时间：2023-03-21 17:07:25
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇数字化舞蹈论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
正是舞蹈的重要性日益凸显，对舞蹈的各种需求也更迫切。各种形式的舞蹈记录积累得越来越多，其中，对舞蹈艺术最忠实的记录当数视频资料。而在数字化之前，舞蹈视频资料大都以录像带等模拟视频的形式存在，模拟视频有其明显的缺点，如信号易受周围环境(如磁场等)的影响而丢失、破坏；存储介质体积较大、不易保管；复制困难，成本大；查找困难，非常不方便等。而数字化信息具有访问方便、传播方便、存储容量大、成本低等优点，因此数字化是一种趋势。当前，随着多媒体压缩技术的发展，如MPEG-4压缩标准的应用推广，视频的数字化范围正逐步扩大，舞蹈艺术视频的数字化也不例外。数字化舞蹈艺术大大方便了人们的复制、观赏。但如前所述，随着数字舞蹈视频资料的不断增加，如何有效地存储、管理、检索成为一个现实的问题。一个能充分表达数字舞蹈视频艺术的内容全面、检索方便的数字舞蹈艺术视频库，不但能满足专业人员检索的需要，也能满足非专业人员的要求；能满足学习、欣赏的需要，也能向舞蹈编导人员提供有益的帮助。目前的分散的舞蹈视频资料越来越不满足人们的要求。我们着手研究数字化舞蹈艺术的特征表达和视频检索技术正是迎合这种需要。
模拟摄像机和DV摄像机的出现，舞蹈的表演平台从富丽堂皇的剧场、灵活多变的户外环境走向了家庭电视机，走向了电视台的摄影棚和转播画面，成为了瞬间共享的影像和表演。随着网络技术的猛进，舞蹈制品的网络传播、交流，虚拟表演、教学，以及舞蹈的远程互动表演形式的出现，迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台。网络的传输和数码摄影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且与观者使一些科技化手段平民化，足够使更多的舞蹈创作者的独立化和舞蹈观念表达的个体化。特别是软件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等动画软件，使许多艺术家在网络中极其自我和个体的进行创作，而且在闪烁的显示器前和电子信箱里得到的也是最自我的回馈和互动以及掌声。
数字化的舞蹈表面上以技术的名义冲淡了剧场和人性的力量，另一方面也以多样的手段延伸和扩充着人们的感知。很多人涉及到技术的因素而抱有成见和观望的态度，但数字化舞蹈或是多媒体舞蹈不是一个神秘的事物，随着录影技术的数字化，所谓多媒体的舞蹈概念也在更大范围或是在数字化艺术范畴之中得到发展。舞蹈电影和录像舞蹈（下简称舞蹈录影）的创作者之间的合作和相互激发，舞蹈多媒体中的更多技术因素和设计的加入，使媒介改变了我们的生活，改变了我们的创作方式，同时舞蹈的创作也在改变媒介的性质并赋予了媒介涵义。
随着网络技术的猛进，舞蹈制品的网络传播、交流、虚拟表演、教学以及舞蹈的运程互动表演形式的出现，迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台：舞蹈是视觉的艺术，影音资料是舞蹈传播的重点，现在的网络传播主要是剧照欣赏和影音资料欣赏，一般一个舞蹈剧目通过压缩处理后，要通过几十分钟才能完成网络上传。随着技术的不断发展创新，需要更好的文件格式，更好的技术，提高网络传递时间。所以，有人利用现有的技术条件制作新的舞蹈影像资料，随着音乐制作和剪辑技术水平的提高及舞蹈工作者水平的提高，于是出现了专门的舞蹈音乐剪辑队伍。其实音乐剪辑就是数字舞蹈的一小部分。剪辑音乐一般使用的软件是COOLEDIT。音乐剪辑（还有MIDI）就是数字处理音乐，普通的音乐只能精确到秒就很好了，数字音乐可以精确到千分之一秒。而且还可以对声音进行特殊处理，去除背景噪音等，一句话就是只有想不到没有做不到。音乐处理的功能就是这样的定义。我们对于完全使用电脑处理的音乐一般称为数字音乐，也叫数字化处理音乐。随着舞蹈爱好者、工作者中上网人群的增加以及电脑技术水平的提高，渐渐的就有了其他形式的舞蹈影音资料，它的出现让人们体会到舞蹈的精彩魅力，有利于提高全民舞蹈艺术鉴赏水平，并让更多的人来关心和支持舞蹈事业的发展。
茶是一个温性的饮料，是一个健康的饮料，是一个和平、和谐的饮料，人越喝茶越清醒，越文静，越高雅。所以现在我们的一个口号就是“不抽烟、少喝酒、多喝茶，会喝茶的男人不会坏。”
品茶闻香相忘言
古代人品茶到底品什么、怎么品。品茶这个阶段大约开始于西晋，长江流域的文人雅士在介入茶事活动当中，带着文人作家们审美的观点、审美的情趣来从事茶事活动，从而把中国人饮茶提高到品茶阶段。西晋诗人张载的茶诗《登成都白赋楼》里有两句话：“芳荼冠六清，溢味传九区。”芳香的茶盖过六种盛行的饮料，茶的香味传到九州大地。这首诗不说茶的保健提神作用，而提到了它的芳香，强调它的气味，我们现在品茶就品它的色香味，味是最重要的。所以从西晋开始，品茶过程中就强调品它的芳香和滋味。一直到了唐朝，这样的习惯、风气越来越盛，所以就出现了以茶代酒的各种茶会，叫做茶集，也叫茶宴。人们在品茶当中吟诗作对，是一种很高雅的集会。唐朝诗人钱起有诗《与赵莒茶宴》：“竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。”竹下，说明茶宴的地点不是在室内而是在竹林里；紫茶，是唐朝很有名的贡茶；他们在竹林底下对着
很美妙的紫笋茶达到忘言的程度，陶醉在茶香之中。此时大家都不说话，因为开始的时候肯定话很多，大家吟诗作对，但是这时候都沉浸在茶香之中了。人不管从事什么活动，如果达到忘言，就是最投入的阶段。
