时间：2023-03-24 15:12:29
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇大一传统文化论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
1、推进广西民间艺术教育是高校的职能所在。
大学艺术设计教育培养的人才应该能认知民族民间艺术，引领艺术设计文化，服务地方经济。由于历史和地理的原因，广西经济的发展起步较晚，经济的落后造成了本土文化的势弱。随着改革开放的进一步深入，与国外文化的接触越来越紧密，各种文化思想大量涌入，特别是以美国文化为代表的西方文化，正逐步占领思想文化阵地。虽然西方文化中反映时代要求和社会进步的部分，对我国思想文化的发展起到了积极作用，但我们也需要看到，西方思想文化中腐朽没落的东西也确实对本土民族文化发展和民族精神的塑造产生了破坏性的影响。正是这种文化渗透中的不利因素，使得广西民族文化面临着前所未有的严峻挑战。加之艺术设计专业课程一般以西方现代设计课为主，民间美术设计课则很少开设。伴随着影像文化，尤其是外来的影像文化成长的新一代，已经或正在改变着他们的生活方式、思想意识、审美观念和价值取向。在西方艺术文化大行其道的当下，在艺术设计教育中推进广西民间艺术教育，在专业教学中播下民间艺术和民族精神的种子，培养出具有民族情感和精神的艺术设计人才，显得尤为重要。地方高校培养出的艺术设计人才应该具有民族的审美观和自信心，在艺术设计活动中传承弘扬广西民间艺术文化，服务地方经济，发展与提高中国设计水平，提升国家与民族文化软实力，这是广西高校的职能所在。
2、推进广西民间艺术教育是我国高等教育的现实需要。
艺术设计专业学生有一个普遍的特点，那就是专业基础较好，兴趣比较高，多为兴趣而学。因此，在专业教学的同时结合专业特点进行人文素质的教育，既能引起学生浓厚兴趣又能进行有效的人文素质教育，这是一个可行的方法。广西民间艺术作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，是广西各族人民在长期生活实践中创造出来的，它涉及到人类学、民族学、社会学、美学、哲学等人文社会学科。它既有实用功能又有审美功能，例如壮族的织锦，首先是对人们生活提供帮助，使壮族人民的生活得到实际改善，同时又兼备审美功能，斑斓的色彩、丰富而精彩的服饰纹样强烈地反映了他们对生活、大自然和民族文化的热爱和崇敬，以及对美好生活的追求与向往；同时它还兼备教化功能，例如在《布洛陀》这个故事里，布洛陀是一个极聪明能干的人，他懂得许多道理，人们有什么不明白或纠纷争吵，他都去说理排难，所以，人们都很敬佩他，推他为头人。这个故事讲了用“说理”来排解人们的纷争，也就是用“理”来评说人们的行为，起到了教化的作用。广西民间艺术保存着丰厚的传统文化底蕴、具有浓郁的生活气息以及独特的艺术风格，是对艺术设计专业进行人文素质教育的理想载体，有利于树立学生的民族自信心，弘扬传统文化，提高审美情趣，培养想象力和创造力。
3、推进广西民间艺术教育是培养应用型人才的需要。
培养大量适应区域经济社会发展需要的高素质应用型人才，既是我国目前经济转型和结构调整的迫切需要，也是高等教育事业进行结构优化、形成良性发展的内在需求。《国家中长期科学和技术发展规划纲要（2010—2020年）》中也明确提出“高等教育要适应国家和区域经济社会发展需要，建立动态调整机制，不断优化高等教育结构。优化学科专业和层次、类型结构，重点扩大应用型、复合型、技能型人才培养规模。”在本科教学中，艺术设计专业更多的是作为一种应用学科，下设广告设计、包装装潢设计、环境设计、网络多媒体设计等多个专业方向，培养的是面向市场的艺术设计人才。应用型艺术设计人才培养应该紧密结合市场需求，教育理念、培养目标、教学内容、教学方法、评价方法都应基于市场需要。市场需要怎样的艺术设计人才，是经典设计的模仿者、时髦的追随者抑或是具有独到的见解、敏锐的市场嗅觉，市场需求是动态的，不同的时段市场需求在发生改变，我们很难去掌握。但是从心理学的角度来说，一个设计作品要想引起人们的兴趣，其中很重要的一条就是要联系大众的已有经验。
