时间：2023-03-14 15:04:35
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇播音主持艺术论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
在这种情况下，书面语言艺术的规范化、标准化、严密化等艺术特点，就必须予以彰显。在具体的书面语言转化为“表演性”或“演讲性”的口头语言的过程中，要在语音、语势、语气等各个方面，做到标准化、规范化，尤其是读音准确，要作为重中之重。例如“气氛（fēn）”，不能误读为“气氛（fèn）”，“悄（qiǎo）然”不能误读为“悄（qiāo）然”，“那（nā）英”与“那（nā）威”的“那（nā）”，均不能误读为“那（nà）。”这种多音字误读的现象比较严重和普遍，有的至今仍在以讹传讹，亟待纠正。
二、口头语言
播音主持语言艺术的第二个层面，是口头语言。所谓“口头语言”，又简称为“口语”，是指“口头上交际使用的语言。与书面语相对。是书面语产生和发展的基础和源泉。一般地说，它比书面语灵活简短，但不及书面语完整谨严，而且可能带有方言特征。当某种语言的文字产生以后，口语和书面语相互影响、相互转化而共同存在、共同发展。”播音主持以口语为经常使用的语言，尤其是电视娱乐节目（如游戏类、益智类、真人秀等）中，主持人经常以“脱口秀”的口头语言形式，并运用小幽默、“甩包袱”等艺术手法，获得现场互动的亲和力。此外，在新闻访谈节目中，也经常使用口头语言。口头语言的使用，除了规范化、标准化以外，要凸显口头语言生活气息浓厚、接地气等优长。但要注意防止滥用废话废词的“语病”，例如“这个”、“那个”、“这种”、“那种”等废话。就连央视大腕白岩松在近年来主持的新闻访谈节目中，也经常出现多余的“这种”的用词语病，应当尽早克服。
三、表情语言
播音主持语言艺术的第三个层面，是表情语言。所谓“表情语言”，指的是表现在面部或姿态上的思想感情，又以眼神为主，素有“眼睛是心灵之窗”的说法。播音主持的表情语言，要自然、真诚、适度。也就是人们常说的“不温不火”。但主持人的表情语言，又与演员在舞台上或屏幕上的表情语言不同，要强调“生活化”，而不要“戏剧化”、“夸张化”。
四、肢体语言
播音主持语言艺术的第四个层面，是肢体语言。所谓肢体语言，指的是主持人头部、四肢、躯干的动作语言。例如手势、点头、摇头、侧身、迈步等等。要注意充分显示出主持人文雅、庄重、大方的风度与气质。
五、服饰语言
一、包容性与交互性相辅相成
包容性与交互性是两个相互促进的概念，包容意为容纳，交互意为交流。作为一名优秀的主持人，在语言方面应首先对节目嘉宾与其他主持人的语言具有包容性，然后在此基础上与其产生交互性。主持节目与为人处世一样要懂得倾听，要包容对方的观点与语言，这访谈节目和综艺节目中尤为重要。“访谈”顾名思义是一种互动的模式，即追求嘉宾与主持人之间思维碰撞所产生的火花，而在节目中，主持人未必对嘉宾或者其他主持人的意见思想完全赞同，有时甚至持相反意见。这就要求主持人灵活运用语言艺术，对嘉宾和其他主持人进行包容和理解，并借此建立对话平台，《天天向上》就是这类节目的典型。《天天向上》的嘉宾来自五湖四海，观点也不甚相同，但主持人汪涵却并未急于否决嘉宾的说法，反而让他畅所欲言，最后再对自己的认识娓娓道来。除此之外，汪涵并没有建立“一言堂”式的节目模式，反而与嘉宾和其他主持人很好地互动起来，常常妙语连珠，建立了对等的交流，从而拓宽了节目的思想内核，真正使主持人作为一个交通枢纽的作用出现，产生了良好的节目效果。
二、文化性与时代织相融
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等，一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件，一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。外部条件的变化促进了播音主持艺术自身各要素的不断优化。当然这种优化的实现，最终还要播音主持艺术创作内部动因起作用。具体讲，科技进步、经济改革落实在广播电视等媒体的传播上，导致了传统工具的更新，使传播条件改善、传播媒体增多、传播方式变革，呈现出信息传播的全球化、传播技术的数字化、媒体管理的产业化、媒体运作的市场化、传输方式的集团化、传播人员的职业化、受众需求的多元化、沟通方式的交互化等等。这一切又使得播音主持艺术的创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作观念、创作依据、创作状态等发生着变化。随着现代社会的发展，使得信息来源丰富，播出数量较大，传播频率加快，直播节目增多，受众更加主动，交流更加敏捷，节目相对独立，媒体竞争激烈。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式，都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
