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情感是种非常主观的东西，它的表现形式特别抽象，往往代表着人内心的喜、怒、哀、乐。是人们的自身的经历对客观事物的一种反应体现。在音乐教学中，情感是对音乐教学中“审美化”的一种标志。情感是推动音乐教学顺利进行的原动力，点燃学生们的音乐情感能激发他们对音乐的兴趣，在音乐创新教学上会有更大的突破。
一、在新课标指导之下的音乐教学创新
一直以来我国在教育体制上就呈现了一种严重的误区，虽然一直都在强调要发展素质教育，培养学生“德、智、体、美、劳”的全面发展，但是在真正实施教育上还是过分偏向于对文化课程的要求，现在的学生整天在学校都是以学习为主，家长和老师也只关注于孩子们的文化成绩，往往容易忽视掉孩子们在成长过程中的情感发展和体现。为了响应多年来一直倡导的素质教育，我国教育界想要突破长期以来束缚思想的应试教育，变革教育模式，提出了开展新课标的教育。在新课标的要求下，音乐教学的传统模式已经不适应新时代的要求了，对于音乐的教学必须要实行创新。
1、《新课标》的制定及出现就是为了改变传统的教学模式，让以往不受到重视的音乐、体育、美术等这些学科能够真正的发挥其教育作用。让学生们真正做到“德、智、体、美、劳”的全面发展。音乐教学以情感体验为核心能够使课堂更加生动有趣，使学生学习起来更有乐趣也能缓解大量学习压力的束缚。
2、在新课标的要求下，老师们必要要转变其以往的教学观念。进一步的提高自身的素质修养，不断改进自己的教学方式方法，这样才能尽快的适应新课标的要求和需要。特别是在音乐教育上不能一味的只是强调专业技能的培养，不断向学生灌输音乐的理论知识，在音乐教学中应该以学生的个人情感为奠基，让学生自发的对音乐产生共鸣，按照自己的思想意识去领悟音乐中所传达出来的感情，这样才能真正达到初中新课标下音乐教学的目的。
3、情感体验在音乐教学中占据着重要的作用。创新音乐的教学实践是《新课标》制定的重要目标之一。《新课标》不要求学生们完全掌握音乐的理论知识和音乐技能、技巧，它只是需要学生在音乐中感受到自身的情感走向，要求再新课标的指引下将音乐的教学内容以情感的方式更加淋漓精致的表现出来。让学生能完全融合在音乐的熏陶之中，用情感的共鸣激发学生对音乐的兴趣爱好和音乐表演欲望。重视音乐的教学也是新课标提出的目标。
4、音乐学科在九年义务教育中起着重要的作用，特别是新课标的推进，使得音乐教学的地位更上一步，初中老师在传授音乐知识时应该以音乐这门学科的自身特点出发，变革音乐的教学模式，大胆尝试新型的教学方法。不断创新新型的音乐教学方法也是改变学生学习音乐知识的传统模式，将原本枯燥乏味的因为理论教学模式变革的更加富有深意更加引发学生兴趣。
5、在新课标的引领下不仅要改变传统的教学模式，转变老师的传统教学观念，更为重要的一点就是转变学生的思想，培养学生对音乐的创新意识。音乐教学的目的就是为了陶冶学生的情操，让学生在音乐的带领下向着更加全面的发展方向前进。提高学生的整体素质是我国教育事业发展多年来一直不断探索的目标。音乐教学的改进是解决这一大问题的手段之一，在新课标形式下变革的音乐教学模式能够激发学生的情感，更加深层次的挖掘学生对音乐的潜质。以情感为基础的音乐教学能够使学生们在更为轻松的环境下更大可能的释放自己的心灵，发挥其音乐才能。
二、新课标音乐教学的创新方法
在新课标的要求下，初中的音乐教学课堂必须要进行创新变革。以下就是几种对音乐课堂创新的方法模式：
1、利用新科技来进行音乐课堂的创新。
在21世纪的今天，新科技已经占据主导地位，计算机成为了生活办公中必不可少的工具。在音乐教学上我们也可以充分利用电脑的便捷能力进行课堂创新。传统的音乐教学模式只是停留在老师教学生跟着唱的基础上，有了电脑后，学生可以根据电脑上的音乐系统进入教学领域自行对音乐教学的内容和模式进行了解，电脑上的音乐教学系统好具备很多老师所不能传授的知识和功能。经过电脑高科技的教学系统能够使学生对音乐产生更加浓厚的兴趣。
2、利用合唱的教学模式来培养学生对音乐的创新能力。
合唱作为一种音乐模式可以帮助学生在音乐学习中更加方便的掌握到音乐的基本感觉。在合唱中应该采取以学生为主体的方式，训练学生的音乐能力。参与合唱练习既是让学生感受音乐的过程也是提高他们对音乐的鉴赏能力。
3、通过音乐配器来培养学生的创新力。
在音乐课堂上可以增加音乐配器，让学生自己选择喜爱的音乐配器，根据自己的感受对一首曲子加上配器击打声音，让他们在自己的实践中感受到音乐的美好，也可以让学生通过配器的击打引发他们的联想。音乐不仅仅是一门传授知识的学科更多的是一门引发学生不断遐想的艺术，开发学生的想象力和创造力。
4、通过声乐教学培养学生的创新力。
声乐教学在整个音乐教学中起着推动发展的作用，声乐教学有其自身的复杂性，老师在对学生进行声乐练习的过程中可以让学生自己发挥想象对一首歌曲进行谱曲填词，根据自己的爱好改变歌曲的风格。一首歌曲采用何种风格都能在不同方面反应出不用的情感效果，让学生自己动手动脑也是学生对于音乐的一种情感体现。
