时间：2023-06-15 09:27:46
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇网红经济的特点，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
关键词：网红经济；粉丝；消费者；购买动机；CtoC
1什么是网红及其发展
1.1认识什么是网红
网红，就名字而言，是网络红人的简称。
网红与传统的明星艺人虽然靠的都是粉丝效应，但其与传统艺人有着明显的不同。传统艺人是当今社会多种职业中的一种，即“文化艺术工作者”，大多需要基本的职业学习与培训。而网红完全是由千万网友捧起来的，他们的发展主要是通过网络与网友直接的互动，获得网民的喜爱和追捧，吸引到大批的粉丝。
所以说网红的产生，是依赖者互联网的，其发展与互联网技术的发展密不可分。随着互联网技术的发展，网红的发展也随之经历了不同阶段的快速发展。
1.2网红的发展历史
（一）文字网红时代（1997-2002）
由于在我国早期互联网并没有得到普及，电脑也没有如今这般普及到每家每户，只有一些大型企事业单位以及高等学府使用。数据表明：1997年，我国网民规模仅有62万，到了2002年，这一数据增长到了5910万，增长率在数字上看来虽然很高，但是网民总体基数不大。受这一客观条件的限制，这一时期网络的使用者大都是接受过较高程度教育的知识分子和精英阶层。这一时代的活跃平台以BBS为主，主要传播的内容受到宽带流量等的局限，大多数为文字形式。
所以总的来说，这一代网红的特点主要以文字安身立命并走红，与资本的结合度十分微弱。
（二）图片网红时代（2003-2009）
这一时期，互联网技术突飞猛进，中国网络进入了高速发展的图文时代。电脑价格不再高不可攀，电脑以及互联网开始走入平民百姓家庭，随之而来的是中国网民数量的剧增。网民总数增加的同时，网民的个人素质也开始参差不齐。网民的主要活跃平台变成了微博以及腾讯QQ等社交软件为主的社区。由于网络受众素质的良莠不齐以及读图趋势越来越明显。图片网红时代，网红大多数是来自普通生活中的普通人们，这些普通人希望得到关注度，得到关注度成为了他们的主要目的，所以成名的方式也集中在通过恶搞引起围观来吸引粉丝。
然而2003年到2009年正处在中国经济腾飞的黄金时期，资本多集中在房地产、建筑业等实体经济上，所以从总体上看网红与资本运作暂时还是没有出现大规模且系统的结合。
（三）宽屏网红时代（2010至今）
随着互联网带宽不断增加以及技术更新周期越来越短，尤其是，移动互联电子数码产品普及率大大提升以及手机智能化程度越来越高，互联网依靠其方便快捷的特点，已经成了当下最重要、最主要的信息传播平台。中国互联网行业迎来了前所未有的大发展时期。据前瞻数据库数据显示，截至2016年末，我国网民数量已达7.31亿人，环比上半年7.1亿人增长2.96%，同比2015年底6.88亿人增长了6.25%。这一时期，网民的活跃平台从社交、社区平台到视频、直播平台，开始呈现出多元化的特点。
由于中国实体经济增速放缓以及“互联网+”概念的传播等众多因素，资本越来越多地投向互联网行业，而网红与资本的结合程度也达到了前所未有的高度。因而，这一时代也可以称作网红的“吸金时代”。
2什么是网红经济及为什么会产生网红经济
上段中谈到网红与资本的结合，这种网红与资本的结合就是网红经济。简而言之，就是将粉丝转化为购买力的经济形式。其产生是资本向互联网行业靠拢的自然结果。
从需求角度出发，网红有大量的粉丝拥护者，善于利用自身制造话题，具有强大的商业变现能力。网红从各种各样的网络社交平台中，凭借才艺特长、颜值身材、强大的社交能力等自身优势，形成其独特魅力，吸引网民成为其追随者。网红的消费选择取向也在很大程度上引领了网民的消费选择取向。
从供给角度出发，一方面，由于中国土地资源逐渐稀缺，劳动力成本不断上升等原因，主要靠投资拉动的粗放型发展方式已经不再适用；另一方面，在服装、鞋帽等制造业，由于缺乏自主品牌形象，产品个性化定位和研发设计能力，劳动力等成本又不断上升，中国厂家在市场竞争中处于不利地位，在产品个性化推广上亟需一个突破口。
综合供求因素，网红手里握着消费者需求，资本供给足够，且厂家拥有商品的完整生产能力和供应链，网红与资本各取所需，产生了网红济。
3网红经济的营销手段
3.1利用粉丝效应刺激消费者的购买动机
消费行为认为动机是“引起个体活动，维持已引起的活动”，并促使活动朝向某一目标进行的内在作用。人们从事的任何活动都需要一定动机所引起的。而引起动机的条件有内外两类――内在条件是需要，外在条件是诱因。
需要经唤醒会产生驱动力，驱动有机体去追求需要的满足。这是网红对其粉丝群体消费动机的一种外部刺激，唤醒粉丝的潜意识需求，产生驱动力从而驱使个体采取购买行动。在网红经济下消费者产生的具体动机属于模仿动机。
模仿动机在消费行为学中是指消费者在购买商品时不自觉地模仿他人的购买行为而形成的购买动机。从人的角度去考虑，模仿是人的一种本能，分为有意识模仿和无意识模仿。网红们正是利用了粉丝们对其的喜爱和拥护，先自己使用产品，这就在无形中展示出了自己的产品，增加了产品的知名度。这样的做法是为了让网红的粉丝们在无意识地模仿网红时，无意识地去使用他们的产品，从而淡化了广告的概念，让流行变得可控与科学，以这种粉丝效应达到刺激粉丝的购买动机从而成为自己产品的消费者。
3.2利用互联网普遍性快速地提升知名度
网红经济的基本模式和互联网的发展是分不开的，是互联网造就了现在网红经济的产生，可以说没有发达的互联网就没有如今的网红经济。网红经济的基本模式是：由资本对网红进行团队建设和管理，网红利用自身对于网民追随者的独特吸引力，将网民的消费需求导流到电子商务平台中去，由厂家对商品进行个性化定制的生产、供应、销售和售后服务等环节，网红从中抽取广告费和一定比例的利润等。
3.3利用网红便捷的信息告知能力达到广告形式
信息的直接告知能力这是很多明星都不具备的价值。而网红的粉丝跟网红之间是直接互动的关系，所以网红可以向自己的粉丝做直接快捷的信息告知。换句话说，网红有个天然的信息传播渠道，而部分的明星可能并没有这样方便的渠道。所以说网红自身具备的粉丝和其受众能力，这本身就是一种传播渠道。
网红与自身的粉丝，是建立在相互信任关系之下的。由于他们在大众心目中的专业形象，当他们推荐某个产品时，可以迅速降低信任成本，这对于销售转化是有很大帮助的。所以网红可以通过结合自身的渠道，将产品信息植入进去，让更多的人知道他们的卖点。在做这种广告的时候，粉丝们会结合自身的需要自主地选择想要关注的网红，此时网红们也达到了低成本且快捷的投放广告的行为。
3.4利用淘宝CtoC平台实现网红的变现能力
在淘宝总监靳科看来，网红经济的兴起是必然的。其兴起得益于淘宝平台的开放性，网红们有了开设淘宝店、将人气变现的机会。
