时间：2023-06-01 08:53:25
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇广告设计课程，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
广告设计是高校艺术设计类专业的重要课程之一，与现今快速发展的广告行业人才需求相比，部分院校的教学模式存在一定的局限性和滞后性。本文从“以赛促学”的广告教学模式出发，论述了传统模式的不足、新模式的优势以及课程实施的过程，以期为广告设计课程的教学提供一种思路。
关键词：
广告设计；以赛促学；教学模式
0引言
《国家中长期教育重大改革和发展规划纲要》指出高等教育要主动服务国家战略发展的需求，作为国家发展战略之一的文化创意产业，广告设计在其中起到引领性的作用。各大高校也纷纷开设以顺应时展的需求。然而对应“培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才”的高校任务而言，部分院校广告设计课程的教学模式却存在着一定的局限性和滞后性。主要是依旧沿用传统的以学科体系为主的理论教学，而忽略广告设计课程所应具有的开放性工作任务式的实践教学。“以赛促学”教学模式能够协调广告设计课程教学活动整体与各要素之间的关系，是充分利用社会资源，推动实践教学改革的重要举措，同时也契合了国家提出“教育要把提高质量作为重点，以服务为宗旨，以就业为导向，推进教育教学改革”的时代要求。在课程建设和发展过程中，如何借鉴广告赛事的策略纲要，构建良好的赛学环境，提升课程创新的内涵，探索出适应社会快速发展需求的新型广告人才培养模式是我们所应该思考的问题。
1传统广告设计课程存在的问题
1.1传统授课模式有其弊端
传统广告设计课程的授课模式通常为教师讲解理论知识，辅以案例示范，布置作业加之辅导点评。作业内容多以公益类图形创意为主，讲究造型、色彩、文字、版式四大要素组合的综合画面效果。还有就是采用教材中模拟的实训项目，但对比广告日新月异新理念新技术的快速更迭，模拟项目与真实的市场产生了距离。以上闭门造车式的授课模式因与广告实战存在很大的脱节性而显露其弊端：学生在创新和实践方面得不到真正的锻炼，因而课程学习的实效性并不理想。
1.2师资队伍建设有待加强
广告设计是一门综合性的课程，对教师的理论知识和实践能力要求较高。教师既要懂营销、策划、传播、印刷等方面的知识，又要有方案设计、软件制作，不同媒体平台操作的能力，同时要求能及时地掌握最新的专业知识和业务资讯。目前高校有很多青年教师在担任广告设计课程的教学任务，他们的优势是高学历有活力，理论知识结构完整。但由于很多人都是从高校毕业直接再到高校任教，缺乏广告行业的职业背景，实践经验不足是其通病。与此同时，一部分来自企业的兼课老师，他们有实践经验，但专注领域仅限于自身熟悉的一个环节。同时，他们理论知识相对欠缺使得表达过程中容易产生教与学的问题，无法全面系统的解决实战问题。
1.3学生积极性有待提高
广告设计课程从方案创意到设计实施整个过程都需要学生深入钻研，加强体悟，但现行的仅以最终课程作业为评分主要标准的模式容易使学生产生忽视磨砺的过程而只求分数的惰性思维。比如，在广告软件应用制作上，教师根据知识点示范案例过程，学生就仅是按照步骤依样练习，这种缺乏积极性和主动性的被动学习使学生对“为什么”和“怎么样”仅能停留在一知半解的层面，当今后工作遇到真实项目时就将出现手足无措的情形，即使提交出广告方案也是学生气十足而无法满足市场的需求。
2“以赛促学”教学模式的意义
2.1实践融入课堂，促进教学改革
广告实践融入广告课堂可以将课本知识、业界需求、实践操作有机结合为一个整体，这也是开放式教学的大势所趋。广告大赛作为校、企、师、生多方交流的平台，不仅可以摆脱闭门造车的处境，了解市场行业的一线需求，也可以对比其他院校借鉴他们的成功经验，找出自身的不足，加强本校学生创新能力、实践能力的培育，提升广告设计课程的内涵建设。事实上，广告竞赛已越来越成为检验高校广告教学改革与成果的试金石。
2.2提升教师能力，更新知识结构
广告大赛这个平台不仅锻炼了学生，也使教师教学相长，更新了知识和能力结构。为了更好地指导学生，教师需对策略单深入分析，加强自我学习才能形成正确的指导思路。期间师生共同参与广告大赛举办的赛前巡讲与赛后点评就是一种很好的学习途径。由企业、传媒、高校三大专家群体组成的大赛评委团，他们所具备的敏锐的市场目光和丰富的实战能力无形中起到了增强师资的作用，扩充了广大指导教师的行业经验，帮助其树立了更为科学的教学理念。
2.3激发学生潜能，适应市场需求
广告赛事可以将学生的潜能激发出来，增加他们学习的热情，促使自觉地钻研专业知识和设计技巧，提升分析问题、解决问题的综合能力，学生取得的进步往往出人意料。无论获奖与否，从“要我学”到“我要学”这个过程转化产生的价值都会使人受益匪浅。参赛是一个多方合力的工程，单枪匹马难以胜任，成立的小组需在整个赛事中从营销策略到制作方法以及表现形式上群策群力，发挥各自的长处，在沟通和讨论中学会表达自己的见解以及尊重他人的看法，和谐的团队协作精神适应了未来职业的需求。
3“以赛促学”教学模式在广告设计课程中的实施过程
3.1合理制订方案计划
