时间：2023-03-21 17:06:50
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇设计研究论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
关键词：安全性实用性插座
21世纪已经到来，我国居民的生活水平不断提高，人们对生活质量的要求已经远远不是原来吃饱穿暖的基本要求，住房已经成为人们当前的时尚话题。电气设计作为住宅设计中的重要一环，如何才能既满足新世纪初小康住宅的要求，又能满足已经不断成熟起来并且今后必将成为主流的智能住宅大量使用新型电器的要求，已经成为当务之急。新世纪的住宅设计要求每个电气设计师不但要用发展的眼光对待当前的电气设计，同时要把"以人为本"的设计理念贯彻在整个电气设计中，为今后的发展预留充分的电气条件。在电气设计中电源插座恐怕是与人们生活最密切相关的电气设备了，因此电源插座在布局和数量上能否在满足当前小康住宅的需要同时又能适应未来智能住宅的发展，应当成为评价一个住宅电气设计安全性、实用性、灵活性、发展性的重要依据。
当前影响我国住宅用电水平的主要因素为：经济生活水平、能源结构、气象条件、地理位置和消费观念。随着我国经济建设和科学技术的发展，家用电器也在不断地发展。国家统计局、劳动部等六部委从1996年12月至1997年1月，对全国30个省（区、市）的71个城市，15600户居民进行了调查，我国城市职工家庭每百户拥有彩电102台，洗衣机89台，组合音响19台，家用空调普及率为11％。由调查可以看出，无论在我国经济发达地区还是较发达地区的城市家庭，满足居民基本生活质量的家用电器已趋饱和，相差不多。人民生活水平不断提高，生活理念也在不断提高，越来越多的新型家用电器将进入家庭，今后影响住宅用电水平主要是改善居住环境的家用电器——降温空调器和电热取暖器以及提高居民生活质量的厨具或浴室用家用电器——洗碗机、微波炉、电磁炉、电烤炉、垃圾粉碎机、洁身器、浴室用加热器甚至按摩浴缸、家庭桑拿等。老住宅里的居民们经常遇到这样的情况：当人们把新买的电器搬回家，安置在一个满意的地方，这时令人尴尬的问题出现了，整个房间仅有的一个插座已被其他的电器占用或者是电器附带的电线根本就不能够到房间内的任何插座。于是接线板成了人们家庭中必不可少之物，它担当起了家庭住宅电器的能源中枢的重任。而许多居民往往缺乏电气基本知识，使用接线板不当或根本就是使用了劣质接线板，轻则烧毁接线板重则损坏电器甚至引起火灾，给居民生活带来巨大安全隐患。要根本解决这个问题就应在电气设计中对电源插座合理布置并预留充足的数量。
此标准只是居民住宅应满足的最低标准，对于小康住宅、高级住宅、公寓等的电源插座设计来说显得过于笼统，设计人员仅能凭借自己的经验进行设计，设计是否合理很大程度上取决于设计人员本身的素质。
《电力（线路）规例工作守则》同时对插座按功能、用途分为：家庭用途用具的连接电源、厨房内的电力器具、浴室内的电力器具、空气调节机及户内空间加热器、热水器、电铃及电钟等六类，就插座的安装位置、类型、安全性等做了详细说明。NEC（美国国家电气法规）的第210－52（a）条对插座的布置有了更量化的规定：在单元住房里的厨房、家庭游戏室、餐厅、起居室、会客室、藏书室、书房、卧室、娱乐室或类似的房间、单元小间内，电源插座的安装应保证墙面上每一点离该墙面插座沿地板线的水平距离不大于6ft（1.83m），这包括宽度不大于2ft（610mm）的墙面和固定隔板外墙，但不包括活动隔板外墙。固定间隔的墙面（例如长柜或围栏形成的间隔墙面）应算在6ft（1.83m）的墙面宽度内。"墙面"是指不被门洞、壁炉和类似墙洞所中断的墙面。每一不小于2ft（610mm）宽的墙面应与房间里的其它墙面分开而单独处理。一个"墙面"允许包括房间内地板线不被中断的两面墙或多面墙（墙角两侧的墙）。按NEC的规定布置电气插座能保证电器安置在墙边任意位置均能在1.83m（电器附带的电源线一般为2m左右）内找到电气插座接驳电源。
参照这些标准，在结合我国国情的同时又考虑能满足21世纪家庭中家用电器增长的需求，提出家庭插座布置方案如下：
1、起居室
（1）应保证每个主要墙面均有一个5孔插座（5孔插座指一个单相三线和一个单相两线的组合插座，以后不再赘述）。
（2）如果墙面长度超过3.6m应适当增加插座数量。墙面长度小于3.6m，插座可安置在墙面的中间位置。
（3）设置电视出线插座的墙面（此墙面为电器摆放集中之处）应至少设置两个5孔插座，其中一个插座应与电视出线插座相靠近并与之保持0.5m以上距离。
（4）空调器插座应采用专用带开关插座。在已知采用何种空调的情况下空调插座按以下位置布设：如是分体空调插座宜根据出线管预留洞位置距地1.8m设置，如是窗式空调宜在窗旁距地1.4m设置，如是柜式空调宜在相应位置距地0.3m设置，否则按分体空调考虑预留空调插座。
说明：考虑到起居室是人员主要活动场所，家用电器相对集中，设计中应适当增加插座数量。最好能参考建筑专业家具布置图设置插座。
2、卧室
（1）应保证两个主要墙面至少各有一个5孔插座，设置电视出线插座的墙面至少有一个5孔插座与之相靠近。（2）如卧室面积较大应适当增加插座数量。
（3）如有空调器，插座设置参考1（4）条。
说明：卧室内家具较多，设置插座时最好参考建筑专业家具布置图选择不宜被遮挡的部位布设。
3、厨房
（1）厨房内插座应为防溅插座，宜组成一单独回路不与其它插座混连。
（2）参考厨房操作台、灶台、置物台、洗菜台布局选取最佳位置设置抽油烟机插座、电热插座。抽油烟机插座距地2.0m设置，电热插座距地1.4m或根据操作台和吊柜具置设置。
（3）电热插座应选用带开关16A单相三线插座，如电热器具有固定位置应注意不要设置在电热器具的正上方，以避免人员手臂越过电热器具操作开关。如果某一电热器具额定电流超过15A，应对其所对应的电热插座采取放射式供电直接由户配电箱引来独立电源。
（4）如厨房内设置冰箱应对其设置专用插座，设置高度为距地0.3m.
