时间：2023-07-31 09:20:56
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇特殊教育中的音乐教育，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
关键词：特殊儿童 音乐教育 功能与特点 教学模式
音乐教育是特殊教育领域中的重要教育方法之一，已有各项研究成果证实通过有效的音乐教育，能使这些儿童做出音乐方面的反应与互动，获得深刻的音乐体验，长期参与这些音乐活动，可给他们带来运动、感官、认知、心理、社会行为、情绪等方面的改变和进步，进而把在音乐活动中学习到的技能转化为“对日常生活的改善”。这也是特殊儿童音乐教育孜孜以求的终极目的，那么如何利用音乐所具有的各种功能，尽可能地消除残疾对特殊儿童身心发展带来的阻碍，取得预期的效果呢？
一、感知特殊儿童心灵中的音乐世界
每一位儿童都拥有自己的音乐世界，特殊儿童也不例外，作为特殊儿童音乐教育的实施者要认可并理解他们的音乐世界，知道这些孩子通过什么方式感知声音，明白处于音乐教育环境中的孩子最需要的是什么以及这些声音与音乐对会他的成长以及发育起到怎样的作用。
试探和了解特殊儿童对具体乐声、乐器、节奏、旋律、音乐活动的反应，分析其表达的情绪或意愿，是用音乐建立与特殊儿童沟通桥梁的基础。特殊儿童和声音接触后产生的特殊反应是他们有意识地倾听与感受的结果，如果在单纯的置身于声音刺激的环境中，而不予以引导和暗示，他们也不会和声音有过多的亲密接触。有些重度精神薄弱的儿童对声音的反应只是属于条件反射，他们没有真正意义上察觉到声音的存在。因此对这些孩子来说，帮助孩子察觉并感知声音，集中注意力去感受并尽可能理解每一个声音是打开特殊音乐教育之门的钥匙。
从出生起就患有身心残疾的儿童不可能像正常儿童那样在自然的状态下接受、理解并逐渐掌握外来各种声音的刺激作用，他们缺乏分辨声音的能力，感受不到或者不能正确理解声音所传达的意义。当他们处于陌生的充满各种声音的环境中时，会惶恐不安情绪激烈。这时便需要教师的帮助，首先即是调整学习环境，要营造一个声音刺激相对集中，而玩具、乐器以及颜色鲜艳的物品相对较少的环境，在特殊儿童适应这个环境后，灵活应用视觉、听觉和触觉，有针对性地进行单一的刺激与训练。
二、由“精彩的瞬间”至“对日常生活的改善”
1.使儿童获得深刻的音乐体验
特殊儿童与正常孩子相比，其听辨声音、使用乐器、记忆等享受音乐乐趣所必须的技能是受限制的，他们不能正确理解声音所传达的意义，几乎体验不到音乐的乐趣。对许多特殊儿童来说，音乐是一种最好的交流、沟通与学习的手段，因此帮助他们参加音乐活动，借由参与音乐活动获得的充实体验丰富他们的成长过程是很重要的。
在特殊儿童音乐教育中，有些孩子难以参与到音乐活动中来，特殊音乐教师应能帮助孩子察觉并感知声音，慢慢为特殊儿童与音乐交流，为其构建音乐世界并走进儿童的音乐世界，看到他们沉醉于音乐的精彩瞬间。如注意力困难的儿童意识到手中的鼓，开始用小锤持续地敲击。教师或演唱或用钢琴即兴演奏，用美妙的音乐支持儿童的音乐反应，这种融洽的音乐互动场面是特殊儿童开启心灵、交流互动、发展自身能力的起点。但遗憾的是，体验充实的精彩瞬间只存在于音乐课堂上，平淡的日常生活中即便是儿童有感知音乐的短暂行为，因为缺乏专业音乐教育的催化，并不能让这种短暂的体验使特殊儿童更加充实与快乐的生活，
2.转化至对日常生活的改善
精彩的瞬间固然令人动容，但特殊音乐教育的终极目的是将孩子在音乐课堂上习得的技能转化为社会行为，在没有音乐的环境中，也能与人愉快的沟通、顺利地表达自己的意愿。特殊儿童在音乐中体验到的音乐本身带来的快乐以及与他人交流与合作的乐趣，借由音乐学习的机会，学会集体的生活方式、声音语言的沟通行为以及眼神、肢体等非语言的沟通行为，并移植到具体的日常生活中，改善社会行为和掌握享受生活的技能。
在特殊音乐教育中，不同性格的儿童需要有不同的音乐节拍相配合。在音乐活动中，教师应微妙的调整、变化音乐的节拍，需要始终仔细观察儿童的状态、行为及表情的变化，随机应变地激化音乐互为行为。在音乐互动中，教师的表情、眼神、姿态，与儿童的距离，采用什么样的乐曲，用多大的音量这些要素都非常的重要，对诱发儿童的音乐行为及社会行为有很大的影响。
三、构建学校、家庭、社会三位一体的特殊儿童音乐教育模式
1.与音乐治疗相结合的特殊儿童学校音乐教育
专业化的学校教育将音乐教育与音乐治疗相结合，是消除残疾对特殊儿童身心发展带来的阻碍，发展其情绪、运动、认知、心理、社会行为等，逐渐将在音乐活动中学习到的技能转化为“对日常生活的改善”的关键因素。适合特殊儿童学习的歌曲应旋律简单、歌词浅显易懂，如以发展特殊儿童社会交往能力和认知能力为目的的节日歌、游戏歌等；音乐游戏与舞蹈以促进肢体活动，提高其身体的活动能力，培养他们的音乐表现为主要目的，在游戏与舞蹈教学中教师要注意循序渐进，合理掌握学习时间与状态；音乐欣赏以安抚特殊儿童的情绪、增强他们辨别声音的能力、培养他们的音乐耳朵为主要目的，因此日常生活中的音响如鸟叫、虫鸣、各种物体发出的声音都可以作为教材来源；乐器教学主要是各类鼓、沙锤、碰铃、三角铃等小巧、简单易学的乐器，以锻炼特殊儿童的注意力、自信心，发展其音乐创造力和与他人的合作能力为主要目的。特殊儿童的音乐教学主要以他们的亲身参与和体验为主，在轻松、愉悦、充满情感交流的氛围中感受音乐的魅力，发展其体能与智能。
特殊儿童音乐教育与音乐治疗相结合的教学模式也给教师提出了更高的要求，当前要从加强音乐教师关于音乐治疗的理论与技术的学习、配备音乐治疗相关的硬件设置、制定具有治疗意义的教学方案与音乐曲目、建立完善的教学评价制度四个方面去努力，积极观察与研究音乐教学与治疗相结合的特殊儿童学校音乐教育对特殊儿童行为缺陷的补偿效果。
2.作为学校音乐教育补充的特殊儿童家庭音乐教育
早期的家庭音乐教育处于特殊儿童身体发育的最佳时期，通过音乐欣赏、唱歌和音乐游戏，不仅能矫正儿童身体与动作的不协调，发展儿童的记忆与思维能力，促进其身心健康发展，还能潜在地培养特殊儿童的音乐感受力与表现力。在与学校音乐教育的配合中，家庭教育能有针对性地根据孩子的需要重点训练和强化其某一方面的能力，而且极具亲和力的家庭氛围对于特殊儿童的性格、意志、情操的形成具有积极的影响。
家庭音乐教育的重点在与培养特殊儿童的音乐兴趣，在巩固其音乐行为的基础上不断促进其社会行为的转化。特殊儿童往往戒备心理较强，家庭是其感觉最为宽松、自然与安全的环境，在这个环境中，儿童更加容易全身心地投入到家长与儿童共同参与的一对一的音乐活动中，这也是家庭音乐教育的最大优势。家庭音乐教育对于持续地激发与保持儿童的音乐学习兴趣，体验音乐来带来的快乐，并用音乐充实儿童的闲暇生活，锻炼其享受生活的技能是学校音乐教育所达不到的。这也要求家长能持续地跟踪学校音乐教育，不断提高自己的教育与艺术素养，学会启发、引导，能抓住诱导孩子的每一个时机，并且要有健康积极的心态，只有足够地尊重和关爱孩子，才能影响和感染孩子。
3.连接特殊儿童与社会的社会音乐教育
特殊儿童普遍存在着获得正确的社会能力方面的困难，再加上特殊儿童本能的孤独自闭与家长的自卑心理，使得这些儿童极少与社会接触，锻炼其社会行为也异常的困难。社会音乐教育就为特殊儿童提供了这个途径，同时社会音乐教育作为一种终身性的教育也特殊儿童不间断的学习提供了场所。社会音乐教育的形式是多样的，可以是特殊儿童音乐学习班，可以是社区组织的音乐活动，还可以是社会性的音乐会。社会音乐教育要教给特殊儿童的不是系统而复杂的音乐知识，而是促进他们掌握通过音乐丰富生活和享受生活的技能，以达到身心健康、适应社会变化的目的。