制定与广告大赛同步的课程方案，大赛策略单好比教材，赛题就是课程作业，使参赛成为一种有计划、有目标的教学行为。整个计划大体分为四部分：第一部分为广告设计基础，目的是让学生了解广告设计相关的理论知识；第二部分为对照策略单进行草图构思，既是对之前理论学习的巩固也是锻炼学生创意思维的过程；第三部分是主体制作，学生亲历亲为在学中赛、在赛中学，达到获取广告工作思维和执行方法综合能力的目的；第四部分是课程总结，形成“以赛促学”的良性循环。
3.2具体执行方案计划的过程
首先是理论导入。讲解广告设计的概念、历史、创意研发、创意表现等知识点，同时结合大赛研读策略单。大赛策略单以国内知名品牌为对象，内容包括品牌简介、广告主题、营销目的、目标群体、官方网站等市场一线资讯，很好地体现了当前广告行业的需求和标准。学生需从平日的买家转化为产品的卖家，这就需要在教师的部署和指引下展开有针对性的调研，为方案设计奠定基础。其次是草图训练。教师根据学生兴趣与意愿由其自行组成工作团队，然后指导学生查阅资料、整理讯息，引导学生运用头脑风暴式的发散性思维进行创意，勾勒草图。鲜活的创意是对传统陈旧套路的突破与创新，也是企业命题所期望的目的所在。整个过程中教师需把握好节奏与进度，对每个小组进行辅导点评，各个小组也需将阶段成果提交全班进行汇报。大家相互学习，取长补短，既能激发个人潜能，形成竞技的学习氛围，也利于加强团队的协作精神，增强班级的凝聚力。再次是制作定稿。广告设计作品需要电脑工具来制作，首先是电子素材的选用，虽然网络图库很多，但在可以的情况下更鼓励学生自己制作自己拍摄。事实上，大赛也更愿意看到学生从素材开始就展现的原创力。自己采集素材不仅是对以往所学知识的能力转化，更能使学生从中体验到创作过程的艰辛与乐趣。素材的巧妙编辑是对软件灵活运用的考验，特别是为达到某些效果还需技术攻关，这能发挥小组集思广益的团队优势，培养学生自主解决问题的能力。最后是课程总结。除提交参赛作品之外，学生还需以PPT课件的形式在全班进行创作过程的汇报和总结，这在锻炼大家表述能力的同时也检验着相互评测的眼光。最终评分标准按照汇报情况、大赛作品、课程表现以及获奖成绩来综合确定，我们发现但凡大家一致公认的优秀作品，往往也能取得不错的成绩，而这些获奖作品将为“以赛促学”教学模式进一步的深入提供很好的支撑。
4结论
实践证明，“以赛促学”是一项多方受益的教学模式。鲜活的广告创意为企业带来即时的效益，同时也培育了来之即用的实战人才后备军；获奖提高了学校的知名度和美誉度；教师能够通过大赛找出课程教学上的不足，及时调整，提升教学水平和业务能力。最为受益的当然是学生，通过参赛培养了直面挑战的职业能力，缩短了工作的磨合期，学习积极性大为提升。作品获奖，设计方案为企业所采用，甚至与企业直接签就业意向书，这些都给了学生极大的成就感和自信心。“以赛促学”顺应了国家提出高等教育主动服务行业企业人才需求的观念，是高校与企业联合培养人才机制的一种创新。广告设计课程应深化“以赛促学”教学模式的改革，使之常态化、规范化，最终提高人才培养的质量。
作者：周青奇 单位：苏州经贸职业技术学院
参考文献：
[1]占鸿鹰.广告创意设计[M].上海：东方出版中心，2010.
[2]刘阳.如何通过技能大赛促进专业教学模式的改革与创新[J].教育与职业，2011（26）：15-17.
[3]周青奇.高校动漫教学模式探究[J].科技信息，2010（31）：21-23.
[4]张颖淳.以赛促学在高校计算机教学模式改革中的探索与实践[J].教育与职业，2012（21）：96-97.
[5]夏琰.高职“项目驱动+以赛促学”教学模式的研究与实践[J].教育与职业，2013（12）：100-101.
[6]刘阳.如何通过技能大赛促进专业教学模式的改革与创新[J].教育与职业，2011（26）：170-171.
关键词：设计竞赛；课程改革；广告设计
1设计竞赛对教学改革的作用
1.1优化教学情境，促进实践教学
由于我国传统的教育模式根深蒂固，在众多高校中教师还在沿用以往的教师为主导的“填鸭式”教学形式，没有突出学生在课堂中的主体地位，限制了学生主观能动性的发挥。学生被书本上的知识和课堂中的练习内容所局限，思维能力不能得到全面的锻炼与发展，练习作业缺乏实践意义，没有切实的实践项目以及及企业作为支持，学生的创造性不能得到全面的开发。由于在教学过程中使用的方法单一，导致最终的评价也很单一。由于广告设计课程的改革需要，越来越多的设计竞赛受到了教师和学校的重视，成为给学生提供实践机会的平台。2005年以来至今，越来越多的广告赛事在高校中逐渐普及且成熟，赛事通过向企业和社会征集命题的形式，使学生能够在比赛的过程中体验到企业的切实需要，给广告实践教学带来了新的可能性。学生在进行设计的过程中，必然要将企业文化、企业产品等进行具体深入的剖析，才能做出优秀的作品，因而在比赛的过程中，企业的品牌文化也得到了学生的认识，能够在学生群体中得到良好的传播效应。通过比赛实现了学生企业二者的双赢。并且对促进广告设计教学改革起到了积极作用。
1.2设计竞赛有助于提升教师业务水平
在准备和设计比赛作品时，为了能更好的给予学生意见和帮助，教师需要完善自己的理论知识，并且增强个人的实践动手能力。从事高校教育的年轻教师一般是来自高校设计专业的本科生或是设计艺术学研究生，刚刚接触教师岗位，在创作手段、设计能力方面都存在经验不足的问题。但是随着知识的更新和技术的发展，广告设计正在与时俱进地发展，教师对设计趋势的把握，对最新最好的广告案例的搜集影响着授课的质量。高校教师应该全面提升自己的设计能力与实践水平，将自己的体验和能力通过课堂传授给学生，提高学生的社会实践能力，保证学生能够符合社会岗位需求。教师要提高对知识传授和实践能力培养的重视，在设计比赛中我们能够看到指导学生对于教师自身水平的要求更高，对教师综合能力的要求不断加强。教师要提高自己的专业知识和职业技能才能够符合教学需要，提升自身职业价值，符合时代要求，以至于帮助学生制作精良优秀的获奖作品。
