时间：2023-07-03 09:40:59
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇高中音乐学科素养，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
1音乐鉴赏教学及其研究的长期被忽视。
由于受应试教育的影响，一种现象是教育内部和社会方方面面对高中开设音乐课均认识不足，认为高考不考，音乐课在高中就无存在必要；另一种现象是某些学校的高中音乐鉴赏课变成音乐特长课、准专业音乐课，变成高考的预备班。教学内容被声乐、琴法、乐理、视唱练耳等音乐高考内容所取代。这种状况偏离了普通音乐教育的目标，不利于学生音乐文化素质的提高和审美能力的培养，导致音乐鉴赏教学研究工作薄弱，从事音乐鉴赏教学的工作者没有综合运用各种教学策略，教学方法比较单一和落后。
2.利用学生都比较喜欢的流行歌曲，对学生进行感恩等思想品德教育。
在教学《流行风》时，我积极查找资料，将大部分学生都很喜欢的流行歌手的优秀作品引进课堂。
如欣赏《懂你》时，一边欣赏视频中感人的亲情画面，一边让学生讲讲发生在自己身上、让自己感动的亲情故事。有的给大家讲了父母及家人为自己做的无私付出的事情，有的讲到母亲一次为了赶来为自己送饭，鞋子磨破了，光着脚走了几十里山路，等终于到达目的地时，脚上已血迹斑斑……这样感人的、实实在在的亲情故事，感动了班上许多学生。此时，优美的音乐声再次想起，很多学生流着眼泪，情不自禁地一起哼唱那首深情的《感恩的心》。
流行歌手周杰伦的成功非常具有典型性：刻苦、用功、持之以恒……成名后也不骄不躁，还积极倡导处在叛逆期的青少年们要《听妈妈的话》。与此相反，很多“歌星、影星”功成名就后丧失自我，把握不住自己人生的航标，从而铸成大错。在教学此单元时，教师要适时告诫社会阅历尚浅、心智还不成熟的学生：“以后，不论身在何处，不论有什么样的成就，都要始终头脑清醒，不要迷失自己的人生方向，不要做让父母亲伤心、让自己后悔终生的事情。”
3.精心设计教学语言。
3.1导入过渡语
精心设计的导入语总能起到提纲挈领的作用，能快速地引导学生积极投身教师创设的教学情境之中。教师们可采用的不同导课方法，如开门见山式、设问激趣式、故事引入法、示范表演法、媒体播放法等，对语言的设计往往仁者见仁、智者见智。
3.2评价激励语
虽然高中生的自主学习能力、分辨能力都较强，但是课堂教学中的评价激励仍不可少。在聆听鉴赏音乐的过程中，教师及时地反馈，评价学生学习过程中的表现和能力考核成绩等，可以激励学生以一种更为积极的心态参与到音乐学习的其他教学环节中。例如贝多芬的《第二十三（热情）钢琴奏鸣曲》是一首规模宏大、气势磅礴的作品，激烈的矛盾冲突、顽强的斗争精神等典型的贝多芬风格在此一览无余，充分表现出作曲家成熟时期的思想情感。通过聆听、分析，学生对音乐的基本情绪内容有了一定的理解。为了促使学生进一步感受音乐的魅力，我引用列宁的话激励学生：“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西，我愿每天听一听。这是绝妙的、人间所没有的音乐。”
4.丰富教学活动的形式，创设最佳情境。
教学中应创设引人入胜的情境，如引用有趣的例子、实验、离奇的事实，通过各种形式的课堂导入、问题设计，引发学生的学习兴趣，燃起学生的智慧火花，开启学生的思维闸门，采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式，给学生以出乎意料的新颖感受。在音乐教学中，一要积极采取各种生动有趣的教学手段，如影视、录像、多媒体、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、美术等方式再现形象，让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想象能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究音乐的兴趣。二要注意发挥积极的情感因素作用，从满足学生的某些需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能地充溢积极的情绪体验，满足对美的需要。
5.强调“听”的重要性，更新教学理念，营造良好的聆听氛围。
音乐鉴赏不同于一般的认识活动，其基本性质是感性的。在这项活动中，首要的目的是通过听获得体验而不是借助理性获取认识的。对于欣赏者来说，音乐首先提供的是一种感受，并且这种感受是在听觉的直观中获得的。因此，离开了听觉，音乐在很大程度上就会失去其存在的价值。那么，为了更好地培养学生音乐学习中的听觉体验，激发兴趣是最直接有效的手段。著名教育家杜威说：“为了激发学生的思维必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。”由此可见，不断地创设良好的情境对教学设计很重要。
