时间：2023-07-02 08:23:58
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇数字媒体人才培养，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
1 背 景
江苏省政府和南京市把计算机软件产业作为优先鼓励发展的支柱产业，作为新兴战略性产业的重点发展。南京市政府特别重视计算机与信息产业的发展，提出提升规模、企业发展与创新的主要目标[1-2]。早在2011年，南京市委和市政府就提出《关于以打造一谷两园软件产业集聚区为重点高标准建设中国软件名城的意见》，提出将南京建设为中国软件名城的目标，计算机软件产业业务收入预期达到4 000亿元以上，并在2020年初步建成世界软件名城。从软件技术与专业人才培养角度来说，数字媒体技术作为计算机软件产业中的一个重要发展方向，虚拟现实技术与人工智能近年来日臻活跃，越来越显现出发展的活力与潜在的前景。数字媒体技术专业学生从总体上讲应具有较扎实的计算机和数字媒体基础知识，掌握数字媒体基础、图形图像处理、音频视频处理、流媒体、虚拟现实、游戏编程等专业基础知识；具备包括虚拟现实、多媒体编程、网络游戏、数字图像处理和计算机视觉等专业技术的能力，具有图形、图像、音频、视频处理及数字媒体应用系统开发的能力。
2 数字媒体技术专业预期形成的专业与人才特色
依据数字媒体产业中游戏行业对人才的迫切需求，以学生系统能力培养为主线，以新型应用型工程技术人才为培养目标，将当前游戏开发中的最新编程平台与先进技术引入专业课程体系，按照网络游戏与手机游戏开发工程师的知识和实践能力组织课程的设置，通过计算机图形学、三维建模、移动游戏开发编程、网络游戏开发编程、Unity3D开发引擎的游戏开发技术等专业课程的设置，突出以游戏开发工程师为培养目标的学生实践能力锻炼。数字媒体技术专业依托行业内企业多年的数字媒体产品开发经验与培训能力，进行产教融合与校企合作办学，突出以游戏开发为主的数字媒体技术方向的专业特色，更好地满足人才培养目标定位需求，并为后期工程教育认证打下基础。
3 数字媒体技术专业建设的主要内容
3.1 以游戏开发为主要特色的课程体系建设
突出以游戏开发为主要特色的数字媒体技术培养方向，主要专业基础与专业课程由以下组成：数字媒体技术基础、计算机网络、算法与数据结构、计算机图形学、三维建模、操作系统、面向对象程序设计、网络游戏开发编程、移动游戏开发编程、游戏UI设计、游戏算法、游戏开发技术、图形处理技术等。课程的总体分布与关系见表1。
我们多选用新出版的优秀教材，将教材的适用性作为教学过程控制的主要监测点。对于知识更新较快的课程，组织有经验的教师自编教材并及时修订，跟踪反映数字媒体技术产业的新技术、新成果。
3.2 实践实训基地建设
产学研结合的实践教学模式是计算机类专业办学的一大特色[3]，学院始终把创建校外产学研实习基地工作放在重要位置，使得学生获得实际的研究、开发、设计的实践教学机会，全方位、系统地培养学生的技术应用能力和创新能力[4]。目前，数字媒体技术专业依托的计算机工程学院，同东软集团股份有限公司、中软国际集团有限公司、南京麦瑞克科技有限公司、江苏万和等多家大中型企业签订了《共建教育实习基地协议书》。通过校外实习基地，学生能够参与数字媒体产品开发过程，在实践中加强学生的实际工作能力[5]，从而达到培养综合素质高、创新能力强、富有团队精神的应用型高级数字媒体技术专业人才的目标。学生从第6学期的专业实习、第7学期的工程项目实践与毕业实习参与到学院合作方――南京麦瑞克科技有限公司的研发项目中，专业实习与工程项目实践是数字媒体技术方向的重要教学环节。通过专业实习与工程项目实践，学生能够系统地掌握游戏开发的知识体系和整个流程，以及具体案例的开发过程，锻炼自身的实践动手能力。学生在实训中掌握了企业项目实际管理流程，提高了适应能力。学生以实践开发小组为单位完成相关系统功能与模块设计，撰写相应的策划文档以及开发规范文档，根据设计选择相应的技术进行资源优化和打包，对于系统进行集成开发与部署。开发报告应包含组员角色及分工、系统的分析和设计报告、项目开发流程管理的要点、实践总结等内容，并附有软件系统的完整开发用例源代码。指导教师根据实践的情况，包括实践小组的讲解和演示，总结实践开发的收获、创新与成果。
专业实习是综合性实践环节，通过专业实习可以让学生理解游戏系统的完整开发过程。专业实习涉及游戏UI设计、三维建模、图形处理技术等核心专业基础及专业课程。通过专业实习，学生可以在游戏开发的方法和技术、系统分析与设计、计算机软硬件的配置与管理、虚拟现实开发等方面得到锻炼。通过建模，学生可以完整地理解游戏场景系统开发的整个过程。例如在游戏场景房屋模型制作项目，通过三维建模与一些基本的操作命令，学生可以搭建常见游戏场景中的房屋模型，完成房屋模型制作的工作，为以后制作大型场景打下技术基础。
工程项目实践涉及面向对象程序设计、C#程序设计、移动游戏开发编程、游戏开发技术等核心专业课程。工程项目实践的内容包括联机火线战争、虚拟旅游、跑酷类游戏等综合性游戏开发项目，让学生对游戏的开发流程有详细的了解，熟练使用Unity游戏引擎工具，在游戏的策划―游戏的界面交互设计―游戏的开发逻辑―游戏优化―游戏―游戏上传等整个游戏开发全生命周期内进行综合性工程项目实践，同时工程项目实践有利于培养学生的书面表达能力、全面策划思考能力、自主学习能力、需求研发能力和探索创新能力。
3.3 合作办学
2016年起，金陵科技学院计算机工程学院与澳大利亚昆士兰理工学院（QUT）合作，采用“2+2”联合培养模式，共同培养数字媒体技术专业的本科人才。QUT课程体系采用CDIO工程教育思想，着重锻炼学生的综合素质和能力。自2016年开始学院在数字媒体技术专业人才培养方案中嵌入NIIT（National Institute of Information Technology，印度国家信息技术学院）课程模块，培养具备国际视野的数字媒体技术专业人才。2016年数字媒体技术专业的计划招生人数为40人，班级为正常教学班，不单独针对国外学习而组班。在新生入学教育时，鼓励学生通过雅思考试，在大学三年级申请去昆士兰理工学院深造。数字媒体技术的人才培养借鉴了澳洲高等教育教学的先进模式和成功经验，包括外方优秀的教学形式、考核方式及评估标准。合作教育将由引进外方优秀教师与中方资深教师共同完成。在大学一年级下学期做雅思考试动员，相应的英语课程引导学生进行雅思综合英语、雅思口语、雅思读写、雅思听说、英语语言和文化、学术英语课程的学习，为雅思考试做好准备。通过雅思考试的学生可以申请出国学习，国外第二阶段的专业课学习将采用全英文学习。通过国外的系统学习，学生将全面地掌握网络游戏、手机游戏、虚拟现实等数字媒体相关的基本理论与方法，能综合运用所学知识与技能去分析和解决数字媒体领域的实际问题，同时拥有专业和外语双重素质，成为富有责任心和创新能力的国际化应用型优质人才。出国的学生完成昆士兰理工学院后两年的专业课程学习，毕业时将获得双学位证书。未出国的学生按照教学计划继续完成国内的学业，毕业时将具有较强的计算机技术应用能力，能熟练使用常见游戏开发及虚拟现实软件，掌握信息检索、文献检索、资料查询的基本方法，具有独立获取知识、较强的综合分析与管理的能力及一定的科学研究能力。