2设计竞赛对学生能力培养的价值
2.1提高学生的主观能动性
如何提升学生在学习与实践中的主观能动性，是教学改革的重点，也是教学的重点内容。师生在课堂上位置的互换，使学生处于课堂中的主导地位，帮助学生进行主动学习，教师起到辅助的答疑解惑的作用。在以往的教学中大多以教师的知识讲解和实际演示为主，学生被动进行学习，学生的课堂兴趣难以保证，以竞赛的形式来引导学生学习，有助于学生学习兴趣的提升。在进行课堂教学时，要在开始就将任务布置明确，并且告知学生教学的目标，让学生意识到自己的参赛作品即作业，将自己的设计思维和实践成果通过参赛的形式，拿到市场上去接受检验和评价，让学生意识到设计比赛的意义和价值，从而让学生认真努力制作作品，参与设计竞赛，让学生掌握学习的主动权，自觉地去发挥主观能动性，这样不仅提升了学习的自主性也增加了课堂的趣味性。一开始有学生自动分组，进行策划方案的分析与理解，并且制订分工细则，确保每一步都有具体的人员负责，而教师更多起到的作用是辅导与答疑，提供学生专业技法、思维方式等意见，从而提升学生的学习积极性，达到事半功倍的效果。
2.2培养学生解决问题的能力
广告设计课程更偏向于实践，因而如何提高学生的实践能力和创新创意思维是该课程的培养重点。学生需要在该课程中消化以往的理论知识，并且综合已学习的各方面设计技能来进行学习。如何能够更好地培养学生，使其符合社会和企业的需要，参与设计竞赛是一条捷径，因为设计竞赛中的选题大多为客观存在的，具有重要的参与价值。如第二十五届时报金犊奖中“永和豆浆”的广告设计，永和豆浆的传播目的是宣传永和豆浆品牌，增强在人们心目中环保健康的理念，并且使喝豆浆变成一种时尚而有趣的行为，学生在分析选题时，教师需要帮助学生以设计师的角度去思考问题，保证学生从企业吸引消费者的角度去解读命题，从现有的目标受众中，分析出潜在的客户和目标客户，针对这些人群制定自己的设计方案和策划活动。进行作品设计的全过程，会涉及到学生全方面的能力。参与到设计比赛的过程中就是一个解决问题的过程，这要求学生具有一定的分析和解决能力，并且要处理好小组中的人员关系。通过设计竞赛的参与，让学生加强了合作精神和团队意识，并且提高了自身综合素质和职业水平，在进行设计的过程中学生通过自身的学习和努力加强了职业技能的提升。
2.3扩展学生的视野
在参与到设计比赛的过程中，学生通过宣讲会能够接触到更多的设计名家和设计大师，也能够在往届的设计作品中汲取经验，提升审美水平和设计水平。并且设计竞赛经常涉及到多个省市区，在参与设计的过程中，学生能够全面地了解到各地方设计的发展状况，也能够通过现有的网络接触到更多的设计教师或者设计上志同道合的同伴，不但提升了学习水平，其社交能力也得到了综合的提升。
2.4增强了学生的合作意识
在高校的人才培养方案中，更侧重于学生综合能力与动手能力的培养，而往往忽视了社交能力的提升。由于设计比赛的复杂性较强，对学生的综合能力和创新思维要求较高，因而在进行作品设计时，学生需要通过分组的形式来完成比赛。这就给现在较为自我和独立的“90后”大学生一个新的挑战，需要在参赛的过程中多方协调，取长补短，听取他人的意见，并且合理发挥小组中每个人的能力，确保知识的共享和信息的沟通，在表达自己的同时也要学会听取他人的意见和建议，形成民主共融的学习氛围，使小组的能力最大程度得到发挥。
2.5树立学生的竞争观念
学生在大学期间，很少有机会以自己的实践能力与同学同台竞争一决高下，并且校园的竞争范围也较小，具有竞争力的学生少之又少。在校的学生就像被保护的象牙塔之中，导致学生在初入社会时，面临多方的竞争显得极为不适应。学生在校的竞争能力需要通过设计竞赛来提升，通过竞赛学生能够综合科学的分析自己在全省乃至全国处于什么样的水平，通过奖项的评比，学生能够了解自身的优势与不足，并且通过比赛提升了他们的竞争观念，使学生能够更好地适应未来在社会上的残酷竞争。
2.6激发了学生的创新能力
广告设计教学的重点即开发学生的创新思维与能力，越来越多的企业选择通过竞赛的方式来招募广告创意，也正是由于在大学期间，学生的思维更为活跃和无拘无束，能够更具有创意性，从而可以给企业带来更多的影响和收益。可见学生的创新思维与能力弥足珍贵，教师可以通过参与比赛的形式帮助学生打破固有的思维模式，提升创意思维的培养与训练，从而激发学生的创新创造能力。
3结语
通过设计竞赛，学生可以在自己专业技能学习上找到方向，教师也能够更好地提升自己的职业技能水平。学生在比赛的过程中能够更加清楚自己存在的问题与不足，教师在指导学生制作的过程里，可以达到教学相长的效果，吸取更多有益的经验，能够更好地提高自身教学能力与水平。引入竞赛的广告设计课程，满足了企业社会对于人才培养的新需要，也提升了课程改革的进程，是一项对于企业、社会、教师、学校、学生多方收益的活动。
参考文献
[1]陈彦卿.普通高校艺术设计教育的社会性研究[J].艺术与设计，2011（8）.
[2]叶军“.项目驱动”为导向的图形创意课程教学探讨与实践[J].教育与职业，2011（35）.
[3]朱珉睿.竞赛在广告艺术设计教学中的作用[J].艺海，2008（5）：106.
[4]李心峰.中国二十世纪学术视野中的“民族艺术”[J].民族艺术，2001（1）：116.