说明：如厨具中有专用的电器柜，应在安全、方便、美观的原则下根据相应的位置和功能布置插座。
4、卫生间
根据我国国情，一般住宅的卫生间往往兼有浴室的功能，因此卫生间内均设有淋浴、盆浴设备。由于是严重潮湿场所，在洗浴时身体电阻降低使电击的危险大大增加，卫生间成为住宅中最容易有触电危险的地方。而不在卫生间内设置电气插座及用电器具虽然可以避免触电危险，但也为洁身器、辅助加热器等后加固定电器或移动用电器具的电源接驳带来困难，给居民使用造成不便。因此电气设计师应在遵循更加严格的电气保护措施的同时在卫生间内适当位置设置插座，在最大安全的前提下满足人们在卫生间等潮湿场所内设置电器的要求。《民用建筑电气设计规范》规定"澡盆和淋浴盆的安全保护要求，仅限于三级及以上的旅（宾）馆、高级住宅和公寓以及商业性浴池等场所。一般旅馆和住宅的上述场所可参照有关条款，采取适当的保护措施"，随着经济的发展和人民生活水平的提高，卫生场所内的电气器具会越来越多，这种潮湿场所的电击危险也会相应提高，我认为《民用建筑电气设计规范》内的相应规范的适用对象应扩大至一般住宅和一般旅馆，也就是说《民用建筑电气设计规范》内的特殊装置或场所的安全保护措施应成为所有类似潮湿场所电气安全保护的强制措施，以保护人身安全。
（1）卫生间内插座应为防溅插座，且应组成一单独回路不应与其它插座混连。如有两个卫生间，可将两个卫生间的插座合为一个回路。
（2）在0、1及2区内严禁设置插座。
（3）辅助等电位联结必须将0、1、2及3区内所有装置外可导电部分与这些区内的外露可导电部分的保护线及所有插座的PE线连接起来，并经过总接地端子与接地装置相连。
（4）在排风道旁（如有外窗应在窗旁）预留排气扇接线盒，因排风道一般在淋浴区或澡盆附近，所以接线盒应距地2.25m以上设置。距淋浴区或澡盆外沿0.6m外预留电热水器插座和洁身器插座。
（5）视住宅档次或应业主要求，还可在盥洗盆附近设置胡须刀插座及电动牙刷或带隔离变压器的插座。
注：根据《民用建筑电气设计规范》澡盆和淋浴盆（间）区域划分为：
0区：是指澡盆或淋浴盆的内部；所选用的电气设备必须至少具有IPX7的保护等级。
1区的限界是：围绕澡盆或淋浴盆的垂直平面；或对于无盆淋浴，距离淋浴喷头0.60m的垂直平面，地面和地面之上2.25m的水平面；所选用电气设备必须至少具有IPX5的保护等级。
2区的限界是：1区外界的垂直平面和1区之外0.60m的平行垂直平面，地面和地面之上2.25m的水平面。所选用的电气设备必须至少具有IPX4的保护等级。
3区的限界是：2区外界的垂直平面和2区之外2.40m的平行垂直平面，地面和地面之上2.25m的水平面。所选用的电气设备必须至少具有IPX1的保护等级。
关键词：标志；动态化趋势；信息传达
标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。
一、标志设计动态化的具体表现
信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”
又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。
除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。
标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。
由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。
二、标志设计动态化的意义与价值
从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。
首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。
动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。
信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。
其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。
关键词：【设计要素】【产品设计】
俗话说：“巧妇难为无米之炊”，其实何止“米”，无“柴”，无“具”都是不行的，那么联系到产品设计中来，如果设计师是“巧妇”，那么所谓“米”等就是多样的设计要素了。一项真正的“gooddesign”一定是提炼了当时的各种要素而成的，如果只是纸上谈兵，我们也只能落得闭门造车的后果了。这样的设计因为脱离了设计要素，变的不切实际，更加无法达到改善人类工作生活或者环境的目的。我们这里所说的设计要素包括多个方面：社会与自然环境要素，技术要素，审美要素，人的要素，市场即经济要素以及随着人类发展所带来的新的制约要素。作为产品设计师，本着”以人为本”的宗旨，必须深刻全面地理解周围存在的设计要素。不论是显而易见的还是潜在的，都要在设计之前加以收集，结合设计的目的加以提炼。那么以上的设计要素具体是什么呢？它们以怎样的方式影响设计呢？由于设计要素的变化发展，现时代我们的设计要素又转变为什么呢？我想从设计史上的一些设计风格对比中具体阐述这些问题。这样的方式更易于我们对设计要素意义的理解。
1.1社会与自然环境要素
首先来看社会与自然环境方面，它包括两个内容即社会要素和自然环境要素。其中社会要素又分为政治，文化，宗教等；自然环境涵盖资源和能源等大自然本身提供给我们的宝贵财富。
人类出现的初期因为生存的需要打造石器。氏族的出现使得人们得以定居下来，居所的建造和陶器的出现体现出人类群居的社会现象。阶级的出现在历史上对于任何方面来讲都是至关重要的，在最初的奴隶和封建社会，统治阶级为了达到维护统治的目的，利用各种方式禁锢人们的思想。古埃及的法老时代形成了中央集权的皇帝专制制度，有很发达的宗教为其政权服务，金字塔就是这一时期的辉煌见证。金字塔的艺术构思反映着古埃及的自然和社会特色。这时的古埃及人还保留着氏族社会的原始拜物教，他们相信高山、大漠、长河都是神圣的。早期的皇帝利用了原始的拜物教，皇帝被宣扬为自然神。于是，就把高山、大漠、长河的形象的典型特征赋予皇权的纪念碑。在埃及的自然环境里，这些特征就是宏大、单纯。埃及的壁画雕刻也反映出当时埃及发达的手工艺，多为手工艺制作场面。著名的吐坦哈蒙随葬家具中，金壁辉煌的法老椅上，雕刻着主人生前的生活场面。以“哥特风”标新立异的中世纪风格一直是设计史上不可或缺的一页。14—15世纪资本主义制度萌芽之前，欧洲的封建时期被称为中世纪。欧洲封建制度主要意识形态和上层建筑的集中表现是基督教，它宣扬世俗生活是罪恶，人欲是万恶之源，并有意识地诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。教会统治着人们的精神生活并深刻地体现在设计上，他们宣扬禁欲和清教徒般的生活，因此，这时期的产品都是质朴与不加装饰的，不过这使得它们显得更加实用。而建筑上的哥特式风格有别于产品的设计，它独特风格的形成主要源于教会企图控制人们思想的要求。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。