昆士兰理工学院数字媒体技术专业的8门专业基础课为：Programming for Visual Design、Real-time 3D Computer Graphics、Data Structures and Algorithms、Databases、Computer Games Studies、Virtual Environments、Software Development、AI for Games。我院数字媒体技术专业大一、大二的教学计划中与之对接的课程是：视觉设计编程、实时3D计算机图形学、算法与数据结构、数据库系统原理、计算机游戏基础、三维建模、面向对象程序设计、游戏开发中的人工智能8门课。由于这8门课程基本为专业基础课，因而数字媒体技术专业大一、大二的教学计划对于国内和准备去国外学习的学生而言都通用，可以做到跟后续专业课程的无缝对接。在教学计划中，我院上述8门课程使用昆士兰理工学院的教材、课件等教学资料，按昆士兰理工学院的要求完成教学任务。视觉设计编程（Programming for Visual Design）课程以C#课程为切入点讲授数字娱乐产业涉及的编程技术；三维建模（Virtual Environments）主要讲解三维建模内容；游戏开发中的人工智能（AI for Games）以讲解游戏算法为主。将国外实时3D计算机图形学、游戏开发中的人工智能、视觉设计编程、三维建模与实时渲染技术等最新的课程逐步地引入我院数字媒体技术专业的教学体系，不断促进专业水平的提高。
4 结 语
实践证明，我校数字媒体技术的人才培养计划的实施，进一步完善了应用型工程型本科人才培养体系，国内IT企业能深度地参与本专业的人才培养，校企融合共同培养适应“长三角”地区数字媒体技术的人才；同时，通过国际合作开阔了学生的视野，为南京以及长三角的游戏产业高层次的软件开发人才培养打下基础。我校数字媒体技术专业将强调对游戏开发能力培养，注重从游戏算法的角度解决游戏开发中遇到的实际问题。今后我们将进一步精选企业课题，将课题与学生工程项目实践、毕业设计高度结合，实现学生实习到就业的无缝对接。
参考文献：
[1] 张燕， 史金芬， 沈奇. 改革教学模式培养高素质软件人才[J].金陵职业大学学报， 2003， 18（4）： 18-20.
[2] 刘钰， 张燕， 沈奇， 等. 卓越工程师计划下的嵌入式软件人才培养[J]. 计算机教育， 2014（9）： 48-51.
[3] 沈奇， 张燕， 罗扬. 应用型本科实践教学体系的构建及改革[J]. 实验技术与管理， 2010（12）： 39-41.
[关键词]数字媒体；艺术特性；人才培养
[中图分类号]G642
[文献标识码]A
[文章编号]2095-3712（2014）31-0036-02
[基金项目]本文系2014年度河南省教育厅人文社会科学研究项目“应用型创新人才培养视阈下的影视艺术类实验体系构建”（2014-gh-279），河南工业大学2014年高教研究项目“面向应用型传媒人才培养的实验教学改革”（2014GJYJ-B07）的研究成果。
[作者简介]毛文（1974―），女，湖北武汉人，硕士，河南工业大学设计艺术学院副教授，研究方向：艺术设计。
一、数字媒体艺术创作的科技依赖性
计算机图形技术为数字艺术作品的造型和表现提供了无限的发挥空间。各类图形、图像和动画软件技术的应用，都属于数字媒体艺术创作。算法和编程的集合是所有软件的核心，多媒体软件具有十分友好和人性化的界面，为艺术创作者提供了自然、方便的设计环境，而复杂的算法都在“后台”运行。有人认为新媒体设计师不需要掌握计算机语言。这种理解是片面的，理由是目前的计算机软件的发展水平还远未达到脱离编程的环境。例如，描述生物有机体的特征或模拟自然景观需要计算机分形算法，需要进行自主开发，而普通的软件往往无法提供这些特殊的功能；又如Flash软件就需要设计师懂得ActionScript技能；网页设计师也必须掌握HTML、ASP、JavaScript等编程语言；网游设计师还得熟练掌握C++、VB或Java程序语言。显然，设计师不仅要能够熟练操作软件，还要能够运用程序设计来实现仅仅通过软件所无法实现的艺术效果。还有，新媒体艺术作品传播和网络、数据压缩与解压、媒体格式转换、虚拟现实技术等密切相关，这些知识无疑是新媒体艺术设计专业的学生必须具备的计算机理论和技能。
相对于传统艺术对创作材料的依赖，数字媒体艺术对技术的依赖完全不一样，数字媒体艺术的创作和展示，需要网络设备，数字媒体艺术的创作者要用到创作软件。基于此，数字媒体艺术家同时又需要一些基本的计算机技能，他们需要掌握运用软件的技巧。数字技术的突飞猛进促使新媒体艺术家不断地学习掌握利用更新、更强大的创作平台进行创作。
二、数字媒体艺术传播的媒体依赖性
目前，互联网已成为数字艺术作品超远距离传输的主要平台。艺术家可在网络上通过视频直观地推介他的艺术作品，迅速向全世界传播。另外，寻找发行或展示渠道、表演场所也都不再是难事。除此之外，数字音视频技术日趋成熟，人们在家里看电影大片、听流行音乐也成为现实。作曲家或音乐爱好者借助音乐软件，编辑创作乐曲，为自己喜欢的诗或者词谱曲，还可以在互联网上。同样，在网上，音乐检索、储存、播放、复制和下载都可以轻松地完成。现在，智能手机得到普及，它一般具备诸如上网聊天、在线音乐、网络游戏、电视节目接收等功能。技术发展积极推动了新媒体艺术的普及和传播。
数字媒体艺术的媒体依赖性就是对各类传统、现代媒体的依赖性。信息时代，随处都是“数字信息”的身影，海量的经过数字化艺术处理后的图片、广告和影像作品，没有一刻不影响着我们的工作和生活。经过数字化编码的艺术内容借助各种媒体进入千家万户。因此，可以说数字艺术的表现形式就是“数字媒体艺术”。数字媒体及其传播方式在作品的创作、展示和普及中起着非常重要的作用。虽然大众心理学、媒体技术学的研究范畴是大众传播学的关注重点，但作为数字媒体专业的学生，熟悉现代数字媒体运作方式、传播途径也非常必要。因此，学习数字媒体艺术的学生知识结构中必须有媒体技术学的内容和应用传播学的内容。
三、数字媒体艺术的短暂性和瞬时传播性
数字化的本性和电子信息传播的特征决定了许多网络艺术具有独特的瞬时传播性、短暂性、虚拟性和可下载性等几个特征。智能终端越来越普及，这无疑也推动了数字媒体艺术对网络媒体的依赖。由于数字媒体艺术是通过网络平台传播扩散的艺术，因此它也就具备了其他艺术类别所不具备的传播广泛性、快捷性。需要指出的是，网络艺术和广播、电影、电视等借助现代传媒的大众文化相类似，具有商品的特征。“短暂”是当代大众文化产品的普遍特征，这一特征使多数大众文化产品失去了难以持久的魅力。网络的高效率传播，超大规模、快捷方便的复制技术使网络艺术得以更快捷、更广泛地向大众传播。被大规模复制的网络艺术作品，因网络的瞬时传播特性，沦为一次性消费的文化产品，其极易复制的特征降低了网络艺术品的原有艺术价值，而瞬时传播的特征使得网络艺术作品变得让人过目即忘。因此，许多网络艺术有“短暂性和瞬时传播性”的特点。