四、结语：回归特殊音乐教育的功能本位
特殊儿童音乐教育从根本上来讲应具有审美教育、康复训练、品质培养、世界观养成、智力与非智力因素发展等方面的价值，但以学校为主阵地的特殊儿童音乐教育长期以来也受到了普通音乐教育的同化与影响，存在着“教化情节”严重、受重视程度不够等方面的问题，使得当前我国特殊音乐教育功能本位受到扭曲，针对特殊儿童进行的音乐教育应实现人本的回归，教育功能应直接指向特殊音乐教育的自我心理构建功能、特殊音乐教育的行为矫正与代偿功能、特殊音乐教育的审美功能。针对特殊儿童的生理状况和实际需要，编制合适的音乐教材，采取更有针对性的教学方法，以充分发挥音乐教育在特殊儿童健康发展中的作用。
关键词 多媒体技术；特殊教育；音乐教学
中图分类号：G760 文献标识码：B
文章编号：1671-489X（2017）01-0131-02
1 前言
在教育教W中应用互联网技术，已经成为我国教育事业发展的趋势。在特殊教育音乐教学中应用多媒体技术，不仅可以扩大现代信息技术的应用领域，提高音乐教学的质量，而且能够提高学校对音乐教学的重视程度。在特殊教育音乐教学中应用多媒体技术，能够通过视频、图片等多种形式进行教学，拓展特殊教育音乐教学的内容，提高特殊教育学生的音乐学习兴趣，有利于提升音乐课堂教学质量，帮助学生健康成长。
2 特殊教育概述
要想了解特殊教育音乐教学的特点，首先要对特殊教育进行了解，能够分析特殊教育与普通教育的差异。所谓特殊教育，主要是表现在“特殊”一词上。特殊教育所进行的教育过程一般是利用特殊设计的课程、教材、组织形式和管理形式，为特殊教育学生提供教育服务。在学校中，特殊教育的主要对象是特殊儿童。特殊儿童有广义和狭义之分：狭义的特殊儿童是指具有某种缺陷的儿童，儿童自身的生理缺陷、症状比较明确，一般包括聋哑、失明、弱智、残疾等11类特殊儿童；广义的特殊儿童的含义比较模糊，主要是与所有正常儿童不一样的儿童的综合总称。
特殊儿童一种是含有疾病，导致自身出现缺陷，如先天聋哑、后天聋哑等；另一种是受到周围环境的影响，或者是家庭教育的影响，出现自闭、偏激等情况，导致这类儿童与正常儿童不能够共同接受常规教育。
特殊教育音乐教学是针对特殊儿童开展的音乐教学，使用的音乐教材、所选择的音乐教学内容以及教学的方式与常规的教学都有所区分。针对特殊儿童的特点，教师在进行特殊教育时，要充分了解教学对象实际、具体情况，并研究学生的个性特点，能够将每位教学对象的特点明确地显示出来，根据实际的情况进行针对性教学。如在实际教学中应该改变传统、常规教学模式，将相似的成长经历融合在教学内容中，对学生进行鼓励，在教学中逐渐培养自信，能够主动走向社会，通过具体的实践提高学习音乐的积极性，不断拓展生活视角、开阔眼界，增强音乐教学的效果。
3 多媒体技术走进特殊教育音乐课堂的有效作用
激发学生的学习兴趣 兴趣是最好的老师，是学生进行学习的动力、源泉，激发兴趣是提高学习效率的重要手段。特殊音乐教育由于教学对象的特殊性，在实际教学中会有所不同。特殊儿童由于自身患有的疾病或者是生理缺陷，会对外界产生很大的抵触，但他们在惧怕外界的同时，也会对外界产生强烈的渴望，希望能够了解外面的世界，感受外界的一切事物，不仅是欢喜，即使是悲伤，也希望自身能够感受。在学生强烈的精神需求下，在特殊音乐教学中应用多媒体技术，能够将外界的新鲜事物带进课堂中，通过新鲜事物的影响，提高学生的学习兴趣，让学生积极参与音乐学习，通过音乐与外界接轨。
拓展学生的视野 现代素质教育，要求实现教学联系实际，在生活中进行学习，又将学习的内容应用在现实生活中，实现教学与生活的完美结合，在特殊音乐教学中也是如此。教师在进行教学时应用多媒体技术，能够提高音乐的质感，让学生在学习过程中主动感受生活的美好，通过优美的音乐旋律激发生活热情。特殊教育对象由于成长环境、自身智力水平、身体疾病等多种因素的影响，生活阅历比较少，自身知识面比较狭窄。由于生理等因素的限制，他们在日常生活中很难实现音乐感知，尤其是对生活中的音乐元素的感知能力较差。针对这种情况，在特殊音乐教学中，教师应用多媒体技术进行教学，将教学内容与学生的生活经验完美结合，提高学生对音乐的感知能力。由于教学内容的多样性，能够将多种生活经验融合在教学中，将其直接展现在学生面前，大大拓展学生的视野。
创设真实情境，实现寓教于乐 在特殊教育音乐教学中，增强学生感知能力是很重要的环节。如对于眼盲学生来说，在进行音乐学习时，视力无法满足要求，但是他们的听力会更加敏感，对视力进行一定的补充，尤其是在音乐感知上，对音乐的旋律、节奏等更加敏感。在特殊教育音乐教学中，主要的教学方式是“教师教，学生学”，教学效果并不明显，教学模式逐渐僵化。学生长时间接受僵化教育，学习积极性下降，对音乐的感知能力也会随之下降。针对这种情况，教师应用多媒体技术，改变传统的教学方式，运用现代技术弥补教学中的不足，将学生的听力感知、视觉感知进一步放大，有效实现寓教于乐。
4 多媒体技术在特殊教育音乐教学中的应用措施
改变教学方式，满足学生的精神需求 特殊教育学生对外界有强烈的好奇心，但由于自卑或者是自身疾病的影响，无法对外界有具体了解。教师要根据学生这一心理特点，充分发挥多媒体技术的优势，创建学生喜欢的教学场景，综合使用视频、声音、图片等手段，调动他们学习的积极性，帮助他们了解外面的世界，激发学习音乐的兴趣。同时要充分认识到智障学生经常会出现注意力不集中的情况，教师在讲解新知识之前，根据教学内容及时调整教学方法，激发学生学习的好奇心。如在讲解《十二生肖歌》时，教师可以通过Flash导入十二生肖，并且根据每个动物的特点配出相应的声音，让学生进行辨别，提高学习积极性。
改进教学内容，提高学生的音乐感知能力 通过多媒体技术来创设真实情境，弥补传统教学方法的不足，实现寓教于乐，在实际情境中提高学生的音乐感知能力。如在教学《小企鹅》时，由于学生的头脑中基本没有企鹅的形象，很少有人见过企鹅，这时教师就要充分发挥多媒体技术的优势，在网络上找寻有关南极、企鹅的图片、视频，然后将图片、视频放在合适的教学过程中，或者可以进行课前循环播放，让学生理解音乐形象，对音乐教学有最基本的认识。
音乐教学中最基本的认识问题解决后，就要注意提高学生的感知能力。如在欣赏戏剧《京调》片段时，如果单独讲授，让学生反复学习，对于没有相关基础的学生，具有较大难度。教师可以充分发挥多媒体技术的优势，将戏剧中生、旦、净、末、丑等不同脸谱和京剧剧照等以更加直观的方式来展示出来，讲解其中所代表的不同含义，增强课堂教学效果。
5 结语
多媒体技术走进特殊教育音乐课堂是现代教育的必然，也是满足特殊教育学生音乐需求的必要手段。通过多媒体技术，能够拓展学生的音乐视野，增强特殊教育音乐教学的效果。应用多媒体技术，能够在音乐课堂上创设真实情境，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。教师在进行特殊教育音乐教学时，先要了解特殊儿童实际情况，分析学生特点，然后选择合适的教学内容，借助多媒体技术实施音乐教学，教学中要注意发展学生的个性，进行针对性的教学，尊重学生的个性表达，增强特殊教育音乐课堂的教学效果，实现学生的健康发展。
参考文献
[1]张艳.新“视听”在特殊学校音乐教学中的整合应用[J].中学课程辅导：教师教育，2013（24）：34.