十年前，我陪一个日本的茶话专家到庐山参观，到了山上，翻译腿受伤了，不能陪我们。我不懂日语，他不懂汉语。晚上吃完晚饭，天还没黑，我们决定出去走走，走到牯岭，天黑了，再走到小天池，那时候月亮出来了，那里有一片松树林，我们走过松树林，发现月光穿过松树林，地上有一块一块的月光。走过去看到九江万家灯火，我们就在亭子里坐下一直看，因为语言不通，就在那静坐。那时只听到风吹
过松树林引起一片松涛声。我们两人在那里整整坐了一个半小时。这个晚上给我的印象非常深刻。后来回去之后，我心潮澎湃，写了一首打油诗给他：“林中结伴踏月行，万家灯火耀眼明。相对无言听天籁，万里松涛诉衷情。”那时我们两人都达到了忘言的阶段。唐朝人品茶也到了忘言的阶段。接着说上面的诗。流霞，是一种名贵的酒。那句诗的意思就是在竹林里喝紫茶，胜过神仙喝仙酒。本来心里有很多杂念，都被这碗茶汤洗得干干净净了，满心兴致很高，不知不觉，大半天过去了，只听到一树知了在叫，太阳已经西下，影子斜了。这首诗说明了唐朝诗人在品茶时达到了忘我、投入的境界，它没有提到茶的功利的作用，完全是一种艺术上的享受。这就是品茶的意境，要达到这个境界才算品茶。
茶道的三个层次
唐朝还有个诗人叫皎然，他把品茶的意境细分为三个层次，是茶话史上非常重要的一首诗：“越人遗我剡溪茗，采得金芽爨金鼎。素瓷雪色飘沫香，何似诸仙琼蕊浆。一饮涤昏寐，情思朗爽满天地；再饮清我神，忽如飞雨洒轻尘；三饮便得道，何须苦心破烦恼。此物清高世莫知，世人饮酒多自欺。愁看毕卓瓮间夜，笑看陶潜篱下时。崔候啜之意不已，狂歌一曲惊人耳。孰知茶道全尔真，唯有丹丘得如此。”
“数字图书馆”是用数字技术处理和存储各种文献类型的图书馆。是以智能化、个性化用户服务为中心的信息资源管理系统。具有跨库检索、信息资源共享功能，同时具有数字资源、网络服务和特色技术三方面特征。
教育部《教育信息化十年发展规划（2011—2020）》和《江苏省教育信息化五年发展规划》中明确要求到2015年要达成“基本建成人人可享有优质教育资源的信息化学习环境”“基本实现宽带网络的全面覆盖”“教育管理信息化水平显著提高”“信息技术与教育融合发展的水平显著提升”的目标。在此背景下学校图书馆被赋予更加丰富的功能内涵。近年来，借鉴其他高校的经验，我们在数字化图书馆建设方面做了如下探索。
1 建设技术先进、兼容性较强的数字化图书馆平台（图1）
经过近几年的建设和发展，本校图书馆数据库从无到有，从少到多，已初具规模，基本能够满足师生的需求。其内容包括“学前教育理论文献”“学前多媒体教学资源”“儿童文学故事”“教育科研文献”等数据文献资源，同时也购买了“知网”“读秀”等数字资源库资源。纸质文献通过技术处理转换成为数字资源。文献全部采用Adobe Acrobat的PDF格式来进行制作，能够最大程度地模拟真实纸质图书的外观，使学生在阅读时，纸质图书感很强。
2 有效利用数字化图书馆平台，建立学前教育学科知识资源库
徐州幼儿师范高等专科学校面向教学与学科建设，以用户为中心，以资源为基础，以技术为手段，整合各类资源，建立起了学前教育学科知识资源库。其结构与功能如图2所示。
学前教育数字化课程资源库的分类
第一类：多媒体教学资源（信息资源开发室），如动画教材、教学音频、视频、PPT课件等。
2～3岁是幼儿想象力萌发阶段，幼儿在这个年龄喜欢的内容有交通工具和各种动物的故事、充满美丽幻想的传说故事，数字图书馆为这个阶段年龄幼儿配备了动画教材；4～5岁是幼儿性格开始形成的重要时期，幼儿在这个时期喜欢描述完整故事的画册，内容充满快乐、友爱、幽默，既明快又有趣，四五岁的幼儿对喜怒哀乐是非常敏感的，也开始辨别善恶，通过视频让幼儿认识人类的各种生活态度，对事物的思维方法、感觉方式等。
第二类：学前教育理论文献，包括学前卫生学、学前心理学、学前教育学、学前儿童教育活动设计、学前教育史、幼儿园管理、学前儿童教育研究、幼儿园游戏、蒙台梭利教育理论、0～3岁亲子教育、育婴师培训辅导等。
第三类：教育科研文献，科研成果、研究报告、会议论文、重点学科导师发表的专著或论文、优秀毕业生的论文、课题研究的实验报告等。
第四类：音乐、美术、舞蹈、技能类书籍。
学前教育数字化课程资源库的重要作用
1）方便了教师的教学、科研。广大教师借助学校数字图书馆来查阅所需要的教、科研参考资料。图书馆也免费为他们提供参考咨询、定题跟踪、目录检索等服务，深受师生欢迎。
2）方便了师生的学习与研究。学校数字图书馆为学校师生提供了丰富的教育教学资源，他们借此获取到幼儿教育研究的相关资料，大大节省了研究者的时间与精力。如学生在幼儿园教育实习过程中，以某一行为问题儿童为研究对象，撰写一份“行为问题学前儿童的个案研究”报告。研究者确定了研究课题之后就要查阅与本课题有关的重要文献，这些文献在学校图书馆的书籍、报刊、教育档案、电子信息检索系统中都能找到。研究者可利用网上数据库检索文献、也可利用目录索引、文摘、教育网站获取文献资料。
3）其他作用。为学校国培、省培、远程网络培训等项目提供支持，方便学员查阅资料，学习网络课程。如在2012年省级培训项目中，教师指导学员上网查阅资料，拟定教案，撰写论文等。2012年国培远程培训项目，也安排学员在线学习，完成相关作业。
3 数字化图书馆建设需一定经费支持
依托学校现有公共基础设施，建设数字化图书馆所需经费，如表1所示。
数字化图书馆建设首先考虑的就是经费问题。这其中包括3个方面：一是网络设施、设备等硬件建设经费，网络设施的建设是图书馆数字化建设的前提和基础，设备的配置是图书馆数字化建设的重要保证；二是数字化文献资源建设经费，用于购买电子图书、各类数据库、纸质文献资源数字化及特色馆藏建设等；三是安全防范，如安全防范系统的购置等。以上所列均为数字化图书馆建设的基本需求。
4 人员素质
数字化图书馆建设对图书馆员提出了更高的要求，馆员应具备更加宽广的知识结构和应用能力，要有良好的道德意识和强烈的责任意识。数字化图书馆的建设是一个长期而艰辛的工作，它需要全体馆员的共同努力来完成，仅凭一人之力或各自为政是无法实现的，需要培育一支精诚协作、优势互补的馆员队伍。
参考文献
[1]申军霞.中小学数字校园内涵探索[J].中国电化教育，2009（7）：56-59.