虽然网络艺术有着以上特性，但是不能因此忽略网络艺术特有的美学价值。和那些经典的传统艺术作品类似，一些具有创新意识的数字艺术作品也能够保存相当一段时期，甚至被各类博物馆所收藏。
四、数字媒体艺术人才培养方向
数字媒体艺术是新兴交叉学科，融艺术与科技为一体。其人才培养目标是培养应用型设计人才，该类人才的知识结构应该包含以下几个模块：艺术美学、工业设计、媒体技术和计算机软件技能。这几个模块之中，尤其重要的是艺术教育。在目前的数字媒体艺术的创作人员当中，我们可以看到，虽然许多艺术家缺乏计算机编程的经验，但是这并没有妨碍他们创作出大量具有较高艺术水准的作品，反而是具有强大功能的软件及越来越人性化的交互界面设计帮助了他们。借助计算机创作软件的超强功能，凭借深厚的艺术功底和对视觉语言的把握能力，同样在数字艺术领域取得了巨大成就。当然，那些只是拥有计算机编程知识和现代媒体从业经验的人在数字媒体艺术领域若想取得较大的成就则非常困难。因此，要想进行数字艺术创作，仅仅熟练掌握几门创作软件技术是不够的。数字媒体艺术设计同其他艺术门类一样，也属于一种高级的艺术创作活动。不重视设计语言的学习和设计思维的训练，软件技术只是一种高级工具而已。
综上所述，数字媒体艺术人才的培养尤其要重视数字媒体艺术的文化属性，要从一个更高的层面，从人类学、社会学等新的视角来重新审视艺术教育学科。在人才培养方案和课程设置上，注重发展跨学科的、以研究为基础的课程；在教学模式上，开展以研究为基础的教学模式，这种模式能够让师生同时参与教学活动，从而让学生真正从学校有所收获，要将教学的重点放在对学生思维能力的培养之上，学习从艺术作品中的美学、社会和历史的背景中解读作品的韵味，学会关注我们周围的世界，并积极地用我们掌握的艺术造型手段塑造周围的世界。
参考文献：
[1]牟昱，叶福军.浅谈数字媒体技术专业的学习与就业[J].科教文汇：上旬刊，2010（1）：18-19.
数字媒体方向课程体系的建设以创新性复合型人才培养为基本指导思想，重视实践课程的开设，使学生所学习掌握的方法具有充分的实效性，真正做到学有所用，以适应未来的工作岗位，成为本行业和企业所欢迎的有用人才。课程体系分为软件工程专业核心课程模块、数字媒体方向核心课程模块、专业实训、毕业实习和毕业设计（论文）等模块。
1.1核心课程
软件工程专业数字媒体技术方以软件工程专业为主线构成专业基础和专业主干课程。其中，计算机与软件基础课程有：计算机导论、程序设计入门、面向对象程序设计、数据结构与算法、Java程序设计、计算机组成原理、数据库原理、计算机网络、操作系统、编译原理、信息安全技术、计算机体系结构以及J2EE与中间件技术；软件工程专业课程有：软件工程导论、软件测试技术、需求分析与UML设计、软件项目管理与过程控制；数字媒体技术专业课程有：数字媒体技术导论、计算机图形学、数字图像处理、网络流媒体技术、用户界面设计、视频音频制作与处理、数字影视特技应用、高级游戏特性与游戏引擎、人机交互技术、虚拟现实技术与应用、高级脚本与插件技术等。对于实践性较强的课程开始单独的实验课程和配套的课程设计。
1.2特色课程
计算机网络游戏由计算机技术、艺术设计学和计算机动画以及计算机图形图像技术高度交叉结合，目的是培养具有扎实的游戏编程功底和良好的逻辑思维习惯，具备较强的审美能力和一定的艺术素养，熟悉游戏产品开发流程，具有一定的策划能力，能在游戏公司、门户网站、手机运营企业、动画公司等单位从事游戏设计、游戏开发、游戏制作、游戏策划、游戏运营等方面工作的富于竞争力与创新精神的高级复合型人才。计算机游戏程序设计。课程目标：本课程主要学习普及游戏开发理念，培养游戏开发氛围，挑选有潜力的学生组成开发团队；传授游戏开发中的程序设计要素，特别是游戏引擎开发的基本知识。通过本课程的学习，学生能够掌握游戏开发的基本理念，熟悉游戏开发的基本技巧和流程，并具备从事游戏程序设计工作的基本技能。虚拟现实与数字娱乐。课程目标：本课程主要介绍虚拟现实的基本概念及其系统组成、相关的软件技术及虚拟现实的应用，并介绍了当前数字娱乐的现状，发展和一些关键技术。内容包括：虚拟现实的定义、特性和组成，虚拟世界的创建和管理，虚拟现实中的视觉计算，虚拟现实中的交互技术，虚拟现实中的声觉计算，增强现实，分布式虚拟现实，虚拟现实应用，与虚拟现实相关的数字娱乐技术。
2实践教学体系
培养符合时代需要的创新性人才，就要强化实验教学的开放性和多层次化。基于创新性原则和以生为本原则，结合培养目标和自身教学特点，数字媒体技术方向实践教学体系分为课程实验，专业实训、毕业实习和毕业设计三个方面，各实践环节之问相互协调、相互衔接、循序渐进。
2.1课程实验
依照实践能力培养循序渐进的原则，根据实现数字媒体技术专业基本能力培养的系列课程，并按照系列课程的复杂度和规模设计实践环节，开展了多层次课程实验教学，根据学生的需要和实践能力培养的渐进规则，将实验课安排大学四年的各个环节。多层次实验教学是指在实验大纲与目标的规范基础上，将实验项目设计成基础型、综合设计型、研究创新型不同层次的实验。同一学生从基础规范一综合设计一研究创新这样难度递增的实验项目中逐渐进行训练，实现系统培养学生综合实践能力。课程实验主要包括：手绘训练、视频特技与非线性编辑、多媒体网页设计、移动娱乐软件开发、网络娱乐软件开发、界面设计课程设计、虚拟现实开发课程设计等。
2.2专业实训
专业实训作为知识、能力、综合素质教育的结合点，成为数字媒体技术专业实践教学的重点之一。专业实训是对课堂教学具有延伸作用，是学生培训职业能力、熟悉职业环境、了解实际知识的重要渠道。通过专业实训，学生不仅可以把所学转化为所用，还能使学生在学习操作过程中通过不断调整自己的知识结构来慢慢适应相应职业岗位，锻炼职业的能力，为实习以及今后走向社会积累经验、打下基础。我校软件工程专业是校级专业综合改革试点专业，以争建微软IT学院、HP软件学院为契机，与知名IT企业开展深度合作，联合培养具有国际视野的软件开发、软件测试和服务外包人才。与中软国际、Tarena（达内）科技等十多家IT企业联合建立了实习实训基地、就业基地。
2.3毕业实习和毕业设计
毕业实习是学生将前期学习到的知识运用到生产实践中，真正了解、感受未来的工作，锻炼自己各方面的综合能力。真正实现与行业需求的专业实践能力对接。能胜任相应岗位的工作，从而积累工作经验，为就业做准备。为了增强学生和指导老师对毕业设计(论文)及毕业实习的重视，提高毕业设计(论文)的质量和提高学生在毕业设计(论文)及毕业实习实践环节获得的实践能力，也为缓解毕业设计时间(论文)不足，笔者将毕业实习与毕业设计(论文)有机结合，实行“毕业实习+毕业设计”相结合的模式，学生毕业设计的内容来自于毕业实习，并且毕业设计的内容要将毕业实习的内容进行一定的升华，除体现学生四年来所学知识综合之外，还要体现出学生的创新能力与科研能力，达到培养创新型、复合型人才的标准。
3结束语
对于同类名称专业分布在近百所高校，每年培养近万名毕业生的现状，高等教育竞争日趋激烈的今天，如何克服同质化倾向办出自己的特色，成为各高校数媒专业在改革与发展进程中不容回避的问题。“优化结构办出特色”也是新近出台的《国家中长期教育改革和发展规划刚要》明确指出的高等教育改革与发展方向之一。
一、国内高校数字媒体艺术专业发展状况