关键词：音乐教育；大脑发育；德育教育；心理健康
音乐教育是为了通过音乐的表达和欣赏，努力理解音乐的美和创造性，帮助学生全面发展、有利于其一生成长。音乐能丰富中学生的课余生活，帮助中学生心理减压，陶冶情操，增强中学生的审美能力，对中学生的思想道德、身心健康和学习都会产生重要而深远的影响。
一、.音乐教育对中学生大脑的开发作用
通过研究我们发现，对中学生进行音乐教育对于学生大脑发育的是必要的。音乐教育可以让中学生智力得到充分的开发、增强中学生的记忆力、提高学生的创造力。进行音乐教育可以充分地开发人脑的生理机能，根据医学调研究结果，在人脑的结构中，左脑比右脑更为发达。人的右半脑主要是负责艺术活动的开发，促进形象思维的形成。音乐可以激活学生的右脑，从而使大脑皮质兴奋性增高，传导与储存能力得以提高，改善因大脑平衡失调所造成的右脑抑制状态，提高工作学习效率。音乐结构的对称性、旋律的流畅性、节奏的规律性、内容的感情性，可以直接刺激人的感觉器官直至大脑及神经系统的放松和兴奋，使人们产生创造性的思维和巨大的想象力。事实证明，经常进行音乐学习的学生记忆力、想象力得到了增强，克服困难的自信心也会提高。音乐教育是通过培养对音响的审美因素的反应来进行的感觉教育。大量地、广泛地音乐作品，在中学音乐教育中，以歌唱、器乐、欣赏等方式，增进了学生对音乐美的认识、理解、鉴赏、创造的能力。目前已经有翔实、可靠的证据证明音乐能够帮助人类增强认知系统、提高情绪智力、增强感知运动系统、增强应激一反应系统、增强记忆系统等等，这能充分说明音乐教育多方面的育人价值。
二、音乐教育对中学生的德育功能
对于学生来说，思想品德教育是最重要的。对于初中生来说，他们由于处在青春期，许多的价值观念还没有形成，所以在这个阶段就特别需要正确的思想道德观念的引导，来帮助他们形成正确的价值观、人生观。音乐教育把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式。其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，均使中学生在提高音乐审美感受、表现力的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华，完善人格，达到崇高的精神境界。例如《七子之歌》唤起了学生们对祖国的无限热爱，对游子回归祖国的牵挂，学生们的民族责任感由然而升。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，学生被大提琴与小提琴动人的旋律所倾倒，注重情感的体验，从而在音乐中获得了真善美。同时音乐教育也是对学生进行思想政治教育的最佳方式之一。良好的音乐教育不仅仅可以使学生热爱祖国、热爱生活、树立理想、陶冶情操、而且对于加强社会主义精神文明建设，都有着深远的意义。再例如冼星海的《黄河大合唱》第七首《保卫黄河》，通过放映演唱录像，使学生从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉方面，身临其境地感受到了磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美，从心灵深处接受了美的教育，美的熏陶，进而热爱美、追求美，就会更加热爱党、热爱祖国、热爱人民、热爱生活，并为这种美好的生活和未来而奋斗。
三.音乐教育对中学生的心理健康的影响
进行音乐教育可以很好的减缓学生的学习压力，音乐课通过听、唱、声乐表演、器乐演奏、音乐创作、音乐欣赏等形式教学，在潜移默化的熏陶中净化他们的心灵。音乐可以改善学生的情绪，振奋学生的精神，有助于缓解心理，学习因素造成的紧张、焦虑、忧郁等不良心理状态。丰富多彩的音乐活动可以给学生创造出排练、演出、比赛等机会，培养他们的集体荣誉感和竞争意识，磨炼他们正视现实、承受挫折、摆脱困境的应变能力，促使他们具有吃苦耐劳、坚韧不拔的拼搏精神和团结协作、相互尊重的宽容作风，从而克服嫉妒、冲动、任性、自卑等不健康的心理倾向，开启乐观向上、勇于挑战的进取心，培养独立人格和良好个性，使中学生在学习生活中保持良好身心状态，更有利于今后的学习生活。
音乐教育在中学教育中发挥着特殊的作用，对学生心理健康，德育教育，大脑发育都起到了至关重要的作用。但目前我国中学音乐教育相对与国外高水平大学无论从办学经验、硬件设施还是理念上都存在很大的差距，只有不断的借鉴学习开拓创新，才能提高我国整体的音乐教育水平，使之发挥更大的作用，培养出更多适合当今社会的合格中学生。
参考文献：
[1]陈友良.当代中国青年心理素质概论[M].广州：中山大学出版社，2004.168-169
[2].贝内特・雷默.音乐教育的哲学[M].北京.人民音乐出版社.2003.
[3]唐军林.《谈音乐教育中的兴趣激发与培养》[J].《艺术教育》2006.7
关键词：特殊音乐教育；普通音乐教育；差异；改革
中图分类号：G76
文献标志码：A
文章编号：1002-0845（2013）04-0150-03
1953年国际音乐教育协会在布鲁塞尔成立，它将音乐教育划分为七种类型：音乐研究会，职业音乐家教育，对教师及在学校中进行的音乐训练，音乐治疗与特殊音乐教育，公共音乐活动，文化、教育和政治方面的大众传播媒介中的音乐教育和启蒙音乐教育。
从划分结构上看，国际很早就对普通高等音乐教育与特殊音乐教育进行了区分，但我国一直以来，教育界和音乐理论界对特殊教育及其分支学科――特殊音乐教育普遍重视不够，教学模式和教学体系尚不成熟，相关历史文献和理论著作非常匮乏。截止目前，我国尚没有一所高校设立特殊音乐教育专业，大都是在应用型院校的特殊教育学院中设立特殊音乐表演专业（或方向）。
我国高等音乐教育是在上世纪二三十年代，随着西方音乐文化的广泛传播，中国音乐家和教育家东渡日本，走向西方，而逐渐发展起来的。1927年在上海成立了我国第一所专业音乐院校――上海国立音乐学院（后改名为上海国立音乐专科学校），1949年以后，我国的专业音乐教育得到了更快发展。
比较普通高等音乐教育与特殊音乐教育的差异。正确界定特殊音乐教育的基本概念，准确区分特殊音乐教育与普通音乐教育的关系，将有助于我们更好地把握特殊音乐教育的学科定位，提高特殊音乐教育质量。
一、发展高等特殊音乐教育的意义
普通音乐教育作为一个发展较完备的教育形式存在着，而特殊音乐教育仅作为特殊教育的附属手段而存在，应该说，发展特殊音乐教育空间广阔。
1 发展高等特殊音乐教育，对完善音乐教育体系具有重要意义
按照国际音乐教育协会对音乐教育分类的原则，我国的音乐教育除第四项中的音乐治疗和特殊音乐教育中的特殊音乐教育外，其他音乐教育形式的发展历史都比较长，如音乐治疗在我国已有20年左右的发展历程，只有特殊音乐教育特别是高等特殊音乐教育，仍处于发展的低级水平和“零”状态。所以，发展高等特殊音乐教育，对健全我国音乐教育体系和完善特殊音乐教育具有重要意义。
2 发展高等特殊音乐教育，特殊学生是最大的受益者
高等特殊教育具有公共服务的属性，建立完善的特殊教育体系是当前政府推进基本公共服务均等化建设的必然要求。然而，目前我国残疾人音乐教育与普通音乐教育相比，与社会平均受教育水平相比，与全国残疾人平均受教育水平相比，与残疾人日益强烈的受音乐教育的愿望相比，发展还相对缓慢。因此，加快发展高等特殊音乐教育，增加高等特殊音乐教育专业设置，建立健全高等特殊音乐教育体系，是当务之急。例如，开设盲人钢琴调律等，既可以满足残疾学生的学习愿望，也可以解决部分残疾学生的就业问题，使残疾学生学习和发展的愿望得到满足。