阿里巴巴集团首席执行官张勇；“其实我认为网红是知识经济的工作者，新一代的网红、达人、淘宝品牌，是我们这个淘宝的土壤应该去追求的东西。”从淘宝首席执行官说出的这句话就可以看出淘宝现在的发展和网红的店铺是分不开的，将网红和经济结合起来的很大的一个因素就是淘宝店铺了，所以如今成为一个名副其实的网络红人，单单在社交平台上拥有大量粉丝是不够的，还要有一间商品热销的淘宝店铺。由于变现能力强大，淘宝已经成为国内最大网红推广生活方式的平台。
除了博眼球，当代网红更具营销特质
似乎在我们的印象当中，网红更像是一种快消品，每隔一段时间就会出现一个或者一批网红，然后过段时间，又会出现新的网红，早前的这批网红发展到现在，分两种。一种是只红一段时间，例如之前的木子美、天仙MM、犀利哥;另外一种，目前依然有一定的知名度，如凤姐、芙蓉姐姐、奶茶妹妹。
这两种网红都属于第一代，也就是说，他们的红，只是停留在公众视线中，博取公众眼球，而非以营利为目的;而当代的网红，例如王思聪的网红女友，最近热的不行的papi酱，YY直播毒药，他们都是生活在新的媒体和社交平台上，并依赖这些，引流变现。
他们的共同点就是都有一定的粉丝，并通过社交化平台进行交流和互动，使内容更具话题性和象征性;不同点就是后者充分利用自己的特点及才华，在新媒体平台上将自己过度包装和推广，从而变的更具影响力，并具有一定的商业价值，达到营销的目的。
网红经济变现方式多，成商业新玩法
当代网红更具营销性质，所以变现方式也非常多。除了广为人知的papi酱，最近以2200万卖出第一支广告完成变现;另外，开网店，再利用自己在微博积累海量粉丝，做推广营销;或者本身就是自媒体人，通过以文章或视频等“打赏”的方式来变现;还有一些网友们常见的段子手之类的网红以广告为主的方式来变现等等。
得益于短视频、直播平台、微信公众号等自媒体平台不断崛起，目前市面上“网红培训班”、“网红孵化公司”等网红产业越来越多，网红营销成为商业新玩法，例如网红淘宝店、网红代言品、网红图文/视频打赏等各种变现方式花样百出。根据相关数据表示，目前中国网红经济市场规模已过千亿。
优质内容决定网红经济是否具有可持续性
移动互联网时代，碎片化时间的商业价值逐渐加重，信息呈现爆炸化，用户热情持续时间越来越短，只有产生优质的内容平台，才能吸引用户，在各个平台上产生传播与消费，网红经济的盈利建立在“内容+电商+社群”模式的基础上。
然而互联网的大环境夏充斥着大量的喧嚣与浮躁，网红素质参差不齐，鱼龙混杂，很多网红产生的内容不仅不符合主流价值观，而且内容存在低俗、重复等问题，不少“网红”甚至是自己包装出来搞粉丝营销卖低劣产品的骗子，这对网红本身也带来了不少负面影响，更会影响其商业价值，因此，对真正的网红而言，要想实现其商业价值，必须创造优质的内容来吸引用户。
[关键词]网红经济；发展；对策
一、网红经济现状
网红经济是指依托网络红人通过社交、视频及购物推荐软件等平台展示网红在时尚、美食、美妆、游戏竞技等领域的技能、个性或智慧以及人们喜闻乐见的各类事物来吸引粉丝关注，并通过多种变现渠道将流量转化为收益的经济模式。据连续三年来艾瑞网与微博联合的网红洞察报告显示，2016年中国网红人数突破百万，其中粉丝数量超过10万的网红人数2017年，2018年环比增长率分别为57.3%和51%。2018年网红粉丝数量将近6亿人，实现收益突破2万亿，变现渠道日益多元，网红产业逐渐向规模化、虚拟化、职业化、多平台化纵深发展，MCN(Multi-ChannelNetwork)机构成为网红经济产业链核心，新领域、新变现形式不断涌现。网红经济作为互联网经济发展中产生的新型经济形态对我国经济及社会有着双重影响。一方面，网红经济作为一种顺应时代潮流的新兴经济模式，具有刺激国内消费、促进产业结构转型升级、响应国家创新创业缓解就业压力等积极影响。另一方面，由于网红经济的监管及相关配套措施发展尚不完善等原因，导致网红经济带来破坏社会风气、产品服务质量差损害消费者权益、投资过热资源浪费等负面影响。为此，我们需直面网红经济发展困境，克服规避其负面影响，扩大其正面贡献，促进网红经济可持续健康发展。
二、网红经济发展困境分析
(一)网红产业信任危机
网红经济带来的负面影响及所造成的市场乱象都导致网民们失去对网红经济的信任，网红经济面临着较严重的信任危机。网红产业是流量为王的商业模式，急功近利的网红们为博取眼球以华而不实的噱头吸引观众，甚至不惜以性、暴力为内容获取流量关注，让观众面对噱头逐渐失去兴趣，甚至唾弃、抵制那些产生不良社会风气影响的网红及其作品，同时网红们浮躁的代言、推广往往会引发一系列的商业欺诈行为，网红产品出现质量问题的新闻屡有发生，社会公众逐渐对网红经济失去信任。
(二)缺乏完善的配套监管体系
网红经济作为新兴产业发展迅猛，但正是由于其产业之新和发展之快等原因，内外部监管体系未能及时跟进，监管力度也有待加强。一方面，网红经济缺乏正确引导及外部监管。随着网红的一夜蹿红，网红经济迅速侵入人们的生活，但由于缺乏及时、正确的发展引导，且政府及相关部门等监管机构未能做出及时的、全面的监管举措，导致网红经济犹如脱缰野马般肆意生长，出现内容涉暴涉黄影响社会风气、税收征管体系不完善等问题，虽说近年来不同部门主体就网红经济监管方面做出了诸多努力，如出台《2016北京网络直播行业自律公约》《2019湖北网络直播平台及主播管理规范》等，但我国仍然缺乏覆盖面广、针对性强的法律法规等网红经济外部监管配套设施。另一方面，网红经济内部监管不到位。网红经济中网络平台及相关公司虽对网红有一定的协议合同或公司规范等监管约束，但由于网红与网络平台存在着一定的商业捆绑，部分网红为获取商业利润无所不用其极甚至不惜违反协议与法律，而双方利益息息相关的商业模式使得网红平台及公司对部分网红的媚俗行为及违约违法现象坐视不理、消极纵容，缺乏完善的内部约束制度及严格贯彻的执行力度。
(三)生命周期较短