《手绘广告表现技法》课程总的目标是学生熟练掌握手绘POP、手绘广告的表现技法，培养学生观察能力、造型能力、表现能力、审美能力的同时，培养学生的创新能力和设计思维，帮助学生树立正确的设计理念。学生的知识、能力、职业素质得到全面提高。专业能力目标：手绘POP能力、手绘广告草图能力、手绘广告能力、图形表现能力、创新能力、审美能力。关键能力目标：自主学习能力、职业沟通能力、团队合作能力、自我管理能力、解决问题能力、信息处理能力、创新创业能力、管理服务能力。
二、课程内容
根据广告公司对广告设计人员职业专项能力需求设计学习单元。通过课程组成员对广告公司广告设计所涵盖的岗位群的典型工作任务分析，针对完成职业岗位实际工作任务所需要的专业能力、社会能力、方法能力要求，科学设计教学单元。将本课程规划为绘制POP广告、绘制广告草图、手绘广告设计与绘制三个教学单元。教学内容设计紧密结合广告设计行业需求，以职业岗位需求为导向，以培养学生职业技能、职业道德和就业创业能力为核心，以手绘广告的工作任务为主线，实行“任务驱动、教学做一体化”教学。在教学过程中，根据工作任务的要求，把每个学习单元分解为若干训练项目。学习单元一绘制POP广告，包含绘制POP广告文字、绘制POP广告图形、绘制POP海报三个训练项目，包含马克笔工具材料与性能、POP文字特点、POP文字书写方法、手绘POP广告文字、POP图形特点、POP图形绘制方法、手绘POP广告图形、POP海报版式设计、POP海报绘制技法、手绘POP海报等重要知识技能，18课时完成。学习单元二绘制广告草图，包含绘制广告产品草图、绘制广告场景草图二个训练项目，包含常用绘画工具的使用技巧、绘画对象的结构、纹理及色彩特征、绘制广告产品草图、绘制广告场景草图等重要知识技能，8课时完成。学习单元三手绘广告设计与绘制，包含手绘广告表现技法、绘制手绘广告二个训练项目，包含中国传统艺术风格特征、西方绘画艺术风格特征、广告设计流程、进行广告形象设计研究策略单、绘制广告创意草图、确定广告表现形式,进行广告绘制等重要知识技能，30课时完成。
三、教学方法与手段
学情分析：授课对象是高职艺术类生源，大一第二学期。学生特点动手能力较强,善于在行动中学习知识，获得技能。已完成了装饰图案、商业插画课程的学习，已经具备了一定的绘画、构图、色彩表现能力，并掌握了一定的绘画知识。教学方法：根据学习领域“项目引领，教学做一体化”的教学模式，本课程以项目为载体，突出教师的主导地位和学生主体地位，充分发挥学生的主观能动性。采用了任务驱动、大赛激励、案例教学、头脑风暴等灵活多样的教学方法。考核内容与方法：我们制订了全新的考核评价标准。对学生成绩的考核采取了，平时任务评价结果（相当的平时成绩）占总成绩30%，手绘广告作品成绩占总成绩40%，理论考试成绩占总成绩30%，三项之和作为课程成绩（相当于期末考试总成绩）。在完成工作任务的过程中全面考核学生的专业能力、方法能力、社会能力和个人能力。教师则根据学生的综合表现进行评价。课程注重职业能力的考核，采取“设计作品+过程考核”的方式进行考核。企业专家与课程组教师共同评价学生作品。使学生作品与市场接轨，符合市场要求。
四、课程创新与特点
一、“互联网+”与MOOC的时代潮流
在信息时代，互联网无处不在，并且正在深刻地改变人们的工作与生活方式。“互联网+”就是互联网加各个传统行业，传统行业利用信息技术和互联网平台让互联网与传统行业深度融合，创造出新的发展生态，使得一些传统行业迸发出新的生命力。传统教育行业也在积极利用信息技术，革新教育教学技术，提升教学水平，而职业教育更加受益于信息科技的发展。MOOC（massiveopenonlinecourses）大型开放网络课程正是借助互联网信息技术，成为当下教育发展的主流之一。MOOC的精细化教学设计特点和翻转课堂的教学方法有利于教师教授学生职业技能知识，其碎片化、自主化的教学特点也对高职课程教学改革提供了有益的指导。
二、大众创业、万众创新的新浪潮
大众创业、万众创新作为当前政府打造的经济发展两大新引擎，已经成为中国的国家战略，而职业教育是紧紧围绕国家战略的实现而展开自身的变革与发展的。加快发展现代职业教育是发挥我国巨大人力优势，促进大众创业、万众创新的战略之举。所以，我们要围绕推动创新创业，把深化高校创新创业教育改革作为推进高等教育综合改革的重要抓手和突破口，要完善人才培养质量标准，创新人才培养机制，改革教育方法和考核方式，强化创新创业实践，努力造就大众创业、万众创新的生力军。这就是具体的课程教学改革的方向。
三、职业教育集团办学的深化发展
职业教育集团是职业院校、行业企业等组织为实现资源共享、优势互补、合作发展而组织的教育团体，是近年来我国加快职业教育办学机制改革和促进优质资源开放共享的重要模式，教育部印发的《关于深入推进职业教育集团化办学的意见》指出，到2020年我国要初步建成300个具有示范引领作用的骨干职业教育集团，建设一批中央企业、行业龙头企业带头组建的职业教育集团，基本形成教育链与产业链融合的局面。职教集团办学的深化发展对于优化教学资源配置、促进优质资源开放共享都具有积极的促进作用。因此，职教集团办学的深化发展势必对高职专业建设、课程教学等提出新的要求。为了更好地适应新形势发展的要求，现今的高职广告设计课程教学改革呈现出以下几点趋势。
1.由单一技能转向创业创新综合能力的培养