2004年我国教育部颁布的本科专业目录中新增了数字媒体艺术专业。一些具有前瞻性眼光的院校却早在2000年前后就开始在艺术设计、工业设计专业或在软件学院或计算机学院中开设数字媒体艺术方向。目前国内共有20余家高校新设有数字媒体艺术本科专业。事实上全国已有440所院校开设数字媒体相关专业或专业方向，教学内容涵盖动漫、游戏、网站、多媒体视觉传达、影视、信息设计等多个方向。
二、国内高校数字媒体艺术专业人才培养存在的问题
数字媒体艺术专业或专业方向的尝试性办学也有10多年了，在国内数字媒体艺术教育缺乏较为完整的办学思想、学科体系、培养方案和明晰的学科理论，相关的专业理论研究在国内较少。数字媒体艺术的专业性质决定了应用领域较广，宽泛的选择常使开设数字媒体艺术专业的院校培养目标定位不准，培养方案不科学，培养出来的学生特色不明显，部分学生在综合素质、专业技能及实战动手能力往往无法满足社会经济发展的要求。
三、地方高校数字媒体艺术专业特色人才培养方案内容研究
针对地方经济和文化创意产业发展对数字媒体艺术专业人才的需求，计划从人才培养目标、教学内容、课程体系、教学模式与方法、教学评价体系等五个方面进行改革研究，制定具有前瞻性的数字媒体艺术专业特色人才培养方案，解决目前存在的问题。
（一）特色人才培养目标确定
在总结多年办学经验的基础上，结合学校综合实力和专业特点，确定适应地方经济和文化创意产业发展需要的数字媒体艺术专业特色人才培养目标。培养学生具有创新精神和实践能力的同时，注重学生人文素质、科学素质与专业素质的提升，使他们成为能在影视动画公司、数字媒体出版单位、网络公司、数字展示单位、教学科研部门等从事数字媒体艺术创作及相关研究的高素质应用型人才，也为相关行业领域培养具有领军素养的高素质综合人才。
（二）拓展专业教学内容
根据人才培养目标，数字媒体艺术专业教学内容涵盖数字影视、数字动画、数字出版、数字游戏、数字展示设计等专业方向，在学校实行通识基础上的专业（专业方向）教育总体框架下，结合数字媒体艺术专业多学科交叉特点，设计“艺术+技术+综合素质+实践能力”的人才培养模式，使学生既有宽厚的基础，又在专业方向具有较为精深系统的知识、同时具备较高的综合素质与较强的实际工作能力。通识基础教育涵盖全校学生通修的公共基础课程、艺术设计基础课程及专业基础课程，使学生同时学习艺术设计及多个专业方向的基本知识，提高学生的艺术素质与专业基本素质，夯实专业基础。专业方向教育涵盖专业方向课程及实践教学环节，根据专业方向的不同，有针对性地设置具体的课程体系，完善教学大纲，培养学生创新精神和实践能力，设计创作能力、综合分析和解决问题的能力。清晰的课程体系使具有不同兴趣的学生能够选择适合自己的发展方向，且根据所选方向可以提前联系专业导师，有目的地进行专业理论及实践学习、研究，有利于学生个性发展培养。着重研究数字媒体艺术专业最新发展成果作为教学的新内容，及时调整数字媒体艺术专业课程体系，更新教学内容。
（三）构建彰显特色的课程体系
依据人才培养目标与教学内容提出制定新一轮课程体系的原则意见与框架方案，构建秉承传统、彰显特色、具有一定的前瞻性的数字媒体艺术专业课程体系，着重改革课程设置与知识体系两个方面。研究公共文化课、专业基础课、专业方向课、专业实践课、毕业设计的课程科学设置问题。研究主干课程（核心课程）和辅助课程、理论课程与实践课程、专业必修课与选修课，学时与学分相互之间如何设置，相得益彰。研究知识体系的构建中艺术设计学科、科学技术学科、人文知识学科以及三者之间的关系。根据确定课程设置与知识体系构建，选择适合的已有教材、修订原有自编教材和编写新课教材，注重理论传授紧密联系实际应用。
（四）教学模式与方法的创新
依据制定课程体系选择适合数字媒体艺术专业教学模式与方法，教学模式是在一定教学思想指导下建立起来的为完成某一教学课题而运用的比较稳定的教学方法的程序及策略体系，由若干个有固定程序的教学方法组成。教学方法是教师和学生为了实现共同的教学目标，完成共同的教学任务，在教学过程中运用的方式与手段的总称。
从教师、学生、教学方法、教学手段、实践教学、教学环境等几方面入手，探索适合本专业的新教学模式与方法，有效提高教学质量。在教学模式上研究教师与学生教与学的关系，研究探究型教学模式中提出问题、创造假设、制定探究计划、实践、整理分析处理信息等几个环节。在教学方法上，因材施教，采用案例分析、问题讨论、情景再现以及项目执行的教学方法，注重学生对知识的加工和问题的思考，提高学生提出问题和研究问题的意识能力，提高学生创新能力和批判性思维能力。在教学手段上，利用各种先进仪器、设备与设施，提高教学效率；在教学实施环节中使学生具备独立思考研究能力，独立设计创作能力、论文的写作能力，口头讲解说服能力，自我学习不断提高能力，突出学生个性的发挥和创新精神及实践能力的培养。
在实践教学中提高学生知识应用能力和实践动手能力，将主要实践教学环节进行系统设计，将实践教学内容分为实习、设计（论文）、课外实践等三个模块；采用课内课外、校内校外、第一课堂与第二课堂三结合的方式组织实践教学。计划组建数字媒体艺术专业教师工作室和学生工作室，搭建集教学实践、科研、科技服务于一体的创作实践平台。充分利用地域特点和优势与相关企业的合作，引进设计项目，使学生的专业学习与地方经济发展的需求紧密结合。
培养地方高校数字媒体艺术专业学生创新能力和实践能力。选拔学生组建团队，参与国内外各项学科竞赛和大学生创新性实验计划项目，使学生在不断的竞赛活动和实践过程中掌握具有独立创作、团队合作的能力，力争在各项学科竞赛中获得好的成绩，达到“以赛促教、以赛促训”的目的。
（五）构建适应专业特点的教学评价体系
构建适合数字媒体艺术专业特点的教学评价系统，对提高教学质量、学习效果与完善修订人才培养方案有着重要的作用。教学评价是以教学目标为依据，按照科学的标准，运用一切有效的技术手段，对教学过程及结果进行测量，并给予价值判断的过程。包括对教学过程中教师、学生、课程教学内容、教学方法与手段、教学管理诸因素的评价。着重研究数字媒体艺术专业教学评价体系的两个核心环节：一是对教师教学工作的评价——教师教学质量评估，着重评价课堂教学设计、学生参与度、学生的团队精神和合作能力、学科竞赛辅导等几个方面。二是对学生学习效果的评价——考试与考查。理论课程一般采用考试方式，以试卷的形式从宽度来考试学生对基本专业知识了解与理解的程度、人文、艺术与技术综合素质的水平。专业课程一般采用考查方式，布置学生完成一个项目设计，从深度来考查学生对专业知识的理解及掌握程度和在实际创作中的综合应用能力和解决问题的能力。鉴于数字媒体艺术专业教育的综合性与复杂性，综合使用量化评价和质性评价的方法，实现二者的优势互补，从而更能全面地反映教学活动的进展和学生的学习状况。研究发挥教学评价体系的诊断、激励、调节与教学作用，调动教师教学工作的积极性，激发学生学习的热情。
本文由长沙理工大学教学改革研究项目（JG1353）资助
湖南省情与决策咨询研究课题（2013BZZ33）资助
湖南省哲学社会科学基金项目（12YBA011）资助
湖南省科技厅软科学研究计划项目（2012ZK3125）资助
参考文献
[1] 李四达.数字媒体艺术教育探索[J].装饰，2008（11）.
