时间：2023-08-28 09:22:47
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇艺术品投资市场分析，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
“不好意思，我先接个电话。”用“忙”字来作为上海鼎艺投资管理有限公司投资委员会主席陈波的标签无疑非常贴切。“刚才来电的是一家西部地区的煤矿企业，咨询基金的情况。”
放下电话，陈波笑着说，“中国日渐扩大的收藏群体使得艺术品作为投资品种得到了更大范围的认可，越来越多的高净值人群正在资产配置中增加或提高艺术品投资份额，而我相信在2013年主动推广型运作将成艺术品基金的主流。”
基金+画廊
统计数据显示，到2011年底，国内有近30家艺术品基金公司发行成立了超过70只艺术品基金。从宏观层面来看，这无疑和中国艺术品市场的快速发展有着极大的关系。
自2009年以来，我国的艺术品市场迎来爆发期。2009年中国艺术品市场成交额为225亿元，2010年则达到了573亿元，2011年更高，达968亿元，几乎每年都有将近一倍的增幅。
据陈波介绍，目前的艺术品基金中投资性基金规模接近30亿元，另外以抵押融资为主的融资性基金也有30亿元的规模。“不过，大多数艺术品基金都是被动型，即投资那些公认的名家作品，属于坐等升值的‘囤货’性投资。这种被动型艺术品基金的风险较大，因为面临着作品真伪难辨、价格虚高等风险。”
借鉴于此，鼎艺艺术品基金开始探索主动推广型的运作模式，即通过艺术家的作品，对艺术家进行推广，挖掘商业潜力。
“鼎艺采取的是一种兼具画廊经纪和艺术品基金双重角色的模式，通过签约一些艺术家，然后像画廊一样去运作和推广艺术家。通过艺术品经纪业务和衍生产品开发使投资期内的资金管理和收益回报更为多元化，投资风险也因此大大降低。”
核心是筛选艺术家
“作为主动推广型艺术基金，对于艺术家的选择和规划成了鼎艺的重中之重，而我们的标准包含核心学术价值和衍生商业价值两部分。”
陈波介绍，核心学术价值是考察艺术家的技艺功底和学术认可程度，这是艺术家价值稳定的基石。衍生商业价值则是该艺术家区别于他人的特色和在商业领域创新发展的可能性。
通过艺术衍生品的开发、艺术家品牌的建立，艺术附加值得以大大提升，在艺术品原作之外带来超额收益，反过来也进一步增强了艺术品原作的影响力。
以鼎艺艺术品私募基金（一期）为例，其资金主要投资于中国著名实力派画家陈无忌和中国当代水墨艺术领军人物、海派水墨第三代代表性画家蔡广斌。
陈无忌曾在海内外举办过二十多次个人画展，是谢稚柳和陈佩秋的学生，也是研究张大千的学者。此外，通过对陈无忌作品的市场分析，鼎艺发现陈无忌的作品价格每年都有10％的稳定增长，其在2011年上海艺博会上作品成交额高达2000万，为全场之冠。
陈波认为，通过直接签约画家并作品可避免艺术品投资的最大风险——假货风险，但如何推广签约作家才是掘金的关键点。
鼎艺为推广旗下画家，首先借助媒体平台长期发表艺术投资、市场分析、学术推广的相关文章；其次，抓住展览机会，通过和学术机构组织的一系列专题展览，将艺术家的作品有效地呈现给业内人士和藏家市场，为各方搭建专业交流平台。再次，与各大金融机构组织丰富多样的艺术品鉴活动，进一步接触到潜在客户。
退出渠道为拍卖行和藏家
从海外的经验看，当人均GDP超过3000美元时，收藏需求会出现增长趋势，达到5000美元的时候，便会大幅增长。而2011年底，我国人均GDP已超过5450美元，表明收藏市场已进入了上升空间。
“我国排名前100名的超级富豪，有计划地购买艺术品的比例不超过10％，但西方发达国家已经超过60％。”陈波自信地说，“因此我认为艺术品基金在2013年大有可为。”
通常，艺术品基金在拥有畅通的进货渠道和大力的运作推广后，决定其收益的就是退出渠道。目前，绝大部分基金的退出都依靠拍卖行，但太单一的退出渠道往往无法提升收益率。