高职广告设计课程教学始终强调培养学生的专业实践能力，整个课程教学通过作业练习、课程实践、顶岗实习等环节将实践技能的培养训练贯穿于教学中，这种训练体系是以强化学生职业岗位技能为目标的。在大众创业、万众创新的引领下，广告设计课程实践教学体系不仅要培养学生的职业岗位能力，还应配合相关创业创新能力培养课程共同培养学生的创新能力，这就要求调整以往的实践教学体系，积极发挥广告课程实践性强和广告行业入门门槛低、易于创业的特点，从过去单一的技能培养向现在综合能力培养转变。整个课程实践教学体系应以培养学生创业创新能力为目标，具备包容性与延展性，课内训练与课外活动结合贯通，广告专业技能与综合业务能力并重，有意识地增加小组工作项目，培养学生的团队精神。教师在讲解案例与安排学生技能训练时，要增加广告业务法规、项目资金管理等与创业能力相关的知识，制订新的考核标准，为培养学生创业创新能力构建良好的实践平台与训练体系。
2.积极利用现代教学技术手段，优化教学模式与方法
现行的广告设计课程教学通常采用多媒体的方式讲授，以及单元制教学和工学一体的教学模式与方法。随着以信息技术为主的教学设备与手段广泛介入现代教学，现代广告设计课程教学应积极利用现代通信技术、成像技术等构建生动逼真的虚拟教学情境与交流实践平台，紧紧围绕教学目标改进教学手段，积极借鉴MOOC精细化、碎片化的教学特点量化教学目标，以核心知识点和单项技能为主体构建教学实施纲要，广泛利用网上共享资源，优化教学内容，建立师生互动学习的信息平台，开设线上课程，从而促进学生自主学习。教师要依照学生不同的广告专业能力，如广告平面设计制作能力、广告材料工艺制作能力、文案写作能力等设计教学方法，还可以采取以赛促学的方法，以时间、级别、类别等建立赛制教学表，让学生积极参加专业比赛，进而促进课程教学的开展，提升教学效果。
3.资源共享，特色鲜明
一、要有与客户和设计整体团队的沟通能力
设计的第一步就是要和客户沟通，明白他们的要求和意见，所以我们要做的是教会学生怎么样才能取得客户的信赖和支持，要耐心、细心、真心，让他们感受到你的诚意和能力。设计的好固然重要，但要让客户觉的你的设计好才最为关键，所以沟通的能力不可小觑。与整体团队的沟通能力也很重要，毕竟一个设计项目的完成是需要靠一个团队整体能力的推动才能完成，所以还需要有内部协调资源的能力和争得同事支持的能力。
二、要有整体完成广告设计的运营能力
一个广告设计的完成和成功不是一个人的工作，它需要很多人的整体运营，培养学生的整体运营能力尤为重要。广告设计的每一个过程和细节都需要运用自身的经验和能力，积极和各部门协调、调动团队积极心，让所有的绳子拧成一股才能达到最后的整体效果，所以学生要慢慢的积累整体运营能力。
三、要有对广告设计项目的整体策划能力
整体策划能力其实就是把我们的学生从一个“广告技术工人”提升为一个“广告管理能人”。我们教育出来的不能只是一个只看眼前的设计师，而是要有远大能力的设计师，整体的策划能力就是让我们的学生学会怎样培养客户关系，怎样获得订单，怎样推广一个设计项目，怎样获得客户的支持、合作和理解，整体的策划能力是大局的掌控和高能力的体现。当然这不是光靠基本理论知识就能培养的，更多的是需要学生在企业中慢慢体会并领悟到这种能力。对广告设计的整体战略与策略的运筹规划，才是一个高水平设计师能力的体现。
四、要有对广告设计的灵魂创意能力
做设计的都知道创意是整个设计的灵魂，其重要性不言而喻，一个好的创意是一个广告设计成功的一半，好的创意会有独特的表现力，产生好的视觉效果和更强的艺术性。作为一个好的广告设计师，对一个广告的能力体现首先就是看你对这个广告是否有一个好的创意。创意能力是能力培养中至关重要也是必不可少一部分。我们要引导学生多看多学，从眼界上有提高，才会从心里有感悟，才能启发他们创造出与众不同的灵魂创意，设计师的创意关乎到产品广告的反响程度和推广程度，所以具备一定的创意能力是我们必须的能力。培养学生的自身综合应用和再创造能力，还要注意让他们掌握一些必备的创意知识与基本技巧。
五、要有对广告设计具体实际运营的操作协调能力
重视设计与制作，广告本身的创意概念薄弱。学生在学习广告设计这一课程当中，常常把设计与制作看为重中之重，而不是把对广告的创意当作最灵魂的东西。比如学生总是会对广告设计当中作品的各种流于表面的外在的元素(如色彩等)进行十分细致的修饰，而忽视了广告的灵魂———“创意”。高校教师正是应该从教学的内容这一方面着手，正所谓“授之以鱼不如授之以渔”，在广告设计这一课程的内容中，要更加重视学生对广告创意这一方面的才能的培养，只有学生们学会了自己使用创造性思维的能力应用于广告的设计当中，才能够避免在实践当中陷落于总是在抄袭或是重复其他的广告设计，才能够从框架中跳出来。其次，在高学学生毕业之后，广告公司所招聘的人才也正是一些能够具有独特的创意思维的学生，他们更看重的是学生的创意思维的能力以及把这种创意转化为表现的能力。
二、在广告设计这一课程中理念转变的探讨与研究
高校中不少课程都有着一个共同的现象，那就是“纸上谈兵”。顾名思义，也就是在教学当中，更加重视的是理论的教育教育，这种理念急需转变，当今社会所需高校毕业生应该是能于、敢于创新与实践的，商场如战场，可以说是需要高校学生在毕业之后能够“真刀真枪”上“战场”的，所以在堂课上如何才能够让我们的学生成为真正的“战士”，如何才能让学生具有开阔的思路进而勇于创新与实践，这正是我们现如今最需要改变的教育理念。将广告设计的理论与实践相结合进行教育、教学，正是教育理念所要进行探讨和研究的重中之重。在以往的一些广告设计的教学设计中，要求往往是只要学生设计的精美一些，版式、字体等设计的美观即可，这就缺少了实践这一理念指导下应有的与市场需要相连接环节。应进行市场需要的调查与研究，适应当今企业发展的需要，“闭门造车”只会导致与现实与市场更加严重的脱离，再完美的设计如果离开了市场这一试金石，都只会成为温室中的花朵。所以，在高校的教学理念当中，教师一定要在传道授业解惑的同时，孜孜不倦地鼓励学生不断地提高自己的实践能力，教会学生面对市场、面向社会，综合地利用所学知识与市场实际需要向联结，学活广告设计这一课程。