随着网红经济的爆火，网红经济也暴露出更新换代快、生命周期短的致命特点，主要有以下几个原因：一是网红经济过度依赖粉丝数量和网红质量。为保持一定粉丝量以实现商业变现，网红在维持自身稳定、适应市场发展趋势的前提下，必须定期推出创新作品来稳定粉丝数量以保持自身影响力，一旦由于网红作品创意枯竭或个人道德素质低下而出现粉丝脱粉取关、网红被封杀等情况，依托该网红所发展的网红经济则瞬间陨落。二是部分网红个人及其作品的市场竞争力薄弱。质量差、等级低的网红及其作品在激烈的竞争中极易被替代。由于网红经济的轻易暴利及当前激烈的就业形势，网红日渐成为大众职业选择之一，无论网红自身还是网红经济所包含的内容都面临着巨大的行业挑战压力，能力素质差的网红、内容等级低的内容在激烈的市场竞争中不具备优势，逐渐被取代或被淘汰。三是网红及其作品同类同质化问题严重。MCN机构日渐发展壮大情况下，流水线式的生产和包装导致网红形象缺乏多元性及创新性，极易引发大众审美疲劳及市场反感，进一步导致一夜爆红的网红们顷刻陨落，同时，在短视频井喷爆发、自媒体遍地开花、行业竞争强度大的背景下，由于网红产业细分领域有限及网红之间抄袭照搬等原因，网红经济中网红作品内容、网红产品等严重雷同，不具备市场优势。四是网红商业化与网民理性化带来的挑战。部分网红商业化气息太重，过分追求商业利益而不加选择的代言商品、植入广告，内容质量下降、原创内容减少的情况导致钟爱原创的粉丝开始脱粉，网红的影响力和号召力也随之减小，而与此同时，网红经济中负面新闻不断也导致网络消费者开始理性地对待网红经济而不再盲目跟风，网红经济中那些由于网络消费者不理性、盲目从众所带来的红利开始缩减，网红经济萎缩。
(四)网红影响的群体有限
通过分析微博联合艾瑞国际于2016-2018年连续的3份网红经济研究报告，我们发现80、90后年轻一代为网红经济的集中影响群体，年龄处于19-39岁间的网红粉丝在2018年占粉丝总人数高达81.9%，而其他年龄群体的粉丝占比不到20%，网红经济影响的人群范围有限，消费群体及市场边缘有待进一步拓宽。导致这一现象的原因主要有以下几点：一是中年人及老年人群中智能手机及自媒体APP普及程度并不高，且这类人群网络消费参与率低。二是因为当下网红经济中的内容局限于年轻一代的娱乐取向、消费理念以及产品需求，而鲜少有针对中老年群体的产品及服务。但我们认为，随着网络的普及、物流行业的发展以及时间的推移，中老年群体参与网红经济的可能性将大大提高，因此要扩大网红经济影响人群，深化开拓市场。
(五)网红经济运营机制落后
随着网红经济发展扩大，网红孵化公司等平台的内部运作经营机制没能及时得到更新完善。就网红孵化公司而言，旗下签约网红规模及其背后电商规模的同时扩大，对公司大数据管理、平台运营技术以及资金供给都提出了更高的要求，而现在大多数网红孵化公司为了先抢占市场，单纯扩大规模，只注重前端网红数量而不保证后端团队质量，管理水平落后、科技支撑薄弱、资金供给受限等问题使得很多网红孵化公司都处于光烧钱而无利润可言的尴尬境地，内部管理机制的完善及更新落后于网红经济的发展。
三、困境破解对策
(一)政府完善监管体系及相关配套措施
政府应发挥政策制定者、执行者及监管者的作用，通过完善法律法规、建设相关配套设施及提升监管执行力度以加强对网红经济及网络生态环境的外部监管。1.完善网红经济监管的法律法规体系。网红经济之所以出现不良社会影响，除自身缺陷外，一个客观原因就是网红经济监管法律空缺，违法成本低甚至不会受到法律惩罚。因此，政府及相关部门要以法律形式规定网红经济的合法内容、合法宣传手段及相关违法惩处措施，并针对网红经济中的不同主体严格明确其行为规范，既要加强对网红及网红孵化公司等平台监管，又要加强对网络虚拟和实体产业的监督，严禁违背社会公序良俗的宣传及扰乱市场经济秩序的行为，让网红经济中的主体在法律允许范围内进行活动，保护国家经济利益，保证网红经济持续健康发展。2.加强相关配套措施的建设。网红产业涉及征税纳税、公司制度、网红行为、流量变现等多方复杂内容，需要我们加强各方面的方针政策制定及组织机构建设。如针对网红经济中的税收制度问题，我们应完善网红经济税收体制，针对网红经济的各大收益主体及相关变现获益方式有针对性地制定税收政策。3.协调社会各界加强监管执行力度。除完备的法律规范及完善的配套设施建设外，监管的实际效果最终还取决于监管执行力度的强弱。政府应发挥协调统领作用，形成社会组织监督和人民群众监督相联合的社会监督执行体系，通过相关机构加强监管力度如主管网络信息产业的工信部制定监督制约网红产业的产业规范标准和人民群众直接高效的线上线下举报等途径对网红经济进行广泛的社会监督管理，严厉打击网红经济中的违法乱纪行为，形成对网红、平台、产业强有力的监管环境。
(二)消费者升级需求倒逼网红经济发展
网络消费者是消费网红经济的主体，为促进网红经济的健康发展，也使得网红经济能够给消费者们带来更好的消费体验，网民们应该用消费需求的升级来倒逼网红经济。一方面，网民们应树立理性消费观。网络消费者应对网红产品加以辨别，不盲目跟风自己喜欢的网络红人而不加选择的购买劣质产品或自身不需要的东西，应货比三家后选择质量上乘、适合自身的产品与服务，同时加强自身思维判断能力，减少使用“无营养”的网红经济快餐，坚决抵制违法乱纪的网红经济产品及服务，用需求升级反逼网红经济供给质量的提高。另一方面，网民们还应加强自我保护意识及维权意识。网红经济中的社会消费者应提高警惕，防范抵制可能对自身权益造成伤害的个体及其行为，监督检举至有关部门，同时当自己权益遭到侵犯时应冷静、理性地采取正确方式进行维权，严厉惩治网红经济中的奸商和不法分子，在社会公众的广泛抵制与监督下逐渐消灭网红经济中的市场乱象。
(三)网红群体完善内部监管及相关运营体制
关键词：网红经济；直播带货；大数据；现实意义
一、背景
作为世界第二大经济体，中国经济形势持续良好发展，随着人们消费水平的提高，人们对消费的需求不仅仅是单纯的购物需要，而是更多的体验性和娱乐性。网络购物从最开始的图片文字的展现到后面的视频展示，再到今天的真人实时互动的网红直播式商品展示，得益于技术的推动，但更重要的是消费者对消费体验升级的诉求和社会资本力量的引领。技术是电商平台直播带货出现和发展的根本支柱。在通信技术不断提高，移动端设备的大范围普及的大背景下，使得直播带货这一商业模式的出现有了技术基础，网络技术的发展打破了时间和空间的界限，极大的便捷了人们的生活，人们也越来越认可网络沟通、网络消费模式，网红经济由此发展起来。移动互联网为直播带货提供了可能性，直播带货行业的发展将会更加多元化、专业化，其蓬勃发展的势头不可小觑。
二、发展历程
（一）网红直播带货的兴起阶段（2015-2016年）
2015年，直播开始在中国兴起，发展速度较为快速，在一定程度上为直播电商的发展奠定了基础，很好地促进了直播电商行业的良性发展；2016年3月淘宝直播开始试运行。
（二）网红直播带货的发展阶段（2017-2018年）
2017年快手开启直播+带货模式；同年7月，苏宁App上线直播功能。2018年3月，亚马逊开启网络直播服务；抖音在短视频以及直播中进行大规模的电商带货，同年12月，抖音购物车功能正式开放申请。两年中，更多以动态媒体为主的平台在完成了初期用户流量积累之后，纷纷扩充业务开发基于直播的电子商务平台。
（三）网红直播带货的爆发阶段（2019年至今）
2019年11月拼多多初次尝试直播带货；2019年12月，腾讯看点直播宣布“引力波”计划；2019年12月，小红书宣布即将正式上线电商直播；微信公众号首次尝试直播带货。2020年5月，由央视主持人组成的“央视boys”与国美零售合作直播带货。到2019年直播电商已经成为电商发展的主流，商品信息展示的动态化趋势已经逐渐显示出来，直播电商行业将会迎来一个全面发展的红利阶段。