总结：在音乐教学中情感的体现是音乐体现的基础。在新课标的要求下改变传统的音乐教学模式激发学生对音乐的积极性和创造性，以学生自身情感为基础让他们在音乐课堂中自由发挥，激发学生的音乐潜能，培养学生的音乐创新能力通过对音乐教学的改革促进学生向着全面发展方向前进，响应教育界中的素质教育口号。
参考文献
关键词：音乐艺术；“新课标”；音乐教育；课程建设；课程标准；教师培训；教材教法
中图分类号：J603文献标识码：A
在2011版“义务教育音乐课程标准”即将开始推广与实施之际，各地适时地为中小学音乐教师开办了规模各异的的“骨干教师培训班”或“青年教师培训班”。在这些培训中，大都安排了专家报告、专题研讨和课例分析等内容。专家报告以“义务音乐教育课程标准”（2011年版）（以下简称“新课标”）解读为重点。专题研讨由学科专家针对“新课标”作专题讲座；课例分析则选择了资深一线教师对新教材的修订情况进行了介绍、示范和分析，同时，还就新课程标准下的音乐课程教学进行了有针对性的拓展与辅导。
然而，如何从实际出发进行“新课标”的研读与培训，使一线教师真正了解“新课标”精神，并将“新课标”的教学内容与要求在新的教学中得到落实？如何使师范教学中的音乐教材教法与“新课标”内容相匹配，从而使“准教师”的培养更符合一线教学的新要求？这些都是面临的新问题。
一、“新标准”研读中遇到的师资问题
作为学科专家，笔者在暑期应邀到南京及周边地区的教师培训机构所开办的“骨干教师培训班”和“青年教师培训班”做“新课标”解读的讲座，从中发现了一些问题，值得关注。
首先，从参训人员的来源可见，有些地区和学校选派的并非音乐教师，而是非音乐专业的音乐教研组长或负责人，有些教师则是非音乐专业的代课教师。据参训人员在讨论中反映，有些教师对音乐知之甚少，在音乐课堂上只是为学生播放一些课件或音乐。第二，在各地讲学中发现，大部分参训人员手中非但没有“新课标”，还有很多教师虽在音乐教学岗位上积累了几年的教学经验，在此前并未研读或学习过原有的实验版的“音乐课程标准”（2001版）。因此，当授课人就“新课标”与“实验版课标”进行对比解读时，有些教师则反映出茫然与无措。至此，对由“实验版课标”修订而来的“新课标”进行解析的难度是不言而喻的。
国务院《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）》明确指出，要“配齐音乐、体育、美术等薄弱学科教师，开足规定课程”。据此，配齐专业音乐教师应作为各地的首要任务。作为新一代的一线音乐教师不仅要符合音乐教育必须的专业技术与知识要求，还要在此基础上潜心研修与学习音乐教育思想、观念与方法，更要了解我国经济社会发展新阶段国家教育发展的总体目标和战略思想，为理解“新课标”并在教学实际中努力运用“新课标”奠定良好的基础。
二、依据“新课标”补充“新教材”
通常，从中央到地方均有针对“新课标”开发的配套教材。江苏省也有适合于省内中小学的音乐教材。然而，好的音乐教师不仅应具有熟练运用教材内容的能力，还应具备依据学生情况和当地文化环境有效选择和补充教学内容和教材的能力。因此，在师范生的培养和教师培训中，应该选择补充教材和教学内容的训练作为教学的重要内容。
就师范生的培养而言，高师音乐院校应使学生树立音乐基础教学的专业思想，确立从事音乐教育的光荣感和使命感，从而帮助学生认识掌握中小学音乐教材的重要性。“音乐教学论”或“音乐教材教法”的学科教师应在课堂上引导学生全面了解、熟悉、研究和掌握中小学音乐教材，在课堂教学中指导学生学习和尝试“如何使用教材，如何整合教学内容”。还要在教学中带领学生“对教材的特点、结构、体系等进行全面、细致的分析研究，”从而在课堂教学与实践中明确和掌握“每一单元、每一课时的教学目标、教学重点及教学难点”。只有这样才能够使“准教师”或“新教师”在真实的教学环境中做到用好、用活教材，并在全方位地了解学生来源、学生能力、社会环境和文化环境的基础上依据课标要求，有的放矢地为教学有效补充教材。
就岗前培训和各种相关的培训而言，应从源头上解决参训人员的专业性问题。应避免不懂音乐的人士占用音乐培训的资源和名额，既减少音乐培训的资源浪费，又为日后音乐教学改革与实践提供了便利条件。
培训机构不仅应对师范教育的应届毕业生适时开办岗前培训，还应对具有3—5年教龄的青年教师进行继续教育，安排各种音乐教学的培训课程。培训机构不仅应引导参训者研究教学设计的预设功能与教学过程的生成意义，还要研究教案文本的价值取向与课堂环境等的客观变化，更要在培训中学习把握教学中的各种关系，如：教学过程中的学生参与和教师传授，探究性学习方法与接受性学习方法，合作学习与个性发挥，学生学习的主动性与教师教学的指导性，学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，规定教材与补充教材的关系等等。可以与参训者，就教材的问题，进行广泛交流与探讨，以使教师能够在吸收和研究大量信息的过程中，依据“新课标”中教材编写建议的原则为课堂教学创造性地选择和补充教学内容。
三、针对育人方向培养“准教师”
针对育人方向，高师教学以及教师培训，应从以下几个方面对“准教师”进行全方位的施教和影响。
1.关注音乐课程改革的发展方向