通常我会在每次的音乐鉴赏课前，播放和本节课内容相关的歌曲、乐曲、音乐会或影视片段，让学生一走进教室就感受到浓浓的音乐气氛，自然而然地产生兴趣和欲望，从而自觉地进入学习状态。在教学过程中，不断采用诸如音乐小点心、音乐家故事、趣闻逸事、音像材料等多种手段丰富教学，使学生保持学习的注意力。在聆听过程中，不断地观察他们的反应，同时提醒自己用简洁明确的语言进行表达，切忌语言描绘，夸夸其谈。在此基础上，引导学生进入各个相应的音乐情境，从聆听中体验、感受、想象和理解音乐。
6.游戏介入。
一、对教师的要求
1.对音乐美学的思考
音乐美学主要讲述的是审美的观点。我国在2001年6月7号了《全日制义务教育音乐课程标准》，强调了音乐教育的核心是审美。对于音乐课程来说，其特质是情感审美。音乐教学施予者的美学修养对音乐教学有着重要的指导意义，是使音乐教学符合审美的前提和根本保证。马克思说，“美是人的本质的对话，是自然人的对话”。音乐审美通过对音乐情感的体验来引导人们对真、善、美的体会，并从中得到享受与启迪，通过建构人的审美心理起到人格塑造和心灵陶冶的作用。
2.中学音乐教师应具备的基本素养
（1）音乐教师的教学气质
音乐教师首先应该是一名在教学岗位上的教师，应该具有一般教师的特质。音乐教师要与其他教师一样要热爱学生，在热爱教育事业的同时还要不断地学习新知识，拓展新视野，调整自己的知识结构，这样才能不断地超越自我，这样的教师才能满足学生的求知需求。音乐教师形象关系到学生对教师的喜爱与信任。音乐教师首先在教学仪态上要符合课堂上的礼仪要求。其次，音乐教师也需要有发音清晰、准确、语速适中、语调规范的教学语言。除了一般教师的教学气质外，音乐教师还需要有独特的自我风格，这样才能吸引学生的学习兴趣。用独特的音乐气质引起学生的广泛兴趣是一个音乐教师的不二法门。
（2）音乐教师的艺术修养
所谓艺术修养，是指个体所具有的艺术感知、理解、表现、鉴赏、判断、创造诸能力所形成的独特的审美心理特征。音乐教师除了要具备上面所说的教师一般的气质外，独特的音乐修养和美学修养也是一个合格的音乐教师的必备品质。一个合格的新时代的音乐教师，不仅要掌握丰富的、足够的音乐基本知识以供基本的教学使用，良好的文学和美学修养也能在基础的音乐教学过程中起到锦上添花的作用。音乐是艺术中的一个门类，艺术各门类之间的情感表达和美的体现是相通的。因此提高其他艺术类的修养对音乐美学水平的提升有着重要的作用。美学修养对音乐教师来说尤为重要，只有了解美学、音乐美学和审美教育学的基本理论与常识，音乐教师才能不断提高自身的审美能力，完善审美心理结构，提升审美修养。
3.提升自身音乐美学素养
目前的教材对于中学生而言，这些作品似乎距离他们的生活很遥远，这些音乐作品缺少了时代感，而中学生对于流行和时尚又是非常地敏感，因此，这些音乐作品就很难迎合现阶段中学生的审美观。现阶段中学音乐教材里缺乏符合时代潮流及中学生想要的音乐作品。因此，这就要求音乐教师要不断提升自己的美学素养，将这些音乐素材穿插在我们的中学音乐教材当中，更好地引发学生对音乐的兴趣。音乐具有较强的美学的色彩，除了引导学生进行音乐的审美外，还要将其他学科的审美观点，例如美术、文学，与音乐进行结合。例如，培养学生了解音乐歌词的优美，歌词是一种简单的诗意文学，而美术是对音乐的渲染。同时，从心理学方面进行研究音乐美，带动学生学习的积极性。从广义的社会学的角度去告诉学生音乐艺术，诸如音乐的社会功能、音乐的价值标准、音乐的阶级性因素、音乐的持续存在和继承性等让学生去了解。从音乐作品的结构、诸构成因素的内在特性等方面都进行分析，让学生在学习中体会音乐的美、音乐美学等一系列问题，使学生在学习中体会享受精神方面的乐趣，使心灵得到净化，产生。同时也体会到音乐独立的人格的尊严和情感，从而对教学产生正面积极的作用。
4.培养学生对不同音乐的审美，提高学习的自主性
中学教材中音乐内容丰富多彩，涉及面非常广。这不仅要求我们高中学生对音乐形式要有所了解，同时也要理解作品内在的含义。应该通过分析作品的音乐材料、音乐形式、内容、表现手法等引发学生的音乐审美意识。对教材中的作品加以分析和说明，对学生了解一部作品起到很好的作用。从音乐作品的分析中引发对音乐美学的思考，从而有机会引导学生把握音乐的整体形式和内涵，领会音乐各要素的作用。对于不同的音乐类型我们要有不同的引导和启发。对流行音乐的欣赏也同样有所要求，因为中学生对流行音乐比较感兴趣，因此，他们对流行音乐也会有不同程度的理解，但是他们的理解只是存在于一些表面的现象，比如说歌手的形象、歌曲的风格以及社会上的流行程度等。那如何使这些感性认识升华到理性认识呢？同样在引导学生的时候，就要从音乐作品的创作意图、音乐编配及音乐所表达的内在精神等方面去欣赏。现在的学生应该接受多元化的音乐形式。
