时间：2023-08-25 09:09:38
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇小学音乐教学模式，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
【摘 要】本文研究了小学音乐课堂教学，提出来要积极创新教学模式，打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够有效学习，快乐成长，这对小学音乐教学的发展具有极大的意义。
关键词 小学音乐教学；创新教学模式；互动教学；快乐课堂构建
在小学音乐教学中，作为教师要积极转变自己的教学理念，认真践行新课改精神，不断创新教学模式，使学生能够在平等、轻松、愉快的气氛中体验音乐的美，能够在与教师的有效的互动学习，不断丰富学生的音乐知识，提高学生的音乐素养，这样的课堂教学才是成功的。
一、创新教学模式，创造互动氛围
新课改指出，学生是学习的主体，在课堂教学中，教师要通过创新教学模式，为学生创造互动的学习氛围，使学生能够积极地动起来，使学生乐于参与合作学习，探究学习，激发学生的学习愿望，使学生能够在合作互动学习中不断交流，体验成功 快乐，这样教学效果才能凸显出来。作为小学音乐课堂，教师要想取得教学的成功，首先需要为学生创造一种互动的氛围，使学生的能够积极的动起来。
1.与学生积极做朋友
在教学中，教师要能够与学生平等相处使学生能够充分感受到教师就是自己的朋友，这样，学生在心里深处会亲近教师，同时，教师也应该引导所有的学生做朋友，这样大家在一起就可以尽情表演，在合作学习中就会感到轻松愉快。学生的学习音乐的兴趣也能得到有效提升。比如，在学习歌曲《水乡歌儿多》时，教师就可以采用朋友的表演方式引导学生边学习歌曲，边表演，教师可以与每个学生勾勾手指头，和学生一起唱歌曲，这样，在轻松的氛围中，学生很快可以掌握这首歌曲，在歌曲之后，教师可以让学生离开自己的座位，与自己喜欢的同学边表演，边唱歌，这样，师生间，生生间的感情会加深很多，学生能够在快乐的学习中，不断体验在音乐艺术的海洋中自由翱翔的快乐。
2.鼓励学生做“小老师”
每个人都有很强的表现欲望，尤其对于小学生而言，他们的表现欲望更强烈。教师要体味学生的这种心理，在教学中鼓励学生做“小老师”，更好地促进学生互动学习，使学生体验快乐，不断增强学生的自信。在教学中，教师可以通过学生教学生或者是学生教老师的互动方式使学生积极走上讲台，增强学生的学习积极性，使学生快乐成长。比如，在教学中出现较难的节奏时，教师可以故意说不会，让掌握较好的学生上台教教自己，这种互动方式学生就很喜欢，在有限的时间内，可以有效攻破难点内容。
二、创新教学模式，丰富互动形式
在小学音乐教学中，教师要能够不断创新教学模式，丰富互动形式。对于教师而言，要能够采用多种形式使师生间，生生间进行有效互动，通过一系列活动，使学生能够养成共同参与课堂学习的习惯，使学生都能树立参与意识、群体意识，使学生能够在相互尊重中进行有效的合作学习，这样学生才能得到全面发展。
1.通过悄悄话活动，进行有效的信息传递。
在小学音乐教学中，进行悄悄话活动，使信息能够在师生生生之间进行有效传播，这种方式对于教学效果的提升作用很大。“悄悄话”能够给人一种神秘感，在这种神秘感的驱动下，人与人之间的距离必定会拉得很近，可以有效实现心理的交流，对于信息的传播有着很大的推动作用，尤其对于小学生而言，他们都很喜欢这种交流方式。比如，在聆听环节，当学生聆听之后，可以有效感知音乐的基本形象，这时，教师可以让学生用悄悄话的形式把答案告诉教师，这样，既可以不影响到其他学生的思考活动，还能使学生感受到非常有趣，有效推动师生关系的发展。另外，这种方式也可以应用到节奏练习中，在教学中，教师也可以引导学生以小组为单位，传递节奏，从排头往下传。各组学生为了使自己的小组获胜，都会积极努力地保证准确无误地进行信息传递，这样可以使学生有效掌握有关内容，并且培养学生的集体荣誉感，对学生合作精神的培养具有重要意义。
2.通过故事法，进行情感交流
小学生都喜欢故事，好的故事能够深深打动学生的心灵，因此，在音乐教学中，教师可以通过故事法使学生能够共同感受、体验教学内容，加强心与心的交流，有效实现情感的共鸣。
故事法可以通过老师讲述的方式进行。比如，在学习歌曲《堆雪人》之前，教师可以为学生讲述一个故事，使学生能够在内心产生情绪，在此基础上，教师可以让学生结合自己的生活堆雪人的事情。在学生不断的回忆中，使学生能够深深体验这样的活动有多么幸福，教师可以有效引入学习内容，这样，学生就会很努力的学习有关内容，学习效果自然很好。
故事教学法，也可以通过让学生讲故事的方式完成。比如，在教学歌曲《冬妈妈和麦苗苗》内容前，教师可以让学生自告奋勇讲这个故事，师生一起听故事，在品赏故事后，进行歌曲学习，学生都能很投入的学唱歌曲，并且可以深刻领会歌曲生动的内涵。
3.通过合作法，进行声音交流