音乐教师应能深入领会“新课标”的基本理念，思考音乐课程的改革思路，做到以音乐为本、以学生为本、努力在教学中凸显音乐学科的特点，全面实现音乐课程的价值与目标，使“新课标”的教学理念与思想在自身的教学中得以体现。
【关键词】 小学；音乐教学模式；新课标；探索
【中图分类号】G62.21 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）33-0-01
前言：新课标更加注重以人为本，小学音乐教学要在新课标的指导下探索科学的教学模式，传统的音乐课堂的教学方法就是老师教学生一句一句的唱，然后让小学生自己唱。这样的教学模式不能很好注重学生爱好和个性特点。在音乐课堂上我们通常可以发现这样一现象，就是有的小学生喜欢音乐但是讨厌上音乐课，这是音乐教学中音乐老师需要反思的现象。最根本的原因就是音乐老师课堂的教学模式泯灭了他们课堂学习音乐的兴趣。现代社会越来越注重学生的全面发展，综合性的人才是市场经济发展的必然要求，所以，小学生作为祖国的未来，他们的健康的成长和发展是国家繁荣昌盛的保障。音乐教育可以陶冶他们情操，健全他们的心智来利于他们的健康成长。因此，音乐老师要在音乐教学中培养学生学习音乐的兴趣，鼓励他们的音乐创造，注重学生个性的全面发展。
一、新课标下小学音乐教学的目的
新课标下小学音乐教学的目的就是培养学生对音乐的兴趣，增强他们对音乐艺术的感受力。通过课堂上老师对音乐基本知识的讲解，让他们了解音乐文化的内涵和外延。音乐的学习一方面丰富了学生的情感，另一方面又扩大了他们的视野。音乐文化自古以来就是中华文化的重要组成部分，像古代的诗词都是用音乐的形式唱出来的。感受音乐的能力和欣赏音乐的能力是音乐课堂上教学的重点，新课标下的音乐教学从某种意义上说也是学生了解我国优秀文化的一个重要途径，把这些精华的文化音乐传授给下一代，是素质教育的必然要求，也是新课标下音乐教学的目的。
二、新课标小学音乐教学的理念
首先，新课标下音乐产生的本源和本质就是诉诸感性，回归人本。这与传统的音乐教育有着很大的区别。表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露。音乐教学的首要任务，就是不断地启发和提升这种音乐本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。而我们传统的音乐教育认识却不是这样，我们的课堂学习一直是把通过学习歌唱和乐理以及相关的音乐技巧和能力作为美育的手段和目标，目光集中在如何学得好上。
其实，小学学生在音乐的学习中，本能的唱、奏、舞蹈并不是很难的，甚至可以表现出一定的水平。因为出于本能的唱、奏、舞蹈是符合人的天性的，在这样的过程中，学生没有担心“学不会”而挨训或丢面子的精神负担，因而都会得到各种不同程度的满足感。这种自然流露的形式还有助于促进学生即兴发挥的创造力的萌发。由于这种创造力的萌发和得到激励，所以造就了学生学习各种音乐技巧和能力的最佳状态，教师在这样的教学过程中，必然成了学生学习的引导者、诱导者和参与者。愉悦身心、学习艺术，二者相得益彰。
三、新课标下小学音乐教学模式的探索
传统的初中音乐教学模式是非常死板的，老师上课就是一首一首的教小学生唱歌，音乐教材也是编了一首一首的歌曲。殊不知这些歌曲一般都是与学生的音乐品味相反的，他们并不愿意被动的去学这些歌曲，这就是学生喜欢音乐但不喜欢上音乐课的原因。还有就是有的音乐老师过于严厉，学生本来都没兴趣学这些歌曲，他们还硬是让学生学，无形中让学生有了音乐课堂学习的压力，这与音乐课堂的陶冶情操和放松学习的理念是背道而驰的。他们久而久之就会对音乐敬而远之，音乐老师往往对这种音乐教学的现状束手无策。下面就简单的介绍下新课标的音乐教学模式的探索。
（一）在音乐教学中建立以感受和鉴赏为基础的教学模式
音乐是一门伟大的听觉艺术，是特别注重人的感受和鉴赏为基础的学科。因此音乐的新课标就特别重视学生的感受力和鉴赏力。这就要求音乐老师在课堂的教学中，重视学生的音乐听觉，培养学生的音乐感受能力，积极的引导学生怎么样去“听”，以及怎么样去感受音乐的文化底蕴。音乐老师要在课堂上把音准以及声音表现出来，让学生主动的去听去感受，这样才能提高音乐课堂教学的效果和学生的审美能力。与此同时音乐的感受力和鉴别力是是审美的基础，也是音乐审美发展必不可少的因素。所以，在音乐教学中建立以感受和鉴赏为基础的教学模式具有很重要的意义。
（二）音乐课堂上要注重学生音乐表现要素的培养
音乐老师在音乐课堂上要改变以往的教学模式，让学生积极的进行音乐表现要素的学习，增强他们对人声以及乐器生的听辨力，声音是音乐的基础，所以老师在课堂上要积极和学生互动，让学生说自己对旋律、节奏以及声音的感受，然后对于正确的说法给以鼓励，对于不正确的说法给予纠正。
（三）在音乐课堂的教学中要注重与实践的结合
音乐课堂上要注重音乐学习和实践的结合，增加一些互动的活动，让学生意识到学习音乐的有用性。例如音乐老师可以开展一些唱歌比赛之类的活动，鼓励学生积极的参加，对于表现优秀的学生给予表彰，这样不仅亲密的师生的感情而且增加了学生学习音乐的兴趣。
参考文献
[1]陈华利.新课标下音乐课的探索[J].新校园（学习），2012，（2）：102.