自新兴资产阶级出现以后，封建社会和宗教的思想被驳斥，文艺复兴运动轰轰烈烈地展开了，它提倡“人文主义”，主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。这种思想使得人们一改中世纪刻板地设计，关注于更为亲切的产品设计。
工业革命的完成带领人们进入了工业时代，机器地出现使设计界一度为之迷茫，这种现象主要体现在欧洲的设计当中，这与欧洲悠久的手工艺文化是分不开的。他们怀念传统手工艺带给他们的高质量享受，痛斥机器生产的粗制滥造。为了提升公众的审美趣味，重新建立一种审美标准，工艺美术运动的先驱者们展开了探索。然而，工业发展的趋势是不能逆转的，逆潮流的改革必定要失败。与欧洲的社会文化不同，美国对待机器的态度也不同，他们顺应机器大批量生产的时代，发展了影响世界设计的美国制造体系，最终第一个走进了工业设计的门槛。
在大批设计改革和美术改革的探索下，现代主义酝酿而生。它极力赞美机器的特点，并产生了一种机器美学，纯几何化的形式适应机器生产，从而形成了“国际风格”，尽管这种风格被视为忽略消费者的心理感受，冷漠，刻板，但它毕竟将设计与批量生产结合起来。随着社会与文化的解放，体现消费者特别是年轻人追求新奇的波谱风格悄然兴起。不过，因为它无法适应工业化的生产不久便消失了，但它留给我们的是对社会与文化生活中潜在意识挖掘的启发。
随着工业的发展，它所带来的负面影响不容忽视，人与自然如何共生成了社会化的新问题。绿色设计应时而生。它提倡人，自然，环境的和谐发展，将环保这一迫切的社会问题付诸实践。
众所周知，现在是信息时代，无论任何方面都可实现全球化，那么面对社会文化的相互冲击，如何立于本土，将是我们设计师要面对的另一棘手问题。
1.2技术要素
其次是技术要素，我们且来解读技术要素中的材料，能源和加工工艺。可以说技术要素是最直接制约设计实现的要素。在金属如青铜出现以前，我们的祖先使用天然的材料制作生活必需品，这些天然材料包括石头，陶土，兽骨，木材等等。其实我们现在也在使用这些材料，只是由于加工工艺的影响，当时的人们只用手工。我国明代的家具是手工艺发展史上的杰出代表，由于当时木材的丰富，木工工艺的高超，打造了完全靠榫接而成的家具。使得结构完美，意匠独特。随着工业化的出现，批量生产的需要使手工艺人逐渐从经济中消失，蒸汽机的发明为时代注入了动力，英国小五金商人保尔顿在发展蒸汽机，并使之适用于制造产业方面作出了不可估量的贡献。这使工厂可以远离水，不在受地域的限制。人类从此有了另一种能源。金属材料，特别是钢铁的广泛应用是工业发展的基础。18世纪中叶，由于军备的需要和造船业的扩展，加上冶铁业不再依赖于木炭，生铁生产有了很大发展，冶铁业成了大规模的产业。1779年，在冶铁业的重要基地柯尔布鲁克代尔建造了第一座大型的铁结构桥梁。这座桥梁提供了一个使用新材料的范例，从而使整个设计的手法发生了变化。18世纪中叶，英国向机械化迈进了一步，并且将之运用于纺织业，各种关于纺织业的新技术开发随之产生。20世纪早期，电气化时代的来临可以说是人类的福音，各种电器产品也如雨后春笋，这些产品以一种新的形式改变着人们的生活，例如，贝尔的电话机，爱迪生的电灯。材料及其加工工艺的发展是使产品设计发展起来的基础，从木材来讲，从原木发展到胶合板，层积木等，随之也产生各种木材新的加工方法，这些都广泛地影响了家具业的设计发展。例如，芬兰的家具设计师阿尔托，利用薄而坚硬但又能热弯成形的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。从金属来说，无缝钢管的产生让米斯椅得以诞生，包豪斯的设计师才会有那么多经典钢管椅的作品。两次世界大战期间，轧钢逐渐取代了铸铁和其他类型的钢材生产，铝、镁等轻金属也日益普及。福特公司使冲压技术处于领先，并产生了机壳的概念。塑料的产生对设计的影响不容忽视，最早的塑料叫赛路硌，1909年的酚醛塑料的发明，使部分金属有了代替品。总之，塑料的出现让产品设计有了更多样性，多色彩性的发挥。走进信息时代，集成的概念激起了设计界的波澜，产品可以不受本身解构的局限，有了更大的形式发展空间。同时，信息时代带动了有关信息产品诸如电脑，手机等的发展。例如美国的苹果公司的imac与日本的索尼公司的walkman等，都极大地改变了人们的生活。它们都是信息时代设计的典范。
1.3审美要素
再次是审美要素。审美要素的决定是多方面的，包括对象的社会环境，教育程度，价值观念，个性等，在这里我们就从产品本身所表现出来的形式，看历史上的设计师们提炼出的审美要素。
人们真正将产品的实用性转为审美性是原始装饰艺术的出现，包括兽牙，贝壳等制成的装饰物。中世纪的哥特风格主要为高直式，体现了一种宗教精神。随着人们思想的解放，寻求一种更亲切和理性的风格成为设计的方向，新古典的意义就在于此。巴洛克和洛可可的流行代表了上层社会炫耀与浮夸的风气。巴洛克式设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花，有意使一些建筑物局部不完整;在构图上节奏不规则地跳跃，常用双柱或以三根柱子为一组，开间的变化也很大。在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁画和雕刻。洛可可风格主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。可以说工艺美术甚至包括新艺术运动以前的产品都带有手工艺制造的特点。早期的新艺术运动喜用卷曲的线条，到了麦金托什，他运用高直式的线条的风格让他的设计别具一格。可以说他的设计以及维也纳分离派的设计因为简单的几何型更适于机器生产，使之成为由手工艺转为批量生产的设计风格转折点。
现代主义因为崇尚机器美学，以及受到诸如构成主义，未来主义和表现主义等的影响，它的风格趋于几何化，这种适于批量生产的设计风格很符合现代主义的宗旨。现代主义的目的就是要做为大众的设计，从而改善人们的生活质量。只是他们忽视了过于刻板的几何化磨灭了消费者对于多样化的选择性。
现时代的时尚设计更注重人的情感化和个性化，消费者面对多样性的产品有了更多的选择，可以说现在的产品设计形式已经几乎不受技术的约束了，各种风格争奇斗艳，对于它是否被市场所接受，关键在于它是否符合某个群体消费者的需要。
1.4人的要素
“以人为本”是工业设计的宗旨，但纵观设计史，真正意义上的“以人为本”是在现代设计出现以后。之所以这么说，是因为“以人为本”的概念要建立在为公众服务的基础上，手工艺时期的设计是服务于少数上层社会群体的，因此我们不能归其为“以人为本”。当批量生产出现后，使得商品空前繁荣，低廉的价格让普通消费者也有了选择的可能，这样才能为进一步的设计公众服务打下基础。人机工程学的发展是设计“以人为本”的依据，它的发展已经涵盖了人的生理与心理部分。科学人机工程学是由经验人机工程学和现代人机工程学发展而来，今后，它的发展将更关注于人，机，环境的协调发展。
1.5中国的产品设计