什么是大众的已有经验，就是我们长期受到的文化熏陶，祖祖辈辈的言传身教，丰富多彩的民俗节日等，总而言之，就是我们民族的根，就是我们的民间艺术和文化。没有根的民族是空旷的，是没有希望的，没有根的设计是没有生命力的。因此，鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的，才是世界的。”民族大众的东西才有时效性，才会被市场、社会所认同。享誉中外的平面设计大师靳埭强，将水墨意境、吉祥纹样、民俗元素及东方哲学等巧思创新，运用于平面设计作品之中，无处不体现着中国传统文化的意韵。广西民间艺术丰富多彩，璀璨多姿，是广西各族人民生活实践的积累，有着共同的体验，是民族的根。因此，在艺术设计专业中推进民间艺术教育是培养应用型人才不可或缺的重要内容。自1999年大学扩招以来，我国高等教育进入了一个高速发展的阶段，这种发展既为地方高校带来了机遇，同时也带来了挑战，如何找准自己的定位，办出特色，这是摆在地方高校面前亟待解决的现实问题。地方本科院校由地方政府负责管理和投入，肩负着以人才支持、知识贡献和社会服务为区域经济发展提供人才和智力支撑的历史使命。作为广西高校的艺术设计专业，结合自身特点，在专业教学中推进民间艺术教育，培养有民族特色的应用型人才既符合市场的需要，同时又体现出独特的办学特色和服务地方的使命。
二、在艺术设计专业中推进广西民间艺术教育的途径
1.在艺术设计课堂教学中推进广西民间艺术教育。
大学教学最主要的途径是课堂教学，课堂教学是推进民间艺术教育的重要方法。艺术设计完全可以和民间艺术教学相结合，将民间艺术教育融入到专业课程教学中，这是一个系统的工程，从大一、大二的专业基础课到大三、大四的专业课，要贯彻始终。例如，在专业基础课学习阶段：在《设计概论》或《设计史论》中系统地对广西民间艺术进行介绍，从历史的、考古的、人文的、社会的等多方面进行系统的讲解，使学生对广西民间艺术有一个系统全面的认识；在《平面构成》、《立体构成》和《色彩构成》等课程中，把广西民间艺术的造型观、色彩观、宇宙观等融入教学中，在学习现代设计知识的同时引导学生对广西民间艺术传统设计方法和观念进行总结，并有目的地应用于课堂实践。在专业课学习阶段：在《广告设计》、《书籍装帧设计》、《包装设计》和《网页设计》中有意识地运用民间艺术元素和民间艺术方法论进行设计与制作。除此以外，还可开设公共选修课，例如《广西民间艺术欣赏》，和举办讲座等方式，使学生更加了解民间艺术产生、发展和现状，扩大学生的知识面，提高大学生的艺术素养。
2.在实践教学中强化民间艺术教育。
在艺术设计专业教学中，艺术实践是大学生乐于接受的艺术教育方式，在实践教学中可以开辟适当的空间进行民间艺术实践，同时利用艺术采风这一传统，深入民间进行考察，虚心向民间艺人请教，切实了解和把握民族民间艺术作品的色彩、材料、技艺、情趣、造型及品位等，注重第一手材料的收集和整理，为艺术创作积累素材，提高对广西民间艺术的认知。加强对毕业设计和毕业论文选题的设计，提供一些结合民间艺术的选题，通过进行毕业设计，锻炼学生运用民间艺术素材和设计方法进行艺术创作的能力，通过毕业论文的写作，加深学生对民间艺术的理解和对相关问题的思考。
3.加强对广西民间艺术产学研一体化的开发和应用。
艺术设计专业是一个多学科交叉、应用型很强的专业，是现代科技和文化艺术的综合产物，它与商品社会是密不可分的。广西高校应该借助本地优势，将广西民间艺术资源进行整合再创造，通过艺术设计的手段使民间艺术焕发新的生命力，这是进行民间艺术产学研一体化的主要目的。对广西民间艺术进行产学研一体化的开发和应用，使学生在艺术设计实践中得到实惠，设计理念得到贯彻，设计能力得以提高，从而推动广西民间艺术教育。钦州学院美术学院在民间艺术产学研一体化的开发和应用方面做的比较成功，以省级教学中心———陶瓷艺术设计实验教学中心为依托，结合本地优势，对具有1300多年历史的民间传统艺术产品坭兴陶进行产学研一体化的开发和应用研究。中心整合地方企业力量，与当地坭兴陶企业合作，建立多个实训基地，把实验教学与当地资源有机地结合起来，构筑了课内外结合、校内外合作的教学与实践综合环境，促进了实验教学效果的稳步提高，强化了学生的实际应用能力和创新能力。同时还承担了多项陶艺研究课题，一些研究课题已取得丰硕的成果。