二、对学生的要求
如今中学生喜欢的音乐以流行音乐为主，这与中学生正处在从青年早期向青年中期过渡的特殊时期有关。中学时期是形成世界观、人生观的重要时期，同时，中学生人生观的发展是很不稳定的，很容易由于受到所接触的外界环境以及交往的人的影响，而改变其对社会生活的目的和意义的看法。流行歌曲比古典音乐作品贴近生活，简单的配乐加上通俗易懂的歌词更容易让人接受，再加上流行音乐中所具备了一个时期最流行的元素，这正赢得了喜欢追逐时髦的年轻学生喜爱。高中生可以通过培养对音乐的兴趣、鉴赏的习惯，来提高自己的音乐文化素养。普通高中音乐课程标准设定了六个教学模块，分别是“音乐鉴赏”、“歌唱”、“演奏”、“创作”、“音乐与舞蹈”和“音乐与戏剧表演”。这六个模块要求高中生自主学习，自主参与提高自己创新的能力。各地区教育水平和同地区学生的音乐素养还存在一定的差异性和多样性，音乐能力较弱的学生和音乐能力较强的学生在这个提高自我音乐美学素养的平台上，都要好好珍惜，主动实践，参与到音乐活动中来。
音乐教育以审美为核心，音乐教师要善于发现和挖掘音乐教学内容的审美因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理之中，形成强烈的音乐审美动力和审美渴望。音乐教师需要用良好的审美修养，优雅、大方的教学仪态，生动、感人的教学语言等来营造宽松、和谐、民主、平等、自主的课堂教学氛围。学生只有经过多次、反复的审美体验，在自觉感知、想象、理解、表现以及创造音乐过程中，才会形成音乐审美心理，达到音乐教育陶冶情操、培养性情的目的。学生通过音乐与自己情感生活连接和相互作用，学习用音乐的方式表达和交流情感，获得创造、表现和交流能力，达到健全人格、陶冶情操的目的。兴趣是最好的老师，让学生从教学中得到美的愉悦是最简单快捷的途径。音乐教育不仅与我国的基础教育有关，更是与我国的全民音乐素质有关。音乐是美的艺术，是美的体验。音乐教育要面向全体学生，是对学生的全面素质和能力培育。同时我们需要将音乐教育的成果传递给其他各门学科，使音乐真正成为素质教育的一块基石。
参考文献
【关键词】音乐 课堂教学 兴趣 素养
怀着对教育的理想，对教学的热情，每天认真去备课，认真去钻研教材，目的就是想让我的课能上的精彩，让学生喜欢我，由此更加喜欢我的音乐课。
1. 现实情况
在我精心准备好一堂课，希望通过我的赏析，让学生步入音乐的殿堂，能从音乐中获得精神上的享受。然而，理想的美好与现实的残酷，反差却是如此之：当课只上到一半，大部分学生已经游离于课堂，或聊天，或写作业，或看课外书，由我一人唱独角戏。刚开始我以为自己的教学模式不够新颖，于是试着改变教学模式，可效果也不尽人意，学生只要一听内容是“古典音乐”“民族乐曲”，就已哀声一片，在学生心里，语数外等科目永远是主角，音乐课则被认为是副科被忽视。面对这样的现实我们不能无奈的苦笑，只要抓住学生喜欢音乐的心理，能让学生在课堂上调节学习压力，你就可以享受每一个音乐课堂，那么每一节音乐课也会上的精彩。
2. 剖析教材
新的初级中学音乐课程强调音乐学科的人文属性，有鲜明的时代感与民族性；内容紧密围绕“三维目标”（“情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能”）来进行表述的，体现“以人为本”理念，强调学生是课程的核心，注重引导学生主动参与音乐实践，发展学生的创新能力与实践能力；突出审美教育新理念，同时也突出课程的整合。音乐课标中还提出音乐学科的评价指标不仅要涵盖音乐不同的教学领域（感受鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化等四个领域），更应该关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感态度，还要有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立音乐学习的自信心，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”学生有无学习内部动力是是否能让学生形成积极主动的学习态度的根本原因。而兴趣是学习的动力。为此，只要掌握学生的兴趣所在，就能很好的开展音乐课堂教学。所有老师都知道教材不是目的，而只是方法和手段，我们可以用各种不同的方法和手段来实现教育的目的。教材里的很多音乐家在他生活的那个年代也是当今所谓的艺人，是众人追捧的偶像，他们创作的作品都是和那个时代相关的，反映那个时代人们的心声，表现他们的心态，有优秀的也有粗俗的，优秀的作品随着时间的推移而传承下来；对于教材里的当代音乐内容几乎空白，这种音乐和现代音乐脱节，学生不喜欢上音乐课，那我们只有抛开束缚教学思维的教材，寻找适合自己也适合学生的教学之路，慢慢品尝到教学的乐趣，让学生学会享受课堂。