[2]高科名.新课标下音乐教学模式的探讨[J].电影评介，2010，（2）：89.
【关键词】新课标；初中音乐；教学模式
初中音乐教育是美育工作中的一个重要组成部分，随着新一轮的课改的推行，在新课标体系下，对于初中音乐教学也有了新的要求，要求音乐教学的内容必须贴近学生的生活实际，并对于学生解决社会问题有一定的帮助，从而提高学生的音乐素养，树立起正确的审美观。
因此，在新课标下，初中音乐教学必须积极开发课程新资源，并以多元化的视角对音乐教学进行审阅，探讨初中音乐教学的新模式，以适应时代的发展和新课标的要求。本文将主要从初中音乐的教学视角、方式、重心和评价方式几个方面对教学模式进行探讨。
一、转变教学的视角
由于新课标要求初中音乐教学必须要尽量的贴近初中生的实际生活，并有益于学生解决社会问题，进而提高初中生的音乐休养。故而在新课标的实际教学过程，初中音乐教师必须要积极的转变教学的视角和其原先的课程教学价值观，从多方面、多渠道的开发音乐课程的新资源，从初中生的实际生活中去寻找相关的素材。
而在人类社会中，音乐是无处不在的，尤其是在中国这种历史悠久，文化源远流长的国度，在各种生活生产活动中，都伴随着许多的音乐。比如说各种节日、庆典、婚丧的礼仪音乐，影视作品中的背景音乐或者一些健身、舞蹈、广告的实用音乐等等。
这些音乐都是与人类生活息息相关的。所以，初中音乐教学，就必须要了解这些相关的音乐作品，进而激发学生学习音乐的热情，并让良好的音乐素养能够伴随终生，提高其生活的品味，树立起正确的审美观。
对于具体的教学设计而言，首先就要先引导学生从其生活的实践体验中去发现音乐，体验音乐，并将之与社会上的一些生活现象或者音乐现象紧密的联系在一起，从而激发学生去自主的探讨音乐与人生、社会之间的关系，是的初中音乐教学成为一门具体、生动、活泼兼具艺术化的生活体验。
二、转变教学的方式
教学方式的转变主要表现在两个方面：一个是从课堂内延伸到课堂外，一个是从音乐本学科延伸到其他相关学科。
为了让学生对于音乐有实际的体验，除了课堂内的教学之外，还能够让学生去主动收集课堂之外的一些相关音乐资源，并将之运用于初中音乐的教学之中，从而将音乐教学从传统的课堂教学延伸到课堂之外的学生实际生活之中。比如说，对于《义勇军进行曲》的学习，就可以让学生去通过网络、书记等一些手段方法手机相关的资料，从历史的角度去看待该音乐中所要表达的内容与情感，也可以让学生尝试着用自己的音乐与会对之进行简要的表述。
另一方面，初中生接触音乐的途径是多种多样，甚至连初中所需要学习的一些课程中也蕴含着不少的音乐资源。所以对于初中音乐的教育，也必须要持开放的教学态度和广阔的视角。比如说，对于英语的学习，可以多鼓励初中生多多听听一些高质量的英文歌曲，了解英文歌曲的历史文化背景以及其所要表现的思想感情，从而使得学生将对于英语的学习与音乐的学习有机的结合在一起，也更有利于激发其学习的积极性。
因此，初中音乐教学，必须重视对于一些课外音乐、社会音乐资源的寻找，使初中生在学习、生活的过程中，随时处身于良好的音乐环境之中，从而不仅提高了其音乐的素养，也能舒缓其学习的压力，放松身心。
三、转变教学的重心
对于教学重心的转变，主要把握好以下几点：
1.丰富学生的音乐体验，重点培养其表演的能力
根据新课标的相关要求，初中的音乐教学必须要“培养学生自信地演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。在音乐实践活动中，使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶”。
因此，在初中音乐的实际教学过程中，应当重视对于每一节音乐课程、每一个音乐知识点的教授，做好正确的引导和启发的工作，使得学生在每一次的音乐学习过程中都能够体验到属于自己的情感体会，享受音乐带来的美感，并愿意与教师和其他同学一同分享这些体会。
2.加强初中音乐的人文内涵
音乐源自生活而又高于生活，具有强烈的人文属性。在初中音乐的教学过程中，必须要加强对于音乐人文内涵的熏陶，潜移默化的陶冶学生的情操，并加强其群体意识。比如说对于合唱的排练上，必须让学生明白自己所要负责的工作，自己的音色和力度等等，加强学生之间的团结合作。
3.培养学生的个体创造能力以及探索的精神
音乐是一种创造性十分强的艺术，它提供给人们的是无穷无尽的自由空间，让人能够在其中尽情的徜徉。如果只是将音乐的创造性局限在一些音乐的教学内容之中，不可能充分的发挥出音乐的美育功能。因此对于初中音乐的教学，必须将音乐的创造性单独作为一项重要内容进行研究，才能培养学生的个体创造能力，加强学生的探索精神，使音乐的作用更淋漓尽致的体现出来。
四、转变教学的评价方式
教学评价方式是所有的教学工作中一个不可或缺的重要环节，也是提高教学工作的质量一个重要的手段，对于初中音乐教学也不例外。