关键词：动漫 中国动漫 日本动漫 动漫的发展 欧美动漫
中图分类号：F49 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2013.01-02.082
如今的中国是一个文化产业高速发展的中国，而这其中动漫产业又是在文化产业中发展最为迅速的产业之一，各大中型城市，为了提高自身的经济效益，从而纷纷计划建设动漫产业基地、动漫主题乐园等与动漫相关的发展项目，努力用动漫产业带动城市的发展。
然而，中国的文化产业，中国的动漫产业都还存在着很多实质性的问题：例如原创、创新性较低，缺少好的动漫制作团队，动漫人物不丰富等，这些问题正在影响着中国动漫产业的发展与前进的脚步，进而使得中国的动漫品牌很难在世界的动漫市场上占有一席之地。中国的动漫产业，只有多向老牌的动漫强国学习，发挥自身所长，才能开辟一条适合自己的动漫强国之路。
在国内某知名的动漫排行榜中，排在该排行榜前五名的动漫分别是《海贼王》、《火影忍者》、《死神》、《喜羊羊与灰太狼》和《奥特曼》，其中还有一些动漫正处在增长的黄金时期，而唯一进入排行榜前五名的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》却正处于下降的趋向，在榜上的动漫基本都属于日本动漫。根据一项调查结果显示：目前青少年所喜欢的动漫作品中，日本、韩国的动漫作品占据约60%左右，西方的动漫作品约占29%左右，而中国的原创动漫作品的比例仅有11%。
一、中日动漫发展现状比较
近几年来，我国为动漫产业的发展和壮大提供了有利于其产业发展的相应倾斜政策与资金方面的支持，具体政策如下：2006年9月1日开始实施电视节目在黄金时段及下午5到晚上8点之间，禁止播放国外的动画片的规定，在政策上就对国产的原创动漫的播出提供了相当大的平台；政府大力支持私营动漫企业平等参与各类动漫产品的开发、创作和投资，在经济上也保证了动漫发展的资金充足。可是，中国的动漫产量却远远不能满足播出平台的需要。
2008年，在市级及市级以上的主体频道中播放的动画片总时长约为550万分钟，事实上是，该年度通过审查允许公开发行的国产动画片长仅约为20万分钟。这一巨大的差距充分说明我国动漫每年的产量与需求之间存在着多么明显的差距，重播或同播的现象在各个频道黄金时段非常严重，如国产原创动漫《喜羊羊与灰太狼》就先后在150多个频道播放，这清楚地说明了我国对高质量的国产原创动漫作品的需求量还存在很大的缺口。
与此相反，日本的动漫产业却发展得极其迅速。日本动漫产业的真正崛起其实是在第二次世界大战以后，日本作为战败国，经济亟待恢复发展，这时候动漫产业对日本经济的恢复与发展起到了很大的作用。在手冢治虫，宫崎骏，鸟山明等日本国宝级动漫大师的带领下，逐渐使得日本动漫往艺术品的方向发展，日本的动漫也逐渐成为了可以与美国的迪士尼动漫作品相抗衡的动漫品牌。
随着动漫产业的发展，日本的动漫已经成为支撑日本国家经济的一个重要支柱，形成具有东方特色和日本自身民族特色创作风格和发展模式，给战后的日本经济带来了巨大的收益。
日本动漫不但仅仅发展静态的动画作品，同时，日本动漫的影视作品也逐渐在世界影视作品里创造了极大的票房收入，获得了诸多的荣誉。
二、日本动漫与中国动漫的比较
中国和日本两个国家的动漫发展有着不同的历史背景和发展轨迹，从中我们可以看出明显的动漫产业发展差距。随着中国的发展与开放，中国国产的动漫市场中会受到国外动漫作品的巨大冲击。这种冲击在收视率方面表现十分明显。那么如何增强国产动漫的竞争性和创新性，进而创立出具有中国特色的独特的动漫风格，如何为中国本土创作出更加优秀的动漫形象呢？这个问题引人深思。