在音乐教学中，教师可以引导学生进行合作演唱，合作演奏的方式实现多边有效互动交流。不断提高学生的参与意识和合作精神，促进学生合作能力的发展。合作的方式是多种多样的，可以是师生合作、也可以是生生合作。比如，在教学歌曲《蓝色的雅德朗》后，可以应用合作演唱的方式表现歌曲，教师唱一句，学生接一句，然后，互换角色，这样，可以有效学习教学内容，在丰富的形式下，学生的学习兴趣很高，教学效果显著。
总之，在小学音乐教学中，教师要积极响应新课改，不断创新教学模式，突出学生的学习主体地位，能够积极打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够快乐学习，健康成长，这样的音乐教学才是成功的。
参考文献
[1]张燕.小学音乐教学方法探讨[J].科技信息.2011年03期
【关键词】小学音乐教学；创新教学模式；互动教学；快乐课堂构建
在小学音乐教学中，作为教师要积极转变自己的教学理念，认真践行新课改精神，不断创新教学模式，使学生能够在平等、轻松、愉快的气氛中体验音乐的美，能够在与教师的有效的互动学习，不断丰富学生的音乐知识，提高学生的音乐素养，这样的课堂教学才是成功的。
一、创新教学模式，创造互动氛围
新课改指出，学生是学习的主体，在课堂教学中，教师要通过创新教学模式，为学生创造互动的学习氛围，使学生能够积极地动起来，使学生乐于参与合作学习，探究学习，激发学生的学习愿望，使学生能够在合作互动学习中不断交流，体验成功 快乐，这样教学效果才能凸显出来。作为小学音乐课堂，教师要想取得教学的成功，首先需要为学生创造一种互动的氛围，使学生的能够积极的动起来。
1.与学生积极做朋友
在教学中，教师要能够与学生平等相处使学生能够充分感受到教师就是自己的朋友，这样，学生在心里深处会亲近教师，同时，教师也应该引导所有的学生做朋友，这样大家在一起就可以尽情表演，在合作学习中就会感到轻松愉快。学生的学习音乐的兴趣也能得到有效提升。比如，在学习歌曲《水乡歌儿多》时，教师就可以采用朋友的表演方式引导学生边学习歌曲，边表演，教师可以与每个学生勾勾手指头，和学生一起唱歌曲，这样，在轻松的氛围中，学生很快可以掌握这首歌曲，在歌曲之后，教师可以让学生离开自己的座位，与自己喜欢的同学边表演，边唱歌，这样，师生间，生生间的感情会加深很多，学生能够在快乐的学习中，不断体验在音乐艺术的海洋中自由翱翔的快乐。
2.鼓励学生做“小老师”
每个人都有很强的表现欲望，尤其对于小学生而言，他们的表现欲望更强烈。教师要体味学生的这种心理，在教学中鼓励学生做“小老师”，更好地促进学生互动学习，使学生体验快乐，不断增强学生的自信。在教学中，教师可以通过学生教学生或者是学生教老师的互动方式使学生积极走上讲台，增强学生的学习积极性，使学生快乐成长。比如，在教学中出现较难的节奏时，教师可以故意说不会，让掌握较好的学生上台教教自己，这种互动方式学生就很喜欢，在有限的时间内，可以有效攻破难点内容。
二、创新教学模式，丰富互动形式
在小学音乐教学中，教师要能够不断创新教学模式，丰富互动形式。对于教师而言，要能够采用多种形式使师生间，生生间进行有效互动，通过一系列活动，使学生能够养成共同参与课堂学习的习惯，使学生都能树立参与意识、群体意识，使学生能够在相互尊重中进行有效的合作学习，这样学生才能得到全面发展。
1.通过悄悄话活动，进行有效的信息传递。
在小学音乐教学中，进行悄悄话活动，使信息能够在师生生生之间进行有效传播，这种方式对于教学效果的提升作用很大。“悄悄话”能够给人一种神秘感，在这种神秘感的驱动下，人与人之间的距离必定会拉得很近，可以有效实现心理的交流，对于信息的传播有着很大的推动作用，尤其对于小学生而言，他们都很喜欢这种交流方式。比如，在聆听环节，当学生聆听之后，可以有效感知音乐的基本形象，这时，教师可以让学生用悄悄话的形式把答案告诉教师，这样，既可以不影响到其他学生的思考活动，还能使学生感受到非常有趣，有效推动师生关系的发展。另外，这种方式也可以应用到节奏练习中，在教学中，教师也可以引导学生以小组为单位，传递节奏，从排头往下传。各组学生为了使自己的小组获胜，都会积极努力地保证准确无误地进行信息传递，这样可以使学生有效掌握有关内容，并且培养学生的集体荣誉感，对学生合作精神的培养具有重要意义。
2.通过故事法，进行情感交流
小学生都喜欢故事，好的故事能够深深打动学生的心灵，因此，在音乐教学中，教师可以通过故事法使学生能够共同感受、体验教学内容，加强心与心的交流，有效实现情感的共鸣。
故事法可以通过老师讲述的方式进行。比如，在学习歌曲《堆雪人》之前，教师可以为学生讲述一个故事，使学生能够在内心产生情绪，在此基础上，教师可以让学生结合自己的生活堆雪人的事情。在学生不断的回忆中，使学生能够深深体验这样的活动有多么幸福，教师可以有效引入学习内容，这样，学生就会很努力的学习有关内容，学习效果自然很好。
故事教学法，也可以通过让学生讲故事的方式完成。比如，在教学歌曲《冬妈妈和麦苗苗》内容前，教师可以让学生自告奋勇讲这个故事，师生一起听故事，在品赏故事后，进行歌曲学习，学生都能很投入的学唱歌曲，并且可以深刻领会歌曲生动的内涵。
3.通过合作法，进行声音交流