二、播音主持艺术发展的趋向
研究播音主持艺术发展的趋向，既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律，和由此产生出的基本特征，又要全方面、多角度来表明其表现形态。
1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展的规律。“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律，就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生，发展而发展。现代社会，它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己，但它不会因为媒体的更迭而消亡，也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失，今天叫播音员、主持人，明天叫传媒人、传达者，这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播，还是交互式传播，传的主动性和地位并没有改变，“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。
2、“播音员”“主持人”界限缩小，趋于融合。这是因为上边所论述的播音主持艺术创作的基本矛盾运动所致。“播音员”“主持人”的称谓都只是一个过程，其本质和最终结果都是“传播者”、“传播主体”或“创作者”。从未来发展来看，播音员和主持人所从事的创作活动越来越趋于一致。在播音中要编排、要交流、要主持，在主持时要传达、要报告、要播出。事业的发展，由因人设岗、因人论岗变为以岗定人、因事论人。关键不在于你叫播音员还是主持人，关键是看你从事的是否是播音主持艺术创作活动。未来的人才培养规格要求一专多能，由单一型变为复合型，“播音员”“主持人”实际的融合会在本世纪变为现实。
3、播音员、主持人部分脱离媒体，出现“制播分离”或部分“制播分离”现象。由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作，也由于传播的集团化、节目中心制，使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体，伴随节目独立走向市场，以便服务于更多的媒体。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里，新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。
4、播音员、主持人职业化程度加强。越是传播技术的现代化，越是要求规范化；越是管理的产业化，越是要求规范化；越是运作的市场化，越是要求规范化。规范化，决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高，其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平，才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质，职业道德、纪律、语言的规范（按照国家等级标准要求上岗，未来人机对话、人机互动、人机并用，信息化社会，科技含量高的广电等传媒会率先使用，到时，语言不规范难以工作），还包括评估体系标准的规范等等5、播音员、主持人管理的专业化、制度化程度提高。由于“制播分离”，一些播音员、主持人脱离媒体，走上社会，由于媒体对播音员、主持人要求的职业化、专业化程度的提高，由于市场机制需要一个相同的管理标准，给人以平等竞争上岗的机会和权力，要求国家主管部门设立或委托专门委员会进行专业宏观管理，制定相关法规法纪，依法管理。其管理不仅仅是“有了任务、有了工作去做”，还应该包括主动的测试、评估、监控、审核等等。管理部门要制定各个等级的上岗标准，定期组织专业人员考核认定专业资格、水平，颁发相应证书，进行跟踪管理，定期抽查、考评。
6、中央、省、市电台、电视台等无论大台、小台，无论多媒、单媒，所有媒体的播音员、主持人站在同一起跑线上。由于传播信号上星、入网，都是面向全球播了，如收看省台已不仅仅是某省的观众，信号上星、入网，无论何地，有相应接受器的人都可收到。这就要求各级电台、电视台的播音员、主持人都要具有国家意识，都应具备对内对外宣传的素质要求，要求各级电台、电视台的播音员、主持人都要达到较高水平。播音员和主持人对媒体的依赖性越来越小，一些人也不能再靠着电台、电视台的光环生存了，要凭真本事，要在竞争中站住脚，脱颖而出。
7、播音员、主持人的素质会更高，适应力会更强，种类会更多，个性会更鲜明。这是因为：