我们可以多学习日本动漫的发展经验，通过研究其发展轨迹来寻找自身的不足，进而改善自身的不足。
宫崎骏是日本著名动漫大师，现在通过分析日本动漫大师宫崎骏的作品，来分析日本动漫的优势所在：
（一）完善动漫的外在表象形式。
1.明确动漫的受众定位。
中国动漫受众的主要群体是以孩子为中心，父母等家庭成员主要是通过动漫电影来进行亲子活动。我国动漫把重心放在了少儿和幼儿这些受众上面，而对开拓青少年以及成人市场的努力却还远远不够。日本动漫的优势就在于打破了这一传统限制，让动漫成为各类人都能欣赏的一种艺术形式。宫崎骏著名的动漫《龙猫》这一经典例子就很能说明这个问题，《龙猫》中所体现的单纯深切的姐妹深情会使观看电影的人体会到无比的亲切感。我国的动漫产业应该学习日本动漫受众较广的这一特点，努力创造出适合全民观看的动漫作品，使动漫变成适合各个年龄层次的观众喜爱的一种艺术表现形式。
2.提高动漫更加丰富的创造力和更加生动的故事性。
决定一部动漫作品的好与坏，其实很大程度上是由这部动漫作品的剧本和所要讲述的故事内容决定的，既使一部作品运用了世界顶级的制作手法和特技手段，如果故事本身没有很强的可看性的话，也不会吸引大部分的观众来观看。也可以说观众在观看动漫的过程，也是一种听故事的过程。如果一部作品故事内容生动曲折，表达方式扣人心弦，那么这部作品自然可以吸引观众的眼球。
3.鲜明的动画色彩和声音。
宫崎骏的动漫作品这么多年来一直坚持着手工绘制为主的创作手法，对于宫崎骏来说，每一笔的动画都寄予着他对动漫事业的热爱。在绘制动画作品的过程中，他一边进行制作，一边随着情节进行着色和形象的设计。除了形象设计的原因，动漫中的配音也影响着一部动漫作品，一个具有特色的配音，可以给观众展开丰富的联想，可以更加丰富动漫人物的性格，如何给动漫人物进行配音，这需要用艺术的眼光来看待它。日本具有一套独特的配音体制，它给予配音演员很大的自由空间，配音演员可以按照自己的理解对角色进行相应的配音。而在国内，为了扩大一部动漫作品的知名度，往往不考虑这个配音演员是否适合这个角色，往往更多的是考虑明星效益给这部作品带来的收益，所以往往找很多的大牌明星来进行配音，这样会增加动画片的成本，并且不利于专业配音演员的成长与锻炼。
三、美国动漫与中国动漫的比较
美国动漫产业的发展与强大已经是有目共睹的了，2008年美国是全球最大的娱乐产品输出国，美国每年的动漫作品和衍生的动漫周边产品的产值高达55亿多美元。其中美国迪斯尼的影视作品更是享誉全球。
美国的知名动漫作品，想必已是深入中国观众的人心，很多动漫形象都在银屏上栩栩如生、活灵活现地展示着自身的生命力。那些或美丽、或可爱的动漫造型，仿佛有着生命一般的深入到人们的生活当中，进入到人们的情感世界。有些动漫作品可能已经播出几十年，可是它的经典桥段和台词、搞笑的情节还是会时不时地出现在你的脑海中，每每这种情况出现，你是不是仅仅感到吃惊呢？你有没有感觉到，好像这些由人们创造出来的小东西早已经深深地印在你的脑海里，让你觉得感动与幸福？
而在中国的动漫市场里，富有生命力的能让人记住的动漫形象却寥寥无几，往往人们在观看一部国产新的动漫作品的时候，总是或多或少地看到以往这个公司出品的其他作品的元素在里面，除了早期的《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》以外，似乎鲜有能深入人心的动漫作品了。为了使中国的动漫作品恢复活力与青春，我们应该多向美国的动漫学习。
以美国动画产业中的龙头老大迪士尼动画公司的运行方式来举例，探讨中国动漫产业如何学习。