投资正当时
《财富堂》：根据《群邑智库·2012胡润财富报告》，截至去年年底，中国大陆干万富豪人数达102万人，亿万富豪人数逾6万人。其中，富豪的投资配置中，艺术品占比15%，排名第五，仅次于房地产、股票、固定收益和黄金，比过去两年都上升了一个百分点。您怎么看待这一现象？
王薇：这很正常。在瑞盈财富《2011-2012财富管理配置报告》里，我们建议的艺术品投资的配置比例10%-15%。
近年来，不少投资者会拿理财产品与CPI进行比较，这多少反映他们的资产在通胀压力下面临缩水的担忧。而在林林总总的理财产品中，除了地产、股票、基金、信托、外汇和保险之外，艺术品、古董、珠宝和红酒等另类产品正凭借其前卫的概念和不错的投资收益吸引着大家的眼球。
艺术品是容纳货币流动性的一种大类资产，不但具有资本属性，又充满着艺术价值及观赏价值。比较五年前的艺术品市场状况，艺术品的收藏和投资行为逐渐从富有阶层的个人爱好逐渐转化为一种普遍投资行为。
通过和高端客户的接触，我发现，艺术品投资市场和投资者的个人喜好相关。有些人对艺术品市场很感兴趣，但是门槛高、专业性强，就主动找到我们这样的财富管理机构。这种人的艺术品投资份额就会高于其他投资者，甚至成了收藏家。
《财富堂》：现在算是投资艺术品的好时机吗？
王薇：总体来说，艺术品都是值得投资的一大门类。
瑞盈财富的《2012年艺术品投资市场分析》指出，2007 年至 2012 年是中国经济经历一系列变化的 6 年，艺术品市场的发展充满了传奇色彩。一方面，爆炸式的增长受到投资市场越来越多的关注，越来越多的艺术品投资形式开始出现；另一方面，艺术品价值和宏观经济、政治环境的不确定性也导致艺术品市场的大起大落。
中国的艺术品市场发展与经济增长之间是弱相关性。相较于 GDP 增长率，艺术品市场的增长波动更强。但这并不否定艺术品市场的火爆，不论是艺术品拍卖的专场数量还是上拍艺术品件数，近年来都是一路走高。
今年经济运行水平下行，艺术市场出现了一定的回调。2012年上半年，艺术品拍卖总额为 281.60 亿元，同比下降34.27%。成交额的迅速滑落，一方面是受宏观经济中流动性资金紧缩的影响，艺术购买力下降，金融投资类资本停滞；另一方面是由于市场对前期快速增长势头以及天价作品放大效应产生质疑，市场观望情绪蔓延。但是随着经济的持续下行以及政府释放流动性，避险资金开始集聚并寻找洼地，而艺术品市场无疑是十分理想的避险地，艺术品投资市场在可见的数年内还将保持较高的增长速度。
资金避险的价值洼地
《财富堂》：您对当下的国内艺术品市场如何把脉？
王薇：根据瑞盈财富的《2012年艺术品投资市场分析》，国内艺术品投资主要集中在三大类，分别是中国书画、油画及当代艺术品、瓷杂工艺品。
2009 年以后，中国书画的成交额占艺术品市场成交总额一直超过 50%，截至今年上半年，成交额突破了140亿元，可谓中国艺术品投资市场的半壁江山。由于2012年春拍的成交存在萎缩，中国书画也经历了跌幅之最，成交额占比由上一季度的 59.33%跌至50.41%。4件亿元以上的拍品中两件为书画作品，在中国艺术品TOP100名榜单中，书画占据59席。
瓷器杂项是最近几年来中国艺术品投资市场的的“新宠”。2009春拍时候，瓷杂项成交额不到15亿，占成交总额的21.26%；到了今年上半年，瓷杂项成交额达到87亿，占成交总额 31.18%。瓷杂板块共有28281件作品成交，同比去年春拍下降14%，依旧处于历史较低水平。
油画及当代艺术是国际艺术品拍卖市场的重点，其地位甚至超过了中国书画。但是在国内，这个项目所占比重却很小，这与国人的审美观念以及中国特殊的文化偏好有关系。一方面油画并非我国传统艺术形式；另一方面，国内的艺术品投资更偏向于有一定历史价值的艺术文化形式，近当代的艺术受关注程度不如古代艺术也就情有可原了。2012年上半年油画及当代艺术总成交额为26.86亿元，比上季度减少了10.07亿元，但市场份额比上季度提高了0.92%，为 9.54%。其上拍量、成交量、成交额都有所下降，但成交比率却有所提高，在其他板块多有跳水的2012 春拍市场上，油画尤其写实油画在内地市场总体不负所望表现依旧稳健。当代艺术家的艺术地位和市场地位在近几年多有异动，前几年一些屡创新高的当代艺术家作品成交显出疲态，新的面孔出现在拍场且斩获不错，当代艺术市场呈现不断重新洗 牌的局面。