[2]李兴周.中小学数字校园建设的文化意蕴[J].中国电化教育，2009（12）：6-9.
关键词：艺术院校；后勤管理；数字化
当前，艺术院校逐渐把数字化发展当作提高学校整体现代化水平的一个重要标志，这也给艺术院校后勤工作提供了难得的机遇。加强后勤数字化建设是后勤工作适应时代和社会发展的必然选择，也是加速后勤现代化的客观要求，更是体现艺术院校后勤服务水平的必由之路。为更好地适应形势发展的要求，艺术院校应着眼未来，在规划后勤管理工作中，以服务师生为首要任务，积极探索数字化后勤建设内涵。
一、后勤管理数字化的概念
后勤管理数字化是指以数字信息技术和系统为工具进行的后勤管理。它是社会发展的必然趋势，是未来教育现代化的必然要求。后勤管理数字化一方面是管理信息的数字化，另一方面是管理系统和过程的数字化。后勤管理数字化不仅能提高管理效率，节省人力、物力、财力，而且能极大地提高后勤保障效率。后勤管理数字化的基础是后勤和后勤管理的标准化、制度化和后勤管理数据库建设，关键是要建立开放的实时的面向师生服务的数字化后勤管理信息通道。
二、转变观念，确立艺术院校管理数字化的新观念
艺术院校后勤管理数字化是利用互联网、计算机等技术，对艺术院校后勤信息进行收集、传输、存储，自动生成数据，供高层决策、中层控制、基层运作的集成系统，并实现为艺术专业服务的新模式。
数字化建设的发展，给后勤工作带来前所未有的变化。随着计算机、网络的广泛应用，诸多后勤系统应运而生，后勤管理系统的建设是后勤数字化的重要手段，是用户通过计算机网络实现对后勤信息资源的共享、查询等进行科学的管理。后勤工作人员从纸质文件时代到无纸化辅助管理时代，再到现今的后勤数字时代，这是艺术院校发展过程中的必然趋势，是教育信息化建设的必然要求。关键在思想上确立前瞻性的后勤管理意识，顶层设计的机制创新意识，数字化长期规划意识，后勤管理中的竞争意识。
第一，艺术院校后勤管理要有前瞻性的意识。随着科学技术和经
济的不断发展，文化大发展发繁荣不断深化，艺术院校内涵建设正向纵身发展。后勤管理作为艺术院校教学、科研、生活的重要保障，面对新的发展机遇，即对传统艺术院校后勤管理应跟上社会发展的步伐，把握和了解数字时代的走向，熟知艺术院校后勤管理的内涵，探讨和研究艺术院校后勤管理数字化改革的发展方向、重点、难点。
第二、要有顶层设计的机制创新意识。顶层设计的核心是处理传统专业与后勤数字化发展的关系，是艺术院校后勤管理数字化发展中的一个重大建设和创新的主题。首先作为艺术院校决策层的意识统一目标一致。其次要着手把后勤管理数字化纳入“十三五”规划当中，要制定相关应用系统的建设，规范各二级院系后勤管理的常规应用，结合艺术专业特色保障后勤管理高效有序。
现今，很多艺术院校后勤数字化发展的初始禀赋和路径各异，后勤数字化的发展各有所长，不同的专业特色都与社会边界划分的实践和经验总结都要从顶层设计的机制创新入手，发挥其学科背景，不断完善。作为艺术院校后勤管理与数字化关系问题的核心主要是：一是把握专业特色形成有效的机制创新，实现数字化后勤管理。二是进行循序渐进后勤管理的社会化，实现数字化后勤管理的竞争空间。三是突出专业特色，形成服务师生为本的数字化空间。
第三、艺术院校后勤管理要有长期规划的意识。这是指作为艺术院校后勤管理，要结合自身专业特色，在传统专业的基础上开拓创新，勇于改革，“不循规蹈矩”，要探索出艺术院校后勤管理的发展规律，努力发挥特色，寻找适合艺术院校发展的后勤管理的方案，形成后勤管理数字化的改革特点，从而使艺术院校的后勤管理在高起点、高标准、高质量的层面上有特色的运行发展。
在后勤管理数字化系统应用中，要有长期规划的意识。例如在教学过程中，表演系、舞蹈系、爱乐乐团等课程教学，需要宽敞明亮的教室，面积要求大，特别是排练房等一些基功室；而对于钢琴以及声乐这样专业特色在教学中就需要后勤工作为其准备功能小而且隔音的教室或琴房，这样有助于专业特色的学习；在炎热的夏天，舞蹈教学过程中，师生出汗多，运动量大，需要每天洗澡，后勤就要为学生练习舞蹈而准备时间更长次数多的浴室开放，这样有助于师生在练习舞蹈中更好的后勤保障；在绘画专业中，同样要有更好阳光的教室供师生学习，特别在工笔画专业的教学过程中，要求更高，所以说艺术院校中，专业特色的不同，对后勤工作以及对教室环境要求不尽相同。所以在系统中就应该有长期规划的方案、步骤、实施办法以及管理规定，这样长期规划有助于提高教学环境和秩序，这也是作为艺术院校办学的根本和面向未来的基础。
第四，艺术院校后勤工作要有竞争意识。这是指后勤管理工作在工作使命感、责任感的驱动下，应具备创一流的意识，并在艺实践中采用竞争和激励机制。在后勤管理中也要加强竞争意识，这也是作为艺术院校社会化发展趋势形成的，在体现经营服务定位、经营服务方式、经营质量状态、经营服务的适应性和更新性，都要进行系统统计和分析后，引入竞争机制，必须体现服务师生的特征。
三、建设一流的艺术院校后勤队伍是后勤管理数字化的重要标志
作为艺术院校后勤队伍的数字化水平要不断提升，其应用能力直接影响到学校的数字化管理水平和后勤服务能力的发挥。在推进数字化后勤管理的进程中，需要建立高水平、高层次的数字化管理团队。