回顾完设计史中各设计要素的影响与发展，我们将镜头拉进我国的产品设计。就我们周围的设计做一简要分析，体会设计要素的提炼带给我们产品设计的灵感。坦白说，中国的产品设计处于年轻阶段，加之早期经济体制的制约，让它的发展尤为缓慢。近年来，由于改革开放，外来品牌凭借种种优势占领我国市场，对我国民族产业的冲击显而易见。巨大的竞争让企业家们认识到了创新的重要性，也意识到产品设计的重要性。于是一些较大的企业身先士卒，打开了中国产品设计的大门。海尔是我们必须要提到的典范，它拥有独立的产品研发中心，将产品创新作为竞争的主题。海尔推出的产品无一不具有创新特色，或靠技术，或靠文化，或靠造型。在刚刚结束的第27届国际制冷空调及通风产品展览会（即德国IKK展）上，具有自主知识产权的海尔′07鲜风宝空调，凭借创造A级空气质量的高差异化卖点备受瞩目，现场许多欧洲客商在看到海尔′07鲜风宝空调后都赞叹不已，发出同样的感慨：“这款空调是我迄今为止看到的最有发展潜力的空调，它的‘AIP电离净化’、‘双新风’、定温除湿三项独特健康技术非常吸引人，正满足了我们欧洲人对家居健康环境的需要，再加上获得IF国际工业设计大奖的时尚外观，欧洲的消费者一定会喜欢它！”海尔近期推出的新产品——风幕油烟机从用户的角度出发将风幕这一成熟的技术引入吸油烟机，使人与油烟有效隔离，像一道防护墙有效屏蔽油烟，彻底避免了油烟对人体肌肤、呼吸系统的侵害。此外，还有环保双动力，不用洗衣粉的洗衣机和为农村家庭开发的“家家乐”电脑。海尔以一种海纳百川的气魄吸纳着各种创新的设计要素，使得海尔的品牌不仅充斥中国消费者的脑海，同时也走向世界。
当然，我们不得不承认，经济水平的不够无法让我们的设计深入每个企业，但至少我们可以把握其中一方面，其他为辅。千万不可一味走模仿之路，那样不仅放弃了我们周围丰富的设计要素，同时也将中国的产品设计带入产品复制的恶性状态。
参考文献
装帧设计因图书的存在而存在，是一种外延形式，是图书本体的包装。装帧设计即刻意地精致和完整一本图书的全部，是在完成图书的整体美。在直观的美感中，感动读者，感动他人。没有主题就没有创意，书装艺术离不开书的主题。
坚持装帧设计的创作主动性，也要始终以主题为本，以完善图书的整体形态为要旨，自觉把装帧作为从属性的客体来定位、来做文章；倘若在创作中能不时提醒自己：他人会怎么认识这个主题，认识这件作品，假如美术编辑换一个角度、退一步思考问题呢，退一步才能海阔天空，才能为创作主动性的坚持提供更大的空间，从而在创作中做到游刃有余。
听一位做书的朋友说起，现在卖书，50%卖书皮。这话虽不十分贴切，但现在书商做书，对书装要求的苛刻是很难想象的。“虽说不是货卖一张皮，但是如果图书没有好品相，就一定不会畅销。”一些图书策划工作室，美术编辑的位置是举足轻重的。很多图书策划人不约而同地把美术编辑的作用放大到了几乎和文字作者“等量齐观”的重要程度，在接待图书作者、探讨稿件、策划出版时让美术编辑全程参与。装帧设计者要把手中的活做精做细，做得富有生命和个性，就必须在有限的空间里，采取积极主动的态度。唯有主动，想象的空间才能自由、活跃、不拘一格。设计艺术是主观、能动、积极、活跃的行为，是从无到有的一种艺术体验，装帧设计若失去了装帧艺术家的创作主动性，作品将失去鲜活的生命力及观赏的价值。吕敬人先生的装帧作品《朱熹榜书千字文》之所以脍炙人口，除了他对装帧艺术独特的感悟能力和审美情趣外，与外界的支持也是分不开的，试想如果因某些相左意见而对该作品进行“修正”，那这件作品能如此完美吗?
优秀的装帧设计就是一个路标，引导读者如何尽快找到图书的主题；就是一座桥梁，搭建了作者与读者的通途；它也是一种诱惑，引诱读者购买的欲望。有缜密思维的装帧设计的视觉引导，从一开始就能先声夺人，与读者展开一场读书定位的谈话。
2006年是国内市场大众健康类图书风行天下的一年，然则这些图书的命运却不尽相同。除了选题策划、营销策划、出版品牌等其他因素的影响之外，装帧设计，甚至是封面设计，就已经在健康类图书销售的阵地上起到了前所未有的重要作用。
要坚持装帧设计的创作主动性，坚持装帧设计的审美引导功能。现在不少出版社撤销了美术编辑室，请一些设计工作室、广告公司来设计。其视觉效果是不容置疑的，但细品味，大部分作品总觉得少了些什么：也许是书文化的底蕴，也许是对书的感觉，似乎明确的告白多一些，给人于启迪、于联想、于精神情感尚欠缺了些。
二、从“设计”到“做书”
做书，是选题的后策划，是在作者的原稿确立以后，文字编辑的加工和美术编辑的包装、制作行为。
目前，普遍的加工模式是文字编辑先对文稿进行编辑加工，后交美术编辑设计，如养路工的各分一段，责任分明。也因此，美术编辑常处于非常被动的地位，也很难做出令人满意的设计作品。
美术编辑应改变被动的状态，甚至把自己的触角伸向文字编辑的领域。而不只是停留在书籍装帧的表皮打扮或简单的内文装饰这一层面。在选题策划时就应与文字编辑一起熟悉文稿的内容，探讨书的开本，策划书的形态和装帧方式，从抽象思维逐渐转变到生动具体的形象思维上来，尽可能多地采取合适的编排手段(如增加图表、插图，变动字号等)，尽量将书稿做新、做活、做通俗。
美术编辑要完整一本书的策划意念，不应是单一的封面或版式的片面行为，在遵循该书策划者的初衷时，逐渐逐级发散自己的创作思维，成熟创作思路，时刻反省自己的加工行为，弥补文字加工的单一和欠缺，深入浅出，亦可相得益彰。《朱熹榜书千字文》是吕敬人先生的力作，无论从书的开本、形态，还是装帧材料的使用和三维与二维空间的连贯处理，都不难看出做书者为强化做书意识所尽的心力。其木板、羊皮、纸等传统书装材料，其激光嵌刻的汉字和古朴、实用的锁扣，经现代设计观念的结构和组合，令人叹为观止，而内文的散页装订，可挂贴、可描摹、可复印、可制版，对喜书者言，从收藏、从观赏、从教学均为佳选。我国出版的各类书法艺术书籍颇多，类中不乏精品出众之作，但《朱熹手书千字文》的出版，无疑从气魄上、外观上都力压群芳，为精品中之精品。
同样内容的一本书，同样的发行渠道，仅仅因为换了一张皮儿，把“面子”(封面)乃至“里子”(版式)做了一下改换，就有可能变滞销为畅销——这就是图书装帧的力量。那么，怎样才能让装帧设计更好地“拉动”销售力呢?这就需要美术编辑一定要“多管闲事”，不断地向文字编辑追问：“读者群体如何定位?大约什么定价?销售渠道都有哪些?……”这其实也就是美术编辑角色转变，从单纯的设计到有意识地做书。
笔者最近参与了社里一套孕产保健类图书的策划过程。孕产保健类图书在市场上可谓琳琅满目，同样选题的图书不计其数。很多的同题材畅销书也已深入人心。那我们的图书如何取胜?笔者大胆地提出了自己的想法：形式高于内容。
是“内容高于形式”，还是“形式高于内容”，永远是装帧设计人员苦苦寻求的问题。笔者个人认为，“形式高于内容”也是图书设计的突破之处。而且这种新的设计理念，在对很多图书的装帧设计上得到了空前的发挥。孕产保健类图书的读者对象主要是将为人父母的年轻读者，为了孩子舍得投资，同时他们也需要丰富实用的信息指导育儿过程。在装帧设计上，首先选用轻松活泼的暖色调，增加和读者之间的亲和力。开本选用大24开本，这样内文可以穿插大量的图片，使阅读更加轻松。设计上更贴心地增加了照片粘贴处、“每周感言”等。阅读结束后，此书也可以成为一本孩子成长的纪念珍藏书。选用厚度较厚、手感舒适的轻型纸，100多页的内容可以达到普通纸张200多页的厚度，从直观上给人一种视觉丰富的信息。该书现正在开发和制作阶段，这也是笔者有意识地参与做书，有意识地以装帧设计来引导文字加工的一种尝试。
美术编辑在图书的大出版空间中，不是不可为，而是大有可为。美术编辑需要转变观念，变被动的等、靠为主动的参与。