《财富堂》：虽然艺术品投资“钱景”颇具吸引力，但是投资此类产品不仅门槛高，而且具有相当的专业性，普通投资者想“尝鲜”并不容易。作为一家第三方独立财富管理机构的老总，您给投资者的中国艺术品投资配置建议是什么？
王薇：俗话说“乱世黄金，盛世古董”，艺术品在中国是一门古老的投资领域。但是真正采用国际拍卖方式的现代艺术品投资形式，特别是以金融为依托的艺术品基金等投资形式在中国还完全是一种新兴的投资方式。
AMRC（Art Market Research Center）艺术市场研究中心成立于2007年，是国内首家专门致力于艺术产业研究、艺术品市场行情研究、艺术品评估的专业机构，同时也是国内首个艺术经济、艺术金融化的创研平台。目前中心已与海内外知名美术馆、博物馆、艺术院校、收藏家、艺术基金会、艺术赞助人、知名专家等建立了深入的合作关系，创建了“AMRC艺术品文献与市场数据库”、“亚洲艺术品市场研究平台”、“艺术金融化国际创研平台”。AMRC的研究方向拓展至艺术品评估、收藏投资、资产配置、艺术品保险、市场金融化研究等业务。机构依托强大的学术机构，以国际、国内详实的市场数据，为投资者提供可靠的建议。
AMRC艺术市场分析研究中心研究部主管马学东介绍：“AMRC的优势，基于它强大的研究能力。依托中央美术学院的学术背景和强大的数据库管理系统，中心在艺术品价格评估、级别认证等方面具有权威能力。”目前国内对艺术品评估机构并没有资质的要求，雅昌艺术网在拍卖市场的数据记录和分析方面占有优势，上海泓盛拍卖联手的源泰评级在邮票、钱币收藏上具有权威地位，而AMRC艺术市场研究中心是专业面向艺术品价格评估与艺术品市场大数据分析的专业机构。
近日，《亚洲艺术品市场研究报告》。该报告是国内第一本专注亚洲艺术品市场发展现状和未来趋势的研究报告，具有填补国内外亚洲艺术品市场研究空白的重要意义。
5月12日，随着中国嘉德推出的“大观―中国书画珍品之夜”专场上的第一声槌响，2012年内地春拍的大幕就此拉开。从成交额看，仅书画、瓷器家具工
艺品、中国油画及雕塑、古籍善本、钟表珠宝翡翠等版块的总和就已经高达20.6亿元。藏品优与劣、行情沉与浮、买卖双方大步向前或止步观望⋯⋯第一声槌响之后，此前关于内地艺术品市场走势的各种猜测也逐渐有了答案。那么，这一季的成绩单，又将为今后的艺术品市场走势起到什么样的指导作用呢？
话题：中国嘉德再创佳绩意味着什么
王雁南
中国嘉德国际拍卖有限公司董事总裁
这次春拍整体上来看，现场气氛很好，各个门类都有可喜的表现，不少拍品大大超出估价而成交，这说明我们为准备此次春拍而所作出的调整和努力是成功的。特别要提到的是，这次春拍我们推出了新的登记注册方式，以更好地保障拍卖参与各方的利益，这也得到了各界的鼓励和支持，丝毫没有影响来宾参与竞拍的热情。由此可见，艺术品市场仍有很大的发展潜力，我想在行业的共同努力下，今年的艺术品市场仍将稳健前行。
项立平
上海第一财经频道财经评论员、制片人
嘉德的总成交，从去年春秋拍的50.9亿元、38.3亿元，到如今的20.6亿元，艺术品市场回调态势似乎一目了然。实际上，适当的积淀和蓄势会更有利于市场的长期发展，干净、诚实的市场才是最可贵的。而各大版块也要具体问题具体分析，书画局部有亮点，瓷器市场仍显低迷，当代艺术风雨飘摇，部分类别则逆势走高。
章文
无锡苏珈美术馆艺术总监、无锡耘林艺术品交易中心常务副总经理，资深艺术市场评论人