在音乐教学中，教师可以引导学生进行合作演唱，合作演奏的方式实现多边有效互动交流。不断提高学生的参与意识和合作精神，促进学生合作能力的发展。合作的方式是多种多样的，可以是师生合作、也可以是生生合作。比如，在教学歌曲《蓝色的雅德朗》后，可以应用合作演唱的方式表现歌曲，教师唱一句，学生接一句，然后，互换角色，这样，可以有效学习教学内容，在丰富的形式下，学生的学习兴趣很高，教学效果显著。
总之，在小学音乐教学中，教师要积极响应新课改，不断创新教学模式，突出学生的学习主体地位，能够积极打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够快乐学习，健康成长，这样的音乐教学才是成功的。
【参考文献】
[1]张燕.小学音乐教学方法探讨[J].科技信息.2011年03期
小学音乐是小学生学习生活中主要的一门学科，它能够提高学生的音乐素养，提高小学生对音乐的兴趣，感受音乐的魅力，丰富学生的学习生活。小学音乐教师在课堂上没有认识到小学生的主体性，没有从学生兴趣爱好出发，没有很好地认清音乐对小学生发展的重要性，往往把音乐课当作一个任务来完成，从而导致小学生对于音乐只停留在会唱的程度上，不能够感受音乐的美与魅力所在，音乐学习效率水平普遍低下。
1.我国小学音乐教学现状
近年来，我国在大力提倡新课程改革，改革的春风也随大流吹进了小学音乐教育中。但是，我国在小学音乐教育改革这一块上的进展并不明显，大多数小学学校仍存在师资力量不够，欠缺音乐方面的专业老师，学校能够提高的音乐设施老旧，没有足够的资金来改善音乐设施，整个改革进程总体上相较于其他学科来说缓慢，阻碍了小学音乐教学的发展。小学音乐教师自身的音乐知识能力不够，不能认识到小学生是音乐课堂的学习主体教学观念过时。大多数小学的音乐老师都是采用代课老师来给学生授课的，教师音乐技能存在缺陷，且这些教师大都是受到应试教育的大潮思想的影响，认为学生只要学好考核他们学习效果的语数两个学科就足够了，音乐这类副科学不学好对学生的影响并不大，不会阻碍学生的升学。小学音乐课堂缺乏创新，自古以来，都是教师在上面一句一句地带学生唱，最后面来个小组分唱，全班大合唱模式，学生对音乐课的学习兴趣普遍不高，甚至会觉得音乐课无聊，导致小学音乐课堂效率低下，教学效果不明显，不能够有效地实现音乐教学目标。
2.提高音乐教学有效性
音乐怎么样教学才能算是有效的教学？对于有效教学的评价，主要还是要以小学生为主要评估对象，评价小学生在经过音乐课堂的学习之后，他们的音乐学习效率是否比之前的学习有进步，是否能够满足他们音乐自身发展的需要，这是衡量音乐教学是否能够有效教学的唯一途径。经过不断的音乐教育经验的总结和实践结果证明，小学音乐要想实现有效教学，就必须以学生为音乐课堂学习的主体，创设多情境音乐课堂，对音乐教师专业素质水平进行提高，培养音乐教师正确的教学观念，从而提高小学生的音乐课堂学习兴趣，进而实现小学音乐的有效教学[1]。
3.小学音乐有效教学模式的构建
3.1发挥小学生的主动性，提高学生的学习兴趣
学生学习的主动性是指学生在课堂学习的过程中，能够主动地配合老师发出的教育指令，对老师提出的问题主动思考，积极主动地回答问题，在课后能够自觉地对知识进行巩固掌握。兴趣是学生学好任何一门知识和技能的最主要的动力，是小学生学习最好的老师。教师要认识到学生的主体性，要尊重学生的个性差异，结合学生对音乐的需要和我国音乐的培养目标来对学生进行授课，选择小学生能够接受和听懂的教学语言来开阔小学生的音乐知识视野，在小学音乐课堂上多于学生沟通交流，交流好师生之间的友谊，营造良好的课堂班级氛围，有利于激发小学生学习的主动性，提高小学生对音乐学习的兴趣，从而实现小学音乐有效教学。
3.2对教学方法和教学过程进行创新
3.2.1创设良好的课堂情境
一堂课能否实现有效地教学，其关键是看其教学过程和教学方法的选择是否合适，是否将整堂课的教学效率发挥到极致。小学音乐教师在课堂上应该是保持活力、富有激情的教学状态，采用最佳的教学方法来创设课堂情境，提高小学生的音乐学习兴趣[2]。例如，小学音乐教师在小一班学生学唱《红眼睛绿眼睛》时，教师课前先用问题引导学生对交通方式进行思考，之后向学生讲明红绿灯给交通带来的影响，以及面对红绿灯时要怎么做，教师将之前制作后的红绿灯圆形纸片分发到每个学生手中，当唱到红眼睛内容时，学生举起红色卡片，当内容为绿眼睛时，学生举起绿色卡片，最后全班小朋友聚集在一起，由两位同学扮演交通等，其他同学扮演路人车辆，根据纸牌指示分段演唱歌曲。这有利于激发学生学习的热情，吸引学生对课堂的学习效率，从而提高实现小学音乐有效教学。
3.2.2开放性的教学方法
开放性的教学方法要求音乐教师要改变以往的教学挂念，认识到音乐与戏剧话剧舞台剧等各种戏剧形式是相互融合相互贯通的。教师的教学方法不应该仅仅只是拘泥于音乐课堂上的“听唱”教学模式，教师可以通过对有故事性的音乐素材进行改编成小剧本，由学生扮演不同的角色来对该剧本进行演绎，在学生演绎的过程中可适当的添加进一些音乐片段，使得整个剧本更加赋予情感化，进而有效地感染学生的情感，使学生全身心地融入音乐学习中去[3]。还可以在一堂音乐课结束之后，为学生指定一首故事性较强的音乐让学生自己分组，依据组内部思考，对音乐进行改编成剧本，然后对其进行排演，教师对此进行评估，对有效的小组实行小礼品奖励。