对于初中音乐的评价，应当分为课程管理、教师和学生三个层次进行，其方式可以采用自评、他评、互评等等形式，并注意将形成性的评价与总结性评价有机结合起来。关于音乐的实际教学过程，也是一个主要的评价内容，要加以充分的关注，可以进行文字描述的定性评价，也可以根据实际情况进行量化测评。
初中的音乐教学是美育工作的一个重要内容，必须根据新课标的相关要求，完善初中音乐的课程体系，探讨科学的教学模式，才能有效的提高学生的音乐素养，推进美育工作的发展。
参考文献：
[1]周建敏.如何提高初中音乐教学水平[J].吉林省教育学院学报，2008（3）
[2]王安国.音乐教学研究与案例[M].北京：高等教育出版社，2007（26）
关键词：新课标 初中音乐课 教学
郑州是中国重要的一体化综合交通枢纽。“中原经济区”的中心城市，中部地区重要的政治、经济、文化、金融和交通、旅游中心。在音乐教育方面，同样紧随国家政策而进行改革与发展。自2011年新课程标准颁布以来，郑州市便组织基层中小学教师进行统一的新课标的学习，并在其所在教学单位进行贯彻实施，实施现状笔者借我院学生到郑州市部分中小学实习的机会进行了相关的调查与研究。
“新”课程标准之“新”
新课程标准的基本理念：“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造；突出音乐特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；面向全体学生，注重个性发展”，该理念突显了音乐课程的性质：“人文性、审美性和实践性。”赋予新音乐课程目标全新的内涵与意义，注重以学生为本，突出强调了三维度的重要性。随着教育观念的更新与发展，我国教育的目的是培养一个全面发展的人才，音乐在此也起着重要作用。新课标对音乐课堂教学的要求，顺应时代的要求对课堂教学提出了相应的观点，音乐课堂保持开放性与多样性.
新课标下郑州市初中音乐教学的实施现状
此次调查主要以听课与访谈的形式进行，作为对郑州市部分初中音乐课上课情况的初步调查，为今后的深入调查作为铺垫。
在笔者调查的过程中发现，大多数学校在新课标的指导下，能够将课标理念与教学实践相互结合，真正发挥课标教学的指导作用，无论是从教学形式，教学效果还是从学生的接受情况来看，较之以前都有了很大的改善。音乐课堂能够较好的平衡音乐知识技能与其他音乐教学环节之间的关系。
首先，教师能够较好的把握“以学生为主”，有效的运用多媒体等现代化技术手段激发学生学习兴趣。A中学的音乐教学情况。课堂教学中，该教师运用多媒体教学，首先让学生视听，该老师同时结合肢体语言引导学生；其次，进行教材知识讲解；最后，教唱阶段，先有教行范唱，边弹琴边教唱。老师的讲课方式较灵活，学生的反映也相对积极。
其次，从教学结果来看，大部分学校音乐教学效果能达到良好，学生能吸收部分音乐基本知识与技能。E中学。该校音乐教师能够充分调动学生积极性，师生间互动性较强。该校音乐老师反映，该校的各个班级整体的音乐教学效果都能达到良好或优秀，学生所学音乐知识较为丰富。
再次，学生的音乐综合能力不断加强，能够通过感受与欣赏音乐，丰富情感；活泼生动的课堂环境，激发了学习的兴趣；B中学的音乐老师音乐素养比较好。一节欣赏课，课堂以视频导入，师生间虽无直接交流，但学生注意力集中。视频结束后老师以亲切自然的口吻与同学们进行对话式交流，导出课程内容。欣赏过程中，老师没有参与过多，而是在欣赏结束后让学生充分发挥想象描述对作品的理解，发挥其自主能动性。最后进行相关音乐作品知识拓展。
在F中学的听课与实践，是使笔者记忆犹新的一个学校。首先，课堂上师生互动交流很好；其次，学生学习氛围浓郁；最后，“以学生为本”，的教学体现充分。如欣赏人音版七年级莫扎特《第四十交响曲》，老师从学生喜欢的流行音乐《我不想长大》下手，做两者结合比较，让他们喜欢流行音乐的同时认识与感受古典音乐的魅力。接下来的欣赏阶段，老师不只是带领学生用耳朵听，同时以多媒体形式辅助教学，帮助学生的理解力，调动手，口等参与体验，感受音乐。教师的教学手段方式是多样化且灵活的。这样的教学活动得到了学校的认可。每节课的内容都有该老师独特的讲解和教学方式，对于学生来说，他们是在轻松地课堂环境下度过并拓展了知识。
然而，问题也从另一侧面呈现，对于新课表理念的贯彻实施不够深入在一定层面上阻碍了学生的全面发展，主要表现在：学校的重视程度不够；教师专业素养有待提高等问题。
在C中学，该中学因为自身的原因音乐教学设施不太完善，没有专门的音乐多媒体，只在每个人的班上进行授课。该校音乐老师的教学显得随意性很大，老师只带领学生学习音乐课本知识，没有方法的多样化，过于注重课本知识，显而音乐教育没有得到综合实施。通过了解，该校对艺术学科没有给予重视，并未意识到音乐教育的作用，忽视了学生的审美教育。部分教师对新课标中课程目标的三个维度理解不够全面，甚至存在一定的误区。不能很好的处理音乐教学中知识技能与情感体验之间的关系。从而导致对于每节课的教学目标的制订不够明确、不够具体。