3. 积极实践
当前，中学生音乐素质水平低下，音乐教育存在着很多问题。音乐教育的重要性在大多数中学没有得到应有的重视，学生的音乐素质及对音乐课的态度、对音乐知识和技能的掌握等基本上都是一片空白。任教以来，我一直不断地通过互联网等途径收集新颖的音乐文化资料，主要还是视频资料，以便让学生多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，获得更多的美感，及时捕捉音乐信息。利用学生喜欢的一些人或者故事作为素材，让学生更好的接触音乐：
3.1 偶像效应。据调查，学生比较喜欢周杰伦，所以在课堂上借用周杰伦作为教学素材非常合适，能充分调动学生的积极性并能让所有学生参与课堂讨论。为此我平时就有意收集一些相关资料，深入了解，之后像介绍贝多芬或者莫扎特的教学方法来讲解周杰伦，布置学生事先了解周杰伦的生平经历、性格、教育情况，主要作品风格特征、作品价值等。而这些平时学生都有了解，如果有不明白的地方学生就会主动去查阅相关资料，从而培养学生自主学习的能力，掌握学习的方法和学习途径。
介绍周杰伦的音乐风格就可以让学生了解一系列音乐知识及相关文化，比如最为主要的风格就是rap说唱及节奏布鲁斯等，学生如饥似渴想知道什么是rap说唱及节奏布鲁斯，则又可以展开一系列课题，如黑人文化的起源与形成，就得涉及到历史地理等相关学科。还有节奏创作课。近年来周杰伦音乐风格略有转变，将西方音乐和中国民族音乐结合起来，可以展开一堂关于中西音乐的辩论课。另外，可以把周杰伦的音乐作为当代通俗的典范，让学生思考为什么黑人文化如此受中国青年的青睐，从而让学生深入解当代社会现状及青年人的心态。
3.2 了解不同的音乐元素。学生喜欢课外的音乐种类很宽泛，也可根据这些内容，适当教学。如：当代通俗歌曲里面融入许多不同的音乐元素，如民歌元素：王力宏的《在那遥远的地方》、梁静茹的《茉莉》、周笔畅的《浏阳河》等；京剧元素：王力宏的《心中的日月》、刘欢的《情怨》、陈升的《北京一夜》等歌曲都收入大量的京剧风格，我想学生不但印象深刻，也会有收获。
3.3 名人故事，坎坷经历。
【关键词】音乐教学；现状；对策
音乐学科是高中阶段一门必修课程。作为一门艺术类学科，音乐学科主要承担着对学生进行美育的功能。我们开展音乐教学的目的就是希望通过音乐课让学生掌握一定的音乐知识，形成一定的音乐技能，进而在学习音乐的过程中从心灵上获得美的感受，提升学生感受美、发现美、创造美的能力。由此可以看出，音乐教学工作对于学生审美素养的提升以及综合素质的提升都具有不可或缺的意义。随着新课改的深入发展，教育教学对于提升学生综合素质有了更高的要求，而在此过程中，音乐学科的地位就显得更加重要了。然而，与其他的智育学科相比，音乐教学工作在开展的过程中所面临的困境往往更加突出和棘手，从而导致当前高中音乐教学普遍质量不高，效率低下。由于音乐学科拖后腿，对于践行新课改，提升学生综合素质的素质教育目标的实现也产生了很多的消极影响。
一、高中音乐教学现状
1.对音乐学科重视程度不足
新课改的实施已经有了一段时间，素质教育理念也得到了进一步的推广，然而，无可否认的是，应试教育思想依然还占据着一定的市场，尤其是如今的评价机制依然以考试为主的局面没有得到根本改善，从而使得应试教育的痕迹不可能在短时期内消除。音乐学科作为一门高考非考试科目，遭到了很多教师和学生的冷遇。有很多学校，语数外等考试科目挤占音乐课时的现象十分普遍，从而使得音乐教学活动无法正常的开展。除此以外，由于音乐学科不受重视，使得很多的教育教学设备的更新无法满足音乐教学的需要，在一些较为偏远的地区，很多学校连一间音乐教室都没有，更不用提各种音乐器材和设备了。这种音乐设备器材的不足对设备依赖性较强的音乐学科来说无疑是一个严重的打击。
2.教学模式单一
音乐学科本应该是一门学生较为喜爱的学科，然而现如今，高中生对音乐学科的兴趣普遍不高，之所以如此，一方面是因为高考的压力，另一方面则是教师教学方法的问题。很多音乐教师在课堂上采取的教学模式单一枯燥，要么是教师唱一句学生唱一句的跟唱式教学，要么就是把音乐课完全当成了专业理论课，在课堂上进行专业的发声练习、范唱、识谱等知识和技能的学习，从而让学生在音乐课堂上连好好欣赏一段音乐的机会都没有。
3.用音乐欣赏来替代音乐教学
在音乐教学中，欣赏课是必不可少的内容，通过音乐作品的赏析，不仅可以让学生从中学习到相关的专业知识，同时还能够陶冶学生的情操，提高学生的音乐欣赏能力。然而，过犹不及。很多教师在开展音乐教学的时候，完全用音乐欣赏来替代音乐教学，教师一节课从头到尾会给学生演奏和播放大量的音乐作品，却不对作品进行解释，从而使得一节音乐课下来，学生除了听到了一堆的音乐，却没有足够的能力领略到其中所蕴含的内涵。