三、现状分析
本文针对网红直播带货的问题通过网络发放调查问卷，共发放280份调查问卷，其中有效问卷267份，有效回收率为95.36%。下面在进行分析预测前，我们对问卷结果进行信效度分析。
（一）信效度检验
1.信度分析
信度即可靠性，是衡量测量的一致性和稳定性的指标。本文主要对网红直播带货对经济发展、助农精准扶贫的效果量表进行信度分析，结果如下：由表1可知，克朗巴哈系数为0.962，可见该量表具有较高的内在一致性，因此问卷结果可靠性较强。针对问卷总体数据进行分析得出KMO值为0.727，大于0.7，并且显著性水平小于0.05，证明各变量之间并非相互独立。以上结果表明，问卷数据通过效度检验，测量的准确性较高。
（二）描述性统计分析
对问卷样本的基本结构分析如下，包括年龄、性别、学历、居住地四个部分。本次调查对象包含4个年龄段，样本分布情况显示，18-30岁占比最大，为70.41%，该年龄段群体对直播带货的关注更高，更有说服力。问卷整理统计后分析，受访者的学历为大学本科的，达样本总数的一半以上。义务教育、高中、硕士及以上所占比例依此递减，说明学历本科以上群体对直播带货看法更加具有现实意义。调查结果显示，所调查主体中，现居城市占样本总量的52.81%，农村占比47.19%，综合来看，在所有受访者中两者占比相近，便于客观看待和正确把握网红直播经济的发展。比相近，便于客观看待和正确把握网红直播经济的发展。
（二）未来趋势走向
通过以上数据模型研究，我们总结了网红直播带货的未来发展前景：助农政策的扶持将助力直播带货的正确发展走向、平台发展将带动直播带货的营销总额增加、知名主播将提升直播带货的受众信任程度。在多方主体的共同努力以及广大受众的积极参与之下，能够为主流媒体直播带货活动迎来更加良好的发展契机，使之成为新媒体环境下一道亮丽的风景线。直播带货模式将迎来黄金时期的全面发展。直播带货的进展，在其实践发展过程中，有必要积极探索，大胆地创新，通过多主体参与和推进，通过多种方法实现落实和转换，让直播带货模式向着更加规范化方向发展和进步。在我国经济和网络技术的快速发展的双重作用下，直播带货活动的特点将不断突出，内容不断优化，技术不断创新，它必然会迎来新的契机。
四、现实意义
从以上数据和分析中不难看出，在大数据时代，网红直播已经成为时代潮流，但也可以说这是一把双刃剑。它促进了大数据时代互联网网红经济与传统电子商务的融合。网红直播带货模式是对传统购物模式的一种创新，是一种可以满足用户需求的变革。居民利用互联网拓宽视野，解决自己的需求和娱乐等。网红直播带货也极大地促进了一些农村经济的发展。在一些偏远的农村地区，当地的地理环境适合种植特色的水果蔬菜，但运输手段并不优越。在发生不可抗力的情况下，网红直播在线销售模式可以帮助农民进行大量的水果和蔬菜销售，农产品、副产品和本地特色产品都可以得到很好的广告宣传和销售，从而促进该地区的经济发展。相反，目前的网红直播带货模式也存在诸多问题。从表面上看，网红直播带货模式是三者共赢局面。商家提供商品、网红销售和消费者需求是一个非常完整的体系，但从商品价格居高不下到过度依赖网红销售和严重的商品质量问题，导致纠纷争议越来越多。为适应市场发展的新需求，应当充分利用网红群体的巨大影响力，推动“直播销售”模式均衡健康发展。针对网红直播带货存在的问题，要进一步完善网红带货直播系统，提高网红主播的质量，改善直播产品的质量和专业性以及加强平台的内部和外部监管，完善相关监管制度，切实保护消费者权益，共同建立多方监控体系，制定和完善规范性法律法规，未来的发展可期。
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抛开互联网的因素，我们可以发现这些平台都与文化有着或多或少的联系，正是因为有文化元素的存在才让这些平台变得多姿多彩起来。在行业跨界轮番上演的今天，文化产业作为一个产业链延伸很长的行业，自然不会孤芳自赏，文化跨界同样已经成为“互联网+”时代一个新兴的热门领域。
BAT入局搅动文化跨界
无论是罗辑思维还是papi酱，这些文化跨界的成功案例背后都有粉丝经济的影子。互联网时代的到来让我们每一个人都成为一个可以向四周发散的自媒体。那些能够引起足够多粉丝注意的自媒体便成为了我们口中所说的“网红”，而对于这些“网红”的追捧者便成就了这些媒体背后庞大的粉丝群体。正是因为粉丝群体的存在最终才成就了罗辑思维、papi酱和二更食堂的出现。
由粉丝衍生而来的粉丝经济无疑成了推动文化跨界加速发展的主要力量，而“互联网+文化”则为这种速度又增加了另外一种加速度。以网络大电影、网络游戏等互联网产品为主要载体的产品形式开始出现，并逐步走入了人们的生活。以现在较为热门的众筹为例，项目在开始之前便在众筹平台上进行预热积累粉丝，然后再借助粉丝对于这个项目的支持获得初期急需资金的同时积累人气已经成为“互联网+”时代诸多项目的首要选择。
阿里、百度和京东等互联网巨头便已经开始利用粉丝经济的理念开始将项目进行众筹，以项目当中的故事或者创作人员在粉丝当中的号召力来获得项目发展前期的关注和资金。这种利用粉丝经济促进项目有序推进的全新模式无疑极大地促进了文化跨界的大发展。
不同的是，罗辑思维、papi酱和二更食堂只是以公司的形式出现而已，而之前提到的在阿里、苏宁众筹、聚米金融、京东众筹平台上众筹成功案例却是以项目的形式出现而已；相同的是，他们都在利用不断形成规模的粉丝经济实现最为直接的资本转化。无论是原生于粉丝经济本身还是觊觎粉丝经济的资本力量都已经成为促使文化跨界的关键性因素。
B2B、B2C、O2O，何种力量造就行业发展？
如果说粉丝经济助推了文化跨界的大发展，那么源自于粉丝自身的情感驱动力则成为粉丝经济能够持续产生内生动力的关键。作为一种亚文化的形态，粉丝经济源自于文化本身，依托明星，借助明星的号召力能够产生一定的经济行为，并从中产生利润。如果少了情感驱动，那么粉丝经济就缺少了利润转化的动力，缺少了利润的驱动，就不能称之为粉丝经济。
以知乎、豆瓣和百度贴吧为例，尽管有些版面有很大的用户量，但是这些版面缺少对于粉丝的号召力和凝聚力，同样不能利用号召力和凝聚力进行利润转化，那么这种模式同样不能够称之为粉丝经济。而罗辑思维、papi酱、二更食堂等平台正是弥补了知乎、豆瓣和贴吧的缺陷，将粉丝以明星平台的形式聚拢起来，再通过情感驱动来号召粉丝购买，实现变现，这种经济才能被称之为粉丝经济。
可见，一个平台或一个项目是否具有情感驱动力是判断平台或项目是否为粉丝经济的关键指标。罗辑思维、papi酱、二更食堂等平台陆续获得融资，《灵魂罪男女》、《小主起来嗨之死亡直播》、《谋杀之彼岸荼蘼》等网络大电影陆续获得众筹成功都在表明情感驱动已经成为制约粉丝经济发展的内生动力的关键。