美国迪士尼动画公司是商业动画运作最成功的典范之一了，迪斯尼公司在决定设计一部动漫作品的时候，就已经开始启动这部动漫作品周边产品的开发项目了。迪士尼公司有一种被称作GongShow的内部活动，所有的员工都必须参加，一般是每周举行一次，员工们汇聚在公共会议室里，无论任何部门每个参加者都必须就所要开发的动漫作品提出建议。然后敲定方案，之后公司就会开始着手制作生产和影视作品相关的产品。所有的这些动漫周边的产品，都是由一部动漫衍生而来的，这种做法，不但可以带来巨大的经济效益，同时无形之中对动漫作品也是一种广告宣传。往往这部动画片还没开始上映，它就已经深入人心，引起人们的兴趣，想要去看一看这部作品到底讲述了什么，因为毕竟这部动漫作品里的动画形象，可能已经陪伴他们很久，产生了深入的感情。迪斯尼公司使动漫不仅仅是一部供人们娱乐的独立个体，并且让它更加丰富。
以上的情形在中国的动漫产业基本是无迹可寻的，其实这些正是我们应该学习的地方。
四、结语
从文化的角度看，动漫不仅仅可以提供人们休闲娱乐，从更深层面讲，动漫可以潜移默化地寓教于乐，引人深思，给人以教育，同时启迪心灵。今天的社会，人们生活压力巨大，动漫能够给人们一个抒发与缓解压力的渠道，在生活中起到重要的作用。对于一个民族来讲，动漫产业已经占据世界重要的经济阵地，作为一个传统的大国，中国更应该利用动漫，使其肩负宣传中国传统文化和民族文化的重要使命。我们应该树立大国意识，利用原有的优势，结合友国的优点，使动漫产业更加地强大，让中国的动漫产业变大变强，努力屹立于世界动漫市场。我们相信，经过努力，在不远的将来，中国动漫一定会蓬勃发展，屹立于世界动漫之林。
参考文献
[1]贾秀清，薛安超，王娜.《我国电视动画发展现实面面观》《现代传播》，2010（8）
[2]张田田.《中国动画发展策略》，《新闻前哨》，2007（8）
关键词：稻鱼共生系统；农业文化遗产；遗产保护
中图分类号：G07 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2012）33-0144-03
一、稻田养鱼的传统模式
龙现村位于青田县城西南部方山乡境内，背依奇云山，与温州的瑞安市和瓯海区交界。全村由街路头、龙现两个自然村组成，辖9个村民小组。这里以吴姓和杨姓为大宗，吴姓占大多数。到2002年时，有267户，797人[1]，其中有600多人侨居世界20多个国家和地区。龙现村最大的特色是稻田养鱼，稻田养鱼是稻、鱼的共生系统。水稻为田鱼提供遮阴和食物，田鱼觅食的时候，搅动田水，起到疏松土壤的作用，给水稻根部提供氧气，田鱼还能吃掉害虫和水中杂草，它们的粪便则给水稻提供了肥料，是传统生态农业的杰作。对稻田养鱼传统生产模式的研究，有利于我们吸收传统经验，在此基础上科学改进，并逐步地推广应用。稻田养鱼的传统技术主要有以下几个部分。
（一）鱼种来源
育苗首先要获得鱼籽。获得鱼籽的办法是在母鱼的繁殖期，放些松树枝搭在水面上，这样母鱼生产后鱼籽就会粘在松树枝上，松树枝要很快捞起放入桶里，不能一直泡在水中，水分过多会造成鱼籽不能成活。鱼籽变成鱼苗一般要三天左右时间，粘有鱼籽的松树枝要先在箩筐中放上两天半，盖点稻草，每隔四、五个小时检查一次鱼籽是否湿润，如果没有水分了就像浇花一样浇点水即可。时间差不多后，拿几颗鱼籽放到有一点水的小碗，看差不多出苗的时候放到小鱼塘，过一天就可以了。
（二）放鱼前的准备工作
稻田养鱼要求田要每年水旱轮流，也就是去年的旱田今年养鱼，今年养鱼的田明年就不养鱼，而是种植其他农产品。这样做是因为，过于潮湿的土壤会降低“水花”①成活率。旱田用来养鱼要提前翻土，保证土壤的肥力，然后引入山泉，水深不超过30公分，过深的话秧苗不易成活，鱼接触阳光少，也会长得慢。此外，水流的进出口用竹篾、枝条编成拦鱼栅，防止逃鱼。
（三）鱼苗放养
清明至夏至是鱼苗放入水田的季节。鱼苗放养一般是在早晨，中午水温高，鱼苗会不适应。鱼苗放入后，三五天喂一次食即可。鱼食，一般是用谷子、小麦、剩饭菜等。有的村民还上山采些樟树枝、松树枝浸泡在田里，这样可以防止田鱼生寄生虫。
（四）种稻除虫
龙现村从前是种植双季稻，现在种植单季稻。单季稻是五月种，八月中旬前基本收割完。栽水稻时，水稻秧苗不是直接插入田里，而是先集中种在小的秧田里。因为秧苗面积小，容易放还能节省肥料。等秧苗长大一点将之取出插秧，然后大概二十天左右检查一下秧苗有没有出虫。如果有虫的话，当地人会使用油（菜籽油、茶油、桐油等）来除虫。这套农业技术是劳动人民在长期的历史实践活动中，利用当地的自然生态创造发展而来，并一直传承至今日。