中国嘉德春拍结束了，圈内圈外都很满意，更有许多意想不到的热点成为了人们谈论的话题，大家也不再是抱有一副市场不好、不看好春拍的情绪了，中国嘉德春拍似乎让国内拍卖市场实现了软着陆。其中一个很耀眼的亮点是嘉德推出的当代水墨专场，包涵了老中青三代作品，成交斐然。
李彦君
在时下数百家拍卖公司年复一年的春拍、秋拍、月拍且赝品、劣品不断出现的格局下，此次画廊博览会的举行，无疑为国内外美术品的收藏者和投资者展现了一个没有任何“舆论”驱使的“举手投足”空间――以自己的眼光和自己的实力选择自己所需的作品。画廊的经营，其生存状态取决于经营者的文化品位和艺术修养。也就是说，画廊“”的画家文化品位和艺术水准的高与低，将直接影响其“顾客”的光顾率――VIP客户的存留。
尤其是外资画廊“扎堆”：中央美术学院艺术市场分析研究中心的一份调查数据表明，在北京的798艺术区、环铁艺术区、酒厂、草场地、观音堂以及其他地区，来自17个国家和地区的外资画廊正在人们身边不断“成长”。截至2007年底，北京具有专业意义的外资画廊已有67家，其中42家是2005年后进驻的新“移民”。在北京望京酒厂艺术区门口，来自韩国的阿拉里奥画廊占地约4500平方米。坐落于崇文门南大街的红门画廊则由澳大利亚人布赖恩•华莱士在1991年创办。去年开幕的尤伦斯当代艺术中心则由与中国艺术结缘的比利时收藏家尤伦斯夫妇创办，他们已经收藏了2000件中国历代艺术品，其中包括大量中国当代艺术品。北京的今天，画廊市场的资本流量发生了变化，多元的经营理念、多元的艺术以及不同的经济实力、不同的声誉度、不同的引介资源渠道、不同层面的VIP客户等等，都将迫使经营者面临生死攸关的挑战。
再从中央美术学院艺术市场分析研究中心主任赵力和他的团队初步调研结果看：目前北京外资画廊类型多样，其中国外艺术机构的分支机构占60%；非营利性机构占5%;中外合作创办占9%；外籍华人创办占6%；外国人创办占20%。值得关注的是，近两年来，分支机构进入北京艺术品市场的强劲势头前所未有的情况来看，其与去年佳士得中国区业务拓展部董事翁小慧女士的分析和展望几乎到了量化程度。金砖四国――中国、印度、巴西、俄罗斯是未来一个很重要的策略，我们希望开发这样一个新兴市场。中国经济的持续快速发展，全球产生中国热，外国人对中国的文化非常感兴趣……觉得中国当代艺术不管是从美观艺术的角度还是投资的角度都是一个新的项目。中国是我们非常重视的部分，从成长的比例来讲，中国当代艺术的成长速度无疑是最快的。而这，我们应该理解为是佳士得国际之所以将其商标授权给北京永乐拍卖公司的商业战略布局。
鉴于此，本土的画廊与本土的拍卖业无疑要正视国际大牌拍卖公司和外资机构的“虎视眈眈”，如何把握和有效控制未来的中国艺术品市场，将是任重而道远的。此外，在虚造“大师”的今天，如何审视市场、如何审视艺术、如何估量“时价”和如何评估“史价”，更是任何一位画廊经营者都回避不了的严峻课题。
另外，此次博览会主打作品都是油画和当代艺术作品，传统的书画作品并没有显示出“国粹”的魅力。潘公凯也曾撰文《不能让中国画湮没在多元化的格局中》，可是，就是这个在世界绘画史上占据半壁江山的“国粹”，在本土举办的画廊博览会上却黯然失色――最终还是没商量地湮没在多元化的格局中。
投资热成发展动力
投资热无疑是目前中国艺术品市场最显著的变化，而2003年以来中国艺术品市场迅猛发展的动力亦在于此。事实是2008年爆发的全球性金融危机并没有改变中国社会财富和个人财富快速增长的趋势，与之相反，中国却在金融危机后全球经济复苏引擎的过程中日益提升了自身的话语权和定价权，而2009年中国宽松货币政策以及由此产生的通胀预期更推导了流动性资金加速流入艺术品市场。
艺术品投资的最初目的是为了分享中国艺术品市场快速发展的红利，但是随着资本对利润最大化的追逐，艺术投资的投机性也愈见显明。一个明显的实例，就是2008年以来当中国当代艺术的市场价格受到国际艺术品市场的影响出现向下波动的时候，大量的投资性资金迅疾转向了更传统的中国书画和中国古董的市场类型。
资金机构化推升天价