作为美术编辑要坚信：读者通过外在形式的启迪，诱发了阅读内文的欲望，而在阅读的过程中，又能体验到外在形式所给予的视觉的轻松和审美的愉悦。美术编辑的做书意识和方式在做书过程中举足轻重，作为内容的延续，装帧设计能够完成文字所不能替代的内容。
GPS（GlobalPositioningSystem）全球定位系统是利用美国的24颗GPS地址卫星所发射的信号而建立的导航、定位、授时的系统。美国政府已承诺，在今后相当长的一段时间内，GPS系统将向全世界免费开放。目前，GPS系统广泛地应用在导航、大地测量、精确授时、车辆定位及防盗等领域。因此，开展对GPS系统的研究和应用，将极大地提高生产力，并产生巨大的经济效益。本文旨在通过利用GPS所提供的精确授时的功能，采用单片机技术，设计适合于需要精确授时的高精度时钟系统。
GSU-16是日本光电（KODEN）公司生产的并行11通道GPSOEM接收板，由于采用了先进半导体设计手段，它具有尺寸小、功耗低、性能稳定、性价比高等优良特性。利用它，可以方便、快速地开发出各种GPS应用系统。其主要性能指标如下：
接收通道——11通道并行接收，可同时跟踪11颗卫星；
授时精度——小于400ns，无累计误差；
数据更新时间——1s；
体积和重量——65mm×35mm，约重40g（含锂电池）；
数据输出格式——NMEA-0183v2.0；RTCM-sc104v2.0；
环境工作温度——-30～+75℃；
正常工作参数——电压5（1±0.05）V；电流100mA；功耗100mW。
2GSU-16的硬件接口和软件接口
（1）硬件接口
GSU-16同时提供12脚接口（J3）和5脚接口（J4）。本设计中采用5链接口J4，各引脚的功能如表1所列。
表1
接口编号信号名称
功能
1GND电源地2backupin备份电源输入，3V时消耗2μA3SD1串行输出4RD1串行输入5+5V主供电电源输入
GSU-16的RD1脚为RS232C的通信接口，其逻辑电平为TTL电平。这样能够很方便地与各种单片机连接连接，无须电平转换。同时，12脚接口还提供了高精度的秒脉冲输出，可用于需要更高精度定时服务的测量系统。在此，我们仅使用其时钟信息，故只需在其输出的ASCII数据中直接提取即可。
（2）软件接口
GSU-16的通信波特率为4800，1个起始位，8个数据位，1个停止位，无奇偶校验。通常使用NMEA-0183格式输出，数据代码为ASCII码字符。
NMEA-0183是美国海洋电子协会为海用电子设备制定的标准格式，目前广泛使用V2.0版本。由于该格式为ASCII码字符串，比较直观和易于处理，在许多高级语言中都可以直接进行判别、分离，以提取用户所需要的数据。
NMEA-0183主要语句中，最常见的几种格式为：
GPGGAGPS定位数据
GPGLL地址位置和经纬度
GPZDA日期和时间
GPVTG方位角对地速度
例如，GPZDA为时间和日期输出语句，其标准格式如下：
又如，$GPGGA为定位导航数据输出语句，其标准格式如下：
在具体使用时，可以在收到一条消息后，用软件来判别消息引导头是否为“$GPZDA”或“$GPGGA”来确认收到的消息正确与否，然后从消息中提取世界时，一定要注意将提取到的世界时加上8小时才是北京时间，而且软件还必须对16：00～24：00世界时作相应的处理，以转换为正确的北京日期和时间。
3应用电路和程序设计
在设计该时钟系统时，我们采用的单片机是Motolola公司的MC68HC08的通用芯片MC68HC908GP32。该芯片以它的高性能、低功耗、低价位获得了广泛的应用，其主要特性为：
①32KB片内Flash存储器，具有在线可编程能力和保密功能；
②512B片内RAM；
③增强型串行通信口和串行接口；
④支持C语言。
其接口电路可按图1设计，程序流程如图2所示。
单片机初始化程序样例如下：
SCBREQU$0019
SCC1EQU$0013
SCC2EQU$0014
SCC3EQU$0015
SCS1EQU$0016
SCS2EQU$0017
SCDREQU$0018
TEMPEQU$40；定义1个字节的临时存储空间
ORG$8000；定义程序的起始位置
INIT：LDA#%00100010；初始化开始
STASCBR；波特率定义
LDA#%01000000
STASCC1
LDA#%00001100
STASCC2
LDA#%00000000
STASCC3
START：JSRGETDATA；接收1个字符
STATEMP；将其存放临时空间
CMP#$"$"；判是否为“$”符，如不是转START
……
；判是否为GPZDA信息模块，如不是则转START重新接收
……
；数据接收与处理模块
……
；时钟驱动与显示模块
……
；返回START重新接收下一组消息
GETDATA：BRCLR5，SCS1，GETDATA
LDASCRA
RTS
4结论
西方的设计思想在70年代已开始渗入中国，但在较普遍的把工业设计的理念导入企业的经营活动方面，中国的家具企业可以说才刚刚开始。如今我国的家具企业已经从“无设计”或“仿设计”开始逐步过渡到“有设计”阶段。家具市场决定了生产厂商必须适应市场的新变化，走出自己的战略性的一步，制定自己的独特的品牌道路。这就决定了企业必须加大对产品设计的重视力度，采用科学的设计方法。
战略设计时代的到来
多年来，家具行业的发展造就了很多老板型的设计师，抄袭国外家具成为绝大多数厂商进行产品设计的源泉，完全忽视了企业的原创设计。对于许多家具企业在设计实践中去却没有找到一条行之有效的设计方法。设计师在设计的过程中，往往为设计而设计，对于设计的目的，设计的思路，设计的对象缺乏系统性的认识。然而随着知识产权的保护，资料流通的限制都让很多以抄袭为生的厂商黯然退出了家具市场。
在这里，作者将根据设计创新的理论并结合自己多年的家具设计体验，探讨战略竞争时代的战略设计方法，也正是大多数企业所最缺乏的，战略设计方法的核心问题——设计创新。
设计核心竞争力，概括来说，就是创新=用户行为观察+科学的设计方法。即把“设计”所具有的解决问题的才能应用到解决企业面临的所有战略性问题上。用客观、坦率的态度明确问题，明确行动目标，然后以专业方法组织专业力量解决问题的过程。
例如，我们在酒店宾馆洗手间经常见到的烘干机，起初设计师设计的产品是比较方方正正的造型，而且采用触摸开关操作，开关的设计很小。在使用过程中，男性消费者多顺手将烟头等物放于其上；作为公共用具，更多消费者并不愿意用手触摸作为按钮，而是选择用肘部或者手背来击打按钮。后来，日本一家大型企业要求改良此产品，设计师通过长时间对消费者的行为进行观察，及时发现了这些问题，将产品外观设计为上部较小的弧线型造型；也采用感应装置取代了按钮开关。通过这些改进，使之成为受公众欢迎的产品。
上述事例表明，随着科技的日新月异和竞争层次的提高，设计已成为企业的战略制高点，现代工业已悄然进入“战略设计时代”。
家具设计应考虑消费者的需求
对于现在的很多家具企业，很多设计师在设计过程中，没有认真按照前面5个步骤去做。而进行盲目的所谓“研发设计”，而忽视了消费者，没有真正体现设计的目的——满足消费者的需求，其实不管是家具企业还是家具设计师，我们都应该知道，设计的产品所针对的应该是消费者，作为一名设计师，如果不会观察用户行为，不知道人们真正想要的是什么，那他所设计的产品也就成为无源之水，无根之木，缺乏可持续发展的生命力。