3 发展高等特殊音乐教育，可提升残疾学生文化水平和音乐素质
学校教育以一个系统的社会组织形式与其他方面发生联系，并促进着社会发展和人的发展，以保证对青年教育的科学性、连续性和有效性。学校教育是与社会教育相对应的概念，专指受教育者在各类学校内所接受的各种教育活动。
根据“十一五”期间的数据统计，我国残疾男性文盲率为23.7%，女性文盲率为41.4%，具有初中以下学历的残疾人（含文盲）高达90.2%。只有不到10%的残疾人接受了高中等教育或职业教育，而具有大专以上文化程度的残疾人仅为残疾人总数的1.1%。由数字可知，我国残疾学生进入高等学校接受教育的人数极少，这主要因为我国高等特殊教育起步较晚。从1985年的滨州医学院首开特殊高等教育先河至今也不过27年的历史，而且到目前为止，全国招收残疾人的高校不超过15所，能招收特殊音乐教育专业学生的学校更是寥寥无几。
所以，发展高等特殊音乐教育，有利于保持学校教育结构的完善，有利于特殊教育持续和稳定发展，也有利于青年一代特别是残疾学生系统地掌握科学知识和全面发展音乐能力。
二、特殊音乐教育与普通音乐教育的差异
1 教学对象与教学目的存在差异
尽管特殊音乐教育是特殊教育与音乐教育交叉的一门综合学科，是特殊教育学与音乐学相互交叉的一门科学，使特殊音乐教育和普通音乐教育有许多共同的地方，普通高等音乐教育的某些规律在特殊教育中也适用，但高等特殊音乐教育也有它相对独立的性质和体系。
目前，我国高等特殊音乐教育既不是一种职业化教育，也不是一种过程式教育。学校对特殊音乐教育的培养目标还未做出明确规定：既没对未来的施教生的音乐能力做出规定，也没有对受教特殊学生的培养任务做出规定。
普通高等音乐教育的培养对象一般确定为具有初级音乐基本知识、对音乐有兴趣、想成为具有音乐职业素质的学生。普通高等音乐教育的培养目标为音乐表演方向，即具有音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才；音乐教育专业方向的培养目标是具有音乐学的基本知识与基本技能，能从事基础教育教学工作的教师及文化部门的工作者。
而特殊教育的培养对象应分为两种：一种是即将成为施教的学生（即将成为特殊学校的特教教师），另一种是一般的受教学生（本身为特殊学生）。在授课对象不同的情况下，授课目的和方法等一系列教学行为将会呈现出很大差异，所以目前特殊音乐教育混淆培养对象的做法是有待商榷的。
对于高等特殊音乐教育学生的培养目标，大多数人认为对特殊学生而言，是让其通过音乐的启迪和开发，弥补自身条件的不足，并突出自身的特长。例如，对视障学生而言，要着重开发他们的听觉能力，等等。
2 核心能力培养存在差异
高等特殊音乐教育的核心能力根据其教育的特殊性，按照高等特殊音乐教育培养对象分为两类。一类为即将成为施教的学生（即将成为特殊学校的特教教师）。这类学生不仅要像普通音乐教育专业的学生那样学习声乐、器乐、舞蹈等诸多知识，而且还要学习特殊教育的理论与知识，如对特殊学生的心理辅导等。另一类为一般特殊学生（本身为残疾学生），其核心能力的培养主要应围绕弥补缺陷和发展优势进行。例如，教视障学生学习乐器和声乐，对听障学生进行听力和舞蹈肢体的训练，对智障学生进行感知觉和动作能力的音乐教育训练，等等。要格外强调的是，这类学生应更重视早期教育，因为儿童年龄愈小，可塑性愈大，也可以及早保护残疾儿童的残余视力和听力，开发其智力和语言能力，错过了最佳期，往往事倍功半。如对聋童没有进行早期语训，就会给今后语言的发展带来很大困难。
高等特殊音乐教育相对于普通高等音乐教育来说，应更重视个别教育，更强调在教育中因材施教，以满足不同学生的特殊需要。特殊音乐教育多是为特殊教育学校输送师资服务的，但由于高等特殊音乐教育起步较晚，目前多数教师是普通高等学校音乐教育专业的毕业生。
高等普通音乐教育专业的学生核心能力应是具有扎实的音乐理论知识和运用能力，基本的音乐技术理论知识和初步的运用技能以及对音乐的分析能力；掌握基本的中外音乐史知识和了解一定数量优秀中外作曲家与作品和风格，并能利用这些知识技能解决好音乐教学中的基本问题；具有良好的声乐演唱能力、钢琴演奏和伴奏能力；初步掌握一件乐器的演奏方法，并能够在高等和中等学校组织音乐课堂教学和课外音乐活动，熟悉教育法则；了解音乐教育领域的发展趋势，了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透，具有广泛的艺术修养。由于多年的高等普通音乐教育的积累，很多高等普通音乐教育专业学生就业后，多从事中小学以及大中专艺术院校教师，专业文艺团体演奏员、唱员、创作员，社会儿童艺术培训机构、青少年宫、儿童之家的音乐教师和辅导员，各地市县行政、企事业单位文化局、文化站、基层厂矿企业工会及相关部门和机构的管理者、辅导员以及文艺演出、比赛等活动的组织者；等等。而从事高等特殊音乐教育的人数有限，即使有一些人学习了特殊音乐教育，但在就业等方面因相关能力不足仍存在很多问题。
3 教育内容存在差异
因入学前的教育基础存在差异，所以应有不同层次的教学内容。普通音乐教育专业学生在入学前就有一定音乐专业基础，在高等教育教学中是对其所学知识进行深化和扩展，不断增强其专业水平。从课堂教学内容上看，他们以音乐专业知识向纵深发展为教学的主要内容，横向扩展音乐基本知识为辅。而特殊音乐教育的教学内容则要考虑两方面：一方面是即将成为施教者的学生。面对其入学前音乐知识基本处于个人爱好的零基础状态的学生，教师主要应从音乐基础和特教特点进行教学，筛选出适合今后从事特殊音乐教育的教学内容。另一方面是一般的特殊学生。应根据学生的不足和先天对某一音乐技能方面的优势进行因地制宜的教学。
普通音乐教育教学内容分两类：一类为基础课程，如乐理、视唱练耳、声乐、乐器（含中外器乐）、和声基础、中外音乐史、音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、音乐教育导论、音乐教育哲学、教育学、心理学和音乐治疗学等。主要实践环节有毕业实习、音乐调研与采风、艺术实践（展演）、就业指导、毕业设计（论文、音乐会）等。在特殊音乐教育中，音乐科目学习仅仅是特殊教育教学中的一门辅助部分，只是特殊教育中的一种培养认知的技能环节。对于即将成为施教者的特殊教育学生来说，学习仅限于基本的音乐理论、视唱练耳、声乐和乐器；而对于一般特殊受教的学生，从某种程度上只能算是一门音乐教育专业技能的进修和强化。
此外，教学方法和策略运用的差异。对于普通音乐教育的学生可以在教学方法的运用上更加灵活，如启发式、讨论式、讲授式等等。但是，目前特殊音乐教育的教学方法尚在摸索之中，在一般教学中主要还是套用普通音乐教育的教学方法。其实，特殊音乐教育的教学方法和方式应该体现其专业的特殊性，不应单纯照搬普通音乐教育的教学方法。
三、改革思路
1 明确高等特殊音乐教育的地位，健全特殊音乐教育机构
学校教育是由专业人员承担的，在专门机构――学校中进行的目的明确、组织严密、系统完善、计划性强的以影响学生身心发展为直接目标的社会实践活动。
据统计，截止到2007年底，黑龙江省共有特殊教育学校73所，其中盲校l所、聋校40所，弱智学校5所，其他特殊教育学校27所。统计数字表明，黑龙江省的高等特殊音乐教育处于空白状态。
面对我国高等特殊音乐教育仅作为特殊教育的一个名词的现象，我们应加大发展力度，分析特殊音乐教育的发展方向和目标，使特殊音乐教育能够独立快速地发展起来，而不是仅依附于特殊教育之上作为特殊教育发展的一个辅助部分。
2 加强高等特殊音乐教育师资管理和培养，提高其教育程度及专业化水平
