一定的氛围。政府还要完善文化产业相关的制度、政策及服务体系，积极营造有利于民族文化旅游产业的外部发展环境，使民族文化旅游产业能够有市场价值的体现。
2.改变传统旅游方式，迎合市场需求。商业模式的成功还需要积极迎合市场。民族文化旅游产业的商业模式要创新，深度挖掘民族文化的内涵，将民族文化内涵融入到旅游开发中，两者结合创造出更新更好的价值。传统的旅游方式就是游览景点，民族文化旅游要突破以往的旅游方式，将游客的体验放置到民族文化旅游中来，让游客深刻体会到民族文化。将民族文化融合到旅游的环节里，开发旅游产品、旅游活动、建设景观等。游客要体验民族文化风情，比如彝族的火把节，傣族的泼水节，游客不再只是观看，而是深深融入参与到节庆活动中去。市场是讲究经济效益的，在开发民族文化旅游产品时要突出民族风格，打造不同的民俗文化产品，立足文化创意，策划有民族特色的文化活动，吸纳更多的游客，创造经济效益的同时也发挥社会效益。
3.实现产业价值。经济市场中，实现产业价值才是成功的最关键，这关系着产业的顺利发展。从民族文化旅游看，利用民族文化作为宣传打造文化旅游创意品牌，可以通过民俗文化活动宣传品牌，利用一些节庆活动，展示民俗文化风情，扩大民族文化品牌影响力，还可以依托当地的民族文化、历史文化、民俗风情等，利用现在各种媒体，广播电视短信等扩大民族文化旅游的范围。这一切事民族文化旅游崛起的基础，在此基础上，要整合文化资源，发展好产业具体的经营和销售，但也要注意避免企业为了经济利益不择手段地对民族文化旅游资源的破坏。
参考文献：
[1]陈少峰，张立波.文化产业商业模式[M].北京：北京大学出版社，2011，185.
[2]高闯，关鑫.企业商业模式创新的实现方式与演进机理——一种基于价值链创新的理论解释[J].中国工业经济，2006（11）：83-90.
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