[2] 黄鸣奋.数码艺术学[M].上海：学林出版社，2004.
关键词：数字媒体 艺术 应用型 培养
社会要想快速发展，就必须要跟随时代前进的步伐，只有不断的培养综合素质过关，创新能力卓越的应用型人才，才可以满足经济发展的需求。数字媒体艺术专业是一门与科学技术契合度很高的学科，它很好的结合了文化与艺术学科中的专业知识，对科学技术的发展有着长远的影响。同时学习本学科的学生除了要有一定的计算机操作能力，还要求对艺术有一定的敏感度，长此以往既可以对我国传统艺术进行创新、发扬，也可以增强其专业学生专业素养，为其服务社会奠定了坚实基础。
一、对数字媒体艺术专业的介绍
数字媒体艺术专业是一门交叉性的学科，它结合了科学、艺术、人文等多个专业学科知识，并在其课程中融入了现代数字技术，实现了对艺术作品进行创作、创新。一般来说，只要是经过计算机数字技术创造或再创新的媒体文化，都可以认定为是数字媒体艺术。作为技术与艺术的完美结合，数字媒体艺术的主要手段是通过计算机数字技术来对传统艺术进行优化创新，与其他的网络数字科技也存在一定的交互性。数字媒体艺术专业的出现，让技术与艺术之间的距离逐渐拉近，随着技术在艺术作品当中的应用越来越多，数字艺术创作的图像也开始作为信息来传递，两者间的互动越来越频繁。
数字媒体艺术专业是一门新型学科，从学科的定位来看，就是要对艺术创作进行一个全新的颠覆。它包含了艺术基础、三维动画、数字影视等课程，涉及艺术、计算机、动画制作等领域。从高校教育来看，本学科的侧重点主要在于媒体艺术，并不是单一的数字媒体；从专业课程的角度分析，计算机技术的基础知识学习及实际运用是学习数字媒体艺术的“软硬件”，将计算机技能作为基础工具，通过数字技术的手段来实现艺术的创作和创新，充分的体现了数字媒体艺术专业对课程的选择是具有科学性的。
二、高校在培养数字媒体艺术专业方面人才过程中存在的问题
1.技术类教师与艺术类教师各自为营
在人才的教育中，师资水平的高低会直接影响学生素质的高低。从事教学数字媒体艺术专业这一学科的教师中，普遍为单一学科教师，例如，有些高校直接将计算机应用技术的教师调至数字媒体艺术专业去针对电脑操作及基础知识进行教学，然后再将艺术类专业的教师也调至数字媒体艺术专业针对艺术创作、创新方面进行教学，两种学科没有很好的融合前，教学的成果必定就是学生的计算机操作技能过硬，或者是艺术创作能力强，但就是无法结合应用。不同专业的教师在教学方法和教学思维上都会有差异，如果教师之间平时也不进行沟通交流，学生是无法在此学科上取得很好成绩的。
2.学科理论指导体系不科学
数字媒体艺术专业的产生来源于社会对计算机、艺术、设计等专业的更高需求，是一门新兴的交叉学科。也正是因为新，各高校在课程的配置上大多存在杂乱现象，除了教学系统不专业，还有课程与课程之间严重脱节。如果继续维持现状，不对其进行科学系统的指导，那么对人才的培养会更加有难度。一定要尽早的建立科学、系统的教学指导体系，实时的对人才培养模式进行调整，紧跟时展的步伐，让数字媒体艺术的人才培养体系实现可持续发展。
在目前，中国对数字媒体艺术专业的重视程度已经达到一定的高度，教育也形成不小的规模，但还是缺少真正掌握此类专业技术的复合型人才，这对我国发展数字媒体艺术产业也是一项不利因素。
3.对数字媒体艺术专业课程的学习难度大
数字媒体艺术专业的课程类别本就多样化，需要同时学习VB程序设计、网页设计、动画及图形设计等，上述课程含金量较高，难度大是学生主要面临的问题。例如其中的一个MAYA软件，要想完全吃透，必须花费3-5年的时间。另外在校生不可能只学习一门课程，如果想学好本专业，就必须要学会合理安排时间，投入更大的精力，这样才能避免管中窥豹。
三、培养数字媒体专业性人才过程中的建议
1.以正确的教育思想为指导
第一，在人才培养的过程中遵循“以人为本”的准则，在施教过程中，教师要培养学生的自主学习能力，在保证学生主体地位的基础上因材施教，让学生的长处得以发挥；第二，在人才的培养方向上要趋于现代化，以未来为指导。结合社会主义发展的方向，不断的对教育制度进行调整，合理的优化课程配置，从而使培养出的人才适应社会的发展，为祖国的发展事业添砖加瓦。第三，对于其专业新生的培养方向，应该注重对于学生潜力挖掘。同时还需要尊重其专业学生个性化发展需求，为其营造一个自由、自主的学习氛围。最终培养出一批具有个人特色、综合素质过关的创新性人才。
2.开展实训机制，加强学生校内的实践能力培养
随着高校教育体系的不断优化改革，许多高校已经开始在校园里筹建与地方企业共同的实训工作室。数字媒体艺术这一专业要求不仅仅要有扎实的理论基础，还有要一定的动手操作能力。实操能力的培养就需要校方来提供便利条件。于是，一些高校就与校外的企业达成了合作协议，具体内容为企业可以将一部分项目交由在校生在工作室完成。学生根据项目的特点及要求，通过查阅资料、小组分工、师生讨论等方式相互协助，最终完成项目。项目成果是否合格由项目所属企业进行评估确认。在国外，同样模式的教学方法已经很成熟，这种做法，不仅让学生在实践的过程中提高了动手能力，也让学生的自主能动性得到最大限度的发挥。另外学生在老师的指导下，对各个环节有了不同程度的了解，在和企业对接项目的过程中，也提高学生反应能力，可以使学生更好的适环境。
3.利用本地优势资源建设校外实习基地用以培养复合型人才
除了在校内的工作室中实践，还可以利用本地资源来建设校外实训基地。优秀的人才对本地区的经济发展有着不可小视的作用，高校应该充分的结合本地区的优势资源，打造具有区域特色的数字媒体艺术产业链条，为人才的培养提供平台，为区域的发展奠定基础。建立校外实习基地，具体的做法是要与专业匹配的企业达成长期合作协议，教师定期到实习基地与基地的工程指导人员一起指导学生，达成交流成果。这种做法既能锻炼学生参与实际项目的能力，也可以让学生在校内学到的知识得以转化运用。为了促进我国数字媒体艺术产业的持续发展，一定要大力促成这种校外实训基地的建成，在互惠互利的基础上，实现技术研发突破、人才资源共享。
四、结语
根据以上论述，数字媒体行业对人才的需求量较大，各高校必须加强数字媒体艺术专业创新性人才的培养，将自身发展与社会发展紧密结合，为我国未来的数字媒体产业快速发展做好人才储备。
参考文献：
[1]袁剑侠.数字媒体艺术专业人才培养模式探讨[J].河南工业大学学报（社会科学版），2013，（01）.