针对以上学校在新课标背景下的实施现状，呈现出目前郑州市初中音乐课堂教学的优势与不足。面对上述的优势与不足，为我们提出了一个亟待解决的问题，对于新课标背景下中学、小学音乐课的实施情况的调查、分析与可行性对策的研究提出严重考验
参考文献：
[1]王文婷.初中音乐课堂有效教学的实践研究[D].广西师范大学，2012.
关键词：新课标，初中音乐，课堂实践，路径
新课标下的初中音乐教学活动充分体现了以人为本的教学理念，以学生们为中心，包括教学理念，教学任务和教学模式都需要不断的进行丰富和完善。音乐教学提升的是学生们的创造力和对美的鉴赏能力，在学生的情感上和能力上都有大幅度的提升，顺应着素质教育全面发展的具体要求，为学生们创造更好的学习条件。
一、新课标下初中音乐教学面临的挑战
现阶段音乐教学越来越得到学校的重视，在教学活动活动中正在不断的探索和实践，力求寻找出一条适合学生全面发展的道路。目前，初中音乐教学面临着巨大的挑战，这就需要学校和教学进行深入的沟通和交流，不断总结和探索，实现对音乐教学质量的提升。
（一）音乐教学理念的转变
传统的音乐教学理念是重视在教学内容上的传授，在学生情感价值观的培养上在存在着一定的不足，针对学生的自身特点而言，初中时期学生对于学习充满了好奇，在复杂繁多的课程学习过程中，音乐教学更能为学生带来不同于其他学科的审美享受。所以，音乐教学应该转变发展的思路，充分的调动学习的积极性，营造轻松愉快的教学氛围，让学生有不一样的学习体验，以培养学生的兴趣爱好和创造能力为主要的目的，这种音乐教学理念的转变充分的体现了以人为本的理念，打破教学常规，注重能力的培养和素质的培养。
（二）音乐教学任务的丰富
音乐教学的教学任务应该随着学生发展的需求的变化不断的丰富和发展，从学生的自身发展的特点出发，学生在音乐课堂上不仅仅能够学会乐器的演奏和声乐的表演，还能够通过音乐欣赏感受到音乐的独特魅力，音乐教学不是一味的演奏演奏和歌唱的技巧而忽视音乐本身的乐趣。教学内容上应该注重对学生多种能力的培养，通过音乐鉴赏提升学生的审美能力和音乐的领悟能力，发掘学生的创造能力，从而将音乐学习的成果吸收加工，创造出更多优秀的作品。
（三）音乐教学模式的优化
在教学模式上应该符合初中生的发展特点，现代的青少年是充满创造性和无限潜能的一代人，对于学习的需求性非常的强烈，学生在课堂学习过程中充分的展现课堂的主体性的地位，教师在课堂活动的设计上应该给予学生更多展现自我的机会。音乐教学模式应该体现多样性的特点，符合时展的需求性，实现音乐教学模式的不断优化，营造积极的课堂氛围，让学生能够充分的感受到学习的乐趣。音乐教学模式的优化需要借助一定的手段，调动学生的感官感受，将多媒体作为教学活动的重要工具，通过展示和课堂情境的设计，让学生们感受到音乐的魅力，培养学生强烈的学习兴趣和好奇心。
二、初中音乐教学的路径选择
初中音乐教学活动的开展应该紧密的围绕时展对于人才培养的需求，应该为学生带来更全面的能力培养和情感体验，初中音乐教学活动应该调动多种资源，实现教学创新，根据学生发展的特定制定合理的教学计划，为学生带来更多的提升。
（一）创设教学情境，拉近师生关系
课堂教学任务的完成依托于教师和学生之间的关系，和谐的课堂氛围能够拉近师生之间的距离，让学生能够认识到教师对于学生的重视程度。音乐教学是充满灵活性的教学活动，这对于教师能力是一种考验，教师首先应该认识到学生的主体性，对于每一个学生的发展特性都应该有准确的把握，通过抓住学生的兴趣点，营造活跃的课堂氛围。从课程导入开始就为学生营造思考式的学习氛围，为学生们设定一些思考问题，让学生们带着好奇进行学习，在音乐教师的启发和引导下让学生自觉的进行学习，发现音乐课堂的乐趣。教学情境的设置不能够脱离生活，教师在对学生进行课程指导的过程中，应该充分的调动学生的情绪，通过情感教学的方法，带动学生的情感体验，实现和学生的情感共鸣，将生活中的感悟带入到课程内容的传授中，让音乐教学更具有现实性和情感性。
（二）丰富教学内容，实现寓教于乐
音乐是一门艺术，音乐学习能够为学生带来不同的体验，教学内容不仅仅是一本教材就能够完全涵盖的，所以就需要对于教学内容进行拓展和延伸，丰富学生的对于音乐知识的了解和把握。学习活动是充满乐趣的活动，渗透相应的文化背景和名人轶事，让学生感受到音乐背后的文化底蕴，从而让学生能够带着好奇和兴趣去自觉的学习音乐课程的内容。注重对教学内容的巩固和深化，教师通过设计一些课堂小游戏，增强学习的乐趣性，同时又能对以往的知识学习进行巩固加深。鼓励学生进行创作，提升学生学习的乐趣，提升学生学习的自信心，让音乐学习成为学生们舒缓心情，陶冶情操的重要手段。
（三）创新教学手段，推进教学改革