一、回顾与分析
1.我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。50年代前后的教学模式基本上有两种：一种是 传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。另一种是受专业音 乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练、视唱练耳）——歌唱（范唱、识谱、教唱、歌唱处理）。
2.五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛夫教学法，凯 洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。
3.以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。如：为了改变大声喊叫的唱 歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学；为改革单一的歌唱型教学，增加了 器乐教学。但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于“凯洛夫 式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法及达尔克洛兹教学 法的传入，开拓了我们的思路。国外音乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使音乐教 学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理 论基本是赫尔巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还有一定的影响，所以在教 学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年级的递增而反感情绪增加 ；对作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。所 以中小学音乐教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年音乐 课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。
二、研究的思路
1.明确目标、转变观念。
教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、 设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。我们必须认识，中小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部 分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了中小 学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育 为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教育为手段 ，促进学生全面发展。
2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐 教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验， 在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、整理工作。
3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。 本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。瑞士的音乐教育家达尔克洛 兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，在理论上开 拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了近现代音乐教育的进步。匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊 教学体系，立足于弘扬本民族文化，采用首调唱名法，柯尔文手势、节奏唱名等手段，有效地造就出大批热爱 本民族音乐文化的爱好者。德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元素性” 音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。美国的曼哈顿维尔音乐 课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为音乐教育的研究发展作出了开创性的贡献。 美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个方面应当相互联系，综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作 等获得知识和技能的同时，也获得音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重 培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课桌椅的宽敞教室内进行音乐实践与活动 .我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：
奥尔夫教学模式为：探索——模仿——即兴——创造
曼哈顿维尔课程的五个教学环节：
自由探索有指导的探索探索性的即兴表演有计划的即兴表演强化
综合音乐感教学活动模式为：
附图{图}
三、音乐教学策略
1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远 远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质。培 养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。
教学模式的选择将直接影响到教学内容、教学目标的实现程度，随着科技的发展，现代化的教学理念的深入，音乐教育者了解到要促进音乐教育的健康、快速发展，必须从机构和功能关系上加以分析，在教学目标、学科知识结构和学生认知结构合理性的基础上研究教学结构的合理性，在教学系统的优化及教学过程内部机制和规律的基础上，探索现代化的中小学音乐教学模式。论文主要是从4个方面来写的首先是对传统的中小学音乐教学模式进行分析，由于长期受传统教育思想的影响，基本上以知识和技能传授为主，课堂教学重教师讲解示范，轻学生主动探索，教学以单1化的传授—接受教学模式为主。在总结传统音乐教学模式的利与弊的基础上，探索出适应现代的音乐教学模式以及它在实践中的具体体现，最后为了适应现代的教学模式音乐教育者必须转换教学理念，以促进音乐教学的健康、长远的发展。
关键词：音乐教学模式；传统音乐教学模式；现代音乐教学模式；特点；趋势
ABSTRACT
【关键词】音乐欣赏信息技术
一、课题的提出
随着“数字化校园”时代的到来，信息技术在教育领域表现出了巨大的优势，信息技术为音乐学习创造了新的境界，音乐学科与信息技术整和已势在必行。小学音乐欣赏与信息技术的整合，将改变以往音乐欣赏教学目标单一、内容陈旧、教学方单调、教学评价不全面、学生缺乏学习兴趣等等的弊端，让学生在音乐欣赏课中感受到信息技术创设的真实情境，针对问题，学生通过操作计算机浏览音乐欣赏专题网站，搜集相关的音响、文字、图片等方面的资料，进行处理，获得全面、立体的审美体验，了解相关文化，提升审美素养，同时也会提高学生搜集、整理、运用信息的能力，使学生“在快乐中活动，在活动中学习，在学习中创造”。
二、课题实验研究的理论依据
一是建构主义学习理论，近年来，认知理论的一个重要分支——建构主义学习理论引起了人们的广泛关注，建构主义学习理论认为，知识是在社会文化环境下，借助人际间的协作活动，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式获取的，认为“情境、协作、会话、意义建构”是学习环境中的四大要素。而信息技术的发展和普及使实现建构主义学习环境的条件日臻成熟。
二是探究合作学习策略，所谓探究合作学习，就是根据学科教学内容确定问题，在教学中，创设一种类似于学术研究的情境，通过学生自主发现问题、探究、实验、搜集和处理信息，与小组同伴合作交流信息，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。
三、课题实验研究目标
1、培养和提高学生的音乐感受能力和鉴赏能力以及学生在学习中的探究合作能力。
通过课题研究，让学生利用音乐欣赏专题网站自学了解与音乐作品有关的时代背景以及历史、地理风土人情、作者生平等，然后在教师引导下聆听和感受音乐，使他们感受体验蕴涵于音乐音响的运动中的美和丰富情感，体验心灵的感动。同时，让学生依托网络资源，充分发挥自身学习的积极性和主动性，拓展音乐作品的内涵和外延，满足其个性化的学习需求，从而真正培养学生自主探究的能力。
2、培养学生的信息素养，提高学生的信息技术水平，
通过课题研究，让学生熟练掌握信息技术的操作应用技能，培养学生信息获取、分析和加工的能力，培养学生的网络公德，从而真正培育学生的信息素养。
3、拓展教师的知识结构，提高教师适应新课程教学的能力。
通过课题研究，促使教师学习信息技术、应用信息技术，培养教师的信息素养，拓展教师的知识结构，掌握运用软件制作音乐欣赏专题网站的方法。从而真正成为新课改的实施者、推动者和创造者。