一、招生对象和人才培养目标
本专业招生对象主要为：高中起点本科（高起本）招生对象为具有普通高中、职业高中、技术学校、中等专业学校毕业资格（证书）和同等学历者；专科起点本科（专升本）招生对象为具有国民教育专科毕业资格（证书）和同等学历者；以及在艺术设计行业企业工作、对艺术设计领域具有求知欲望和学习能力的一切人员，包括需要接受艺术设计继续教育学生、需要转专业学习或获取第二学历的人员。
数字媒体艺术设计专业旨在培养具有良好的综合素养以及艺术修养、能熟练掌握数字媒体艺术设计理论知识和应用设计技能，学生通过学习具备能应用新的数字媒体创作工具从事数字媒体艺术设计与制作具有创新和实践精神、良好的职业道德和健全的体魄，适应社会需求的复合型数字媒体艺术设计应用型人才。
具体目标：
（一）任选方向——数字影视媒体艺术
培养具备适应数字影视媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：培养学生运用相关影视动画语言元素、动画原理设计、剧本创作、摄影艺术、影视节目包装与制作、影视动画特效等影视动画制作原理与应用技术；本专业方向以培养影视动画设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会影视动画行业急速发展的需求。
（二）任选方向——数字环境媒体艺术
培养具备适应数字环境媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：培养学生掌握相关三维建筑动态模型设计、数字三维艺术设计（动画、模型、材质、灯光、特效、数字雕刻）、3DMAX三维高级建模、投标动画设计、虚拟样板房动画等数字环境媒体艺术原理与应用技术；并且能够运用漫游技术，表现室内外建筑设计的环境及结构实体，利用项目规划实战，分组合作完成建筑漫游动画创做设计与制作展示全过程。
（三）任选方向——数字视觉媒体艺术
培养具备适应数字视觉媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：运用视觉多媒体图像呈现设计与多媒体艺术表现能力，具备当代多媒体设计理念和主动学习追踪前沿图像表现技术的素养。
二、培养模式的创新
本专业采用远程开放教育与普通高职教育并举的“双轨运行”机制。发展高职教育和现代远程教育均已成为我国科教兴国战略的重要组成部分，但两种不同类型教育有其独特的特点。本专业采用的“双轨运行”机制，将共享远程开放教育与普通高职教育的人力资源（教师和教辅人员、管理人员等）、办学场地（校园、教室、实训基地、图书馆、食堂、宿舍、体育运动场地等）、物质资源（信息化设备、校园网络、图书资料等）、专业课程、无形资源（办学经验、管理理念、教学手段等），借助高职教育开发高质量的职业技术教育课程，提供学生实践实训所需设施和装备、校园文化建设；依托远程开放教育构建高水平的远程网络教学平台，开发高质量的教学课件和管理软件。
（一）“多元合作、嵌入式教育”
专业是在远程、开放的教育情境中，以“开放、合作、资源整合，宽进严出”的理念为指导，以“多元合作模式的“嵌入式教育”，产学研校企合作“零距离、订单式”创新人才教育，由企业按照用人需要，学生“入住”企业项目部，企业联合高校深入合作，进行定点、定向培养人才，采用“适销对路”的新型教育办学模式下的人才培养模式。
（二）“产学研合作、相互推动混合式”的教学方式
本专业是在远程、开放的教育情境中，以“开放、合作、资源整合，宽进严出”的理念为指导，考虑到专升本学生学习环境的多样性以及其工作进深需求，充分利用我校高职教学色“双师结构”教学队伍，整合到远程教学和资源建设的全过程，做到教师资源的最大优化配比，一是通过特聘方式聘请相关行企业的优秀设计师参与数字化资源建设和远程教学指导，二是注重加强我校师资的企业挂职锻炼，把最新技术和企业的实际问题引到学校，紧跟行业发展趋势，把应用实践与教学过程紧密联系，结合远程开放教学手段，使教师和学生都受益。其目的是充分发挥和整合各种社会力量和优质资源，契合行业企业需要、适应广大从业人员的学习需求，以天网、地网、人网三网合一、信息化的学习环境为支撑，以学习者自主学习、自主学务管理为主要方式，以严格而有弹性的过程管理为保障，培养高素质应用型的数字媒体艺术专门人才。
（三）“主体性、立体化、贯通型”的课程体系
本专业的课程体系以“学习者为中心，纵向衔接、横向沟通”为指导，采用以学习者为主，以“样板化、立项性、相互融合”为原则来构建专业“桥梁课、框架课”，为非本专业的再继续学习继续打造的“纽带”。课程充分体现了数字媒体艺术人才需求的主流方向，并具有一定的理论性和较强的职业性、沟通性、灵活性、延伸性，满足了学习者多样化、个性化的学习需求。
在课程结构和教学内容上，采取项目化课堂作业方式推进教学，强调以“探究”为特征的教学策略与方法。同时，积级倡导“以项目为中心的学习”。和“以问题为中心的学习”。
（四）构建“五维共创”下的实践教学体系
以实训项目为主设计实践教学内容实践教学内容、以作品案例为主开展实践课程教学、以学生为主导开展作品讲评、发挥实习基地作用，培养高素质人才、注重第二课堂实践技能训练和“导师制”指导的“五维共创”下的实践教学体系。
【关键词】数字媒体艺术专业 影视方向 教学设计
【基金项目】2011年度新疆师范大学教学研究与改革项目SDJGZ2011-02。
【中图分类号】G65 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）10-0028-02
一、数字媒体艺术专业介绍
随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。由此，国内高校近些年来陆续开设了针对这些新媒体研究的数字媒体艺术专业。
查阅国内开设数字媒体艺术专业高校的该专业介绍，大部分都是这样描述的：数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。
二、新疆师范大学数字媒体艺术专业本科教学计划解析
新疆师范大学数字媒体艺术专业是2008年开始招生的，该专业归属在新疆师范大学教育科学学院教育信息技术系，课程设计多由教育技术学专业拓展而来，课程教师主要也是教育技术学专业。
按照国家教育部和新疆师范大学本科办学要求，通识教育课和博雅课程是新疆师范大学非师范专业必修公共基础课。通识教育课和博雅课程合计970学时，占总学时的36.5%，这部分课程设计是办学指导思想决定的，不同高校会有所差异，但校内不再具有可调整性和设计性。
新疆师范大学数字媒体艺术专业的课程教学设计主要包括学科基础课、专业核心课、专业选修课及综合实践课四部分。具体开设课程如下：
学科基础课：高等数学、数字媒体艺术概论、新闻学概论、电子技术基础、影视鉴赏、摄影技艺、数字媒体技术概论、广告学概论。