高等特殊音乐教育的师资水平直接决定了高等特殊音乐教育的发展水准。目前，在我国，除六所高等学校音乐治疗专业的教师具有专业的教师资质外，一般高等特殊教育学校的师资，皆为普通高等音乐教育专业，他们主要从事的还是普通高等音乐教育的教学，从根本上并未形成高等特殊音乐教育的师资队伍。解决高等特殊音乐教育的师资问题，需要对到高等特殊音乐专业的教师进行特殊音乐教育的培训，不断提高教师对特殊音乐教育的认知程度，以提高教育质量。
3 进行课程改革，使课程设置更有针对性
从高等特殊音乐教育的管理模式、培养方法和培养目标人手，改变一切照搬普通高等音乐教育的做法，加快高等特殊音乐教育的发展。
针对授课对象不同，特殊教育专业的教育者，应拟订适合各类生源的教学大纲、培养计划、培养方案以及授课方式，对即将成为施教者的正常生，应多进行心理疏导与培训，并针对入学前音乐基础较差和对音乐知识理解能力不够的学生，设置相关课程，进行音乐素养的培养，改变学生认为音乐课不重要、仅仅是门辅助课程的认识。针对当前一些学校，此类学生被分配在教育学院的现状，要调整课程比例，合理优化课程设置，加强音乐学科知识的教育。
4 探究高等特殊音乐教育的教学方法与原则，使其更适合教育的对象
应从高等特殊音乐教育与普通高等音乐教育的核心能力差异来研究探讨适合高等特殊音乐教育的教学方法和原则。对于受教的特殊学生，教学方式和方法应因人而异，细化分类训练。比如对视障学生，应注重听力训练、触摸技巧训练，包括乐器的训练；对语言障碍的学生和局部肢体残疾的学生，应注重形体训练，等等。总之，应细化教学方案，根据授课对象制定出符合高等特殊音乐教育发展的配套教材，并结合实际情况，对高等特殊音乐教育的课程学时设置做出相应的设计。
一、强化教育目标的特殊性
黑龙江省高等特殊音乐教育发展与建设研究的第一个层面，是强化教育目标的特殊性。
所谓“特殊音乐教育”，乃是“特殊教育”中的一种，即特殊教育中的音乐教育。而所谓“特殊教育”，是指“运用特殊的方法、设备和措施，对特殊儿童、青少年和成人进行的教育。广义指正常人以外一切儿童、青少年和成人的教育，包括超常（天才）儿童教育，低常（弱智）、视力障碍（盲、弱视）、听力障碍（聋听、重听）、言语障碍、肢残儿童、青少年和成人的教育，以及精神病，品德缺陷的儿童、少年的教育。狭义指身心有缺陷的儿童、青少年和成人的教育。”
实施特殊教育的机构是各种特殊学校或特殊班。国外创设特殊教育学校始于18世纪20年代；我国创设盲童、聋哑学校始于19世纪70年代。20世纪80年代，在中国科技大学附设了培养超常儿童提前进入大学的“少年班”。“特殊教育”又称“盲聋哑教育”、“弱智儿童教育”。
黑龙江省高等特殊音乐教育的对象，是特殊青少年或成年人。对他们所进行的特殊音乐教育，培养目的特殊性表现在两个方面：一个方面是对大多数受教育者进行特殊音乐教育，培养他们对音乐艺术的兴趣，增强音乐知识与音乐才能，并以此作为艺术教育与美育的重要组成部分，也和正常人一样，成为德、智、体、美全面发展的人才。另一个方面是对有特殊音乐才能的特殊人的音乐教育，使其增长才干，成为特殊人中的音乐工作者――演唱家、演奏家、指挥家、作曲家、作词家、教师等等。
因此，黑龙江省高等音乐教育的发展与建设，首先必须强化教育目标的特殊性，只有这样，才能为黑龙江省高等特殊音乐教育确立正确的方向，并以此作为整个特殊音乐教育的出发点和归宿，作为一条贯穿始终的红线。
二、凸显教育内容的特殊性
黑龙江省高等特殊音乐教育发展与建设研究的第二个层面，是凸显教育内容的特殊性。
教育内容是特殊音乐教育内部诸要素的总和，主要包括课程设置、教材编选与使用两大要素。教学内容是根据教育目标和教学大纲而设定的。
“课程设置是教学内容的核心，也是体现实施教学大纲的物质载体。”“教材是与课程相匹配的，有的教材本身就是课程内容，……教材是根据教学大纲编选的供教学使用和学生学习掌握的基本材料。”
黑龙江高等特殊音乐教育的课程设置，要凸显其特殊性，开设“盲人音乐课”、“聋人音乐课”、“哑人音乐课”、“智障人音乐课”等特殊音乐课。尤其是聋人音乐课，其难度就更大。因为音乐是声音艺术、听觉艺术。聋人因听力障碍，如此学习音乐，是一个亟待攻克，亟待创新的一个高端课题。
在教材方面，也要凸显特殊音乐教育的特殊性。在一般常规音乐教材形式（如文字教材中的教科书、讲义，视听教材中的投影、音频、视频，电子教材中的电脑软件，数据库、电子课件等）以外，要特别注重特殊音乐教材的编写与选用。例如盲文音乐教材、手语音乐教材等。
三、落实教育形式的特殊性
黑龙江省高等特殊音乐教育发展与建设研究的第三个层面，是落实教育形式的特殊性。
教育形式是为教育内容服务的，内容决定形式，但形式又反作用于内容。内容和形式是一对范畴，没有无形式的内容，也没有无内容的形式。形式与内容相辅相成，有机统一，才能完美结合，相得益彰。
黑龙江省高等特殊音乐教育的形式，是与其特殊的教育内容相匹配的，必须具体落实这些教育形式的特殊性，并以此作为整个特殊音乐教学的保证。
也就是说，特殊音乐教育要有特殊的教育形式，必须创造创新。不要拘泥于一般音乐教学的常规形式（例如课堂教学形式），而要针对特殊教育对象，分别采取不同的教育形式。例如针对聋哑人采用的手语教学形式、针对盲人采取的盲文识读的教学形式等等，都是特殊音乐教育的特殊形式。
广西共有57所特殊教育学校，其中聋哑学校有1所，盲聋哑合校有2所，智障学校有6所，特殊教育综合学校有48所。本次研究选取了广西具有代表性的城市南宁、柳州、桂林的15所特殊教育学校的学生、音乐教师作为研究对象，同时，选择个别音乐教师作为访谈对象。笔者在选择抽查的样本时，尽可能地考虑了调查学校、学生的代表性，保证了调查的准确性。15所学校分别是：南宁培智学校，南宁盲聋哑学校，南宁市福利院特殊教育学校，横县特殊教育学校，南宁市邕宁区特殊教育学校，柳州市柳北区育才特教学校，柳州市鹿寨县特殊教育学校，融安县柳明特殊教育学校，柳州市盲聋哑学校，柳州市致柳特教学校，桂林市聋哑学校，桂林市培智学校，灵川县培智学校，荔浦县特殊教育学校和兴安县特殊教育学校。
（1）学校音乐硬件设施现状分析
特殊教育与普通教育相比较，有其自身的特点，这就要求特殊教育学校的硬件设施要与普通学校有区别。由于特殊学校教育对象是残疾学生，因此，特殊教育学校的硬件设施是由教学设备和康复训练仪器设备两部分组成。学校配备的教学与康复训练仪器设备直接对学校实际办学目标的完成具有重要意义和作用。
在聋哑学校中，国家配备音乐硬件设备的标准是：律动教室，一架钢琴，套架子鼓打击乐器、一套电声乐器、一套音响、一台电视机、一台DVD机、一组练功垫。在培智学校中，国家配备音乐硬件设备的标准是：语音好康复训练室、三台以上电子琴、一套音响、一套奥尔夫音乐教具、一套蒙台梭利教具。在盲校中，国家配备音乐硬件设备的标准是：专门的音乐教室、三把电吉他、三架以上的电子琴、一把电贝司、一套架子鼓、两台校音器、三套音箱、三把二胡、一架古筝、一把琵琶、一架扬琴、一把中胡、一把大提琴、一套竹笛、一把中阮、一把大阮、一套电鼓。
（2）音乐课程设置和教材使用现状分析
在广西特殊教育学校音乐课程设置现状方面，调查显示：广西特殊教育学校中，市级的学校在音乐课程安排基本都能严格按照国家相关规定执行，但在县级27%的特殊教育学校音乐课程设施节数低于国家有关规定，往往表现为实际上课情况与功课表上课节数不同，音乐课被占用情况时有发生。市级盲、聋哑学生每周课时数为2节，每节35分钟。智障学生每周课时数为2至3节，每节35分钟。音乐教师每周总课时数为10至18节左右，除了按时上音乐课外，音乐教师还要定期开展兴趣小组活动，不算在音乐课时中。开设课外活动小组的主要目的是便于音乐教师发掘特殊儿童的音乐潜能。经过访谈得知，开设兴趣小组最主要原因在于应付各种演出比赛。