三、在广告设计这一课程中教学方法的探讨与研究
在教学当中，应当应用教师传统的教学方法与多媒体教学相结合这一方式进行教学。首先，我们先来看一下教师教授为主的教学方法。在广告设计这一课程中，有些教师常常“照本宣科”，依据教材一一讲解，由教师向学生们讲授广告设计的内容，要求学生逐个掌握。首先要承认这样的一教师讲解为主的教学方法有其不可替代的必要性，比如大量的关于广告设计的知识点可以在十分有限的教学课堂时间当中传授给学生，这对于学生来说能够提高他们掌握知识的效率，这也是一种学生获得知识的最简单与最直接的方法之一。教师会将整个广告设计的整体知识结构宏观地传授给学生，这样就在很短的时间内让学生获得了系统的、大量的知识。除了最传统的教学讲授法外，还可以让学生成为课堂的主体，如教师可以事先设计好教学问题，这些问题都是能够启发学生灵感与创意的特定问题，然后让学生针对这一问题给出自己的理解与意见，教师从旁给予正确的引导。这种以学生为主体的教学模式更有利于学生积极踊跃地进行创造性、发散性的思维活动，不仅仅可以调节好课堂的教学气氛，更有利于培养学生的创造力。除了传统的以教师为主导的讲授法外，可以适当运用以学生为主体的讨论法。讨论式教学法强调教师为了实现一定的教学目标，精心的、预先的准备能够启发学生的特定问题，然后引导学生进行辩论与思考。让学生对某一文学问题发表自己的意见，给予他们独立思考的机会以及培养他们的创新能力。在讨论过程中，教师应该对学生的讨论结果进行系统的总结，对正确的理解与想法给予肯定，对错误的进行及时改正，然后再给学生阐释自己对这一问题的见解，从而正确地对学生进行引导。这样，在整个讨论的过程当中，教师积极地进行引导，学生积极踊跃讨论，教学过程中气氛会非常活跃，更加有益于学生发散性思维的培养以及教师对学生知识的传授。其次，我们来对多媒体教学对广告设计这一课程的影响。不只是广告设计这一课程需要多媒体这一教学模式进行，高校中很多课程都可以运用多媒体教学进行课堂的辅助教学，高校教师更应该多多的积累这一方面教学的经验来不断地完善广告设计这一课程教学的整体质量。所以就要求教师在备课的过程当中，力争在多媒体教学的辅助之下，使每一节课都丰富精彩。精心地制作课件已经设计教学的环节，很好地利用网络是十分必要的。在课件的制作当中，教师一定要将教材内容的总体性把握好，将其中宏观的知识点用十分清晰的思路表现出来并且贯穿于整个课件之中。传统的教学模式对于学生来说可以定义为一种理性的认识的话，那么可以说，在多媒体的教学过程当学，就是一种感性的认识过程，这种感官性刺激很强的教学方法无疑会是学生提高学习的兴趣，从而提高了广告设计这一课程教学的教学质量。因为使用多媒体教学的优点不言而喻:它既直观又清晰，既生动又富有趣味。既然如此，教师就更加应该利用计算机多媒体进行教学提高学生学习兴趣，也正符合这个利用电脑来传播文化与文明越来越普及的社会。知识通过学生的所有感官，如听觉、视觉以及感觉等等都给予了强烈的刺激，使知识更深刻地大大脑记忆。为社会培养出更加优秀的人才是高校教学的根本任务。应该稳步不断的、积极的提高高校的教育教学质量，能够越来越符合当今经济社会发展的必然要求。可以说教学是一门科学，有其合理的教学理念，正是要遵循这样的教学的内在规律来建立一种有效的课堂教学机制。也可以说，教学具有美学价值，所以教学又是一门艺术，而这种美得价值一定有待于教师引导学生去发现、领悟。通过上述的关于高校艺术专业广告设计这一课程教学改革的研究与探讨，更加能够深深地体会到改革的必要性，以及理论与实践相结合的必要性。这使高校学生们对广告设计这一课程有了一个全新的以及全方位的理解与体验。作为高校教育者，正是应该不断地进行探索，不断努力地提高学生的综合艺术的素质，加强学生进入社会后工作的实践能力，成为社会所需的真正人才。
四、新时代新科技对广告设计的影响的探索
当下科技发展日新月异，社会也随之发生变化，这些变化深深影响了各个行业，广告设计专业也深受影响。首先网络时代的来临改变了人们的生活方式以及信息的传导方式。网络时代使信息高度自由高度膨胀化，随之而来的广告媒体也发生的剧烈的变化，新媒体新渠道新的广告传播方式也逐渐产生。例如网页追踪广告、微博广告、微信销售平台、网络电商等等都是广告专业发生着剧烈的形态变化。随之而来的广告设计专业的教学模式也应该与时俱进，充分去了解使用这些新兴的网络媒体传播方式，使学生的知识结构能够紧跟时代的步伐，只有这样学生毕业后才能够具备现当代社会人才市场需求的竞争力。其次大数据时代来临，作为调查和统计的大数据系统具有高度的自由行和准确性，数据充分广泛，在当下的广告设计教学模式当中应该充分发扬大数据时代的统计特点把广告市场调研及信息汇总充分御用大数据的技术特征，紧跟时代的步伐。再次鼓励广告专业学生的创业精神，已小微企业为创业基础，突出创意、创新等创业新特点，以小搏大，运用现当代的科学技术给创业注入新的活力。在创新创业的过程中突出新的管理模式，已团队为创业基础，培养广告创业团队，在课堂当中，把学生的分组进行团队组合去完成相关课题进而培养学生的团队协作能力，提高学生相互协作共同创业的能力，把课堂当作工作室，发挥学生的主体性。
五、结语