关键词消费者满意度；人际化设计；人本主义；产品
1满意度的概念及内涵
1.1满意度的概念
国际著名市场营销大师菲利普·科特勒指出：“满意是指一个人通过对一个产品和服务的可感知的效果与它的期望值相比较后所形成的感觉状态。[3]”消费者满意度是指企业所提供的商品和服务的最终表现与消费者期望、要求的吻合程度的大小，相对应的有一系列不同的满意程度。消费者满意度即CustomerSatisfactionIndex，简称CSI，消费心理学也称之为消费者的态度指数。获得消费者满意的目的是为了改变或提升消费者对产品或服务的态度指数。简而言之，用一个公式来表示：
满意度=产品绩效—消费者期望值。[2]
1.2考察消费者满意有三个层次
物质满意层次——是指消费者对产品本身的满意，包括产品的质量、功能、外观、包装等。物质满意是消费者满意的基石。如果产品本身没有过硬的质量，独特的诉求点，吸引人的外观，是不可能让消费者满意的。
精神满意层次——是指消费者在购买过程与使用过程中所体会到的精神上的愉悦。具体说就是销售过程中商家的服务、产品中厂家所承诺的服务对消费者的冲击力，以及在使用过程中由产品所引起的精神上的程度。精神满意体现于产品生命周期中的各个阶段，因而，仅仅在产品的物质层面上做得好是不能令消费者感到真正满意的，在产品生命周期的各个阶段必须采取不同的服务手段，使产品充满人情味，消费者才可能真正接受商品。
社会满意层次——这种满意层次不再局限于商家——产品——消费者的模式，它面向的是整个社会，要求企业的经营活动不仅局限于目标消费群体，而且还要考虑到有利于社会文明的发展、人类的环境、生存与进步的需要。产品不光是要给目标消费群体带来好处，而且由新产品带来的一种新的人与人之间的关系所产生的影响，需要企业能进行预测。
2以满意度为导向的整体产品观念
早期的产品概念指的是产品的物质层面。现代市场学认为，产品不仅包括物质层面意义
上的产品，而且包括非物质层面意义上的服务。从消费者满意度的角度来考察产品概念，则除了以上的属性外，还应该包括产品的人际化要求属性（见图1）。
图1满意度导向的整体产品观念[1]
首先是产品要能真正满足消费者需要，如果没有需要，就不会有产品的出现。产品的质量是产品属性里的核心要素，包括产品的适用性、可靠性、实现度和性价比等。适用性是指产品适合使用的程度大小，适用性的标准主要是消费者的满意程度。可靠性是指产品在正常使用的情况下正常发挥其功能的安全满意程度。实现度指产品功能的达到程度。通常产品功能会受各种因素的影响而不能全部发挥，实现的越多，说明产品在定位与功能实现上越成功。性价比是指产品所能提供的性能与它的销售价格水平之比。消费者常常会用性价比来评价一件产品的好坏优劣，因此，企业在开发产品时，要注意提高产品的性价比，而不要只是盲目地提高产品的绝对质量。
载体是指产品的外在表现形式。任何一种功能都必须依附一定的形式表达出来，所以载体是质量得以实现的物质形式。它包括产品的物质基础、象征性和表述性等。物质基础是指产品的材料、结构等，它们决定着产品的使用状况，对功能的实现度起着关键作用。象征性与表述性主要是指产品的外观是否具有美感以及是否能对功能给以合理的表达，以及是否能与周围环境相协调。
品牌形象是指产品外部形象的VI部分和内在的品牌竞争力，它包括产品的标识、包装、品牌宣传及企业总体形象等内容。品牌形象是消费者对产品的总体印象，它对于产品的总体购买人数有着最为直接的影响作用，也是消费者了解产品的首要信息。因此，建立良好的品牌形象对企业的成长与产品的销售有着长期而稳定的影响。
由于产品是让人使用的，消费者时时刻刻都会与产品发生亲密的接触，因而在产品的内部属性中最受关注的焦点就是产品的人性化因素。
产品不仅包括有形的物体，而且还包括无形的服务以及产品在人群中流动所形成的一种人们之间的关系。例如咨询公司提供给对方的信息与决策，幼儿园提供的幼儿看护工作，旅游公司提供的导游服务以及人们上网查资料、聊天所享受到的信息时代的方便与快捷等，虽然它们没有创造有形的产品，但它们提供的服务同样满足了人们的需要，因而都属于无形的服务产品。服务是当代企业竞争的焦点，它必须由企业提供，由于它不是产品的物化部分，因而无法凝结在产品内部属性中。在服务设计中，最重要的一点是进行服务的人情化设计。
学术界有一个很经典的研究成果，一个不满意的消费者至少会向其他11个人讲述他不愉快的购物经历和产品体验，有些人甚至会告诉更多的人。而这11个人中，平均每个人又会告诉其他5个人。这项研究至少说明了两个问题，一个是提高服务质量与服务内容迫不及待，另一个就是人际沟通会对产品销售与企业形象产生重大而深远甚至是致命的影响。
在设计的人际观念里，产品只是作为一个符号或媒介出现。法国社会学家让·鲍德里亚在他的《符号政治经济学批判》中认为，商品除了使用价值和交换价值之外，还具有符号价值。使用价值代表商品的效用，交换价值代表了商品的等价交换关系，符号价值则代表了商品之间的差异性。而且让·鲍德里亚认为这种符号价值在现代社会已成为物品最重要的东西，符号被这个或那个社会阶层的行为者所拥有，其使用功能的实现只是符号的物化表现。
3产品的人际化设计研究
3.1人际化设计是人本主义设计观的新提升
商品在真正进行使用时是脱离厂家和商家控制的，此时的产品往往会形成消费者之间的一种互动关系，形成消费者之间一种最直接的接触和沟通。此时产品最大的功能是它的媒介作用，由这种媒介产生了一种新的人际认知和人际交往，这种新的人际关系往往能代表一种新的生活方式。如果在产品历程里的这个重要的环节上，沟通不能很好地进行下去，将会大大降低消费者的满意度，而使整个产品的运作功亏一篑，进而影响到以后的销售状况。当今中国的社会系统已经逐渐由生产型社会走向消费型社会，两者之间最大的差别就是前者是整个社会处于供不应求的局面，是以生产厂商为主导的；而后者的状况是社会商品供过于求，是以消费者为主导的。在产品越来越同质化的今天，要想在功能上保持长期的领先往往是不可能的，我们常常可以看到当一个功能先进的产品在市场上畅销时，仿冒者会在极短的时间内跟进，这时商品之间功能上的差异性就不那么明显了。如今，已没有哪一种商品只考虑它的用途而不进行选择就购买的了。商品的功能性作用的重要性正逐步下降，而非功能性因素所起的作用正逐步上升。让·鲍德里亚认为，现代社会的“消费”有着特定的含义，它不再是与生产相对应的商品流通占有环节，而是一种“能动的关系结构”，被消费动用的不仅是物品本身，还包括消费者周围的群体和周围的世界。因而无论是作为企业还是作为一名设计师，都要考虑到这一层面的问题，在设计时要充分考虑到产品的非物质功能，产品作为一种社会存在的客体和沟通的媒介，它不仅影响到使用者，更会影响到使用者周围的人和世界。让产品能够在消费者之间形成一种积极良性的互动的关系，形成使用者周围的人际满意，这也是人际化设计所要真正关注的问题。
图2人本主义设计观展开图[1]