在广西特殊教育学校音乐教材使用现状方面，通过调查，广西三类特殊教育学校中，音乐课使用教材情况如下：有25%的学校没有配备统一的音乐教材，主要以县级的特殊教育学校为主。市级的学校大部分能按照国家的要求配备统一的音乐教材，但是在调查中也出现了这样一个问题：市级学校在拥有统一音乐教材的基础上，35%的音乐教师却没有按照音乐材料来上课，而是根据自己的知识体系，通过上网或查阅书籍重新组织音乐课程内容。在教师访谈时，一位教师这样说到：“由于学校各方面客观条件、教师自身能力的限制，统一的音乐教材在内容知识点上很难把握，在具体实施上会遇到很大困难。从学生的上课状态来看，也没能引起学生的强烈的兴趣。”各个特殊教育学校没有统一的校本音乐教材。
广西特殊教育学校音乐教师的待遇方面情况，广西特殊教育学校的音乐教师的工资待遇与其他科目教师工资待遇持平，但是校领导在音乐教育方面重视程度不高。主要表现在对音乐教学设施的购买量不足、用于音乐活动开展的经费明显少于其他学科、对音乐教师的奖励少等方面。学校对音乐教育的不重视往往会导致音乐教师们在教学中缺乏积极性。很多音乐教师在访谈中提到有过类似的经历：“在上完规定的课时后，，还要组织学生排练课外活动，参加比赛等，获得优异成绩后，学校未对教师发放额外补贴的占65.4%。得到过补贴的教师也普遍认为补贴额度太少。学校这种不重视的态度很大程度影响了教室上课积极性。
二、广西特殊教育学校音乐教育存在的问题
广西所有的特殊教育学校里都存在着用于音乐教育专项经费少这一问题。具体表现在音乐教师的培训机会明显少于其他科目教师；在开展课外音乐活动时，活动经费不足；用于其他科目的教学设备的配备程度明显高于音乐学科；音乐教师利用课余时间，帮学生排练时，学校没有给予奖励措施等等。造成广西特殊教育学校整体音乐硬件设施匮乏，用于音乐教育经费不足这一问题的最主要原因在于学校领导对音乐教育的关注度不够。学校管理者的教育观念对音乐教育的发展意义重大。
目前，广西的特殊教育学校音乐师资队伍专业化程度整体欠佳，主要表现在：很多音乐教师在最初选择从事特殊教育事业时，是出于被动，在问卷中关于“您最初选择从事特殊教育事业的原因是？”这是一道多项选择题，76%的人都选择了就业压力小这一项。从这一点我们可以看出，音乐教师没有真正的意识到特殊教育事业的重要性和艰巨性。因此，大多数音乐教师在树立正确的特殊教育教师观上出现了误区。在教育观念上，很多教师认为，特殊儿童的生理缺陷已经造成，音乐教育只是一个可有可无的科目，对特殊儿童的实际帮助不大。笔者在听培智学校的一节音乐课时，一名学生不愿意参与到音乐教师的教学中来，教师对于这种现象置之不理，以自我为中心的上完了这一节课。课后笔者和这名教师进行了访谈，问道：“为什么对那名学生置之不理”？教师的回答是：“孩子本来在智力方面就有很大的问题，这种事情在课上经常发生，音乐教师在其中起不到任何作用。”这位音乐教师把所有的责任归结于学生自身的缺陷，并未从自身的教学方式方法上找原因，这种教育观念是完全错误的。
三、促进广西特殊教育学校音乐教育发展的措施
全体特殊教育学校音乐教师在特殊音乐教育发展中起到的作用不容小觑，这就要求特教音乐教师在思想上加强对国家颁布的特殊教育相关纲领等方面进行积极地学习和实践。目前，广西特殊教育学校音乐教师的培养机制方面有着很大的漏洞，致使特殊音乐教师专业化程度普遍偏低。因此，为了加快广西特殊音乐教师的专业化进程，必须从完善的培养机制入手。笔者认为可以从三方面完善培养机制：一是师范院校开设特殊教育基础知识必修课；二是增加特殊音乐教师培训机会；三是音乐教师提升自身教育观念。目前广西特殊教育学校中音乐教师的在上岗前会参加一次培训，但是培训的效果不尽人意。在办法教师资格证时，特教音乐教师与普教音乐教师颁发同样的教师资格证，从这一点可以看出，国家从法律和制度上就已经忽视了特殊教育专业的特殊性，不利于特教教师专业发展。这就需要得到有关教育部门的重视。笔者认为一定要尽早的在法律法规上有明确的规定，制定实施特殊教育教师资格证制度。通过问卷和访谈得知，大多数音乐教师对音乐治疗有一定的了解，但也有一小部分教师对音乐疗法一点都不了解。一点都不了解的教师都是来自于县城特殊教育学校。对音乐治疗有一定了解的音乐教师获得知识的途径大多数是通过上网查阅，但在实际上课中很少运用。究其原因在于不知道究竟如何运用和操作。由此可知，广西教育部门在这方面的工作是不到位的。为了解决这一问题，笔者认为有关教育部门应该多组织音乐教师参加培训和讲座，内容主要以“音乐治疗与音乐课”实际相结合、“特殊教育音乐理论概论”等等。由于广西特殊教育学校音乐教育现有的状况，笔者不奢望特殊教育学校音乐教育能够在音乐治疗方面取得突出的成绩，基于光特殊音乐教师现有的专业化程度，笔者只希望在通过一系列讲座好培训后，能在懂得一些新鲜的理念，改进实际教学中的不足，从而更好地为特殊音乐教育事业添砖加瓦。下面我们就针对广西特殊音乐教育的实际，谈谈如何将音乐治疗与音乐课相结合，提高课堂教学效果。
关键词： 高等特殊教育 音乐治疗师资培养 实践教学
随着我国特殊教育事业的快速发展，特殊教育学校及儿童康复等机构需要具有音乐知识技能与音乐治疗能力的综合性实用型专门人才――音乐治疗教师，而且这种人才的能力愈来愈突出地表现在岗位或技术领域中的操作性和适应性上。笔者立足特殊教育学校及用人单位所需，培养高素质的音乐治疗教师，使其在未来工作中具有音乐教育教学能力，并对特殊需要儿童实施干预及研究的能力，构建一种能够突出高教性、师范性、职业性、技术性的实践教学体系。
一、实践教学的依据
音乐治疗人才是在音乐教育专业音乐治疗方向中培养起来的，此专业人才不仅要有娴熟的音乐技能，还要有运用音乐进行表达和创作音乐的能力，以及将音乐和音乐技术运用于“临床”的经验。因此，加强音乐治疗实践教学，使之成为贯穿学生学习整个过程的实践教学具有重要意义。
首先，实践教学是实现音乐治疗人才培养目标不可或缺的重要步骤。特殊教育事业的现状和需求，要求每个音乐人才具备多元化能力，亦是当今用人单位要求的趋势。我们培养的学生不仅要具备一定的音乐理论和音乐治疗理论知识，更重要的是要具备相应的音乐专业技能、音乐治疗技术、文化素养及音乐治疗“临床”操作应用型人才，这就需要通过实践教学，让学生在实践中解决、提高、实现理论和技术的对接、整合与转换，因此，当强化实践教学时才能使学生达到培养的目标要求。
其二，实践教学是音乐治疗教学计划中必不可少的重要组成部分。完成音乐理论和音乐治疗基础理论的教学，只是实现音乐教育（音乐治疗方向）专业设置和课程培养预期目标的一个部分。而实践教学的贯彻和落实，将直接影响此专业和课程设置目标的实现，以及人才培养目标的实现。
其三，实践教学是保障教学质量的重要措施。学生在今后工作中的实际能力、学校的声誉及学校的可持续发展都与教学质量分不开。当学生具备较高的音乐及音乐治疗专业技能和职业能力后，才能更好地开展工作，服务于有特殊需要的人群。这就要求在音乐治疗师资培养过程中充分、正确地认识实践教学的重要地位和作用，理顺理论知识的教学与职业技术和能力培养间的关系，积极探索实践教学的方式、方法，提高音乐治疗师资培养的教学质量，形成一个科学培养音乐治疗师资实践教学的体系。
二、实践教学的原则