课程设置直接关系到“学什么“的问题，其重要性是不言而喻的。之前的课程设置中一直存在着散乱的情况，难以让学生得到系统化的培养，并由此产生了就业难的问题。针对这种情况，通过对行业发展的调查研究，笔者发现构建模块化的课程体系，能够使存在的问题得到有效的解决。具体来说，在第一学年中主要学习广告设计与制作的基础性课程，如素描、色彩、图形三大部分，具体的教学内容应紧紧围绕广告设计与制作的需要制定。如在色彩教学中融入色彩心理学等内容，在素描教学中融入创意素描等内容。这是因为技能课程包含PhotoShop运用设计、图像艺术设计、电脑造型设计、图形创意设计等，让学生初步掌握这些常用软件的操作，可以有效激发学生的学习兴趣。在第二学年中则将教学分为平面设计和数码媒体设计两个模块。前者主要针对平面设计媒体和印刷制作，包含广告宣传页、招贴、DM杂志、书籍装帧、标志设计等，以工作室为依托，让学生边学习边实践，实现和真实设计的零距离接触。后者包含视频动画后期效果处理等软件的原理和制作方法、计算机平面、动画软件的编辑等，同样也是以工作室为依托，将理论学习和创作实践紧密联系在一起。通过这两个模块的建立，既能够满足学生的学习意愿，又能够让不同课程之间发挥有机的联系，避免了之前各门课程“单兵作战”的状况，并使学生的实践意识和能力得到了有效的培养和提升。最后一年中则引入广告设计综合项目模块。该模块是第二学年两个模块的整合。经过两年的学习后，学生的知识和技能已经基本能够满足行业的实际需要，而本模块的设置，正是在此基础上使学生的综合素质和能力得到强化，其重点是实际设计项目的引入，要让学生参与到整个设计过程中来，获得最真实、最全面的实践锻炼，形成独立的设计能力。通过三个阶段和模块的学习，能够让学生由浅入深、循序渐进地学到必备的知识和技能，真正适应行业对毕业生能力和素质的需求。
二、师资建设的创新
教学水平的高低，取决于教师水平的高低。因此，要想培养出优秀的广告设计人才，就要多管齐下，全方面提升教师的素质和能力，完善师资建设，打造一支高水平、高素质的师资队伍。那么，如何构建一支高水平、高素质的师资队伍呢？首先是教师的主动学习。伴随着教育事业的快速发展，诞生了很多新的、科学的教学理念、模式和方法。如建构主义学习理念、任务驱动教学模式、对话式教学法等，都十分适用于广告设计教学。将其应用于教学中，能使教学的有效性得到显著的提升。而运用的前提正是教师的主动学习、研究和探索。这就要求教师树立起一种终身学习的理念，时刻保持对教育界、艺术设计界发展的关注，并结合教学的实际情况，将一些有价值的思想和方法应用于教学中，使整个教学过程处于一个动态和发展的过程中，并由此获得教师个人素质和能力的丰富。其次是教师实践能力的提升。多数教师都是毕业后直接走向了教学岗位，所以教师本身并没有太多实践经历。要想突破学生实践能力弱这个瓶颈，必须提升教师的实践能力。作为学校来说，要多给教师以学习和提高的机会，如派遣教师外出学习、为教师联系设计企业、鼓励教师参加各种设计比赛等。作为教师来说，要充分认识到其中的重要性，和学校形成良好的配合，努力使自己成为“双师型”的新型师资人才。通过全方面的师资建设，使教师真正成为教学改革的领军者和实施者，充分发挥出教师这个角色应用的价值和意义。
三、教学实践的创新
学生实践能力的不足，是当下艺术设计专业中的一个共性问题。这种能力的缺失，既不符合专业教学的培养标准，也不利于学生今后的就业和发展。所以，应该从多个角度入手，将实践能力的培养贯穿于教学的始终。首先，在教学理念方面，学校和教师要真正认清广告设计与制作这门课程的性质和特点，认识到学生实践能力培养的重要性和意义。特别是高职院校，其本身培养的就是实用型人才。学校和学科都具有鲜明的实践特色，因此必须要加强对学生实践能力的培养，才能实现教学的初衷。其次，在课程设置方面，既要增加实践类课程的数量，也要对这些课程进行有机的安排。比如，有的实践类课程可以和专项理论学习结合在一起，有的则可以融入到真实的项目设计中。通过课程设置的完善和有机安排，保证学生得到有效而丰富的实践锻炼。再次，在实践基地建设方面，学校要定期拿出专项资金，对校内的一些场地和设施进行维护和添置，如工作室场地的提供，电脑、印刷设备的购买等，充分满足学生的实践需要。而在校外则要和一些设计企业建立良好的合作关系，定期派学生去企业进行顶岗实习，并邀请一线设计人才来学校举办讲座，结合行业实际需要对学生进行指导等。通过对多个环节的完善，使艺术实践常态化、长效化。
四、教学评价的创新
教学评价也是教学过程中的一个重要环节，具有导向、激励、反馈等特殊功能。但是长期以来，该环节却始终没有得到充分的重视，多数学校和教师要么采用传统的打分制模式，要么直接没有教学评价，使该环节独具的功能无从发挥，教学质量也受到了不良的影响。所以，应该结合课程的实际情况和特征，构建起一个合理而完整的教学评价体系。首先是评价主体方面。传统教学中，教师是唯一的评价者，虽然教师具有相应的知识和技能，也基本上能够给出客观的评价，但是其所代表的仅仅是教师个人的认知和感受，而广告设计与制作是一种艺术创作，其本身就是仁者见仁，智者见智的，如果教师的评价和学生的心理预期相距甚远，那么将很容易挫伤学生学习的积极性。所以，要引入更多的评价者，如学生评价、企业设计者评价等，通过评价者的多元化来形成多元化的评价结果，让学生对自己的创作有更加全面的认识和感受。其次是评价模式方面。“打分制”这种评价模式，更适合于一些理论类教学。广告设计作为一种艺术创作，是有着强烈主观化、个性化因素的，简单的一个分数并不是作品真实质量的反映。所以，应该采用更加科学的评价模式。比如，会诊式评价。学校可以定期邀请企业一线设计人员来学校，和教师组成会诊小组，通过和学生深入探讨的方式，当面对学生的作品予以评价，学生也乐于通过这种直接的交流和指导获得新的知识和感悟。又如，档案袋评价模式。这是一种在国外备受好评的教学模式，其主张为每一个学生都建立一个档案袋，详细记录学生每一个时段的学习情况，并作为最终评价的重要参考，不仅实现了对学生学习过程的关注，更使评价结果公正、全面和客观。可以看出，教学评价有着其它教学环节所不具备的功能和价值，理应得到教师充分的重视。