2010年由于中国政府在股票市场、房地产市场的宏观调控政策，艺术品市场资金的净流入更趋明显，如2010年艺术品拍卖市场的资金增量就达到了380亿元人民币。除了增量资金在市场中的表现之外，资金的机构化也成为了2010年中国艺术品市场的特征之一。具体表现在两个方面：第一，机构的资金入场，主要是指除政府采购之外的企业等法人机构的购买行为，其行业背景更趋广泛，如金融、房地产、制造、能源和建筑等，其地域分布更趋分散，如在沿海开放城市之外，西北、东北、西南地区成为了新的增长点；第二，艺术品投资基金的资金入场，包括私募和公募的不同类型，一些目前在国内比较活跃的艺术品投资基金已经达到亿元的募集额度。
资金的机构化在艺术品市场中的表现，首先反映在资金规模化的明显优势，而动辄千万级的竞拍出价已经将个人性购买行为如传统意义上的收藏家们迅速地“边缘化”；其次是在操作目标和操作手段上的变化，由于机构收藏往往是以收藏的系列化为目标，投资基金则以抗风险且增值快的艺术品为投资标的，因此两者都不约而同地聚焦于那些具有明确文化值和社会共识的稀缺性艺术资源，这势必造成“名家”尤其是“名作”的价格飙升，并最终导致在2010年有多达22件中国经典艺术品拍卖纪录超过人民币亿元大关，被中国媒体称为“中国艺术品市场的亿元时代已经来临。”
私人收藏发展迅猛
由于公共美术馆在中国艺术品市场的购买主体中缺失，加之国内的企业收藏仍处于刚刚起步的阶段，因此私人收藏是目前发展最快的领域。Artprice《2010艺术市场趋势报告》认同这样的结论，并指出亚洲新涌现出的亿万富翁的购买力，以及他们天性中的爱国心和赌博性的出价，是造成了中国艺术家能够有如此强势市场表现的真正原因。更深层的解释是，中国正处于个人财富加速增长的历史时期，尤其是中国的高净值财富人群在满足了物质生活需求之后，对高质量生活的追求带动了向艺术品收藏的转向，然而中国的私人收藏由于缺乏家族传承的渠道，通过市场进行购买就变成了主要途径，因此中国的购买力就很容易在国内外艺术品市场中得到充分彰显而引人注目。
正因为中国的私人收藏家对于艺术品市场的参与度较高，因此他们受到市场影响的几率也愈高，所要承受的所谓市场对买家的“反作用力”亦愈大，而大多数情况是“如果你自己没有明确的收藏目标和收藏标准，那么你就只能沦为市场标准的附和者和追随者”，但是恰恰这正是目前中国比比皆是的现实。很多在拍卖现场一掷千金的中国买家，85%以上的行业背景都集中于近年来资本积累最快的领域如房地产、金融、能源、交通与基础建设、高科技等行业，而这些行业通常又和国家宏观调控、产业政策调整紧密相关，在全球化的背景下全球性经济波动、国内经济周期影响也迅速通过私人资本传导并影响艺术市场。正因为如此，中国艺术品市场与社会整体经济之间的“正相关性”日益增强，其波动性也变得风险剧烈和无法预估，最终必将导致市场行情的无序震荡或者过度反应。
市场规模大于质量
如何提高中国艺术品的话语权
嘉德2010年春季拍卖会刚刚落下帷幕,中国著名近现代画家张大千晚年的巨幅绢画《爱痕湖》拍出1亿零80万元的天价,赢得了全场热烈掌声。这不仅成为画家个人作品新成交纪录,也是中国近现代书画品类首次突破亿元大关。人们为中国艺术市场的繁荣而高兴,为中国艺术家的作品增值而高兴。近年来,中国艺术家的作品不断在重要拍卖会上创新高:明代画家仇英的《文姬归汉长卷》和清代画家徐扬的《平定西域献俘礼图》,分别拍出过1亿零120万元和1亿3400万元的天价。一时间,“破亿”成了热点话题。这些都表明中国艺术家的作品在艺术市场上备受重视,拥有越来越大的分量和越来越多的话语权。