第一，建设数字化专业性强的后勤管理领导班子是关键。领导班子的后勤管理数字化意识应该加强，有统一的思想和团结协作、齐心合力的团队精神，有坚持推广数字化应用的共识，而且要具备较高的理论、政策、决策、应用等水平，作为后勤管理班子中的个体而言，要拓展自身的知识结构，熟练数字化应用业务，提高系统应用中组织协调能力等素质，只有这样的领导班子才能担当后勤管理数字化的重任。
随着艺术院校体制和后勤社会化改革的深入，原有的传统管理模式要逐步转变到数字化应用为主，所有日常事物都可以通过数字化手段来实现，所以建设数字化专业性强的后勤管理领导班子是关键。
第二，建设高素质的后勤管理干部梯队建设是后勤数字化的重要保证。后勤管理干部的梯队建设是关系到后勤数字化的管理理念、科学决策、工作任务得以快速落实的重要保证，是传统艺术院校和后勤管理数字化协作共进的重要前提，也决定了未来科学技术得以顺利在艺术院校落实扎根。所以后勤管理工作要大胆起用一批学历高，热爱后勤的年轻同志，使后勤管理数字化有足够的干部梯队队伍。而起用的年轻同志应具备较高的理论和政策水平，懂得未来的数字化发展方向，思路开阔；既要有竞争意识也要有善于后勤管理数字化的能力；既要推进数字化的有效应用，又要注重自身内在的理论修养。只有这样的梯队队伍才能在后勤管理数字化的进程中起到承上启下的重要保证作用。
第三，建设业务能力强的数字化应用队伍是建设后勤管理数字化的基础。艺术院校注重对艺术专业的实践和创新，而对于后勤管理数字化重视明显不足。作为艺术院校后勤管理部门承担着为学校的教学、科研和师生员工提供物质保证和生活服务的艰巨任务。虽然后勤发展方向是社会化和产业化，但由于服务能力不断增强，服务手段数字化，这种数字化手段需要后勤管理队伍去承载、去完成，在推进后勤管理数字化的进程中，后勤队伍要努力培养自身的竞争能力和获取、运用信息的能力。同时，还要在管理工作中不断提高后勤管理队伍熟练应用水平，这样才能在后勤管理数字化进程中发挥其基础的作用。
四、艺术院校后勤管理手段的数字化是教育管理现代化的趋势
后勤管理手段的数字化是在原有传统管理的基础上，采用后勤管理系统，用准确的数据分析和科学决策，实现数字化管理环境和秩序，提高教育管理现代化水平。
艺术院校后勤管理手段要数字化，必须走借鉴与创新之路，即要善于吸取其他综合性大学后勤管理数字化的先进经验、科学的管理方法，为艺术院校教育管理现代化添砖加瓦，又要正视自身存在的问题，勇于突破和善于创新，从而对后勤管理手段的数字化建设起推动作用。
加强后勤管理数字化的建设，其目的是与时代接轨，熟练数字化应用。但由于艺术院校观念的不解放，既要兼顾传统文化观念，又要突破数字化技术落后的应用方式。此外，我们还要考虑如何促进传统文化艺术的发展、创新。数字化的后勤管理手段应当建立在师生服务的基础之上，要大力宣传，使后勤管理工作者能自觉地学习和应用。同时，也要加紧对数字化系统的建设和完善，满足艺术院校师生实际需求，确保后勤管理手段数字化的顺利进行。
同时，要使后勤管理手段数字化，还必须要加强后勤管理的资源建设和社会化竞争机制，通过数据分析，制定合理化的工作方案，统筹全局，把握时机，取得良好的服务成果，将是后勤管理数字化的重要标志。加强数字化的后勤管理，关键在于后勤管理手段要数字化，即是利用后勤管理系统的建设。
长期以来，后勤管理基本以人工管理模式为主，这已不能适应移动终端的互联网发展的要求，难以系统地、准确地进行信息收集、加工和处理。必须以数字化管理手段，即将开发建立计算机“后勤管理数字化系统”。由于艺术院校后勤管理系统必须考虑到各专业的特殊因素，在总的管理系统中，建立相应的特色划分，从而构成后勤管理系统网格。因此，提高应以数字化手段，是我们一项重要的工作内容，我们必须有计划、有步骤、有针对性地进行系统学习、培训，使之管理好。这也是后勤管理工作的发展趋势，以后勤管理数字化促进教育管理现代化，
关 键 词：数字化 视唱练耳 教学
音乐发展到今天，虽已不纯粹是听觉的艺术，但其主要特征还是表现在需依靠听觉来实现感受和反应。因此，视唱练耳作为一门技术性较强的音乐技能基础课，对全面提高学生的音乐素养，增强音乐的鉴赏能力，在音乐学习中是十分必要的。
由“视唱练耳”一词可知，此概念包含“视唱”与“练耳”两方面的内容。视唱是指对作品不经过预习就能视谱即唱或视谱即奏的技能。这种技能可以通过视唱的训练来达到。其特点就是需借助视觉以及内心听觉将乐谱用人声再现。①练耳即听觉训练，目的在于培养并发展学生对音乐的听辨能力和记忆能力，从而丰富和提高其内在听觉，加深对乐谱的实际理解和音响效果的想象力。②
现今，数字化信息技术正以飞快的速度进入音乐教育领域，并对音乐教育的发展起着革命性的推动作用。随着数字化技术的广泛应用，传统的教学模式受到了很大的冲击。
一、传统视唱练耳与数字化视唱练耳教学之比较
1.教学工具之间的对应关系