4、探索音乐欣赏教学与信息技术教学整合的教学模式。
学科整合是新课改中一个全新的理念，没有现成的经验和模式可以借鉴。我们试图通过课题研究，探索出音乐欣赏教学与信息技术学科整合的可操作的教学模式，为推进音乐学科教学与信息技术全面整合、促使音乐新课改向纵深发展作出一定的理论贡献
四、课题实验研究的内容、对象
本课题的研究内容是：在小学音乐欣赏教学中，改变过去传统的教学摸式，建立音乐欣赏专题网站，学生在计算机教室中，在教师的引导下，通过网上自学、小组协作探究、会话讨论等一系列学生参与活动，建构起学生自己的音乐欣赏知识体系，从而提高学生的音乐审美能力，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。
本课题的研究对象是：我校小学五年级一班的学生，以五年级三班为对比班。五年级的学生已经有了一定的信息技术知识，能够比较熟练的操作计算机、上网。
五、课题实验研究的步骤
1、准备阶段（2005年2月至7月）
成立了课题研究小组，课题组成员包括：一名教导处副主任、专业音乐教师三人、专业计算机教师二人，课题组成员要进行相关资料查阅、整理，要学习相关的资料、文章、制定可行性研究方案；学习并制作出冀版小学音乐第九册十册各单元音乐欣赏的专题网站，网站内容包括乐曲不同版本的音响资料、与乐曲相关的图片资料、文字资料，作曲家的图片、背景文字资料等。
2、实验研究初级阶段（2005年9月至2006年1月）。
这一阶段为初级探索阶段，在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行小学音乐欣赏课教学实验，对这种欣赏教学的模式进行设计，根据实验过程出现的问题对实验方案、音乐欣赏专题网站进行修改。
3、实验的深入阶段（2006.2——2006.8）
定期开展实验研究的研讨活动，如观摩课、研讨课，定期进行形成性的检测和阶段性的小结，并在实验的基础上整理典型的课例，教案、总结经验。
4、总结思考阶段（2006.9——2007.1）
六、研究成效
1.通过研究，提高了小学音乐欣赏课的教学质量，全面提高了学生的音乐感受和鉴赏能力，培养了学生的信息素养，学生的探究意识和协作能力得到加强，这主要表现在：
（1）通过在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行音乐欣赏活动，学生不仅能欣赏到不同版本的同一音乐作品，而且还能通过动画、图像、文字等信息加深对音乐作品的理解，有效提高了学生对音乐作品的感受鉴赏能力，拓展了学生对相关文化的了解，
（2）在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行欣赏音乐的过程中，学生可以通过对音乐欣赏专题网站上的问题进行探究、讨论，得出结论，使学生的自主探究性能力、小组合作能力得到充足发展。
（3）学生学会了“数字化”的学习，音乐欣赏专题网站给学生创设了一个自主学习的平台，让学生在这个平台上，根据确定的主题自主进行信息的收集、整理、加工、分析、归纳、概括，有效地培养了学生的信息获取及处理的能力。让学生知道在网络上怎样有效地获取所需的信息，这比让学生掌握多少知识都重要
2.通过研究，提高了教师的教学水平和研究能力，这主要表现在：
（1）在课题实施过程中，教师既是指导者，也是参与者，他们和学生一道操作，一起讨论，一起攻克电脑操作难关，其中积累了不少经验，有效提高了自身的信息技术水平和信息素养。
（2）通过课题研究，教师理解、掌握了进行小学音乐欣赏教学与信息技术整合的理念和方法。从而真正成为新课改的实施者、推动者和创造者。
3.我们依托小学音乐欣赏教学与信息技术的整合课题研究，经过反复的实践、总结、反思、修改，探索出音乐欣赏教学与信息技术的整合的教学模式：
创设情境——提出问题——网上探究——协作交流——知识（能力）建构——拓展延伸。
七、结论
我们进行的小学音乐欣赏与信息技术的整合课题探究，探索的是在建构学习主义理论指导下，运用探究合作的学习策略，让学生在计算机教室中利用“音乐欣赏专题网站”进行小学音乐欣赏教学的新的小学音乐欣赏教学模式，通过实践研究我们认为：这种新的小学音乐欣赏教学模式比传统的小学音乐欣赏教学模式先进，课题研究达到了我们的预期目的，课题研究也锻炼了我们的教师队伍，同时课题研究的开展也加深了我们对小学音乐学科与信息技术学科整合的认识，解决了一些小学音乐学科与信息技术学科整合中的技术性和理论性问题。
八、有待继续研究的问题
在我们这次课题研究中中，我们研究的是利用音乐欣赏专题网站进行小学音乐欣赏课教学实验，只是小学音乐欣赏与信息技术的整合的一个方面，小学音乐欣赏与信息技术的整合还应包括很多内容，例如：如何在小学音乐欣赏课堂教学中利用互联网进行教学？如何让学生利用互联网上的浩瀚的音乐资源，学习音乐、享受音乐，在现代音乐学习新境界中逐步完善自己的人格品质，实现个性全面和谐健康发展等等，这都有待于我们进一步的研究。
参考文献
[1]王希华：《现代学习理论评析》开明出版社2003年版
1.小学音乐体验式教学的意义