二、提高音乐教学有效性的措施
1.加强教育宣传，肯定音乐学科的重要地位
由于思想上的不重视，使得音乐教学在开展过程中处处碰壁。因此，我们要想提高音乐教学活动的有效性，充分挖掘音乐学科的价值功能，首先就要从思想上入手，要加强宣传，使得教师和学生充分认识到音乐学科的价值。同时，还要加强对音乐学科的资金投入，使得学校的音乐设备至少能够满足基本的教学要求，这样，在硬件上的条件具备了，才能谈得上教学质量的提升。
2.改进教育理念，丰富音乐教学模式
音乐学科既是一门带有一定专业性的学科，又是一门具有强烈艺术性的学科，因此，教师在开展音乐教学的时候既要把握住它的专业性，又要把握住它的艺术性。一方面，教师在音乐教学中，要充分重视对音乐乐理知识的讲授，使得学生具备扎实的基本功，但同时，教师要注意一定的教授技巧，而不要一味地进行“灌输”，可以采取更加灵活的教学方法，诸如把乐理知识的讲授同游戏、音乐欣赏、表演等形式结合起来，让学生在不知不觉中消化乐理知识；另一方面，教师还要重视发挥音乐学科的艺术性特征，在教学过程中以音乐作为教学手段，通过音乐欣赏、表演等方式来提升学生的音乐素养。
3.开放音乐教学内容
音乐本身就是一门开放性的学科，因此，我们的教师在开展音乐教学的过程中不要只是把教学内容局限在音乐教材上，而是可以充分利用教材以外的音乐教学资料。例如，可以适当在音乐课堂上增加一些学生喜欢而又具有一定积极向上意义的流行音乐，这样，一方面可以激发学生的学习兴趣，另一方面也可以拓展音乐教学活动的范围，开拓学生的眼界。
音乐学科作为一门美育课程，在提高学生审美能力、提高学生综合素质、促进学生全面发展等方面具有不可忽视的重要地位。不仅如此，在高中阶段，大部分学生面临高考压力的情况下，有效地开展音乐教学不但不会拖高考的后腿，反而会通过有效的音乐教学帮助学生营造一个更加轻松的学习心态，健康的学习理念，从而为有效地进行高考冲刺提供动力。因此，作为一名高中音乐教师，一定要认识到这门学科的重要性，在教学过程中，既要解放思想，又要实事求是，要努力在音乐教学过程中贯彻新课改的理念，努力通过音乐教学质量的提升来帮助学生实现综合素质的提升。
【参考文献】
[1]樊红星.对当前高中音乐教学现状的分析与研究[J].文理导航(下旬),2011年08期
[2]金奉,龚家胜.高中音乐新课改实施的困境与对策[J].华章.教学探索,2011年第01期
关键词：高中音乐；音乐教学；高中教学；教学困境
提高学生的综合素质作为新时期课程标准的基本要求，越来越受到高中教学工作者的重视。加强素质教育，促进学生全面发展，已成为高中教学改革的基本趋势。而高中音乐作为一门以美育教育为教育属性的学科，在新时期的高中各学科改革中，势必要走一条有别于其他学科的独特发展道路。无论是教学目标的设定、教学形式还是教学方法上，都有别于其他学科，不可以直接把其他学科的课程改革模式和经验收为己用。因此，新时期的高中音乐教学，在独自发展积极探索的道路中，步履维艰。
一、高中音乐教学面临的困境
1、传统教育对高中音乐学科缺乏高度重视。尤其传统教育的思想根深蒂固，在高中阶段各学科中，无论是教师还是家长，都对体育、美术、音乐等不作为高考考试项目的学科不重视。教师在高中音乐的学科中力度不够，教学不积极，而学生出于应试的考虑更愿意把更多的精力和时间放在高考科目学科。如此一来，久而久之，高中音乐教学逐渐被忽略。目前，国内很多学校的高中音乐课程课时都达不到国家标准，正常的音乐课程被其他高考学科占据的情况普遍发生，由于是高三毕业班的音乐课程，即使开设音乐课程，很多时候都是要学生自己进行学习，个别学校甚至直接取消高三音乐课程。因此，高中音乐课程的有效开展和素质培养很难正常进行。
2、经常用语言诠释音乐，难以营造音乐情境。目前国内的大多高中音乐教学中，由于对课程本身的重视程度不高，再加上经费的考虑，正常教学中应用到的音乐器材往往不全，所以，目前大多高中音乐教学，都采用语言教学的形式进行高中音乐教学。音乐教学作为以听觉为直接教学形式的教学，单单靠语言是不会达到相应授课标准的，如何丰富的语言都难以营造出正常的音乐情境。高中音乐旨在使学生通过听觉器官获取音乐旋律，通过旋律产生内心的联想和心理活动，而由于学生的个体差异性，不同学生对相同音乐的情感感悟都是不同的，因此，以语言作为音乐课教授的主要形式，严重地阻碍了高中音乐课程的有效进行，不仅使学生在接受音乐教学时感觉枯燥无味，而且达不到音乐教学相应的效果。