音乐治疗本身就是一个操作性很强的学科，加之学生毕业后就业难和工作初期的难适应或难胜任，实践教学就成为提高音乐治疗学生培养质量的首选方法。现今的音乐治疗师资培养，是以教师传授知识为主的教学方式，以实现学生专业知识、素质、技能和运用能力的掌握。而在今后的特殊音乐教育治疗性音乐活动中，则是以音乐为媒，有创造性地使用音乐，最大限度地帮助残障学生增强心理能力和生活技能。这就要求音乐治疗师资的培养，将学生的学习目的与操作、思想与需求有机地结合，消除学生心中和实际“怎样做、为什么要这样做”等疑虑，促进其自我觉察、自我进步、自我探索、自我发展和自我体现，学会学习、合作、解决及自我成长。
1.以学生为中心原则
现代教育理念强调教学中以学生为中心，即以学生的目的需要为中心、以学生的能力拓展为中心、以学生的知识结构为中心开展实践教学。音乐治疗实践课程应以提高学生的音乐技能、音乐治疗活动创编、音乐治疗方法及实际运用能力等目的为目标设置实践教学的进程。在课程设置、教学内容的选取上突出实践教学的地位，在结合学生现状及所学专业实际的基础上开展实践教学，把学生需要的、想学的技能教给他们。
由于音乐治疗学生将面对的是精神障碍、智力障碍、语言障碍、感知觉障碍等多种问题，即便是一样的问题在不同的个体身上也会存在不同的内在成因和外部表症，这些特殊性和差异性更凸显出干预过程因材施教、对症下药的极端重要性，因此，在实践教学要以学生的能力拓展为中心成为教学关注的重要环节。实践教学过程中，向学生传授面对不同病症采用不同的“新技术”，尽量消解和释放学生开展工作可能出现的负面情绪，切实提高学生治疗手段的指向性和适配性，以提高学生的职业能力和干预技术的拓展能力。
实践教学必须抓住音乐治疗干预技术发展的脉搏，提高学生对音乐治疗干预技术发展的适应能力。每一个案例都是一个新的课题，都是一个新的挑战，学生在校的学习又是阶段性的，要培养学生终身化的学习，因此，实践教学不仅要培养学生职业能力外，还要注重培养学生对音乐治疗技术的关注能力、拓展能力和创新能力。
而以学生的知识结构为中心是培养的学生在今后的特殊音乐教育工作中，兼具音乐教师和治疗师双重身份。我们必须根据实践教学的不同课题的设置，为学生选配合适的指导教师，以满足学生的学习需要，使学生的知识结构呈现多元化的发展趋势。
2.密切联系实际原则
密切联系实际是在“以学生为中心”原则上的拓展，主要是指在实践教学过程中，联系学生音乐治疗技术及“临床”应用的实际、学校现有和发展的实际。从特殊教育学校及其他用人单位的实际出发，通过多种形式密切关注他们的需求，了解他们想什么、需要怎样的特殊音乐教育及治疗性音乐技术的支持，在特殊教育学校及其他用人单位实施音乐治疗干预工作中存在什么样的技术难题，从中选择出特殊教育学校及其他用人单位急需做的或学生能做的实践课题，既为特殊教育学校及其他用人单位解决技术难题，又为音乐治疗学生提供实战演练的机会。
而从学校的实际出发是指在课程学习中的自我觉察实践、特殊教育学校和社会中对特殊需要者的观察实习、音乐治疗专业技术的实习、毕业前综合能力锻炼实践等环节，要安排充裕的实践教学时间。特别是毕业生将主要面对特殊需要人群，开展音乐治疗实践教学仅仅依靠院校内部练习是不够的，更需要尽早走上社会和走进特殊教育学校，以培养符合各用人单位应用型的合格人才。这需要高等特殊教育院校主动与社会各用人单位取得联系，为学生营造适宜的实践教学环境和机会，以及组建实践基地等形式，促进实践教学稳定的发展，从而保质保量地实现应用型人才培养的规格。
因此，必须树立音乐治疗实践教学与理论教学并重的观念，积极开展学生参加实践教学环节，建立起以学生自我觉察教学体验为基础，专业教师督导实验为取向，学生毕业前全面实践为重点的音乐治疗实践教学环节的完整体系。通过此体系的培养，有助于兼具双重教师之职的学生对所需知识的掌握与他们在某特殊需要具体领域种专业个性的形成。
三、实践教学的建构
大学之前学生的学习是一种单向的教与学的形式，是教师教什么学生就学什么的方式，某些学生缺乏主动参与学习的意识和权利，认为只要将老师布置的作业任务完成就可以，至于将来干什么、能干什么都不会关心。大学时代的学习和生活则完全不同，特别是高等特殊教育音乐教育（音乐治疗方向）学生，对各类特殊需要者的接触、了解甚少，甚至完全没有。要完成学业，适应社会发展的需要，仅有毕业之前的综合实践是不够的，因此，进行教学改革，优化教学的各个环节，将实践教学贯穿始终势在必行。
1.舞台实际唱奏实践
即舞台上的演唱、演奏的表演。在音乐治疗中治疗师不仅要长时间地奏唱，还要密切关注治疗对象的反应，随时对音乐的奏唱进行再创作。舞台上的唱奏表演通常要求表演者不视谱而背奏唱，背奏唱的目的是要求表演者将注意力从视觉信号中解放出来，全神贯注于音乐展开的听觉之中。这一训练有助于音乐治疗教师通过听觉器官的感受随时再创作音乐，观察被治疗者在音乐刺激中的变化和反应。舞台表演还可促使学生奏唱技术的熟练和过硬，有助于音乐治疗教师在治疗中为特殊需要者提供美好的音乐奏唱技术，提高被治疗者的兴趣和参与度。舞台表演亦可促使学生积累音乐合作的经验。
2.理论教学中的实践及了解特殊需要者
音乐治疗是一门融合多重学科于一身，既古老又年轻的学科。在教学中，如果教学内容与学生的实际感受甚远，就会严重阻碍学生学习的成效，也会降低适应工作的能力。音乐治疗基础理论涉及心理学、医学、行为学等与学生个体经验较远，让学生学习这些抽象的理论知识，学生没有太大兴趣，学习效果也不好。专业教师为了解决这一问题，采用理论教学与学生参与体验相结合的实践教学法，让学生参与实践活动获得感性体验，例如音乐对生理的影响：让学生选择放松、舒适的姿势，在一定的时间内测量自己的脉搏数并记下来，再将听过音乐之后的脉搏数记下来进行比对，学生惊喜地发现自己的脉搏数发生了变化。这一简单的实践活动，使学生明显地测量到音乐的刺激对生理的影响。教学中的实践体验使学生表现出极大的学习动力，学习效果更好。与此同时，组织学生每周定时定点地联系单位，了解、熟悉特殊需要者，从形式上接触和了解真正意义上的关心、关爱和接纳，为巩固专业思想、服务特殊需要者及开展音乐治疗评估、实施干预奠定基础。
3.开展多元实践活动
开展多种形式的实践活动，培养学生多方面、多层次的职业能力，锻炼其实际工作能力，如体验式实践教学、角色和演示扮演实践教学、临床实际操作实习及综合实践（毕业前实习）。由于音乐治疗是一门操作性非常强的应用性学科，在培养音乐治疗师资时必须使其不断地在课堂或特定场所锻炼他们实际治疗的操作能力，解决自身的心理、情绪或人格方面的问题，在督导过程中获得自身音乐治疗的体验，成为音乐治疗老师。体验式实践教学的目的是使学生在此实践中个人得以成长。即使学生有较深刻和系统的内心体验，了解音乐治疗自己内心发生变化的过程，在学会解决自己的问题的前提下，再解决他人的问题。演示和角色扮演的实践教学，即学生通过扮演治疗对象、治疗师演示音乐治疗的步骤和方法与技术，让学生熟悉音乐治疗过程和熟练音乐治疗技术方法，此教学实践中的体验或治疗可随时被叫停。演示和角色扮演的实践目的在于为教学服务。临床实际操作实习及综合实践，是去特殊教育学校和有特殊需要者的场所，以治疗为目的，实践过程为系统的、不可随时中断的治疗过程，让学生在真实的现实环境中学习和锻炼操作能力、职业能力和岗位能力。
因此，把音乐治疗专业实践教学贯穿整个学习过程，优点在于：（1）有利于培养出应用技术型人才的职业能力，使他们在毕业后或毕业设计阶段就具有上岗能力;（2）有利于特殊音乐教育学生个性的发展;（3）快速适应各用人单位的需求和音乐治疗技术的发展步伐，同时符合音乐教育专业教学规律，是一个相对规范、完整、系统的实践教学体系。总之，音乐治疗师资培养的实践教学，对学生职业能力的培养和提升可以发挥重要作用，也是为兼具音乐教师和音乐治疗教师打下扎实基础。
参考文献：
[1]陈永明.教师教育研究[M].华东师范大学出版社出版，2003，（1）.