二、稻田养鱼的传承现状
（一）稻田养鱼发展的原因
马林诺夫斯基指出：“文化包括一套工具与风俗习惯——人体或心灵的习惯，它们都是为了直接或者间接地满足人类的需要”[2]。稻田养鱼在20世纪80年代出国潮到来之前，不仅给龙现村的村民增加了收入，还起到均衡膳食结构的重要作用，受到人们的重视。这种传统模式一直传承至今日，并非偶然，而是当地自然、历史、人文等因素相互作用的结果。
1.自然环境
龙现村四面环山，水源充足且水质优良，给稻田养鱼提供了得天独厚的条件。青田素来有“九山半水半分田”之说，龙现村地处丘陵地带，人多地少，人地矛盾使得人们迫切寻求资源最大利用的生产方式，稻田养鱼应运而生。
2.历史因素
喜欢“饭稻羹鱼”生活方式的古越人因为战乱，一部分人迁移到江、浙、皖一带的深山，称为“山越”。青田原为山越的分布地，这里的人们延续了“饭稻羹鱼”的生活方式，“稻田养鱼”正是基于环境对这一传统生活方式的应变和创新[3]。
3.经济因素
种稻养鱼可以实现资源全方位循环，水稻可以满足人们生存的需要，田鱼可以补充蛋白质，增加收入。有农谚语：“稻田养鱼不为钱，放点鱼苗换油盐。”
4.人文社会因素
龙现村共700多人，其中有600多人侨居国外，村子里青壮年劳动力缺失，剩下的多为老人和小孩。少数家庭经济条件较差的居民还需要依靠稻田养鱼获得的收入来贴补家用，延续着稻田养鱼的传统生产功能。但是对大多数居民来说，外汇成为他们收入的主要来源。稻田养鱼对劳动力要求不高，老人们将稻田养鱼当作感情寄托，将父辈的生活传统继承下来。
（二）稻田养鱼所面临的问题
由于受到现代农业技术的冲击，部分农民已经渐渐脱离传统模式，与现代化接轨。传统的稻田养鱼模式虽然传承下来，但是仍面临许多问题，具体说来有以下几个方面。
1.传统技术传承人缺失
在现代化的冲击下，劳动力机会成本不断增加，龙现村掌握稻田养鱼核心技术的农民已经不多了，尤其是培育鱼苗这一核心技术，可以说就只有几个人掌握，老祖宗传承下来的农业技术正在渐渐脱离他们的生活。因农民出去打工比留在村子里种稻养鱼能挣更多的钱，这就使得一部分人放弃了这种传统生产方式。稻田养鱼面积逐渐减少，甚至出现只种稻不养鱼或者只养鱼不种稻的局面。另外，在当地自清末以来形成的出国风习的影响下，家里的年轻人都愿意选择出国。现在村子里，大多数是老人和小孩，目前就只有一些老年人还保留着种田养鱼的传统。青壮年出国造成劳动力缺失，使得稻田养鱼这种传统农业技术面临失传的危险。
2.市场化的冲击
从事传统农业的农民为了获得更多的利益，改变了原有的生产技术，使得传统技术受到一定的冲击。自被评为“全球重要农业文化遗产”以来，龙现村出了名，田鱼和田鱼干对外销量增多，田鱼的市场需求扩大要求他们想办法提高产量。比如，栽培杂交稻，使用复合化肥、杀虫剂、除草剂等化学物品，这些技术的推广应用，虽然获得了水稻和田鱼产量的提高，适应了市场的需求，但是却明显违背了生态农业的原则。为了增加收益，而用现代农业手段，这会瓦解传统生产方式，进而威胁到稻田养鱼的整体文化。比如说，以前杀虫的工具现在都闲置不用了，这些农具也是稻田养鱼传统技术的重要组成部分。
传统农业生产方式与人们的生活息息相关，是村落文化的重要组成部分。如果过于强调农业的经济价值，忽视农业的文化价值，对传统稻田养鱼系统产生了冲击，可能会使之与地方文化渐渐脱离。
三、培养确立传承人，保护“稻田养鱼”的生存环境
稻鱼共生系统作为一种传统的农业生产方式，是稻作文化的延伸，反映了南方农民的耕作文化，它符合现代生态农业的特征，是人类的财富。2005年，龙现村的稻鱼共生系统入选为“全球重要农业文化遗产”。农业文化遗产在概念上等同于世界文化遗产，除了农业文化与技术知识以外，还包括了历史悠久、结构合理的传统农业景观及农业生产系统[4]。稻鱼共生系统的核心是稻田养鱼技术，我们应当在充分认识这一农业文化遗产的价值基础上，对其加以保护。保护稻鱼共生系统不仅要确立传承人，还要保护其生存环境。