3、以乐曲欣赏作为音乐教学的主要工作。在高中音乐教学中，音乐鉴赏是整个教学过程必不可少的内容，但由于音乐学科本身在高中教学中不受重视，很多高中音乐教师只图教学方便，以单一的音乐欣赏作为高中音乐教学的内容。每节课上，单一地为学生放一些音乐，让学生进行欣赏，欣赏之后也不做任何点评。用音乐欣赏完全代替音乐教学工作。这一做法，不仅违背了高中音乐教学的初衷，而且有损高中音乐教师的职业道德。按照高中音乐教学过程的要求，教师应通过各种手段对音乐知识、音乐旋律等课程要求的知识内容对学生进行传输，之后再通过音乐鉴赏的方式，使学生将所学习的音乐知识在欣赏的音乐中进行分析运用，进而达到培养音乐素质的目的。
4、音乐教学中过度依赖于多媒体教学。高中音乐教学作为以听觉感受为主要教学内容的教学，多媒体的有效运用无疑地对高中音乐教学产生极大的帮助，以其特有的表现力更好的使学生感受音乐的美感，更有效地培养了学生的美育教育。然而，目前在高中音乐教学中存在的现象时，教学以求课件及其他多媒体教学方式以求吸引学生注意力，勾起学生兴趣，过多运用华丽的图片及影视形式在音乐教学中，如此不仅使教师在课程教授方面的减少，而且学生在音乐课程中容易被吸引到那些精美的图片和动人的故事情节上，忽略了课程的音乐主体。
二、解决高中音乐教学中面临困境的相应对策
1、加强高中美育教育，提高高中音乐教学的地位。高中音乐教学作为高中时期学生美育教育的重要组成部分，在提高学生审美能力，培养学生人文素养方面有着不容忽视的地位，应该受到高中教学工作者和广发学生家长的重视。因此，要想高中音乐教学有效地进行，加强高中美育教育和提高高中音乐教学的地位是重要的前提条件。在新课改的推动下，提高学生的综合能力，培养学生的人文素养，已逐渐成为了高中教学的重要内容，而高中音乐教师和相关教学工作者要做的是，加强高中音乐教学的力度，提高学生和家长对高中音乐的认识，使学生和家长意识到素质的培养在学生教育中的重要地位。
2、积极引导学生主动参与，增强学生对音乐学习的兴趣。高中音乐作为一门非高考考试科目，学生的学习兴趣作为唯一的学习动机，在高中音乐教学中至关重要。新课标要求，高中各科教学应做到由教师为主体转变为学生为主体，因此，高中各科教学中开展参与式教学具有重要意义。课堂上，教师引导学生参与到音乐教学中来，以音乐表演或者音乐剧的形式进行音乐教学，变教师主体为学生主体，让学生亲身地感受音乐的魅力，投身音乐艺术中来，如此不仅可以使高中音乐教学达到了良好效果，而且提高了学生的审美能力，培养了学生的人文素养。
总 结：
新时代的进步，对教育事业必然有新的要求，随着新时期课程改革的推进，高中作为教育的重要阶段，合理有效地投入改革，不断创新行之有效的教学方法，已成为当前教育教学事业中不可逆转的趋势。高中音乐作为以提高学生审美能力，培养学生美感及人文素养的美育教育，在新课标提高学生能力，培养学生素质的新理念下，日趋的被作为高中重要学科重视起来。因此，在新时期的改革背景下，每一位高中音乐教学工作者都要积极探索高中音乐教学的发展方向，不断克服困难，走出困境，为祖国教育事业贡献力量。
参考文献：
[1]郑淇.简论音乐教学的综合性[J]
[2]马苓.情感是音乐教学成功的催化剂[J]
【摘要】对于高中生来说，他们面临的学习压力无疑是巨大的，与其他索然无味的课程相比，音乐学科就具有着巨大的优势。但当前的现状为，高中对于音乐的教学形式单一化严重，教学效率低。因此，针对该现状，高中学校要切实关注起音乐学科的教学，不断改革教学模式、丰富教学方法。
关键词 高中；音乐学科；单一；教学模式；教学方法
音乐于人为灵魂，不仅可以沟通人类的思想和感情，还可以减缓压力，提高个人修养，放松身心等。而高中生生活在巨大的学习压力下，面对高考的五指山，高中学校仍不放弃开设音乐学科就可以看出音乐对于高中生来讲所具有的重要意义。本文旨在探索提高音乐教学中的课堂效率。
一、造成高中学校内音乐学科课堂效率低的因素
（一）思想上的疏忽和不重视
无论是高中生还是老师以及家长都将高中学习的主要任务置于考取一所优秀的高校上。高考对于他们来讲，具有十分重要的意义。因此，他们在思想上认为只有一门心思的把高考中所要考的学科学好才是当务之急，而其他学科包括音乐学科都是不必要的。除此之外，学校为了谋取自身的发展，赚取升学率，也一味的将高考学科作为重中之重，对于其他学科则是持有忽视或者不重视的态度，相应的，对这些学科的投入也就大大的减少。此外，于老师来讲，面对学校的不重视，音乐学科的教师也逐渐降低了工作的积极性，难以将自身完全投入到音乐学科的教学之中，因此在这种背景下师生都是很难从心理上以及情感上受到音乐的感染的。
（二）落后的教学模式
当前情况下，高中学校音乐学科的教学模式单一化极其严重，仅仅是由老师一股脑儿的向学生灌输理论知识，学生们也仅仅是在讲台之下被动的接受。而该种单一化严重的模式确实现如今高中学校内较常见的教学模式，灌输教育即以教师为主体，学生只可以被动的接受知识的灌输。因此，在该种模式下，教师的功能也就大大的被夸张化，极大的忽视了学生在课堂上的主体地位。而对于教学课堂，学生不能够仅仅作为一个被动接受者，更应发挥其主体地位，这样学生才会有更高的学习积极性。