从这两个图表的分析可以看出，在前苏联音乐理论和教学方法影响下的“传统”灌输式的视唱练耳教学，无法满足学生对音色、音高、和声、现代节奏、乐队合奏、协奏、交响作品等音乐要素的学习要求，无法保证学生实际掌握的音乐实践能力，且传统视唱练耳教学偏重音乐技能上的训练，而忽略学生音乐素质上的培养，重视对“音”的听觉，而忽视对音乐的认知。③传统视唱练耳教学还存在着各院校、教师之间交流不便的弊端，无法实现资源共享，使视唱练耳教学与现代音乐诸要素相脱节，滞后于当今音乐发展的需要。
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对于我国音乐教育中的视唱练耳教学现状来说，为了使学生在有限的时间内，最大限度地提高其音乐基础理论与音乐听觉能力，掌握音乐语言诸要素，提高对音乐作品的分析能力，增强对音乐的表现与理解能力，促进音乐素质的全面发展，数字化视唱练耳教学改革势在必行。
二、数字化环境下的视唱练耳教学
数字化即信息数字化，是指利用计算机信息处理技术把声、光、电、磁等信号转换成数字信号，或把语言、文字、图像等信息转变为数字编码，用于传输与处理的过程。由于MIDI技术的产生，在音乐教育中使用数字化应用技术成为可能。随着科学技术的迅猛发展，在数字化音乐教学系统不断完善的情况下，多媒体作为一种辅助教学的手段，开始应用于我国音乐教育领域。与此同时，全国各音乐高校的视唱练耳教育工作者对数字化音乐教学系统给予了充分的肯定。
在教学当中，视唱曲常选自国内外优秀作品的片断，以一首视唱曲的讲解为例，教师可以在学生熟练演唱的基础上进行再创造，运用各种手段重新演绎。比如利用数字化教学手段，将视唱曲的伴奏以不同的风格，如古典、民谣、爵士等融入乐曲当中，或利用多媒体中不同的的乐器音色演奏视唱曲，提供丰富的感性材料，使学生更好地适应多元化音乐的发展。
此外，在视唱练耳的教学中，教师除了注重本学科知识的传授以外，还需注重视唱练耳与曲式、和声、音乐欣赏等其他相关学科的联系。如进行四部和声听觉训练时，结合和声学，使学生了解四部和声功能进行的基本规律，并能从听觉上及时感受不同功能产生的不同音响效果，有助于提高他们对和声效果的听辨能力。
数字化音乐教育系统在视唱练耳教学中的应用，使教学形式、教学方法和手段出现了根本性的变革，但数字化视唱练耳教学系统并不是要完全取代传统的教学设备和手段，而是在以往传统教学模式基础上发展起来的，是可以体现更为强大优势的新一代教学平台，便于学生对自己所掌握的视唱练耳教学内容进行及时正确地评估。
三、数字化音乐课件制作手段
在视唱练耳教学中，数字音乐课件制作主要是教师用来备课的工具。在音乐辅助教学软件（如Cakewalk、Encore、Auralia等）的帮助下，教师利用数字化音乐制作手段，使某些音响或其他现象完整再现，让学生的认知过程更接近自然和科学，使教师备(转第47页）(接第48页）课思维得到最大限度的发挥，教学内容得到扩展。
例如，建立数字化视唱练耳训练教室，可解决音乐专业学生人数过多，而视唱练耳师资相对匮乏的矛盾。在这种数字化环境下，学生可听辨许多从未接触过的内容，从传统和声连接到富有现代音乐气息的和声连接，或同一首乐曲采用不同风格的节奏而形成不同意境的曲调等。在运用数字化教学手段中，视唱练耳教学可极大地增强教学内容的表现形式，一方面它有效地丰富了传统的视唱练耳教学手段，另一方面缩短了学生与实际音乐作品之间的差距，有效地改善了传统视唱练耳教学中乐理教学的枯燥，或视唱练耳教学处于单一的音响、听觉材料有限等状况。
数字化视唱练耳教学还能够提供个别化的学习环境。在学校的内部网上，教师可利用监控系统跟任何学生相互通话，随时关注学生的学习状况，并对学生进行个别指导，从而达到因材施教的目的。在此模式中，学生可以根据自己的实际需要和愿望自行制订学习计划、进度，而不受时间和空间的限制，一定程度上克服了训练的枯燥性和盲目性。
此外，数字化视唱练耳教学可以突破时空的限制，如建立利用视唱练耳信息交流网，收集全国有关视唱练耳教学的优秀论文，设立考试题库等，促进教师之间的经验交流，共享优质教学资源，促进视唱练耳教学现代化。
结语
为适应21世纪人才培养的需求，改进传统教学模式所带来的不利因素，针对我国高等艺术教育在新世纪面临的新形势，教育部制定的《全国学校艺术教育发展规划（2001—2010）》中提出了，作为新世纪第一个十年这一阶段学校艺术教育的奋斗目标和行动纲领，主要内容之一就是要“大力提高艺术教育现代化水平和信息化程度，促进信息技术和艺术课程的整合，拓展教师和学生获取艺术及相关信息的手段及选择的范围。”
数字化视唱练耳教学是视唱练耳教学史上的一次重大变革，它可以改变传统的、单一的“灌输式”视唱练耳教学模式，但它并不是全盘否定，而是延续并拓展了传统教学模式中的精华部分。在今后的教学过程中，对课程结构、教学内容、教学顺序、教学时数、学分比例以及教学方法等全面、系统地改革，使数字化视唱练耳教学具有鲜明的培养目标、合理的课程结构、系统的教学内容，有效地提高教学效率和教学质量，突出其教学过程中的“技能性、实践性、综合性”的现代教学特质，以期真正实现现代视唱练耳教学具有一定目的性、针对性、实效性的“教与学”相结合的音乐教育改革。