利用源自粉丝自身的情感驱动力，借助互联网媒介，粉丝经济已经成为当下“互联网+”领域一股不可忽视的力量。同B2B、B2C、O2O等互联网的经济形式不同，粉丝经济直接连接依托的是人与人之间的情感纽带。这种经济形式与传统的经济形式有着本质的区别，传统经济形式大多强调的是公司或者团体的作用，很多项目需要一个团队或公司的集体运作才能实现变现，而粉丝经济则强调的是一种以情感为纽带的粉丝自传播的力量，这种力量累积和发酵而成的长尾效应便形成了一条长长的产业链。
作为粉丝经济最为直接的一种表现形式，众筹，特别是文化众筹将情感驱动的这种内生动力演绎得淋漓尽致。因为众筹本身就带有强烈的社交意味，这种感受能将以情感驱动为主的粉丝经济最大限度地发挥出来。因此，以影视众筹为代表的文化众筹一经出现便成为连接文化跨界的桥梁，更成为促使粉丝经济快速变现的渠道。
“桥梁”是表象，“渠道”才是本质
文化跨界作为一种基于“互联网+”时代的产物，它的出现让文化以一种互联网的形式进行“变现”，让广大用户能够在“互联网+”时代获得一种衍生于互联网本身的东西，这种东西较之前的文化产品新颖，更加容易让这个市场情势下的用户接受。
粉丝经济是一种发端于粉丝自身的经济形式，这种经济形式以文化跨界产生的罗辑思维、papi酱、鹏飞姐和二更食堂等新生形态为载体，借助源自于粉丝自身的情感驱动力形成能够进行迅速变现的一种经济形式。
如此看来，文化跨界与粉丝经济必须通过某个桥梁联系起来才能实现互联互通，而当下兴起的文化众筹恰恰扮演了这个“桥梁”的角色。众所周知，在互联网时代，每一个用户都是一个都是一个传播体。传统行业环境下用户在整个过程中扮演的是被动接受的角色，而在“互联网+”时代，用户扮演的是主动传播的角色，而且用户在传播的过程中通常是多向互动的。
这种多向互动的信息流便是我们称之为的“社交”。而以“4I理论”为基础的文化众筹恰恰又具有很强的社交属性，完全符合“互联网+”时代的传播形式。因此，文化众筹自然而然地便成了链接文化跨界和粉丝经济的桥梁。
随着以罗辑思维、papi酱、鹏飞姐、二更食堂等平台陆续获得资本的青睐，资本的介入迫切需要以粉丝经济为主要盈利点的平台迅速实现变现，papi酱近期召开的广告招投标就是一个鲜明的例子。
虽然类似与papi酱的网红能够顺利实现变现，但是对于很多知名度并不是很高的网红来讲，依然在寻找着较为合适的变现渠道，而文化众筹恰恰提供了这样一个较为绝佳的平台和入口。将粉丝流量在文化众筹平台上实现过滤，获得粉丝当中的“真金白银”，再将这些粉丝进行“变现”和转化。
成功率是“杀手锏”，产品闭环是“终结者”
所有衍生于粉丝经济的项目都必须通过某种平台或某个形式才能实现变现。这个规律就连罗辑思维、papi酱、鹏飞姐这样的网红都无法回避。因此，对于一个基于粉丝经济的众筹项目来讲，选择一个好的平台对于一个项目众筹成功来讲有着非常重要的作用。
随着国内众多众筹平台的出现，粉丝经济能够顺利转化的途径不断增加。众筹平台的不断涌现同样导致了当下众筹平台质量的良莠不齐，选择一个好的众筹平台已经成为决定众多项目能否顺利完成众筹的关键。那么，什么样的平台才能保证众筹成功，顺利实现粉丝经济的变现呢？
众筹成功率依然是杀手锏，谁保证了成功率谁就能获得项目和用户。对于每一个上线到众筹平台的项目来讲，它们之所以会进行众筹，面临的最大的问题就是资金问题，如果众筹平台无法保证上线项目顺利实现众筹成功的话，那么这个项目势必会面临难以启动甚至搁浅的风险。
而对于用户来讲，只有众筹成功率较高的平台才能保证投资的高效率，这样才能确保每一次投资都能得到回报。因此，保证项目众筹成功率的平台才能获得项目和用户两方的青睐，并最终促进文化众筹的成功。
众观国内众筹市场，尽管各种类型的众筹平台不断涌现，但就众筹的成功率来讲，目前，国内众筹平台中只有京东众筹、聚米金融、苏宁众筹等平台的众筹成功率较高，这些平台除了在前期就对上线众筹项目进行严格把控之外，后期依靠平台良好的背景能够从用户、风控、资金、公关传播等方面对上线项目进行全方位的支持，同样也能够帮助项目在上线到平台之后便能够轻松实现众筹成功。
强化用户体验，才能形成“用户+平台+项目”的产品闭环。社交属性始终是众筹一个较为鲜明的特点，也是众筹这种互联网金融创新形式区别于其他P2P的显著特征。正是由于这个特点的存在，就必须要求众筹的过程不断强化对用户体验的优化。文化类众筹项目本身又带有很多互动的属性，很多参与众筹的用户除了看重众筹的收益之外，还会掺杂进很多复杂的情感因素在里面，比如对某位明星的崇拜、对于某个项目故事的热衷、圆一个长期以来的梦想……这种带有情感的互动成为众筹区别于其他互联网金融形式的一个较为显著的特点。从这个角度来讲，用户体验的好坏成为判断一个众筹平台能否成功的关键。
尽管国内很多众筹平台都在尝试着优化用户的体验，但是依然还有需要亟待改进的地方。以京东众筹、聚米金融和苏宁众筹为例，这些平台之所以能够在众筹领域不断获得成功，其中一个最为重要的原因就是始终将用户体验放在相当要紧的位置。每一个上线到平台的项目都必须经过较为严格的风险把控，这无疑给用户吃了一颗“定心丸”，增加了用户的安全感，摒弃了一些P2P网站由于缺少严格的项目监管对投资者造成的负面影响，用户有关投资安全的体验得到了提升。
除了对上线项目进行较为严格的风险控制之外，结合影视众筹的特点，组织参与投资项目的用户探班、观影会、明星见面会等活动，这种活动无疑在较为严格的风险控制之外，给上线项目涂上了更多的轻松互动的色彩，通过互动，用户不仅能够了解到所投项目的具体进度，而且能够真正满足用户投资这个项目的初衷。
“用户+平台+项目”这种三位一体的全天候的用户体验方式无疑更加能够促使用户进行投资，因为三者之间的良好互动形成了完美的产品闭环，这种闭环能够带给用户一种优质的体验。这无疑将会使用户更加容易接受，在投资的过程中也就更加安心，上线到这些平台的项目亦可以顺利实现众筹成功。
打通全产业链的项目运作模式，让投资者与项目方实现双赢。随着项目运作进入到新阶段，全产业链运作已经成为越来越多的企业都在打造的拳头发展方向。因此，必须有横亘整个产业链的项目运作模式才能保证上线项目能够获得强有力的支持以确保项目能够顺利落地并成功回笼资金。
文化产业作为一个产业链延伸很长的行业，只有对这个行业每一个环节都非常了解，才能保证上线项目的安全，即使是在项目众筹成功之后，依然能够借助全产业链的优势对成功众筹项目进行全方位的运作。