丰富的教学手段的实现需要借助一定的媒介，音乐教学注重于对感官和视觉的感受，学生学习的过程中需要用心聆听音乐所表现出来的情感。因此，丰富的教学资源成为音乐教学的重要保障，根据学生的个人喜好，找出学生们的特长。认真的选取教学音频视频材料，利用多媒体的课堂教学手段，让学生直观化的感受学习的内容。注重对学生鼓励和引导，培养学生学习的自信心，教师在教学内容的传授过程中应该讲究一定的方法，设计丰富多样的教学环节，通过小组讨论，课堂演绎，汇报表演等主要的形式让学生都能够积极的参与到课堂活动中去，通过富有创造性的教学活动充分体现学习的乐趣。通过音乐课堂教学手段丰富，推进教学改革，体现以人为本的教育理念。
三、结论
综上，初中音乐教学活动对学生的发展有重要的现实意义，如何实现教学质量的提升，实现对学生的全面培养仍然是我们不断探索的话题。坚持以人为本的教学理念，注重素质教育的要求，在新课标的指引下实现对学生们综合能力的培养，实现音乐教学的真正价值。
参考文献：
[1]李红梅，新课标背景下初中音乐教学模式探讨[J]，中学课程辅导（教师通讯）2014（3）.
[2]杨斐，新课标理念指导下的初中音乐教学实践[J]，新课程学习（下）2014（2）.
1.更新教学理念
新课标下的苏教版小学音乐教材，改变了传统的教学主线，将小学音乐的教学理念转变为以学生为教学本位，以审视音乐为核心，将小学音乐中高段理论知识与音乐实际活动相结合，表现出一定的创新性与优越性。所以小学音乐中高段的教学，要以新课标倡导的基本理念为指导，将音乐与其他文化相结合，将教学内容与学生的生活实际尽力结合，从根本上转变传统的音乐教学理念，从实质上提高小学生的音乐文化素养。
2.改变教学方式
传统的小学音乐中高段教学模式，是教师主导整个课堂，教师以标准化、套路化、模式化的教学方式主导着整个课堂，要求小学音乐的课堂教学要统一规范，教师按照教材按部就班地进行教学，学生按照教师的引导机械效仿，这种教学方式不仅使音乐课堂教学索然无味，挫伤学生的学习积极性，还严重阻碍了学生创新思维的发展与提升。新课标下的价值理念要求教师转变“满堂灌”和“一人行”的教学模式，要深化落实学生的发展观，改变传统沉闷的教学方式，充分运用和整合现代教学手段，充分运用现代信息技术条件，达成音乐知识教学的突破与创新。
3.转化教学主体
在传统的小学音乐中高段教学中，往往忽略学生的主体创造性和能动性，忽略学生对音乐知识的真正情感体验和情绪表达，将学生的创新意识无情扼杀在摇篮中。新课标变革后的小学音乐中高段教学，要将培养学生的创造力作为小学音乐中高段教学主体，以培养学生主体创新探索精神为教学本位，关注学生在音乐学习中的情感变化和情绪波动，关注学生主体对音乐的自我感受，才能从根本上提高小学音乐中高段教学的实效性。
二、创新小学中高段音乐的教学方法
新课标强调教学形式的灵活多变，强调不同教学内容和教学目标下应当采取不同的教学组织形式，为学生构建富有音乐美感的课堂学习氛围。小学中高段音乐的教学，要突出学生在教学中的主体地位，注重教学过程中师生的情感交流，充分运用音乐的手段挖掘、发展学生在音乐方面的创造能力。
1.培养学生对音乐的鉴赏力和感受力
小学音乐的学习是要通过音乐的柔和力和爆发力丰富学生的情感世界。培养学生对于音乐的鉴赏力和感受力，就需要将学生置于一定的生活情境中，引导学生对生活环境的认知和联想。例如，在小学音乐四年级《只要妈妈露笑脸》的教学中，在课前教师可以组织学生先在家观察妈妈的表情变化，观察妈妈的笑容，在课上可以引导学生回想妈妈笑容的美好，在课后可以鼓励学生把这首歌曲唱给妈妈听。通过这样的教学方式不但可以加深学生对这首儿歌的认知度，还可以促进学生与妈妈之间的情感交流。
2.构建情境，引导学生主动参与
音乐传播的途径不能仅仅依靠声音和听觉，教师要丰富音乐课堂教学形式，就要将音乐课堂变得丰富起来。在音乐教与学的传递过程中，教师要创设各种条件和情境，鼓励学生的积极参与，实现学生被动学习向主动参与的转化。例如，在小学三年级《金孔雀轻轻跳》的教学中，教师可以将音乐与民族舞蹈相结合，让学生在优美的舞蹈中感受音乐的魅力，让学生在动感的舞姿中体会音乐的灵动。以此增强音乐课堂教学的乐趣，增强学生对音乐文化的追求兴趣，增强学生对民族音乐的热爱。
3.注重评价方式的多样化
关键词：初中 音乐 新课标 教学 转变 理解
在传统的音乐教学过程中，课程教学过于注重知识的传授，课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性，内容的繁多与书本知识的过于偏重，使教学脱离了生活及社会发展的各观需求，这是不能符合现代社会发展的需求的，还有过于注重选拔和淘汰的不当教学评价方式对教学本身都成了一种伤害。因此，如何加强音乐教育教学的自身建设，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。每个音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师，在笔者看来，想要做好新课标下的初中音乐教学，就要做好以下四个转变：
一、教学视角的转变