注释：
①尤家铮著《中国大百科全书——音乐、舞蹈卷》，中国大百科全书出版社，1992年版，第594—595 页。
②熊克炎著《中国大百科全书——音乐、舞蹈卷》，中国大百科全书出版社，1992年版，第188页。
③邹申弦《点燃知识的火把——浅谈有关视唱练耳教学中所面临的问题》，原载于《全国基本乐科会议论文汇编》，2001年版。
参考文献
[1]何丽莎《视唱练耳教学改革的实践与思考》，原载于《黄河之声》，2004年第1期。
[2]熊克炎著《视唱练耳教程》，上海音乐出版社出版。
艺术专业文献是艺术类院校图书情报系统的一个重要组成部分，是院校图书馆工作面向专业学科领域的补充和延伸。随着教育体制的改革，近几年的高等艺术学院扩招，使得一些有地方特色的艺术院校被忽视。在网络和现代信息技术的日渐普及和广泛应用以及在院校图书情报机构改革与重组的冲击下，一些地方艺术院校图书馆传统的专业文献建设的弊端日益显现出来，概括起来有如下几点：
1. 文献类型单一
多年来由于不够重视，投入经费的限制，大部分地方艺术院校的藏书以纸质印刷型图书文献为主，而在信息技术为主要标志的科学进步的时代。艺术专业文献，只有纸质印刷型载体是远远不够的。像音乐、舞蹈、戏剧等，都是需要大量的图、文、音、像声情并茂的全面多媒体数字文献来满足读者的需要。
2.忽视了地方文献的收集
大部分艺术院校都认为，地方文献工作是一项学术性很强的工作,普通院校图书馆主要承担文化普及工作,没有地方文献建设任务,也缺乏人力、物力。有的就认为收集地方文献工作就是收集家族谱等艰深晦涩的专题研究工作。
大部分的地方艺术院校，都有着当地民间特色的专业。如：各种传统戏剧、传统音乐、传统舞蹈、传统工艺等等。地方文献的收集不但可以让本校的读者在专业上得到借鉴和提高，更使学生了解和热爱本乡本土传统艺术文化。
二、加强艺术院校图书馆专业信息资源建设的对策
图书馆的专业信息资源是个性化服务的基础。地方艺术院校在加强专业信息资源建设方面，要以教学、科研服务为中心，针对专业设置，结合馆藏实际积极采集、收藏各类型的艺术文献资料和信息源，逐渐形成自己的体系，构建本馆特色。
1、专业文献的采集：
根据艺术院校学科专业设置的具体情况采集，不断完善馆藏资源体系。专业文献的采集是一项科学性、专业性很强的工作，具有一定的不可弥补性。在采 集时应尽快将更新的专业文献在最早时收齐，保持其系统性，确保文献的参考价值。
2、提高专业性
专业文献收集范围与图书馆其他综合类文献库相比，专业文献采集范围除了必备的专业书刊文献，另外把主要精力放在非正式出版物和数字文献上。根据艺术专业发展动向，重点收集本校艺术专业成果和相关国内外艺术专业成果的文献；根据教学、教研需要，采集一些内部文献，如：教学参考、教学大纲、教学计划、专业讲义、声器乐曲谱、音乐总谱、原创艺术作品、表演类专业演出、设计类作品集、艺术介绍等；收藏学生论文和教职工的科研成果，如：学生的各种毕业设计或论文、演出汇报、摄影摄像作品及各种创作，尤其是优秀的作品；本校教职工的科研成果（包括专著、教材、论文、音像出版物、艺术编排创作作品等）；收集其他院校内部出版赠送的刊物，如：学术动态、论文集等，这些非正式出版的文献一般都有一定的质量，很有参考价值。
3、增加现代化科学管理建设，加强图书馆人文建设
科技现代化信息时代讲究效益。应该加强校图书馆的现代化建设，配备与之相适应的设备和服务。如：帮助老师或学生复印、打印所需的文献；扫描所需的照片、图纸等文献；数字化原创文献信息；上传或下载多媒体信息等等服务。
4、专业文献建设方向
地方艺术院校的文献信息具有艺术专业性和针对性，与当地文化息息相关，在建设具有地方文献特色的数据库方面，有其他图书馆所没有的优势。在收集各种地方文献资源的普查、征集、保护、利用的同时，应该有计划有重点地采集具有本校专业特点地方特色文献入藏，并保证文献的品种和数量，使有限的经费发挥最大效益。现在艺术文化的形式多样化。年轻一代就爱看电影听流行音乐、上网，对地方民间艺术了解甚少。在此背景下，社会上的人对一些从事传统艺术工作者就存在着误解，认为这是“没钱途”，没出息的行业。如: 传统戏曲的表演工作者。导致了大量传统民间艺术生存空间开始呈现日渐萎缩之势。
栏目设置
1.专家论坛：刊登艺术界专家、艺术院校学术权威理论文章
2.艺术人物：艺术家、艺术团体的成长、艺术成就
3.原创平台：优秀文艺作品展示
4.艺术理论：各艺术门类学术研究成果、探索等(音乐、美术、舞蹈、设计、戏曲、园林建筑设计等)
5.教育艺术：艺术教育的方法、成果、教育研究
6.文史哲研究：文学、历史、哲学、美学等研究成果
7.文化与社会：文化产业、群文活动等
8.影视与传媒：影视制作、文化传媒的技术、技巧、理论、经营等
9.民俗民间文化：非遗、民俗、民间文化研究
收录情况
中国知网(中国学术期刊网)全文收录期刊
中国数字化期刊群(万方数据库)全文收录期刊
中国核心期刊(遴选)数据收录期刊
戏剧奖优秀期刊
论文摘要:本文着重阐述地方文化信息网建设的必要性和重要性，以及从地方文化信息网建设到文化资源的共建共享，最后对文化信息网建设提出几点思考。