如图2所示，人际化设计观念实际上是人本主义设计观的一种体现。它是人性化设计的一种延续和发展，与人情化设计一起，由内而外共同组成了人本主义设计观的三个层次。在人性化设计中，作为设计师主要考虑的是产品的外形、机能与人的协调关系，主要考虑的是产品的宜人性，其理论依托主要是人机工程学，其特点是消费者能够与产品形成一种互动关系。在人情化设计中，要求企业和商家提供的服务要充满人情味，处处为消费者提供舒适与方便，以达到“双赢”的目的，最终实现顾客忠诚，其特点是在企业与消费者之间形成一种互动关系。在人情化服务设计中所提供的产品不是实物化的产品，而是一种非物质化的“服务产品”。而在人际化设计中，要求设计师要优先考虑消费者群体内和群体间的互动关系，以及消费者的沟通途径、沟通方式、兴趣点等。还要考虑产品形态、功能等是否能带来消费者之间的互动，产生的互动是积极的还是消极的，这种互动关系是新型的还是旧式的？所以它设计的不是具体的产品形态，而是一种生活方式。
3.2人际化设计的内涵
人际化生存设计
在设计界以前的设计理论与实践中，大家探讨了许多关于设计的人性化的问题，但作者认为，人性化的设计并不能解决产品中存在的所有问题，人性化的设计也并不一定都是好的设计。如果一件产品服务了人，人们用着非常舒服、非常方便，但是却危害了他人的利益或环境，从长远来看，使人类的生存受到威胁（如泡沫饭盒、塑料袋等），这样的设计能算好的设计吗？
人际化生存设计观念主要探讨由产品所影响到的人们的生活方式是否会对人类自身的长远利益以及人类的生存产生影响。透过产品所形成的人们的生活形态是否健康？由产品所带来的人与人之间的关系是紧张还是愉悦？人们使用产品后所产生的结果怎样，是否会危害到人类自身的利益？……
人际化沟通设计
首先明确一点，作为人生活在社会中，并不是独立存在的，他必须和周围的人和物发生千丝万缕的联系，因而，沟通是一种必然的客观存在。研究人们之间的这种沟通状况，对于企业的产品开发无疑起着先导作用，是必要的。
一般来说，人与人之间的交往和联系，是以某种共同的兴趣爱好或某种共同的利益、需求为纽带的。某一个社会阶层和交际圈内的所有的人可能均具有某种共同的消费需求。
形成良好的人际满意大致上有以下几个方面（见图3），由产品形成的人们之间的沟通状况、社会满意状况和对环境的关注都会对人际满意产生影响作用。在人际化设计中，把以下因素作为设计的出发点，考量人们的生活形态和生活方式，无疑会对产品开发具有极好的指导意义。
图3人际满意度影响要素分解[1]
对于人际化设计中所体现的沟通的成分，主要有两层含义：一是产品本身要体现出沟通的功能，这一点是与人性化设计相交叉的，但是所关注的方向是不同的。人性化设计对沟通功能的关注体现在使人们能更容易地使用产品上，讲的是亲和性设计。而人际化设计所要关注的是产品要有利于人与人之间的沟通。它不再仅仅关注产品为单个人服务，而是站在更高的角度来考察产品流动在人际之间，在人与人之间的接触中所起的作用。二是设计师要把目光锁定在人和人的沟通上。人们在各种社会关系中与不同的人之间产生的接触充满了文化含义，正如我们能感觉到每个人都是不同的一样，我们的视觉、触觉、嗅觉、听觉，这些对于沟通来说都是有意义的。
一个沟通能够产生，必须具备以下要素：发送者、接受者、渠道、代码、对象、信息本身等等。
人际化设计中“分享”和“交融”的观念
在沟通中，有一个很重要的概念就是“分享”。最近的群体研究将“分享的理解”描述为群体过程的关键，而且各种研究呼吁要对社会性的分享认知和集体的理解行为作群体水平上的探讨。根据Fiol（1993），群体成员为了保持一致性和多元化之间的平衡必须适时地表示同意或不同意。Wellens（1993）建议要获得最佳的群体情景意识，既要有足够的重叠以确保合作，又要允许足够的分歧保持环境中群体的生机。
产品作为引发一定行为的符号载体，在实际刺激物不出现时也能产生同样的反应结果——仅仅只是谈论手机，而并不是真正使用它也能激起反应。
落实到产品本身的外观形态上，如手机，实际上手机的这种形式只能在一种已建立起来的习惯和意愿上才能代表手机的功能。当另一种代码外加到现在的手机形式上时，那么手机这种形式就代表了另一种功能。再如寻呼机之所以会被淘汰，很大一部分原因是因为手机短信的使用，它使静态的消息系统转变为一种交互式的客户界面，使人们之间的人际沟通更加方便。现代社会越来越趋于开放与交融，当代人们生活方式的变革，无不与交流沟通有关，而CSI作为一种手段，可以较好地了解沟通（产品认识）、确认沟通（产品定位）、认同沟通（产品宣传）、升华沟通（产品内化），所以，在产品开发中，需要运用CSI，把握沟通状况这条主线，加大产品符号语言的差异性，让商品的形态展现独特的意义和文化特征，体现特定消费群体的品位、情调和审美，吸引他们的注意力，强化他们的类别归属感，以达到唤起他们的购买欲望的目的，使消费者分享和融通设计的成果。
对于企业来说，研究产品的人际流动不能只是被动静态地研究，而应该通过研究找到对策，引导人际沟通向所需的方向发展。例如当企业如果想把一种全新的、从未在市场上出现过的商品推出时，就需要进行适当的宣传引导，因为这种商品从未被人用过，没有形成任何合适的人际关系，大家反应冷淡是必然的。通过宣传引导（事先为产品假定或预设的人际关系），人们了解了产品后，产品生命周期中的创新者就会首先进行产品体验；尔后，通过人际沟通，产品会越走越远，从而被大多数人采用。如图3所示，是中国移动通信公司的移动梦网的演示区，在一块相对封闭的区域里，放置一些必要的设备，用来作为梦网功能的使用的演示、推广、试用，可以让消费者自由地使用与体验，让消费者熟悉并能够喜欢这项服务（产品）。表面上看这是一种产品的功能介绍，实际上则是一种生活方式的推广，通过让人们了解并参与这种新的生活方式的互动，从而达到让人们采用的目的。人们通过了解、试用、交流等可以达到体验的目的，并最终形成对由新的产品所带来的新的生活方式的一种态度（满意度），进而决定是否采用这种生活方式。
图4人际化交流设计的实例
4结语
社会发展到今天，人们的需求层次越来越高，范围越来越大。设计是伴随人们生活水平一起发展的，因而在新的变更越来越快的生活与沟通方式下，设计理论的发展必须要与其相适应。研究消费者的生活形态与沟通方式以及用满意度来表征发展趋势，是工业设计的一个需要重点关注和研究的内容，工业设计师除了探索人与物之间的一种和谐之外，作者觉得更多的是应当研究由物所带来的人与人之间的和谐关系和满意状况，本文的探讨希望能够给设计界的同行们以一定的启发和帮助。
参考文献
[1]汪崟著.消费者满意度导向大学生时尚手机设计的实证研究（硕士论文）.无锡：2003
1．空间要素。空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。
2．色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。
3．光影要求。人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。
4．装饰要素。室内整体空间中不可缺少的建筑构件、如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变完化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。
5．陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。
6．绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。
二．室内装饰设计的基本原则
1．室内装饰设计要满足使用功能要求