（一）培养确立传承人
稻田养鱼是稻鱼共生系统的核心，目前稻田养鱼传统技术传承面临困境，其中一个主要问题就是传承人问题。“当民俗还是大众的生活常态时，是无所谓传承人的，传承只是群体间的代际传递。但是当民俗文化开始衰落时，传承人便开始崛起。”[5]
稻田养鱼传统技术是群体创造和拥有、通过群体传承的方式世代相传到今天的。由于龙现村大多数青壮年出国，村里的居民靠外汇便可生活得很惬意，稻田养鱼的物质生产功能弱化，使得很多人不愿意从事传统农业。还有一部分人，从收益出发，开始使用现代农业技术。目前，从事传统稻田养鱼的只有少数中年人和老人。拿培育鱼苗来说，育苗是一项精细活，时间、温度等都要把握得恰到好处，大多数人并不会自己育苗，而是选择去别的村购买现成的鱼苗。长此以往，龙现村育苗的技术会逐步衰落，直至消亡。稻田养鱼作为一种物质生产民俗正走向衰落，此刻，需要通过确立传承人来将这一文化不断传承下去。
从龙现村的实际情况来看，目前村子里只有几个人会育苗这项技术。据村子里的人讲，要谈育苗的技术，“鱼家乐”的老板吴丽贞的哥哥今年60多岁，可以算是村里最好的。其他几名四五十岁会育苗的，技术都差不多。因为稻田养鱼的逐步衰落，传统的群体传承已不再可能，要保护稻田养鱼的核心技术，可以从这些人中挑选最合适的人作为传承人，或许传承人可通过师傅带徒弟的社会传承方式将该遗产传承下去。
传承人是农业生产技术的重要承载者与传递者，只有解决好传承人和传承对象的问题，才能解决农业生产长期可持续发展的问题，才能将稻鱼共生系统这一宝贵农业文化遗产传承下去。
（二）保护“稻鱼共生系统”的生存环境
“稻鱼共生系统”的生存环境不仅包括外部的自然生态环境，还应该包括人文社区环境等。龙现村已经形成了以稻田养鱼为核心的整体文化，这些文化是稻田养鱼赖以生存所不可缺少的条件。因此，保护“稻鱼共生系统”，不仅要注重保护农业生产技术经验，还应该注重与之相关的文化的保护。
1.对稻田养鱼技术经验的保护
稻田养鱼技术经验是广大农民在长期的农业实践活动中对生产经验和生活经验的总结，这些经验包括耕种、灌溉、除草防虫等生产经验以及在生产中创造出来的农具制作等农业生活经验。稻田养鱼技术是基础，只有将稻田养鱼技术传承下去，才能从根本上保护农业遗产。龙现村传统稻田养鱼经验目前保存得还比较完整，但是传承人问题应当是首要问题，也是亟待解决的问题。
在对农业生产经验进行保护的同时，也不能忽视传统农业工具的制作和使用。传统农具往往代表着时代或一个地域的农业发展最高水平。保护好农具，对于农业文化遗产往往起到事半功倍的作用[6]。
2.对自然生态环境的保护
稻田养鱼对自然生态环境要求比较高，应该注重环境保护。传统的稻田养鱼技术实现了资源循环利用，具有很高的生态价值。然而，现代化的冲击，一部分农民开始选择高产杂交水稻、使用现代饲料、用水泥加固田埂，更有部分人开始使用农药，这在一定程度上使得田鱼品质下降，并可能导致水资源的污染。
3.人文社区环境的保护
青田县是全国闻名的侨乡，三百年前青田人就有“排排秩走番邦”的传统，龙现村也不例外。龙现村的居民大多靠外汇为生，外汇占其生活来源的八成以上，只有少数人依靠农业和外出务工养活家庭。因为稻田养鱼对劳动力要求并不高，人们种田养鱼不仅可以满足自己日常所需，还可以借此打发闲暇时间。可以说，龙现村的稻田养鱼已经成为一种休闲方式，寄托了人们的怀旧情感。龙现村独特的侨乡文化背景使得这一农业文化奇迹般保存下来。
4.对相关民俗文化的保护
稻田养鱼生产方式及其基础上衍生的多样民俗文化，都是“稻鱼共生系统”农业文化遗产的重要组成部分。具体包括了饮食文化、民间文学、民间文艺等。稻田养鱼不仅是一种生产方式，还是地方特色文化。如果我们忽视稻田养鱼对村落生活方式的影响，就很难理解当地的文化。反过来说，对当地的民俗文化进行研究，找出与稻田养鱼相关的文化能够加深我们对这种生产习俗的理解。
（1）饮食文化