信息的收集与传播是人们学习工作和文化生活中必不可少的因素。图书馆作为信息沟通的重要渠道之一，网络通讯技术的飞速发展使其工作模式与服务项目正在由传统意义的借还服务向深层次的信息服务转变，特别是地方文化信息网的建设，为人们了解文化、获取信息提供了便捷的途径。建设地方文化信息网是通过互联网、卫星网、镜像、移动存储、光盘等方式将数字化信息资源传输到群众身边，实现优秀文化信息资源在全国范围内的共建共享，满足广大人民群众日益增长的文化需求，整体提高文化资源的利用率，这已成为当前公共图书馆工作的一个重点。
1地方文化信息网建设的必要性和重要性
1. 1地方文化信息网建设的必要性
地方文化信息网的功能是利用信息和网络技术，将所有的文化资源整合起来，为公众提供切实的文化信息服务，从而丰富群众文化生活，满足群众精神文化需求，同时达到对外宣传和弘扬本土文化的目的，营造良好的文化投资环境和建设环境，推动经济、社会、文化协调发展。因此，建设好地方文化信息网是摆在各级党政部门和文化事业单位面前的重要课题。
1.2地方文化信息网建设的重要性
互联网技术在公共图书馆普及以来，各省级图书馆不同程度地利用计算机技术和通信技术开展了地方文化信息网的建设，但通过网络整合各种资源，使所有业务系统集成为一个体系相关、业务数据融会贯通的技术协同平台还没有出现。随着地方文化信息网的建设，必然会出现技术应用与数据资源的重复和交叉。因此，地方文化信息网建设要充分利用各省的人文资源优势、文化品牌优势，通过文化标准的统一和文化资源的整合，促进本地文化在互联网上的传播;通过搭建网络文化平台，丰富网络文化信息量，拓展对外文化交流渠道。
2地方文化信息网的目标定位和信息资源内容
2. 1地方文化信息网是政府网
作为政府网站，目的在于加快政府职能的转变，扩大对外交往的渠道，密切政府与人民群众的联系，提高政府工作效率。作为文化网站，旨在将文化和科技结合起来，借助因特网这种高科技手段宣传本土文化，传递文化娱乐信息，将文化作为资产来盘活，形成自己的网络文化产业。因此，地方文化信息网建设也不仅局限于政府机关的工作内容和简单的信息，而应将各种文化元素和文化服务内容融人到网站中，努力建设内容丰富、服务完善的本土文化网站，最终把这个网站建成海内外人士了解本土文化和为群众提供文化信息服务的窗口，为资源共享打好资源基础。
2. 2地方文化信息网主打地方文化信息
随着文化信息网站的逐步建设，各地都在对资源进行数字化整合，在这个过程中不可避免地会出现对公共资源的重复建设问题，造成人力和物力资源浪费。所以地方文化信息网在资源建设定位方面，应该充分整合本地特色资源，开发地方民俗资源、旅游文化、舞台艺术、非物质文化遗产等资源，以不同的形式进行数字化加工，这样各地方文化信息网才能丰富多彩，各具特色，这样的文化信息网才能吸引读者，增加点击率。
2. 2. 1开发地方民俗资源现今地方民族民俗文化已成为地方民族经济和社会文明发展的又一亮点，成为地方民族旅游文化的又一重要特征，成为地方民族教育的重要内涵和地方文献工作的重要组成部分，成为地方各类图书馆文献信息资源建设的重要内容。地方民族民俗文化信息资源的声像化采集与利用，是地方民族民俗文化信息资源建设发展的必然趋势，是地方民族民俗文化保护与传承的重要方式，对于地方民族文化信息产品的开发，地方民族文化宣传有着潜在的、不可替代的重要价值，对于地方民族文化教育、民族学科资源建设、民族的对外文化交流，以及图书馆特色文献资源的建设，都有着重要的作用，同时也是实现地方民族民俗文化信息资源的多样化、电子化、网络化、共享化的重要方略。
由于地方民俗内容丰富多彩，诸如民族的衣着打扮习俗，居住、饮食习俗，生产、旅行习俗，买卖交易习俗，婚姻、丧葬习俗，姓名、称谓习俗，人际交往习俗，岁时、节日习俗，信仰、迷信习俗，礼仪、禁忌习俗，游艺、娱乐习俗，结盟、议事习俗，财产分配与继承习俗等等。所以数字化方式可采用多种技术手段，如录音、摄像、扫描、拍照等。
2. 2. 2开发本地旅游文化资源挖掘地方文献，发挥旅游信息中心作用，是人们认识各地区的重要工具。其内容涵盖社会政治、经济、文化等诸多领域，它记载着本地区大量的自然、社会和人文等文献资料，如本地秀丽风光、历史上本地有重大影响的人物，历史遗迹以及具有地方特色的风味产品等。图书馆可根据旅游经济的需要开发馆藏资源，按照不同的主题对文献进行归纳整理，形成与之相配套的旅游信息二次文献，建设旅游特色数据库。通过富有地方特色的专题数据库，使本地文化更全面地予以展示，让更多的读者了解本地。
在网页制作方式上也可根据实际情况采用图片、音视频等相结合的方式，使页面形式更加丰富多彩。
2. 2. 3本地舞台艺术的数字化本地舞台艺术包括地方戏曲、民歌、戏剧、舞蹈、曲艺等多种形式的民间群众文化艺术，是本地区的特色艺术。比如山西的道情、罗罗腔、碗碗腔;福建的闽戏、高甲戏、莆仙戏、歌仔红戏;湖南的花鼓戏、荆河戏、辰河戏等等。这些地方戏曲只有依照地域划分，进行本地化的数字化加工，才能全面具体的展现给广大群众，并且对这些珍贵的民间艺术加以保护，得以长期流传。