自媒体、网红、短视频……衍生于互联网的新事物不断涌现，并开始深刻地影响着我们的生活，无疑，这让我们看到了互联网未来发展的无限可能。而罗辑思维、papi酱、二更食堂等平台陆续获得融资则让我们看到了资本对于互联网催生的这些新事物的青睐。抛开互联网的因素，我们可以发现这些平台都与文化有着或多或少的联系，正是因为有文化元素的存在才让这些平台变得多姿多彩起来。在行业跨界轮番上演的今天，文化产业作为一个产业链延伸很长的行业，自然不会孤芳自赏，文化跨界同样已经成为“互联网+”时代一个新兴的热门领域。
BAT入局搅动文化跨界
无论是罗辑思维还是papi酱，这些文化跨界的成功案例背后都有粉丝经济的影子。互联网时代的到来让我们每一个人都成为一个可以向四周发散的自媒体。那些能够引起足够多粉丝注意的自媒体便成为了我们口中所说的“网红”，而对于这些“网红”的追捧者便成就了这些媒体背后庞大的粉丝群体。正是因为粉丝群体的存在最终才成就了罗辑思维、papi酱和二更食堂的出现。
由粉丝衍生而来的粉丝经济无疑成了推动文化跨界加速发展的主要力量，而“互联网+文化”则为这种速度又增加了另外一种加速度。以网络大电影、网络游戏等互联网产品为主要载体的产品形式开始出现，并逐步走入了人们的生活。以现在较为热门的众筹为例，项目在开始之前便在众筹平台上进行预热积累粉丝，然后再借助粉丝对于这个项目的支持获得初期急需资金的同时积累人气已经成为“互联网+”时代诸多项目的首要选择。
阿里、百度和京东等互联网巨头便已经开始利用粉丝经济的理念开始将项目进行众筹，以项目当中的故事或者创作人员在粉丝当中的号召力来获得项目发展前期的关注和资金。这种利用粉丝经济促进项目有序推进的全新模式无疑极大地促进了文化跨界的大发展。
不同的是，罗辑思维、papi酱和二更食堂只是以公司的形式出现而已，而之前提到的在阿里、苏宁众筹、聚米金融、京东众筹平台上众筹成功案例却是以项目的形式出现而已；相同的是，他们都在利用不断形成规模的粉丝经济实现最为直接的资本转化。无论是原生于粉丝经济本身还是觊觎粉丝经济的资本力量都已经成为促使文化跨界的关键性因素。
B2B、B2C、O2O……何种力量造就行业发展？
如果说粉丝经济助推了文化跨界的大发展，那么源自于粉丝自身的情感驱动力则成为粉丝经济能够持续产生内生动力的关键。作为一种亚文化的形态，粉丝经济源自于文化本身，依托明星，借助明星的号召力能够产生一定的经济行为，并从中产生利润。如果少了情感驱动，那么粉丝经济就缺少了利润转化的动力，缺少了利润的驱动，就不能称之为粉丝经济。以知乎、豆瓣和百度贴吧为例，尽管有些版面有很大的用户量，但是这些版面缺少对于粉丝的号召力和凝聚力，同样不能利用号召力和凝聚力进行利润转化，那么这种模式同样不能够称之为粉丝经济。而罗辑思维、papi酱、二更食堂等平台正是弥补了知乎、豆瓣和贴吧的缺陷，将粉丝以明星平台的形式聚拢起来，再通过情感驱动来号召粉丝购买，实现变现，这种经济才能被称之为粉丝经济。
可见，一个平台或一个项目是否具有情感驱动力是判断平台或项目是否为粉丝经济的关键指标。罗辑思维、papi酱、二更食堂等平台陆续获得融资，《灵魂罪男女》、《小主起来嗨之死亡直播》、《谋杀之彼岸荼蘼》等网络大电影陆续获得众筹成功都在表明情感驱动已经成为制约粉丝经济发展的内生动力的关键。
利用源自粉丝自身的情感驱动力，借助互联网媒介，粉丝经济已经成为当下“互联网+”领域一股不可忽视的力量。同B2B、B2C、O2O等互联网的经济形式不同，粉丝经济直接连接依托的是人与人之间的情感纽带。这种经济形式与传统的经济形式有着本质的区别，传统经济形式大多强调的是公司或者团体的作用，很多项目需要一个团队或公司的集体运作才能实现变现，而粉丝经济则强调的是一种以情感为纽带的粉丝自传播的力量，这种力量累积和发酵而成的长尾效应便形成了一条长长的产业链。
作为粉丝经济最为直接的一种表现形式，众筹，特别是文化众筹将情感驱动的这种内生动力演绎得淋漓尽致。因为众筹本身就带有强烈的社交意味，这种感受能将以情感驱动为主的粉丝经济最大限度地发挥出来。因此，以影视众筹为代表的文化众筹一经出现便成为连接文化跨界的桥梁，更成为促使粉丝经济快速变现的渠道。
“桥梁”是表象，“渠道”才是本质
文化跨界作为一种基于“互联网+”时代的产物，它的出现让文化以一种互联网的形式进行“变现”，让广大用户能够在“互联网+”时代获得一种衍生于互联网本身的东西，这种东西较之前的文化产品新颖，更加容易让这个市场情势下的用户接受。
粉丝经济是一种发端于粉丝自身的经济形式，这种经济形式以文化跨界产生的罗辑思维、papi酱、鹏飞姐和二更食堂等新生形态为载体，借助源自于粉丝自身的情感驱动力形成能够进行迅速变现的一种经济形式。
如此看来，文化跨界与粉丝经济必须通过某个桥梁联系起来才能实现互联互通，而当下兴起的文化众筹恰恰扮演了这个“桥梁”的角色。众所周知，在互联网时代，每一个用户都是一个都是一个传播体。传统行业环境下用户在整个过程中扮演的是被动接受的角色，而在“互联网+”时代，用户扮演的是主动传播的角色，而且用户在传播的过程中通常是多向互动的。
这种多向互动的信息流便是我们称之为的“社交”。而以“4I理论”为基础的文化众筹恰恰又具有很强的社交属性，完全符合“互联网+”时代的传播形式。因此，文化众筹自然而然地便成了链接文化跨界和粉丝经济的桥梁。
随着以罗辑思维、papi酱、鹏飞姐、二更食堂等平台陆续获得资本的青睐，资本的介入迫切需要以粉丝经济为主要盈利点的平台迅速实现变现，papi酱近期召开的广告招投标就是一个鲜明的例子。虽然类似与papi酱的网红能够顺利实现变现，但是对于很多知名度并不是很高的网红来讲，依然在寻找着较为合适的变现渠道，而文化众筹恰恰提供了这样一个较为绝佳的平台和入口。将粉丝流量在文化众筹平台上实现过滤，获得粉丝当中的“真金白银”，再将这些粉丝进行“变现”和转化。
成功率是“杀手锏”，产品闭环是“终结者”
所有衍生于粉丝经济的项目都必须通过某种平台或某个形式才能实现变现。这个规律就连罗辑思维、papi酱、鹏飞姐这样的网红都无法回避。因此，对于一个基于粉丝经济的众筹项目来讲，选择一个好的平台对于一个项目众筹成功来讲有着非常重要的作用。随着国内众多众筹平台的出现，粉丝经济能够顺利转化的途径不断增加。众筹平台的不断涌现同样导致了当下众筹平台质量的良莠不齐，选择一个好的众筹平台已经成为决定众多项目能否顺利完成众筹的关键。那么，什么样的平台才能保证众筹成功，顺利实现粉丝经济的变现呢？
众筹成功率依然是杀手锏，谁保证了成功率谁就能获得项目和用户。对于每一个上线到众筹平台的项目来讲，它们之所以会进行众筹，面临的最大的问题就是资金问题，如果众筹平台无法保证上线项目顺利实现众筹成功的话，那么这个项目势必会面临难以启动甚至搁浅的风险。而对于用户来讲，只有众筹成功率较高的平台才能保证投资的高效率，这样才能确保每一次投资都能得到回报。因此，保证项目众筹成功率的平台才能获得项目和用户两方的青睐，并最终促进文化众筹的成功。