五、结语
能力，广告设备操作能力，策划、创意、文案撰写能力，艺术审美修养，协同合作能力和创新精神。从学生的长远职业发展来看，职业能力的要求从设计制作能力逐渐向设计创意能力、设计管理能力迁移。通过对以上就业岗位、工作任务和职业能力的梳理，考虑到本专业学生整体素质情况，从而确定本专业人才培养目标：以服务武汉区域经济发展为宗旨，面向企事业单位、广告公司、图文设计制作、电子商务平台、媒体、影楼等，适应于广告设计与制作、创意策划与推广、影像处理等领域第一线需要，培养具有良好的职业道德、责任意识和创新意识，掌握相应的专业理论知识，具有较强的适用社会岗位的动手技能（能力），能进行设计制作、设计创意、设计管理，“精设计、能制作，会策划、勇创新”的多层次高素质、高技能应用型专门人才。在培养规格上强调“高、职”特色，充分发挥高职教育的职业性、应用性、实用性、技能性、实践性，实现与工作岗位的零对接。
二、基于工作过程导向的广告设计专业课程体系优化整合
基于以上对于武汉地区高职广告设计专业人才培养的调研分析，专业课程内容必须跟随市场的需求更新，课程体系的建构也应从市场、行业的实际岗位需要和职业能力的需求出发。按照“精设计、能制作，会策划、勇创新”的人才培养目标,我们对典型工作任务进行了梳理，构建出基于工作过程导向的，以培养职业能力和应用能力为核心的课程体系。该课程体系将典型工作任务与课程内容整合，搭建“基础”+“技能”+“学习领域”的三大学习环节，将工作过程导向这一主线贯穿于每个学习环节中的每个课程内容中，用切实可行的教学模式与方法予以组织实施，使学生学习的过程基本符合企业工作的过程。在“基础”+“技能”+“学习领域”的“应用”型课程体系中，本着与“市”俱进，“纳新去陈”的原则对本专业原有课程进行整体梳理，同时在课程设置上充分考虑到本专业学生整体素质情况，理论课程以“够用”为度进行精简，以培养职业素养为主，强调基础加运用；加大实践课程比重，将典型工作任务融入实践课程中，优化整合原有实训课程，通过项目实训、设计比赛、毕业设计、工作室教学等形式来丰富实践教学形式，提高实践教学的针对性和学生的积极性。
在本课程体系的“基础”环节中，打破传统单一课程设置方式，尝试整合重组。如：将构成类、绘画类、史论类课程进行精简整合，确立“造型基础”、“构成设计”课程，在“构成设计”课程中弱化三维立体构成，适当引入包装设计知识；将图形创意与图案课程整合为“图形语言与设计应用”课程，强调应用设计；同时在“基础”环节，纳入“字体设计”课程，整合“字体设计”和“POP广告”,强调字体的创新设计。这一环节，主要培养学生的创新精神、艺术表现能力和审美素养。“技能”环节主要培养学生的设计软件应用能力、广告设备操作能力，设置课程有：PHOTOSHOP、CORELDRAW、广告设备实训(含排版输出软件、雕刻机使用)、摄影。这些课程要求学生熟练掌握相关技能，在学习中将真实工作过程贯穿于每个课程内容中，强调应用能力。如：针对影楼和电商岗位需求，PHOTOSHOP结合摄影课程，侧重图片的艺术化处理、图像后期美化，与淘宝美工、照片后期岗位零对接。
“学习领域”环节打破传统分科课程，依据典型工作任务和任务的工作过程对传统课程进行梳理、归纳、整合、重构，创新性整合多个典型工作任务：图形图像处理、单页设计与制作、画册设计与制作、网页界面设计、企业形象设计、广告策划等，并将这些工作任务转化为多个学习领域：单页设计与制作、招贴设计与制作、画册设计与制作、网站整体设计与制作、品牌形象策划与推广、毕业设计与展示推广、顶岗实习。典型工作任务的工作过程贯穿于每个学习领域，每个学习领域可以支撑一项或多项职业能力的培养，通过循环往复的学习领域训练，在不同层面或不同领域教学中，贯穿“应用”这一主旨，融和职业素养和核心能力培养，最终形成一个整体，体现职业能力系统化培养的特点。
三、依托企业，健全工作室制度，借助线上线下产学研创平台推进课程实施
在现有“广告设计实训中心”、“逗号工作室”、“雕刻打印制作中心”等实体的基础上，建立健全工作室制度。充分利用工作室与实训中心的资源，与雅士展览服务有限公司、武汉创智广告股份有限公司、武汉亿彩科技有限公司等成立校企联盟，将全面参与专业的人才培养活动，提供日常教学和实践活动支持，依托公司项目，实现“学中做”、“做中学”，使学生在设计制作、设计创意、设计管理等过程中得到全面的培养。创立“艺彩•原创”产品研发中心，并成立电子商务平台，搭建线上线下的产学研创平台，为学生的应用能力培养提供支撑。通过对“艺彩•原创”产品研发中心品牌形象的设计推广、研发中心系列产品的策划推广、摄影、照片后期、包装、网店装修设计、销售等一系列实际项目的训练，将“设计———制作———拍摄———宣传———展示———售卖”一系列的工作流程贯穿于整个学习领域，促进了课堂教学与市场的全面融合，激发了学生的学习兴趣和创业激情。通过毕业展览、以赛促学等形式推进课程的实施，学生的应用能力和创新意识得到极大提升。在第七届教育部高职委艺术设计年会“优秀毕业设计奖”评选中学生毕业作品获银奖，在湖北省第四届大学生艺术节上，学生作品以省一等奖选送全国参展，获教育部优秀美术作品二等奖，在中国权威设计网站———视觉中国举办的“2013年艺术院校毕业展”活动中，学生毕业作品高居人气作品榜首。此外，积极组织学生参加国家劳动部门的广告设计师职业资格认证、ADOBE中国认证设计师资格认证等，在训考结合、训赛结合过程中确保职业能力培养的质量和标准。
四、总结
购物车(0)