田鱼可以现杀、现烧、现吃，烹饪田鱼的方法有红烧、糖醋、清炖等，烹后的田鱼味道鲜美、肉质细腻、鱼鳞柔软可食。人们在过年过节或重要场合都会备上田鱼做的菜肴，这已经成为一种习惯。当地田鱼饮食文化是民俗文化的重要内容，如果缺少了这部分，稻田养鱼便完全失去了其物质生产功能。
（2）民间文学
有关稻田养鱼的民间传说和诗词丰富了民间文学的内容。龙现村有许多传说，如，龙现村村名的来历、鲤鱼滩的传说、耕牛不用绳的故事等等。这些民间传说、民间故事反映了当地人各方面的生活及与之有关的思想、感情等，是民间文学的重要内容。对当地民间传说和民间故事进行整理、发掘，有助于对当地文化的了解。
（3）民间文艺
鱼灯舞是首批申请国家非物质文化遗产的项目之一，充分体现了地方特色文化。鱼灯舞一般是在正月里举办，逐村甚至出乡游舞演唱，欢度新春。鱼灯舞在一段时间内曾停止，近年来又重新恢复。因为缺少年轻男子，便组了一支女子舞灯队。现在的鱼灯也几乎没有人会制作了，村子里只有一名八十多岁的老人会做鱼灯，没有任何传人，也没有人想学，鱼灯制作技术也面临失传的危险。鱼灯舞作为一种当地的民间文艺，与稻田养鱼的生产习俗息息相关，应当对鱼灯舞及鱼灯制作工艺进行保护。
稻鱼共生系统实际上是稻作文化与鱼文化的复合体，它体现的是稻与鱼的和谐相处，体现了多文化的融合。所谓稻作文化是稻作民族在长期生产水稻的实践活动中创造的物质文化和精神文化的总和，不仅包括有关水稻主体的产生、发展及生产，稻作生产技术的传播等问题，还包括了由稻作生产而影响所及的民间生活方式、宗教民俗与仪轨，以及稻作民族特有的文化心态、社会道德等诸多文化因素之总和[7]。与水稻密切相关的水、稻米和稻草是稻作文化最直接和最恰当的体现者[8]。鱼文化是指人类对鱼的认知、阐释、幻想、沟通等精神与心理活动为主的精神文化。它不仅以无形的精神形态存在，如鱼的神话、传说、巫术、禁忌等，而且也以静态的物质形态和动态的民俗活动表现出来，例如各种鱼的文化造物与社会习俗等。“鱼文化”不只是对食物的追求，鱼往往还象征着某种理念或信仰的符号。龙现村不仅有食田鱼的风俗、田鱼的传说还有民间艺术鱼灯舞，这些都是“稻鱼共生系统”的重要内容，也是稻田养鱼生存的民俗文化环境，它们是联系紧密的整体文化。认识到“稻鱼共生系统”是一个整体的文化，这是我们对其保护的首要基础，这就要求我们遵循整体性保护的原则。世界文化遗产的保护不是对某一要素的保护或者某些要素的保护，而是要将稻田养鱼这一生产方式与其赖以生存的各方面因素综合起来保护。另外一个重要问题是要考虑好保护与发展的关系，实行动态保护。动态保护就是利用新思路保护传统文化，比如，发展旅游、实施生态补偿以及传统与现代的结合等。龙现村在发展旅游上有极大的优势，在当地政府和居民协作下，旅游给当地人带来了发展。但是，问题也是随之而来。人们开始重视稻田养鱼的经济价值忽视生态价值等，我们应当充分认识稻田养鱼的多重价值，并在此基础上实现可持续的保护。
参考文献：
[1]《方山乡志》编纂委员会.方山乡志[Z].北京：方志出版社.2004：38.
[2]马林诺夫斯基.文化论[M].，译.北京：华夏出版社，2002：15.
[3]方丽，章家恩，蒋艳萍.全球重要农业文化遗产——青田县稻鱼共生系统保护与可持续发展之思考[J].生态农业科学，2007，（2）：389.
[4]孙业红，闵庆文，成升魁，等.农业文化遗产旅游资源开发与区域社会经济关系研究——以浙田“稻鱼共生”全球重要农业文化遗产为例[J].资源科学，2006，（4）：138-144.
[5]杨旭东.传承人的个体崛起与民俗文化的发展——以新野猴戏为例[J].重庆文理学院学报，2008，（1）：4-7.
[6]苑利.农业文化遗产保护中应关注的几个问题[C]//闵庆文，钟秋毫.农业文化遗产保护的多方参与机制：“稻鱼共生系统”全球重要农业文化遗产保护多方参与机制研讨会文集.北京：中国环境科学出版社，2006：99-114.
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