众观国内众筹市场，尽管各种类型的众筹平台不断涌现，但就众筹的成功率来讲，目前，国内众筹平台中只有京东众筹、聚米金融、苏宁众筹等平台的众筹成功率较高，这些平台除了在前期就对上线众筹项目进行严格把控之外，后期依靠平台良好的背景能够从用户、风控、资金、公关传播等方面对上线项目进行全方位的支持，同样也能够帮助项目在上线到平台之后便能够轻松实现众筹成功。
强化用户体验，才能形成“用户+平台+项目”的产品闭环。社交属性始终是众筹一个较为鲜明的特点，也是众筹这种互联网金融创新形式区别于其他P2P的显著特征。正是由于这个特点的存在，就必须要求众筹的过程不断强化对用户体验的优化。文化类众筹项目本身又带有很多互动的属性，很多参与众筹的用户除了看重众筹的收益之外，还会掺杂进很多复杂的情感因素在里面，比如对某位明星的崇拜、对于某个项目故事的热衷、圆一个长期以来的梦想……这种带有情感的互动成为众筹区别于其他互联网金融形式的一个较为显著的特点。从这个角度来讲，用户体验的好坏成为判断一个众筹平台能否成功的关键。
尽管国内很多众筹平台都在尝试着优化用户的体验，但是依然还有需要亟待改进的地方。以京东众筹、聚米金融和苏宁众筹为例，这些平台之所以能够在众筹领域不断获得成功，其中一个最为重要的原因就是始终将用户体验放在相当要紧的位置。每一个上线到平台的项目都必须经过较为严格的风险把控，这无疑给用户吃了一颗“定心丸”，增加了用户的安全感，摒弃了一些P2P网站由于缺少严格的项目监管对投资者造成的负面影响，用户有关投资安全的体验得到了提升。
除了对上线项目进行较为严格的风险控制之外，结合影视众筹的特点，组织参与投资项目的用户探班、观影会、明星见面会等活动，这种活动无疑在较为严格的风险控制之外，给上线项目涂上了更多的轻松互动的色彩，通过互动，用户不仅能够了解到所投项目的具体进度，而且能够真正满足用户投资这个项目的初衷。
“用户+平台+项目”这种三位一体的全天候的用户体验方式无疑更加能够促使用户进行投资，因为三者之间的良好互动形成了完美的产品闭环，这种闭环能够带给用户一种优质的体验。这无疑将会使用户更加容易接受，在投资的过程中也就更加安心，上线到这些平台的项目亦可以顺利实现众筹成功。
打通全产业链的项目运作模式，让投资者与项目方实现双赢。随着项目运作进入到新阶段，全产业链运作已经成为越来越多的企业都在打造的拳头发展方向。因此，必须有横亘整个产业链的项目运作模式才能保证上线项目能够获得强有力的支持以确保项目能够顺利落地并成功回笼资金。
文化产业作为一个产业链延伸很长的行业，只有对这个行业每一个环节都非常了解，才能保证上线项目的安全，即使是在项目众筹成功之后，依然能够借助全产业链的优势对成功众筹项目进行全方位的运作。
低门槛、低成本、高附加值，竞争市场带来产业繁荣。网红的优势主要表现为“两低一高”。其中“两低”——低门槛、低维护成本——得益于Web2.0技术和自媒体的盛行；“一高”——高附加值——受惠于经济发展，尤其是投资驱动型经济向消费拉动型经济的转变。“两低一高”既来源于竞争的市场，又加剧了市场的竞争。因此，网红时代就是一个内容为
王的时代，网红的竞争有利于催生优质的文案、视频等互联网产品。这使得网红市场正好符合投资者追求的标的：既有长远的发展前景(即优质的创新产品)，又有广阔的市场空间(即竞争的市场格局)。
产业趋势逐渐明朗，投资策略逐渐清晰。从网红的发展历史来看，网红产业的内容逐渐脱离“网红”个人生活；变现模式逐渐明确，产业链愈发成熟；平台越来越丰富，视频平台越来越重要。因此，未来网红产业的投资的标的应当具有三个特点：坚持以内容为王；在多个渠道共同发展，能够全方位覆盖渗透目标人群；同时保持谨慎经营，维持粉丝黏性。
发挥引擎作用，带动其他产业共同发展。网红产业的势头锐不可当，同时这一产业并不是排他的，而是连接了其他产业，并带动其他产业一同发展。与之直接相关的医疗美容、电子竞技、电子商务、传播媒体、媒体内容制作等都会配合网红产业迎来新机会；另一方面这些产业的上下游产业(如医疗器械、计算机硬件与软件、制造业、运输等)也将迎来更多发展机会。
【关键词】粉丝经济；视觉艺术；传播；经济价值
一、互联网时代的“粉丝经济”
“粉丝”即热衷于某一事物或人物的人。他们不仅对这些事物或人有浓厚的兴趣，而且对其有较为深入的了解。在中国，“粉丝”概念最早产生于六间房秀场，其草根歌手在实时演艺过程中积累了大量忠实粉丝，粉丝通常会通过购买鲜花等虚拟礼物来表达对主播的喜爱。随着互联网的普及与发展，人们通过网络社交平台，以文字、声音、动画、图像等视觉形式传播和接收信息，实现了人与人、人与信息之间无障碍的互动交流。在互联网的作用下，“粉丝”不再仅仅追随影视名人，而是关注自己热衷的对象，参与到更多的领域，如一个产品、一家网店、一个节目、一个微博、一个微信公众号等。这一现象为商家提供了更多的商机，他们借助一定的平台，通过某个兴趣点聚集朋友圈、粉丝圈，给粉丝用户提供多样化、个性化的商品和服务，最终转化成消费，实现盈利。由此，粉丝经济广泛地应用于文化娱乐、销售商品、提供服务等多领域，并且得到了迅猛的发展。明星粉丝群体因互联网传播的无限扩大而迅速膨胀，促进了粉丝经济的发展。
二、粉丝经济与视觉艺术传播的结合
视觉艺术是指用一定的物质材料和表现形式，塑造直观形象的艺术，包含影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。视觉艺术和设计学、计算机图形图像学、媒体技术等学科相互交叉，并与艺术设计学、视觉艺术设计、传播学、心理学、社会学等多门学科有着紧密的联系。[1]
视觉艺术在互联网技术发展的不断突破下快速发展，其中视频艺术的发展尤为突出。眼球经济的强黏性在视频中体现得淋漓尽致，从侧面印证视觉艺术在粉丝经济中产生的积极作用。例如，从最初的罗玉凤、芙蓉姐姐，到如今炙手可热的papi酱和叫兽易小星，她们和过去通过贴吧、BBS等PC端的热议而成为网红不同，如今的网红更多地依赖于视频这种传播性更强的媒介进行传播。
（一）视觉艺术传播的形式特点
在当代，视觉艺术以视频形式传播最为广泛，其传播特点在于受众广泛，同时结合读者心理将声音、动作、画面融合在一起，静动结合的方式十分贴切生活场景，容易引起受众共鸣，更容易引起爆炸式传播，从而催生粉丝经济。例如，网络视频制作者papi酱通过变声器制作的吐糟视频迅速走红，粉丝以每秒十位数的数字上涨，在很短的周期内暴涨到2000万。视频传播在这起网红案例中发挥着巨大的作用。视频的传播速度之快印证了视觉艺术发展到现在已经不仅仅是二维的天下，其三维视觉艺术的地位愈加重要。
（二）视觉艺术在网络传播中的作用