专业核心课：面向对象的程序设计、构成设计、大众传播与文化、数据库原理与应用、影视制作系统、计算机动画设计、网络编程语言、新闻采访与写作、影视节目编导、新疆地方民俗学、纪录片创作、网站规划与设计、综艺晚会策划、电脑平面设计、数字音频技术。
专业选修课：民族歌舞欣赏、民族音乐欣赏、文化人类学、消费心理学、媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装。
从这份课程教学计划里，我们发现这样一些问题：
1）广而失专。所设计的课程涉及学科多，面向领域广，涵盖了计算机应用、影视制作、广告、民俗文化、电视节目、传播学等多领域，培养目标凸显出培养复合型人才的特点。但在追求全面、强调复合型的同时，也就失去了专业的方向性，丧失了培养专业人才的能力。其结果必然是什么都学过，什么都学不精，貌似就业领域宽广，实际没有就业能力。
2）课程设计凌乱，缺乏系统性。从这些跨度较大、涉及学科领域面广的课程设计中，看似都与数字媒体相关，但很难厘清学科知识的层次关系，无法形成一个知识学习中必需的循序渐进、由浅显到精通的系统化进程。
3）知识建构缺乏体系，能力发展不能渐进。纵观课程设计，专业选修课课一般是对于大三、大四的学生，发展专业方向提供的深化学习在上面的专业选修课里，我们看到民族歌舞欣赏、民族音乐欣赏、文化人类学、消费心理学等课程并非是专业知识的深化和专业能力发展的提高，而是方向拓展的基础课程。而媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装有利于专业方向深化，但设计这类课程还是要与前期的专业核心课程有一定的相关和发展关系，科学的设计发展专业能力的过程。
综上所述，从新疆师范大学数字媒体艺术专业的教学计划可以看出，在数字媒体艺术人才的培养上，由于过于偏爱于培养复合人才，并为这一目标而赋予实践，开设了许多跨学科门类课程，形成了杂乱无章不成体系的局面。在课程的设置上存在着严重的堆砌和求全倾向。
三、数字媒体艺术专业（影视方向）的知识体系构成
不同学科背景的学校开设的数字媒体艺术专业，其支撑的学科平台也不一样。各大高校应根据自己的学科背景，结合自己的办学特色，制定相应的人才培养目标，为社会相应的岗位输出相应的人才。课程体系是专业建设中核心内容之一，是根据学校的培养目标和培养对象的发展规律而制定的。课程体系的设置要有时代性、科学性以及针对性等，要使学生有所学、有所用，将来能在社会上有立足之地。这一点对于办学建设十分重要。如桂林电子科技大学充分考虑了本校的传统学科优势与本专业的技术特色，把数字媒体艺术专业目前的主要教学科研方向设为“虚拟现实技术”。其次在这个主要专业大平台的背景下再确定把“交互设计”、“多媒体网站”、“电子出版物”、“短片创作”作为四个专业小方向，以利于毕业生就业有更广泛的适应性和灵活性。
新疆师范大学数字媒体艺术专业归属于新疆师范大学教育科学学院教育信息技术系，属于新疆师范大学的非师范专业，非艺术招生。由于该专业是由教育技术信息系拓展而来，由此在教学的理念上，教学设备条件上及教师配置上多来自于教育技术专业或受教育技术专业的影响。非艺术招生，在办学的起点上与艺术院校就有一定的差距，直接影响着艺术创作过程和艺术作品产出。依托于教育技术专业，其可借用优势就是信息技术教育下影视技术教育和计算机教育应用。相比较而言，前者优势更为明显。如建设有篮箱演播室、数字非线性编辑室、数字高清影像工作室、摄影室等，并相应配置了包括高清摄像机在内的多套设备。该系现有的教师中，有近一半的教师研究方向在影视方面。因此，新疆师范大学数字媒体艺术专业虽然没有刻意界定培养方向，但实际办学上应该清楚自己的办学方向应该在影视方向。其培养目标可以设计为致力于培养具有较高的理论水平和综合的艺术素养，掌握必备的数字影视应用技术，运用艺术创新思维进行数字影视短片制作、影视广告制作、移动多媒体视频制作等数字影视领域相关创作，并能进行栏目整体形象策划与包装，具有现代创新意识的艺术和技术相结合的复合型高级人才。
在这个培养目标里面，涉及4个关键词：影视、数字媒体、技术、艺术。从学科角度看，本专业首先立足于影视，拓展于数字媒体，是影视专业在数字媒体方向的发展。从知识体系看，本专业应该在学习和掌握技术的基础上，进行艺术的创作和实践。由此，笔者以为新疆师范大学数字媒体艺术专业的课程体系构建的基本思路是：
1）依据目前的校本实情，培养方向定位在影视方向，以后随着发展，可以逐步开拓别的方向，如网络传播方向、游戏动漫方向等；
2）知识结构属于跨学科的该专业，涉及学科面大，相关课程多，而在目标定位明确之下，该课程设计以影视技术和艺术为主体，拓展与影视有关的新数字媒体、新数字传播等方面的课程；
3）本着技术是创作的基础，艺术是技术的张扬的原则，将技术性课程作为本专业的主要课程，加强实践实习环节，提升艺术成果。
四、数字媒体艺术专业（影视方向）的课程设计
数字媒体艺术专业（影视方向）在教学计划内的课程设计关联因素很多，如公共基础课里面会有大学生素养类课程、传统文化类课程等，专业课程里面也会有影视技术类、艺术创作类、数字媒体传播类等方面课程，而且作为本科教学的四年计划，每门课程的开设学期和课时都互相影响。依据新疆师范大学教学实际和新疆区情，本文就新疆师范大学数字媒体艺术专业（影视方向）提出该专业课程体系中的课程设计：
专业基础课：文学剧作、数字媒体艺术概论、传播学概论、网络基础及其应用、视听语言、影视鉴赏、摄影技艺、数字媒体技术概论、广告学概论。
专业核心课：数字摄像、数字图形处理、大众传播与文化、数字短片创作、影视制作系统、计算机动画设计、数字影视特技、影视广告、影视节目编导、新传媒技术、纪录片创作、网站规划与设计、综艺晚会策划、电脑平面设计、数字音频技术。
专业选修课：制片与项目管理、播音与主持、文化人类学、CG 艺术赏析、媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装。
这个设计有三个不变，一是保持原先的总学时、总学分和周学时数不变，二是保持通识教育课和博雅课程不变，三是原来的教学计划模块不变。保持了这三个不变，也就回避了学校教学改革和学校层面的教学设计，虽然仅针对专业课程进行设计对于本科生四年培养显得并不全面和科学，但这些的做法在实践中具有了较大的可行性。
与原有的相比，新的教学计划在课程设计上有了这样一些特点：
1）课程的关联度提高，专业方向更为明确突出。
2）专业知识和能力的培养循序发展、层层递进。
3）依据本专业特点，在专业拓展方面趋向于数字化和传媒化，如影视广告制作方面、网络传播方面等。
4）通过文学剧作、传播文化、文化人类学等内容的补充，提高了该专业学生影视创作的内在功力。
五、实践能力和创新能力培养的设计
尽管在教学计划里规定了一些课程的实验课时，也规定了必要的实践活动，但它很难反映出学生实际的能力培养程度，特别是学生创新思维和创新能力的培养。这些能力的培养和发展体现在实际的教学环节里和各种教学活动中。依据我们以往的部分经验，借鉴其他院校的先进经验，结合我校实情，我们针对数字媒体艺术专业（影视方向）的实践能力和创新能力培养进行这样一些设计：