室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。
2．室内装饰设计要满足精神功能要求
室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。
3．室内装饰设计要满足现代技术要求
建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美的形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识，熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术的范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能的要求，就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。
4．室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求
由于人们所处的地区、地理气候条件的差异，各民族生活习惯与文化传统的不一样，在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家，各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异，使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。
三．室内装饰设计要点：
室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成，从而
确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境，室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景，而顶面的差异使室内空间更富有变化。
（一）、基面装饰-----楼地面装饰
基面-----在人们的视域范围中是非常重要的，楼地面和人接触较多，视距又近，而且处于动态变化中，是室内装饰的重要因素之一，设计中要满足以下几个原则：
1、基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。
从空间的总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。
2、注意地面图案的分划、色彩和质地特征。
地面图案设计大致可分为三种情况：第一种是强调图案本身的独立完整性，如会议室，采用内聚性的图案，以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神的效果；第二种是强调图案的连续性和韵律感，具有一定的导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用的空间；第三种是强调图案的抽象性，自由多变，自如活泼，常用于不规则或布局自由的空间。
3、满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。
基面装饰时要注意楼地面的结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上的方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。
基面的形式各种各样，种类较多，如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到良好的效果。
（二）、墙面装饰。
室内视觉范围中，墙面和人的视线垂直，处于最为明显的地位，同时墙体是人们经常接触的部位，所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义，要满足以下设计原则：
1、整体性。
进行墙面装饰时，要充分考虑与室内其它部位的统一，要使墙面和整个空间成为统一的整体。
2、物理性。
墙面在室内空间中面积较大，地位较主要，要求也较高，对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异，如宾馆客房，要求高一些，而一般单位食堂，要求低一些。
3、艺术性。
在室内空间里，墙面的装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要的作用，墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系，为创造室内空间的艺术效果，墙面本身的艺术性不可忽视。
墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定，形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料。
（三）顶棚装饰。
顶棚是室内装饰的重要组成部分，也是室内空间装饰中最富有变化，引人注目的界面，其透视感较强，通过不同本论文由整理提供
的处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。
1．设计原则。
（1）、要注重整体环境效果。
顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。
（2）、顶面的装饰应满足适用美观的要求。
一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻和艺术感。
（3）、顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。
不能单纯追求造型而忽视安全。
2、顶面设计形式。
（1）、平整式顶棚。这种顶棚构造简单，外观朴素大方、装饰便利，适用于教室、办公室、展览厅等，它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置。
（2）、凹凸式顶棚。这种顶棚造型华美富丽，立体感强，适用于舞厅、餐厅、门厅等，要注意各凹凸层的主次关系和高差关系，不宜变化过多，要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。
（3）、悬吊式顶棚。在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶，这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果，常用于体育馆、电影院等。近年来，在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚，使人产生特殊的美感和情趣。
（4）、井格式顶棚。其是结合结构梁形式，主次梁交错以及井字梁的关系，配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚，朴实大方，节奏感强。
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