“学以致用”是对学习目的最直接的表达，新课标要求教学内容需要联系学生的实际生活，且有益于他们解决社会问题，从而提高他们的音乐修养与实际运用能力。因此，实施新课标迫切要求教师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角审视教学。
现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐（节日、庆典、队列、迎送、婚丧等）、实用音乐（广告、健身、舞蹈、医疗等）、背景音乐（休闲、餐饮、影视等）同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：我在一节音乐课上，给学生欣赏Flash要学生评价和修改里边的音乐音效，学生积极性很高，这节课就上的特别非常生动有趣，还让学生学会了关注自己身边的一切音乐现象。比如哪种类型的音乐适合什么样的场所，哪种类型的音乐是不适合的等等，以此来培养学生的审美视角，达到“学以致用”的目的。
二、教学方式的转变
1、从课内到课外
要做好一个科目的教学，单单从课内进行教学是远远不够的，作为教师，我们还要多为教学寻找素材，从课内、课外同步入手，提高课堂教学的整体性。在音乐学习中，为了让学生有实际的体验，可以让学生收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一第二单元的《走进大自然》的教学中，我让学生利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。
2、从本学科到其他学科
实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在中小学各门课程中：语文课本附带的朗读磁带中就有音乐的成分在里面，学习历史需要利用到某些大气的音效，地理学习中某些国家的音乐，生物学习中虫鸣鸟叫的声音能让学生更好的把握知识……这些都或多或少与音乐有着一定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。课外音乐活动、社会音乐教育环境便都成为，也应该成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐；与美术结合使音乐更形象；与语文中的诗词、戏剧沟通等。
三、教学重心的转变
1、丰富学生情感体验、培养学生表现能力
新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”
在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
2、强调学生的创造探索精神
由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中小学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生的创造探索精神，我给学生欣赏了谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生去思考为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐？
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。对音乐教学更有创新探索的精神。
3、体现音乐教育的人文内涵
音乐教育具有人文属性。因此，在教学中要潜移默化的陶冶学生的群体意识和合作精神，尤其在具体的艺术实践活动中，在艺术作品的排练中陶冶这种情操。如：在排练合唱时，使学生明确自己声部所处的地位、应负的责任、声部进入与退出的时间、力度的把握、音色的调节……这一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能创造出美好的合唱效果。还有在准备服装、道具、化装、后勤等事物上都可以培养学生群体意识和合作精神。
四、教学评价的转变
教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成绩考核”有着重大的区别。新课标的评价是包括对学生的学业成绩、对教师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和发展进行全面的评价。
教无定法，贵在得法，任何经验的总结都是在自身的教学过程中提炼出来的，也不可能放之四海而皆准，但是总会有一定的共通之处。总之，我们音乐教师只有重新审视音乐课程的标准、理念，在研究和思考状态下认真学习，不断反思、不断进取，认识到音乐教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化……才能做一名优秀的初中音乐教师。
参考文献:
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