1）扎实学好影视课程的相关素养课程，提高学科体系中的知识素养，为能力的发展打好基础。如开设相关课程、相关讲座、相关话题讨论以及参观、参与一些相关活动等。
2）重视实验课的教学，一方面注重实验课程与理论课程的关联、结合，另一方面又要注重实践活动的设计，使实验课程不再是验证性操作，而是创作型的开发。
3）学生作业的主要形式是数字化的作品，作业不再可以抄袭、复制，评价作业的方式也不再是教师的批阅，而是公开展览，接收大众（广大师生）的点评。我们一些课程的学生作业作品展已经在课程学习中常态化。
4）学生学习过程中，常常是以小组协作学习的方式进行，特别是影视作品的创作，强调团队精神，强化协作学习意识。如电视短片的创作等。
5）建立与本专业相关的学生社团，鼓励爱好相近、专业特长明显的学生群组发挥优势，多出专项精品，带动专业发展。如现在已经发展的“黑眼睛摄像协会”“Chapet影剧社”等不仅带动了专业的学习，而且也在全校产生了影响力。
6）与社会相关的企事业单位建立关系，在社会中建立我们学生实习实践的基地，同时也使这些单位与我们学校的教学及教学活动相关联，共同构建创新人才培养的平台。如我们前面数字媒体艺术专业的学生实习就是进入到电视台、文化传播公司、广告公司等，部分学生毕业后就在这些单位找到了自己的位置。
7）结合自己个人的发展方向，做好毕业设计和毕业论文。毕业设计和毕业论文是大学专业学习的集中深化，也是大学四年学习的综合检验，由此，我们提出要求学生做到“四化”，那就是方向化——本着自己的特长和发展方向，一体化——将毕业设计与毕业论文一体化。协作化——毕业创作应发挥团结合作的精神，精品化——力求毕业作品精品化。
8）开展多种形式的专业拓展和科技创新活动，鼓励积极参加各级各类相关专业活动和作品大赛，以精品作示范，以成果带发展。
通过上述一系列的设计，我们旨在不仅培养学生获取知识的能力和应用知识的能力：系统级的认知能力和理论与实践能力，掌握自底向上和自顶向下的问题分析方法，既能把握系统各层次的细节，又能认识系统总体；既掌握本学科的基础理论知识，又能利用理论指导实践。而且更在于培养学生的创新能力：创造性思维能力、创新实验能力、科技开发能力、科学研究能力以及对新知识、新技术的敏锐性。本文论及的教学设计虽然学科面小了，但能力更强了，更专了，实际的就业面也就更宽了。
参考文献：
[1]杰，高校数字媒体艺术专业现状分析及教学体系的研究，河北师范大学2010年硕士学位论文
关键词：CDIO;教学模式;数字媒体艺术教育;实践教学
20世纪中叶以后，世界各国都因为过分强调自然科学和工程科学，从而使得工程实践的教育趋于弱化，导致高等院校培养的学生缺乏动手能力，解决实际工程问题的能力大为降低。为此，欧美各国发起了“回归工程”的教学改革，在这种情况下CDIO教育模式应运而生。
所谓CDIO，是Conceive-Design-Implement-Operate四个英文单词的首字母缩写，译为构思-设计-实现-运行。CDIO理论认为，教学过程的实现应该依托于工程项目开发，以项目开发到实现的整个生命周期为依托载体，更强调学生的主动性和实践能力的培养，让学生在实践过程中加深对理论知识的学习，通过各种课程的一体化设置和有机联系掌握工程能力，CDIO理论也注重对于团队协作能力的培养。
一、CDIO理论的实现过程
依托于CDIO理论构建的CDIO教学模式，从实现过程上看就分为构思-设计-实现-运行4个环节，这4个环节依托于工程项目的生命周期，模型下图所示。
第一个环节即构思环节，主要要完成客户需求的定制，同时要考虑技术因素、企业战略因素和经营计划。
第二个环节即设计环节，主要完成计划设计、图纸设计、产品设计、过程设计、算法设计。
第三个环节即实现环节，主要实现从设计到产品的转换，对应于工程项目如硬件制造、软件撰写、性能测试
第四个环节即运行环节，主要使得产品、过程、系统达成用户的最终预期。
构思-设计-实现-运行这4个环节基本覆盖了一个项目的整个生命周期，也是CDIO教育模式依托的教学主线。CDIO模式依托项目开发的生命周期、依托项目进行的这4个环节，定制对学生的培养目标、教学课程内容和教学方法，使得整个教学过程成为一个对应于项目过程的实体。
二、CDIO教学模式的三个培养目标
CDIO教学模式对于学生的培养有3个目标：
第一个目标，就是让学生更深刻地理解理论知识。传统教学模式下，学生对于理论知识的掌握，更多地依赖于背诵和记忆，这种方式对于知识的掌握是不深刻的。在CDIO教学模式下，学生是在工程项目的过程中主动地建构知识。
第二个目标，是使学生具备新产品的设计能力、新系统的建构能力、对领域发展的判断能力和集体合作的团队协作能力。通过这些能力的培养，学生还要在CDIO的教学过程中，端正对于事业发展、工程问题解决的态度，做好进入职业岗位之前的一切准备工作。
第三个目标，培养学生除理论知识和技术能力以外的更深层次素质，使得学生能够了解自己所处工程技术领域的发展方向，认识这一领域在社会中的位置以及其对社会发展的重要性。这个培养目标也是考虑对学生差异化的培养，使其不都是成为工程师，而是形色各异的产业发展所需人才。
三、CDIO教学模式的教学内容
为了实现预期的教学目标，CDIO教学模式配置的教学内容包括以下几个方面：
第一方面，是能够培养学生技术基础知识的内容，这有利于学生理论素质的提高。
第二方面，是能够培养学生个人能力、技术素质的内容，包括对学生解决问题能力的培养、工程实际推理能力的培养、工程实验能力的培养、工程创新能力的培养的对应课程体系。
第三方面，是能够培养学生团队协作能力的内容，包括对应于培养学生领导素质、交流能力的内容。
CDIO教学模式是以工程项目为载体，以完成工程项目为目标，在推进工程项目的过程中培养学生们实践能力的一种全新教学模式。CDIO模式一般分为构思环节、设计环节、实施环节、运行环节等。
根据CDIO模式的框架结构，同时结合数字媒体艺术专业教学的具体情况，我们将数字媒体艺术专业的CDIO教学模式换份为项目设计、项目实施、效果评价、项目总结4个环节。并依托合作企业选取实际的工程项目，或是模拟企业的实际项目，来构筑数字媒体艺术教学的CDIO载体。
以实际教学情况为例，我们就选取了七剑数字动漫科技有限公司的一个实际项目――“珊瑚城”动画片相关角色模型和动画的制作为CDIO教学载体，开展了教学活动。项目实施过程中，仍然是以七剑数字动漫科技有限公司的专职设计人员为主力，学院师生等实习人员则通过项目的逐步实施，将所学的理论知识和软件知识加以运用。对于团队协作意识的培养，是CDIO模式中非常重要的内容。这是因为，学生从学校走向工作岗位，必然要面对与同事们合作来解决问题的情况。
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