（三）单一的教学方法
上文中讲到落后的教学模式，相应的高中学校音乐学科的教学方法也是过度单一的，即老师教，学生学的教学方法。面对学校的压力和不重视以及资源上的不投入，教师们通常将教学的可信放于理论课和声乐课之上，由于教学西苑的缺乏，器乐课很难进行。针对该现象，广大音乐教师们也就采取将就教学的方式，干脆直接全凭教材的引导，声乐课中也只是教师照着教材唱一句，学生也是随声附和，因此，当老师完全放手由学生自己唱的时候，学生通常会表现为手足无措。
这种单一的教学方法，极大的阻碍了课堂效率的提高。
二、如何提高音乐学科教学的课堂效率
（一）从思想上重视起音乐与高中生的意义
对于高中生的全面发展和综合素质的提高来将，音乐都会发挥着极其重要的作用，关于该点是广大高中师生、学校以及家长应该认识到的。尽管高中阶段的主要任务时督促各高中生努力学习，在高考中能够取得优异的成绩，从而可以上一所优秀的大学。但在漫长的人生中，高考仅是其中的一小部分，一个人的发展要具有全面性，还要不断的提高自身修养和综合素质，在这其中，音乐就会发挥极大的作用，因此，在高中音乐学科的教学也是同等重要的，只是与其他学科相比，音乐学科的影响是潜移默化的。在高中音乐学科的教学中更是要将理论和鉴赏相结合、将器乐和声乐相结合，这样的音乐教学才能激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，将自己全身心的投入到音乐之中，同时还能在一定程度上培养学生的团队意识。
（二）不断改革和创新音乐课堂的教学模式
要想有效的提高高中音乐学科的教学效率，就要从根本上改变单一的教学模式。在课堂上要注重教师和学生的互动，将原先的灌输性教育转变为互动性教育，同时还要发挥学生而对主体性，教师在教学过程中要多多听取学生的想法和意见，或者围绕音乐教学展开各种讨论，只有在交互的过程中，才能协调师生关系，营造和谐的教学氛围，从而激发学生的学习兴趣，提高学生的学习主动性和积极性，从而更好地提高课堂上的学习效率。
（三）不断创新高中音乐学科的教学方式
要善于在音乐教学中利用各种多媒体设备，提高教学环境中高科技的利用率，以此来有效的保证良好的课堂效率。在研究中发现以前的音乐教学大多运用较为落后的磁带和光盘，因此仅有几种固定的音乐，无法为学生创造一种感同身受的感觉，无法调动学生对音乐的兴趣。此外还可以多多组织各种音乐活动，以此在课堂教学的基础上向外拓展更多的学习方式，增加学生们的实践机会，例如，可以通过开展各种音乐比赛、组织各种音乐会的方式来丰富学生的音乐学习，在这过程中塑造学生良好音乐素养的形象。
参考文献
[1]吴少敏.浅谈如何提高高中音乐课堂教学有效性[J].大众文艺.2012(24)
[2]邵海燕.如何提升高中音乐课堂教学的有效性[J].考试周刊.2012(40)
[3]张莹.新课改下的高中音乐教学浅议[J].才智.2010(07)
[4]滕海燕.影响高中音乐课堂教学有效性的因素[J].儿童音乐.2009(10)
一、培养学生音乐学习的兴趣
我国古代伟大的教育家、思想家孔子曾说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，是学习的最佳动力，对教学活动有着不言而喻的重要性。笔者认为，现行高中音乐教学的首要任务是激发学生音乐学习的兴趣，点燃学生学习音乐的热情，提高学生对音乐教学的主动性、积极性。然而，培养学生的学习兴趣并不是一早一夕、一蹴而就的短期行为。在高中音乐教学中，教师要不断优化教学模式，创新教学方式，营造良好的教学氛围，让学生主动融入音乐学习中来，激发学生音乐学习的兴趣。比如说，课前集体合唱或者播放一些活泼优美的乐曲，制造出良好和谐的音乐氛围；在课中，为了提高教学有效性，调动学生的注意力，可使用较为欢快的乐曲；对于课后，可利用学生所熟悉的流行乐曲来进行学生作业任务的部署安排。
二、加强对基础知识、基本技能的教学
现行高中音乐课程教学中，大部分老师过于看重教学手段、方法的创新变更，忽视了对基础知识、基本技能的教学。殊不知，基础知识、基本技能对音乐学习有着很大的重要性，是学生进一步音乐学习的基础前提。没有基础知识和技能的支撑，学生是不能获得音乐学习的长足发展和全面提高的。随着新课程教学改革的推进和普及，对基础知识、基本技能教学提出了更高的要求和标准，要求学生更为细化地理解和把握。就拿听觉能力来说，听觉能力是学生音乐学习的基本技能，加强学生听觉能力的培养和训练，需要遵循听觉艺术的感知规律，而不是利用各种先行视听设备变着花样让学生去听。听觉能力的提高只有在歌唱、演奏和创作等实践教学活动中，老师有意识地引导学生聆听，并开展大量的听觉训练体验。综上所述，在高中音乐教学中，我们要加大对音乐基础知识的教学，提高学生音乐学习的基本技能。