小学生有着强烈的好奇心理，他们的求知欲望高，而学校的教育可以为小学生们提供充足的学习空间。在小学生的知识体系中，音乐课占有重要地位。音乐能够陶冶人的情操，使人在享受音乐的过程中切身的感受美，丰富自己的生活。一直以来，人们都认为音乐课最大的特点就是供娱乐和消遣的一门课程，此观念是不对的。小学音乐课堂教学的根本目的是陶冶学生的情操，对学生的集体精神予以培养，并且，还能够增强学生的审美能力。
现阶段，体验式教学模式在各学科领域中已得到了广泛的应用，受到了越来越多的人关注。该模式主要是针对学生，积极引导学生主动参与音乐活动过程，从而让学生在每次授课与每首歌曲中都得到更深入的体会，不仅调动了学生音乐课的学习兴趣，而且还促进了学生良好情感的形成。但需要注意的是，和其他课程稍有不同，音乐不会太注重知识点，主要是以一种感性的方式，让学生切身的感受音乐中所传达的情感，被音乐中所传达的美所吸引，进而主动的探寻和体验音乐，潜移默化中和音乐有机融合，如此一来，才能对音乐知识点充分的掌握了解，使学生对音乐更进一步的欣赏。
2.促进小学音乐体验式教学有效开展的策略
2.1创设良好的情境，充分激发学生兴趣
在调动学生主动参与之前，必须全面激发其兴趣。音乐课堂教学过程中，经常会采用创设情境的方法促进学生兴趣的形成。这主要是因为音乐具有很强的情境性。通过情境的创设，不仅使得学生的求知欲望被全面的调动，而且，学生原有的认知图式及情感体验也会被唤起，以情感的角度推动学生和教材的共鸣。比如，教育者在上《海》一课时，通过音画相结合的方式，在屏幕上展现出了一副优美的大海图景：太阳从东方慢慢的升起映红了一望无际的大海。天空上飞翔着几只海鸥，海上漂浮着几艘小船。并且，还播放了一段《大海的风光》乐曲，以创设出一个优美的大海的情境，使学生仿如亲临浩瀚的大海上。然后，教育者与学生共同用手中的画笔与彩纸将自己心中的大海绘画出来，让学生在情感情绪上形成一种共鸣，从而调动学生对本课内容的学习兴趣。再如，在欣赏课《龟兔赛跑》中，三位同学分别饰演裁判、兔子、乌龟，其他的学生饰演大森林，通过图画、音像进行情境的创设，音乐一响起，整个班级学生都各自用花、树枝、动物头来搭设所需场景，班级瞬间变为了葱郁的大森林，再配上一段精彩的旁白描述，教育者也积极的参与到学生的表演中，当解说词的深入和音乐的发展，表演越发的激烈……音乐课程中有不少曲子或者是歌曲均存在着一定的情节，讲授完后，应让学生自己担任创作家，创编后传与故事情节，并将自己所编的故事表演出来。同学们的兴趣被全面的调动。课堂教学过程中，教育者应正确的引导学生把音乐和文学、音乐和美术间进行有机的结合，做到不仅与音乐学习的特点相符，同时，还与学生的心理、生理特征相一致，这样的教学效果显著。
2.2还原音乐场景
大多数的优美音乐作品中均涵盖了生动形象的画面，虽然小学生们的想象力十分的丰富，但是他们的阅历不深，因此，能够想到的场景范围很小。音乐课堂教学过程中，倘若只是简单的教学生学唱歌，而对歌曲中蕴含的情感、歌曲的意境不注重，那么，将呈现出了“鹦鹉学舌”之象。因此，教学中，教育者应适当的将课本中描绘的场景实际中还原，让孩子们知道歌词中所写的内容，具体体现的美在哪，给人带来的感觉是什么。可先对孩子们单凭想象产生的不足加以补充，然后，可更加直接的理解歌曲。比如，在学唱《踏雪寻梅》时，该音乐主要表现的是作曲者在寒冬里寻找梅花的故事，课堂教学中，我们可采用照片或者PPT等诸多的形式把歌曲中所描述的寒冬全面的展现，倘若在雪天里授课效果更是明显，因为学生可以直接的欣赏到雪景。虽然外面特别的冷，但作者依旧奋不顾身的去寻找梅花，孩子们很容易被作者的欢快、喜欢之情所感染。通过还原音乐场景，孩子们切身的体会到了冬天给人们带来的欢乐，极大地促进了孩子们积极乐观的态度，勇敢面对自己的生活。
2.3创新音乐方式
音乐课表演过程中，不仅有歌唱表演，还涵盖了打击乐伴奏、续讲故事等一些活动项目，打击乐伴奏是让孩子们上台用各种乐曲进行歌曲的表演，此活动不仅满足了小学生天生爱动手的习性，同时，还调动了学生们对演奏方式的创新。续讲故事主要是由教育者讲一半的故事，然后学生接着老师未讲完的故事继续讲述，多数学生懂得临时发挥，创新了歌曲内容。比如，在歌曲《小青蛙找家》中，教育者授课时介绍了小青蛙怎样找家这个故事，但只讲一部分，剩下的由孩子们自己补充完整。通过这样的方式，小学生们的想象力得到了全面的发挥。另外，把各种乐器的声音、各音阶的敲击方法等有关技巧展示给学生，然后，邀请小学生上台演绎歌曲。虽然小学生的年级较小，但是在乐器的选择上都有自己的主张，让孩子们完全照着自己的想法来演奏，能使他们对歌曲进行创新，这不仅全面调动了孩子们学习乐曲的兴趣，而且，自豪感油然而生。
结论
综上所述可知，小学音乐课堂教学中，只有让学生们得到丰富的音乐体验，才能将他们学习音乐的兴趣全面激发，积极参与音乐教学活动中，审美能力不断提高。体验式教学模式不仅是发展性教学的核心思想，同时还是学生教学过程中持续稳定发展的最佳途径。
【参考文献】
[1]陈亮.体验式教学设计研究[D].西南大学，2008.
[2]王学东.体验式教学模式的构建与实施[J].乐山师范学院学报，2009（06）.