在数字化加工技术方面，可采用摄像、图片采集、原声传送等方式。
2.2.4本地非物质文化遗产“非物质文化遗产”( IntangibleCulturalHer一itage，又译为无形文化遗产)，其概念来源于联合国教科文组织2003年10月17日在巴黎通过的《保护非物质文化遗产公约总则》中的界定，它是指，被各群体、团体、有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质形态的文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和人类的创造力。《公约》从概念框架上对此定义作了具体的说明，指出“非物质文化遗产”涉及以下五个方面的内容:(1)口头传颂和表述;(2)表演艺术;(3)社会风俗、礼仪、节庆;(4)有关自然界和宇宙的知识和实践;(5)传统的手工艺技能。川并进而确定非物质文化遗产的“保护”是指采取措施，确保非物质文化遗产的生命力，包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保存、保护、促进、弘扬、承传(主要通过正规和非正规教育)和振兴。
非物质文化遗产的概念比较抽象化，其内容与上述地方民俗、旅游文化、舞台艺术三方面有关联也存在一些重复，可根据实际情况加以区分和标引。在数字化加工技术方面也可采用摄像、图片、扫描等方式。
2. 3地方文化信息网的栏目设置
根据对现有的16个地方文化信息网的研究，地方文化信息网在栏目划分方面要以表现本地特色文化资源为基准，栏目设置要根据本地资源类别进行分类。以我馆负责建设的三晋文化信息网为例，共分十二个栏目，分别是:三晋纵横、文化艺术、旅游观光、人物春秋、文物博览、地方民俗、山西特产、魅力山西、晋商文化、锦绣太原、古籍珍品、三晋文苑。基本上全部都以本地资源进行加工建设的。有部分地方文化信息网是以服务宣传为目的的，所以加设了一些服务公众的栏目。
3地方文化信息网建设需要注意的几个问题
3. 1要坚持实际性和特色化的原则，为资源共享提供平台
资源建设的核心和灵魂是最大限度地实现资源共享，而坚持世纪性和特色化建设原则，是实现资源共享的前提。在进行文化信息网建设时，一定要根据各地的实际情况，制订出建设的总体方案，提出切实可行的措施，做好设备和网络环境配置计划，引进优秀的软件平台;要遵循技术能力和社会需求优先的原则，先易后难，从小到大，要有步骤、宏观有序进行;在具体实施中各地要在国家的统一规划、统一技术标准、统一运行规则的基础上分散建设，同时突出各资源库在统一标准下的专有特色，突出本地资源特色，做好本地区特色资源的数字化建设工作，真正实现资源共建共享，发挥传播优秀文化的作用。
3.2要积极关注基层文化生活，实现最广泛的资源共享
随着计算机网络技术的日益普及和国家社会信息化进程的逐步推进，中国的西部与东部、乡村与城市之间已经架构起四通八达的信息通道，人们的交流与沟通已经可以跨越时空瞬间完成。但是，在我国的基层村镇，知识的贫乏导致的贫困仍随处可见，愚昧、落后的思想和认识仍然禁锢着人们的头脑。如何利用高新技术手段传播先进文化，为广大基层群众提供丰富、充实的精神食粮，就成为我们文化工作者在进人新世纪面临的一个重要任务。
新世纪的图书馆将是一个高度网络化、共享化，对全社会信息资源具有保障功能的崭新体系。利用先进技术手段传播先进文化，整合全国文化信息资源，促进中华民族优秀文化的传承与创新，用先进文化占领基层文化阵地，提高人民群众的思想道德素质和科学文化素质，有助于加强基层文化建设，实现最广泛的资源共享。
3. 3地方文化信息网建设需要有力的统一与规范
我国的网络化建设一直存在着各自为政的问题。由于缺乏有力的统一领导和协调使得信息网建设各行其是，造成很多地区都出现了在同一区域内各个专用网络系统间互不相通，相互独立的局面。在网络信息资源内容上，资源开发分散，重复现象严重，浏览一下各个网站的资源目录就会发现，大多数站点都存在着设置的信息栏目贪多求全，提供的信息内容大同小异，信息质量参差不齐等问题。文化信息网建设重点在于地方文化资源的建设，如果没有统一与规范，在信息的交流与互动方面会产生障碍，不利于资源共享。重视文化信息资源的内容结构、调整，优化其内容构成不仅是网络本身发展的需要，也是用户的迫切需求。
3. 3.1形式的统一通过对各地的文化信息网研究，大致分为以下三种形式，一是以政府网的形式出现;二是文化信息网，以地方文化信息为主打但其中也有政府网的职能;三是数字文化网，以数字化图书馆为主打。如果将这三种形式的网站加以规划整合，规范成统一的形式，可能更趋于合理化。
3.3.2数据格式的统一文化信息网的数据格式多以视频数据、图片数据为主。不同的平台使用不同的格式，给数据交流造成很多不便，如果各信息网提供唯一的元数据接口，相信用起来可能更方便一些。
3.3.3后台数据尽可能用大型通用型数据库如SQL，ORCLE等。
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