根据艺术市场分析研究中心(AMRC)提供的数据显示,2009年中国艺术品市场共计有199495件拍品上拍,成交了141165件,成交总额达到了212.5亿元人民币。212.5亿元的年度成交总额是中国艺术品拍卖市场自2000年以来年度成交额第二次突破了200亿元大关,比2008年的191.94亿元则增加了20.56亿元,增幅达10.71%。从2000年至2009年中国艺术品拍卖市场成交额图表可知,除了2008年度略有下滑之外,中国艺术品拍卖市场一路走高。从今年已经结束的部分春季拍卖的盛况来看,2010年的艺术拍卖品市场很可能又会迎来一个新突破。收藏专家说,在世界性的金融危机的环境下,正是艺术品收藏行业发展的大好时机,中国的艺术品市场正在迎接下一个新的“盛世”到来。通过市场的力量,把中国艺术家的优秀作品推荐介绍给世界,提高中国艺术品的竞争力、话语权,冲击文化制高点,推动中国艺术的进步,是中国艺术市场应有的社会责任和历史使命。
一些艺术界专家学者认为,艺术市场的积极作用不能低估,但市场的负面作用也应引起我们的警惕。由于资本利益的追逐,市场对一些艺术品的过度过热炒作,实际上造成了一些艺术品价格的虚高,也带来了严重的文化“泡沫”,甚至一些文化垃圾也在市场中鱼目混珠。艺术市场的某些价值取向和导向作用,正在严重影响着中国艺术的创作思想和创作倾向。一些专家担忧,这样下去,我们的创作会不会一味追逐利益,迎合市场,会不会造成精神品格的丧失?表面看起来,文化艺术品越来越“贵”,但实际上,贵的并非艺术,文化艺术品在其中扮演的仅仅是一个“商品”角色而已。事实上,金融危机之后,国际、国内的资本炒家们在股票、房地产市场都已经无法再获利的情况下,开始进军文化艺术收藏,把文化艺术收藏当作了第三个投机与投资的平台。
上世纪80年代至今的近30年，是中国油画发展史上的又一次。各种新风格、新流派、新技法纷纷登场，画家的观念和个性得到解放，伤痕与乡土、写实画派、新生代、政治波普、现实主义、泼皮、观念与图像、卡通、艳俗艺术，风格可谓五花八门，看一看“20世纪中国油画大展”就可以明显看出，近30年油画发展的多样化是一大成就，是此前的任何一个时期都无法相比的。
近10年来，随着艺术品市场化，油画也成为一大收藏品种。特别是自2005年秋拍起，油画行情异军突起，引起市场的极大关注。建国前油画大家的作品数量太少，价格也非常之高，动辄几十万、上百万元，而且许多都收藏在各大博物馆，民间所藏极少，不少作品在真伪上都存在着很大的问题，所以收藏投资起来较为费劲，对一般的藏家来说更是难上加难。就笔者个人所观，市场上潘玉良、关良、徐悲鸿、刘海粟等人的油画不少都是假的。所以，与其冒很大的风险，不如投资当代油画（近30年），既保真，价位还低，除了少数人的作品，大部分都在百万元以下，投资价值与升值空间不可限量。
投资收藏一件油画若想取得较大的投资回报，画家的学术性地位是至关重要的，居第一位的。不可想象，一个在油画界和绘画史没有一席之地的画家，他的作品又有多大的投资收藏价值。一张大美人，其装饰性不可低估，但同一张有份量有内涵的作品比较起来，它的升值空间是根本不可比的。好比一张油画，现在几十万买下了，过几年还是几十万，随着藏家鉴赏力的提高，价值可能还会下降，在拍场上无人问津。而类似罗中立《父亲》那样的大作，价格将成几何数级翻倍增长。道理很简单，作品的含金量是不一样的。
投资收藏油画，画家的代表性也极为重要。一个画派，总有它的代表性画家，一提“新生代”，人们就会想到刘小东；一提“写实画派”，藏家就知道杨飞云、艾轩；一提“现实主义”，人们就马上想到忻东旺，就是这个道理。一个画派的代表性画家，其作品价位往往是这一流派其它画家的数倍。他的作品价位是这一画派的标杆，所以选择代表性画家进行投资收藏，每每可起到事半功倍的作用，投资效果立竿见影。
市场性同样也是藏家考虑的一个关键因素。一个画家一旦有了市场号召力，成为市场关注的焦点，其作品的升值速度和变现的容易程度将大增，作为投资也是应当予以考虑的。
最后，前瞻性就更加重要，高明的藏家与投资人一定是具有前瞻性的。什么样的画家暂时被市场低估了，今后将可能成为市场热点，挑选“潜力股”是这些藏家的功课，只有如此，才能获得超额的投资回报。“吃鱼就要吃中段”， 跟着市场后头跑，投资的乐趣和回报又何从谈起呢？
购物车(0)