三、引入多媒体信息技术
多媒体教学是当前实施和开展教学活动的一种主要教学手段，是计算机系信息技术在教学活动中应用的具体体现。多媒体教学打破了传统的说教式、机械式的教学模式，使学生能够快速融入音乐学习活动中来。多媒体教学集声音、图片、动画和文字于一体，能够多角度刺激学生感官，有利于集中学生的注意力，激发学生音乐学习的兴趣，提高课堂教学质量水平。因此，对于高中音乐课程教学，教师应当尽可能地使用多媒体教学方式，如在“独特的民族风”的教学中，就可以利用多媒体教学设备，向学生展示“蒙古族”“维吾尔族”“藏族”“彝族”等民族地区的风景、服饰、舞蹈等等图片，学生通过观赏这些图片，从视觉上获得民族风格的享受，有利于加深对民族风情的了解，营造活跃、轻松的课堂氛围，进而激发音乐学习的兴趣。
四、提高学生的审美素养
关键词：高中音乐；兴趣；素养；情境；空间
随着课程改革的深入实施，音乐课程教学也开始被重新重视，目的就是要在拓展学生文化视野中保护学生的学习兴趣爱好，进而使学生在美的熏陶下获得良好的发展。因此，本文就从以下几个方面入手对如何培养学生学习音乐的兴趣爱好进行论述。
一、提高教师的专业素养
专业素养是教师魅力的体现，也是教材价值得以最大化体现的保障。所以，在课程改革下，我们要不断提高自身的专业素养，要通过恰当的教学方法来展示音乐背后的价值，进而帮助学生找到学习音乐的兴趣。那么，作为教师，我们应该从哪些方面来提高自身的专业素养呢？
首先，要有扎实的音乐知识基础。扎实的音乐基础能够让课堂内容更加丰满，也能够让学生在精彩的音乐课堂中找到学习的乐趣，进而为学生健全地发展做出相应的贡献。所以，作为新时期的音乐教师，我们要不断学习，不断将新的教学内容引入课堂活动之中，以逐步调动学生的学习兴趣，提高学生的课堂参与度。其次，要形成良好的师生关系。良好的师生关系能够实现亲其师、信其道的效果，这样就能确保教师教授给学生的基本知识被轻松地掌握，进而确保音乐课程价值最大化实现。总之，作为音乐教师，我们要不断提高自身的专业素养，要用自己的专业魅力来提高学生的学习热情，进而使学生愿意学习音乐。
二、创设恰当的音乐情境
音乐情境的创设是为了向学生展示音乐学科的价值，是为了让学生更好地理解音乐中包含的情感态度，同时，也有助于学生鉴赏能力的提高。所以，教师要认真研究教材，要创设有效的音乐情境来帮助学生感受和体会音乐中传递的中心思想，感受音乐中所展现的美，进而使学生在恰当的音乐情境中真正找到学习音乐的乐趣。
例如，在教学《沂蒙山小调》时，为了提高学生的学习热情，也为了把音乐中所包含的思想感情尽情地展示给学生，我选择了音乐情境教学法。首先，我借助多媒体向学生展现了沂蒙山的风光，同时，向学生介绍了歌曲创作的背景，使学生在背景的介绍以及直观图片的展示中感受歌曲所表达的中心思想，进而使学生在恰当的情境展示中更好地理解音乐，在体会中感受音乐学习的乐趣。
又如，在教学《中花六板》时，我选择了倾听鉴赏模式，首先引导学生闭着眼睛去感受江南丝竹精细的演绎，感受各个乐器富有个性而和谐的声音，进而使学生在音乐的意境中用心去感受，并说一说自己聆听后的体会，使学生在在美的熏陶下、在音乐意境中感受丝竹之音，感受音乐中的美。
三、拓展音乐学习的空间
在高中音乐教学中，我们的教学内容仅是局限在教材上，导致学生的知识空间受限，视野也受限。所以，在素质教育下，我们可以将一些流行音乐引入课堂，引导学生自主去鉴赏，引导学生去学习，这样不仅能够满足学生的学习兴趣，而且对拓展学生的学习空间、提高学生的学习效率也有着重要的作用，进而也能改变学生对音乐学习的观念，促使学生在音乐课中找到自己喜欢的音乐。
例如，将周杰伦的《青花瓷》引入课堂，引导学生分析歌词，感受音乐中描绘的那幅烟雨朦胧的江南水墨山水图，同时，让学生在柔美而古朴的唱腔中感受歌曲中所展现的美；将TFboys的《青春修炼手册》引入课堂，让学生感受活力跳动的旋律、朗朗上口的歌词，自主体会为什么这首歌被广大学生所喜欢，等等。或者是在课堂上引导学生说一说自己喜欢的歌手、歌曲，并从专业的角度进行评价，这样不仅能够丰富音乐课堂教学内容，而且对保护学生的学习兴趣也起着非常重要的作用。
音乐学科作为一门艺术性较强的学科，良好的专业素养能够展现课程的价值，恰当的情境能够让学生理解音乐中所包含的情感，学习空间的拓展能够凸显学生的个性。总之，作为新时期的音乐教师，我们要从不同角度来保护学生学习音乐的兴趣，进而让学生在音乐的陶冶下真正找到学习的兴趣。
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