[2]高天.音乐治疗学基础理论[M].世界图书出版公司，2008，（2）：135-136.
[3]曹翎.简论对音乐教育复合型人才的培养[J].艺术教育，2006，（6）.
[4]孙保亮，张辉.提高实习生临床实践能力的若干思考[J].中国高等医学教育，2006，（3）：92-93.
【关键字】律动教学；特殊儿童；音乐教育
音乐是和人的生命关系最为紧密的一种艺术形式，它给人们带来美感和幸福，它是一种寄托了人们情感的艺术语言。音乐教育可以让儿童体验欢乐，培养兴趣，对儿童的身心健康和智力开发以及陶冶情操都有着重要的作用。特殊儿童是指“在智力、感官、情绪、身体、行为或沟通能力上与正常儿童有显著差异的各类儿童”。正常儿童可以通过老师正常的教学方式来学习知识，如教师的讲解、板书，而特殊儿童，众所周知，他们不能通过这样的讲解和板书来学习知识，所以，教师必须通过其他手段和方法促进特殊儿童的学习发展[1]。
一、特殊儿童教育现状
国家宪法规定：“政府和社会帮助安排盲、聋、哑和其他残疾公民的劳动、生活和教育”。可见对特殊儿童的特殊教育，也是全民教育的重要组成部分。根据残疾人抽样调查结果显示，我国处于义务教育阶段的特殊儿童人数多达300多万，其中部分人已经在接受特殊教育的学习。国家针对这些特殊儿童特别设置了各类学校，如人们所熟知的盲聋哑学校，另还有弱智儿童班等这类小众特殊班级。如今，让残疾人平等参与社会生活，拥有人权已经成为现代文明社会的基本共识，而教育则是残疾人通往享有平等人权的必经之路。但是，由于我国特殊儿童的数量较多，并且大部分分布在经济落后、交通不便的广大农村地区，创立一所特殊儿童的教育学校投资又大，所以针对特殊教育的学校数量并不多，规模也不大，而且主要集中在大中型城市，所以，依据这些国情，推广特殊儿童义务教育的任务迫在眉睫。
二、律动教学的音乐教育
瑞士音乐家达尔克罗兹认为“音乐本身离不开律动”，而律动可以说本身就是人的运动。若将人体作为乐器，人的各种形体动作、体态、姿势等，就是使抽象的音乐情感得以表达。儿童通过这样的表达，可以更直观地领略音乐，进而培养儿童的音乐节奏感、身体协调能力[2]。这就是“体态律动学”教学观点。达尔克罗兹音乐教学体系包括三方面：体态律动、视唱练耳、即兴训练。体态律动主要是通过借助节奏引起大脑与身体迅速规律的交流；视唱练耳是为了训练儿童的内心听觉和鼓励儿童表达自我情感。律动是身体随着音乐的节奏进行有规律协调的动作。律动教学法主要有以下几类方法：
（一）游戏方法。在游戏中将音乐元素贯穿其中，使学生边玩游戏边体验音乐，在充满趣味的游戏中，让音乐的节奏、音调的变化自然而然灌输给儿童，在游戏的过程中有效的激发学生的综合能力。教师在选择和设计游戏时，要注意游戏的科学性和合理性，让学生能在一个轻松快乐的氛围下，感受到音乐的律动和美丽，打开心扉，更愿意去了解外界的事务。例如：“找朋友”游戏。随着音乐的节奏，学生欢快地跳动，当听到“找到一个好朋友”的时候，他随即拉住一个小伙伴，开心地做出“敬个礼，握握手，你是我的好朋友”的动作。教师在弹奏歌曲的时候，由于面对的是一群特殊儿童，所以节奏不宜过快，在学生们找伙伴时，可以减慢速度或者谈一段其他的儿歌，给儿童们一定的时间寻找好朋友。这个游戏同时也加强了小伙伴们之间的交流，两全其美。
（二）示范模仿的方法。教师根据音乐的类型和节奏自己先设计一套动作或舞蹈，然后再在学生面前演示，让学生随之模仿，并且引导学生自己去改编、去创造这些动作[3]。教师需要注意的是，让学生模仿只是示范的作用，并不是局限儿童的想象力。
（三）引发律动的方法。“生命在于运动”，日常生活中，可以引发人们进行律动的事物有很多。教师要善于引导学生发现这些微小的细节，日积月累，学生们自然就丰富了对音乐、对节奏、对律动的感知能力。
三、律动教学对音乐教育的影响
特殊儿童通过提高音乐的感受力来学习音乐，通过具体的音乐提高对音乐的感受力，通过这样的学习方式，达到分清音的高低、曲调长短、节奏强弱[4]。达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听”，因此，音乐教学应该以律动教学为主线，而倾听音乐则是律动教学的基本途径。特殊儿童倾听着音乐，拍拍手、跺跺脚、点点头，这一系列的表演，不仅使儿童的身体得到了锻炼，还能帮助特殊儿童去掌握音乐的节奏、韵律，并启蒙他们的音乐思想，培养音乐审美力，让他们全身心的置身于音乐的世界中。音乐教育不仅仅发挥着它的本体作用，更具有意义的是，它使特殊儿童得到情感上的体验，对特殊儿童具有一定的治疗和康复作用。
结束语
音乐是抽象的艺术，根据音乐的这种特性，教师恰好能运用这点对特殊儿童进行音乐教学，解决教学中沟通障碍的难题。音乐律动是他们最喜欢的课程。教师通过音乐与律动和特殊儿童交流，在充满童趣的音乐中，培养他们像正常儿童那样合作、反应能力、身体协调能力、情感表达能力，从而提高特殊儿童智力的发展。在这种愉快的氛围中，潜移默化的感染学生的情绪。故此，国家应该加大对这些特殊儿童的教育力度，使他们的身心能跟正常儿童一样健康发展。
参考文献
[1]毕红歌.浅谈人工耳蜗儿童音乐律动教学[J].才智,2013,21(11):19-20.
[2]杨畅.用音乐做非音乐的事--论特殊儿童音乐治疗手段和目标的关系[J].艺海,2014,55(12):78-79.
[3]王诗慧.浅谈律动教学对特殊儿童音乐教育的影响[J].音乐时空,2015,78(13):45-46.
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