互联网时代催生了一大批平面设计师和三维动画师，他们的视觉作品脱离了平面印刷的桎梏而变得天马行空，更加丰富、有趣、直观。以网络为代表的新兴媒体的兴起，为视觉艺术的传播提供了强劲良好的平台，视觉作品通过新媒体即时的传播来考验受众的审美情趣，受众根据个人的喜好关注作品，倒逼视觉作品制作者不断创新。在此过程中，视频的作用逐渐增强，它将传统的艺术综合在一起形成流动的、动态的视觉传播方式，通过直观的视觉体验、丰富的信息表达，满足受众日益增长的求知欲望。视频创意形式对品牌包装和传播引发行业的热烈追捧，它体现出信息时代文化的一个显著特征，即视觉艺术与信息技术的高度融合所迸发的活力是所有传统视觉艺术所不能比拟的。
（三）视觉艺术加速粉丝经济的发展
粉丝经济和视觉艺术的结合提升了粉丝经济的品质和内涵，使得粉丝经济不再是一种简单的逻辑产物，增强了粉丝和影视演员之间的交流和互动，使得原本单调的沟通通过图片、视频变得立体而清晰，通过更丰富的信息传递，产生更多的经济效益。
Talkingdata发表的《2015移动视频应用行业报告》显示，2015年第一季度，整个移动视频应用用户规模为8.79亿，在移动互联网整体用户中的占比达77.25%。在所有移动视频应用中，短视频应用款数最少，仅占6.1%，但用羰的增长幅度却是最大的，同比增长401.3%。
新榜后台预估，截至2016年9月，“papi酱”活跃粉丝数已高达287万以上。《papi酱2015》共了24个短视频，累计总播放数达2192万次，评分高达9.4分。其中，《papi酱2015年度十大烂片最专业点评》除了在公众号上收获了10万 ，在优酷视频上的播放量更是达136万之多。[2]
papi酱的走红和视觉艺术密不可分。视觉艺术为粉丝经济的产生提供了最基础的传播方式，对粉丝经济的产生起着决定性支撑作用，也可以说正是新型视觉艺术的传播造就了papi酱。如果是一个简单的吐槽可能并没有那么多人关注，但是通过技术手段制作而成的短视频却迅速风靡大江南北，由此观之，互联网技术的视觉艺术所爆发的能量是难以估量的。
三、视觉艺术在粉丝经济中的表达
各种艺术都有自己的表现形式，在此我们着重探讨视觉艺术的表现形式。对艺术家来说，视觉不仅是通过人的眼睛来确定某一件事物在某一特定位置上的认识活动，也是努力寻找视觉形式的过程，表达造型元素的艺术多样化的体现。随着科技的日新月异，以网络为载体的各种互联网技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒载体的影响越来越重要。因此，视觉艺术的表现形式不断发生着变化，越来越丰富多彩。
视觉艺术的产生和发展一直以来是以粉丝经济为基础的。古今中外的书法和绘画名家，其作品之所以广为流传，源于其视觉形式的作品在时下广泛人群中的识别度，是受到大批人群审美肯定的结果，由此也就产生了粉丝群体。而之前的视觉艺术表现形式，是由绘画、雕塑、书法、戏曲等构成，进而随着时展和科技的进步扩展出新的传播渠道，以动态形式的视觉艺术表现形式得到了空前的发展，以媒体播放为主流的视觉艺术表现形式越来越多地被时代所接受。
随着数字媒体时代的迅猛发展，以视听艺术相结合的媒体表现艺术，将人们的审美体验推向了更高的阶层。视觉艺术的表现形式由初始平面形态、静态化，逐渐向动态化、综合化转变。从单一媒体跨越到多媒体，从二维空间延展到三维甚至四维空间，由传统印刷技术转化为新时代虚拟现实技术。正如电影、电视播放形式将画面和声音融为一体，使视觉艺术元素直接提升至个体的审美体验中，使观者产生更加清晰、更立体形象化的审美体验，其传播力度和直观的审美意识远超二维空间视觉形式的表现。现今的视觉艺术表现形式多以视听结合的媒体艺术迅速在粉丝经济中建立识别度和新鲜度，如同道大叔的同道星座大吐槽视频、罗辑思维脱口秀视频等就是以视频的形式，通过互联网传播至亿万网民，从而产生了巨大的视觉艺术价值和商业价值。
四、视觉艺术所带来的经济效益和边际效应
有原始记载的图形形式大约距今1.5万年，在法国南部的“拉斯科”洞穴画被认为是人类早期视觉传播的重要代表作，原始人作画并非审美，而是为了图腾崇拜。在中国远古时期，人们通过绘画形式为狩猎者预报天气和传播狩猎技巧，这可能是视觉艺术带来的最古老的实用性价值。远在古代，经商需有“幌子”（又名“望子”）和招牌，春秋时期的韩非子在《外储说右上》中记载：“宋人有沽酒者，升概甚平，遇客甚谨，为酒甚美，悬帜甚高……。”就指公元前六世o宋国的酒店“幌子”广告，并一直沿用至今。[3]然而这类广告的时空限制很大，传播范围有限。视觉艺术发展至今，已不仅仅是作为审美对象，不断丰富的视觉艺术形式所带来的经济效益也正在不断扩大。它在大众消费中所扮演的角色也越来越重要，因此有人戏称当今社会为眼球经济社会。人们对目之所及的贪婪和热爱超乎任何一个时代，同样也促成了如今粉丝经济比过去任何一个时代都要繁荣。
在网络时代，视觉艺术所带来的经济效益是非线性增长，视觉艺术的价值基于粉丝群和读者群的基数，互联网平台让传播变成一对多，一个视觉艺术作品通过互联网被全世界网民所观看，网民通过付费点击、广告浏览等多种形式与其产生黏性关联，视觉艺术被欣赏的过程所带来的经济效益是不可估量的。[4]就如因短视频走红的papi酱，仅仅只是凭借着四十几条每条时间不超过5分钟的原创视频，就在短短的不到半年的时间内吸引粉丝超过了500万，成为网红之后的她自带粉丝群体，很快被估值3亿元，获得1200万元巨额融资，被低估的短视频所带来的经济效益震动全国。
因粉丝群体的崛起，papi酱在各大网络的视频站点成为植入广告的载体，其阅读量成为巨额的广告收入的保证，因此拍卖广告竟成为2016年互联网大事件。在正式开始竞价之后，不到5分钟的时间价格就被抬高到1200万元。最终，整个广告被上海丽人丽妆公司以2200万元获得，成为媒体人罗振宇口中的“新媒体标王”。此次事件波及全国，受众涉及多个行业，其所产生的边际效应带动视频领域的疯狂创业，从而推动了视觉艺术形式向前继续发展，这些新视觉艺术形式未来将带给我们更多的惊喜，值得我们期待。
五、结语
当前，视觉艺术形式得到了迅猛发展，其所带来的价值越发凸显。形式的创新推动着多种视觉艺术的综合应用，给视觉艺术从业者带来更多挑战的同时，也给从业者带来了更多的机遇。深刻地理解视觉艺术在粉丝经济中的传播效力，能够指导读者更好地理解和梳理当下的视觉艺术价值，从而运用先进的视觉艺术理论于实践，适应市场需求，创造出更有价值的商品或者艺术作品。
参考文献：
[1]张炳刚.品牌视觉设计[M].北京：人民邮电出版社，2014.
[2]林小桢.浅析粉丝经济的发展[J].时代金融，2015（1）.
[3]张成良.新媒体语境下传统文化的视觉传播研究[J].现代视听，2015（2）.
[4]李文明，吕福玉.“粉丝经济”的发展趋势与应对策略[J].福建师范大学学报：哲学社会科学版，2014（6）.
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