关键词：民族音乐；中小学民族音乐课；教学模式
一、当前我国中小学民族音乐教学模式的现状
李秉德在其主编的《教学论》中将教学模式定义为：音乐教学模式是由音乐教学理论转化而来的，是经过音乐教学实践检验的，是在一定的条件下取得最佳效果的教学框架，具有较好的有效性和操作性。在民族音乐教学中除了运用一些常规的教学模式外，还必须在新课程理念的指导下构建心想的民族音乐教学模式，有利于民族音乐教育的普及和推广。
然而我国基础音乐教育现状依然存在许多问题，其中最为突出和严重的问题是基础音乐教育师资严重缺乏，尤其是笔者所在的西部偏远地区，有些学校有音乐教师，但并不重视音乐课，音乐课在教学课程中也是形同虚设，常常被占用而改上其他文化课，而更为严重的情况是，学校基本没有受过专业训练的音乐教师，绝大多数的音乐教师都是由其他文化课老师的，这种类型的老师大多是属于很业余的水平，像笔者在上小学和中学时的音乐老师都是没有专门接受音乐教育的其他科目的老师，他们因为自己喜欢音乐，业余学习音乐。音乐课堂完全不涉及音乐基本理论和常识的教学，主要形式就是老师带领学生借助卡带机学唱当时的流行歌曲。更为严重的情况是，音乐课的课时不能保证，一般都是隔一周上一次，音乐课经常被老师用来给学生自习，客观上来说，偏远山区的中小学音乐教学设备严重缺乏，一般来说是脚踏风琴或者电子琴，原因有二：一方面没有经济支持；另一方面即使有设备也没有老师会用。从教学内容来说，以流行歌曲为主，教学方法是跟录音学唱。一节课学唱一首歌曲就算完成任务。学生和老师没有互动，老师不允许学生互动或者是学生根本不需要互动。总之，我国中小学音乐教育，尤其是偏远地区中小学的音乐教育基本处于“被遗忘的角落”。
二、构建具有地域特色综合性的中小学民族音乐教学模式
我国地域辽阔，民族众多，民族音乐丰富多彩且具有很高的地域性特色。我们必须高度重视对地方民族音乐教育的发展，因地制宜地开展中小学民族音乐教育活动，然而在我国中小学民族音乐教学教材中，对于中小学民族音乐教学内容的设置过于统一，没有形成具有差异性具有地方特色的民族音乐教学模式。区域的民族音乐文化是我国民族音乐中的重要组成部分，例如在笔者所在的甘肃省，有陇东民歌、洮岷花儿、贤孝说书等优秀地域音乐，但是在当地的音乐教学中却几乎没有涉及到这些音乐类型，实在是一种资源的浪费，令人遗憾。地域性民族音乐的学习虽然在一定程度上受国家总体教学大纲的限制，但是笔者认为，在中小学音乐课的教学中，可以在国家教学大纲规定的基础上，由教师适当在音乐课程中灵活的加入当地民族音乐的兴趣性的教学，给有兴趣的学生提供一个机会和平台，逐步渗透。
三、偏远地区中小学民族音乐教学模式的几点建议
我国偏远地区中小学音乐教育在教学内容方面也应该尝试多民族音乐交融教学，除了本地区的特色音乐需要掌握以外，其他民族的音乐也可以引入课堂。一是与该地区关系远的民族音乐，例如甘肃临夏地区的中小学音乐课可以引入江苏地区的特色音乐，这样做的好处是，两种完全不同的音乐差异性很大，学生可以明显感觉到其不同，可以激发学生学习的好奇心和热情。另一方面，学生通过自然的对比，可以更清楚地了解自己民族或者学生所在地区特色音乐的特点，可谓一举两得。
鉴于此，笔者认为，在偏远地区的中小学音乐教育中可以有以下几个方面的措施来提高民族音乐的教学。
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笔者曾经听美国北伊利诺伊大学王瑞卿教授的讲座，她说：.“难道没有钢琴就不能学习音乐吗?”，这一问题使我突然觉得我们音乐教学观念中存在着很大的误解，在我国钢琴运用于学校音乐教育也不过短短百年时间，从客观上来说，钢琴进入学校也并没有对我国的民族音乐教学有太大的提高，因此从这个意义上来说，好多学校或者教师抱怨没音乐教学不能很好的开展是因为没有钢琴就显得有点故找借口的意味了。
将钢琴用于中小学民族音乐教学中固然是有利的，但是正像王瑞卿教授指出的，没有钢琴完全可以学习音乐，尤其是学习民族音乐。简单的例子，高山族人、维族人、藏族人等民族，不适用钢琴，他们却个个能歌善舞，具有极高的音乐表演演奏能力。这就充分证明了我国民族音乐的教学可以脱离钢琴而进行。
偏远地区和农村地区因经济的落后相对封闭，因而这些地区的民族音乐也更有其原始性和社会的普遍性。这两个因素对于民族音乐的教学实则是两个很有利的因素。因为接近，所以更加方便和熟悉；对于许多地区的中小学生来说，当地的民族音乐本身就是从小耳熟能详的，或多或少贯穿在其成长过程中，有意无意的都有所接触，笔者从记事起就开始看当地老艺人演唱的凉州贤孝，虽然并不理解这门艺术，但是对于演出的形式，所讲的大致内容还是了解的，就是所谓的“听惯了”，所以从这两个意义上来说又是“局内人”也是“局外人”，另外笔者的几个维族朋友，他们虽不是音乐专业，也不懂新疆的木卡姆音乐，但是，只要音乐响起，个个都能情不自禁融入其中，载歌载舞。
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