（1）电台、电视台、网络等电子媒介相互融合，使得播音员、主持人不光能出声在电台主持，也能上镜在电视台主持：反之也有可能成立。
（2）节目分化越来越细，主持种类越来越多。如文艺节目主持，又可细分为综艺类、娱乐类等；少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后岗位多了，可能会出现一人多岗，这更要求主持人的适应能力要强。
（3）由广播到窄播又到交互式传播，21世纪不光是信息社会，更是美学的世纪，既传播信息也要出精品。所以，要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力，富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。
8、播音主持艺术创作的属性呈多质性，播音主持艺术学科的知识构成呈复合型。其创作既有再造性，也有创造性，是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造，从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造，有时交互进行，有时同时开展。由于其技术含量增多，其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要版块的集成，是各知识结构群的有机统一。
9、创作主体知识结构加大，技术含量增多，能力增强。创作主体具有多种功能，以播为主，采访编辑兼做；以节目为单元，广播电视兼播，对创作主体能力方面的要求更多。上述各方面情况的发展，条件的变化，使得创作主体要具有政治辨别力、敏锐观察力、现场反应力、转换应变力、快速记忆力、信息采集力、语言表达力、艺术审美力、技术操作力、策划创新力、节目制作力、市场竞争力、媒体适应力、心理承受力、整体驾驭力和综合调节力，这样才能把握播音主持艺术创作的基本矛盾运动。在上述新的变化中，创作主体的创作主导地位没有变，依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与，那只不过是语言的帮手、辅助而已，不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变，播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。
10、播音主持创作依据节目稿件、音乐、画面、音响等要素，都在发生着不同层次的变化。节目的中心地位日益显现，人们的节目意识日益增强。部分节目脱离媒体而走向传媒市场；稿件形式的多样化，稿件体现形式的立体化，稿件有形和无形的弹性化；音乐、音响的电脑化、仿真化；画面图像的多维化、立体化等等，但是各种创作素材的创作依据地位没有变。、受众在新的时期，素质日益提高，审美能力日益增强，传播方式的多样性，多媒体、网络等由广播到窄播到交互式传播方式的形式，使其分类更细，其接收和反馈更为便利，越来越呈现出较强的主动性和选择性。但是受众的接收规律没有变，依然是物理—生理—心理的运动过程。民族审美心理没有变，受众者的地位也不因其主动性增强而改变。
三、如何面对未来
在21世纪的初期，我们已经看到了未来播音的样态特征，如前面所概括的：“变与不变的统一”。那些“变的因素”，给我们提出了挑战，同时又给我们提供了机遇和新的领域；那些“不变的因素”，为我们积累了经验，同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。可见，面向未来，迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战，在不断地解决新的课题中发展和前进。
在播音主持艺术创作实践中，创作主体是矛盾的主要方面，这里提出挑战主要是针对创作主体而言。迎接挑战，就是要求创作主体能够做到适应、优化和统一，即主动适应外部条件的变化，优化内部要素的构成，使“变”与“不变”的因素在播音创作中有机地统一起来，使播音主持艺术创作在新的天地里获得更大的发展。
在时代的科技、经济、政治、文化促进传媒的发展和变革中，播音主持艺术创作主体应进一步提高自身的政治文化素质，不断更新观念，扩充现代知识结构，增强掌握和运用现代传媒手段和工具的能力，提高语言功力和语言表达水平。因为越是与机器结合，越要求语言的准确规范，提高运用变化了的创作素材进行播音主持艺术创作的能力，进一步树立为受众服务意识，满足受众更
高的信息需求和审美追求。科技的发展、传媒的进步，已经把广播和电视、中央台和地方台的播音员都推到了一个平台上，形成了平等竞争的状态，这对广大播音主持艺术创作者是一个很好的机遇，一大批真具水平的播音员和主持人必将应运而生。他们以节目为单元，以播音为主业，做到既能播音又能主持，既能干广播播音又能干电视播音，既能采访又能编辑，既能创意策划又能制作节目，成为高素质的播音主持艺术工作的创造者。
在播音主持艺术理论的研究方面，要坚持正确导向，拓宽研究领域，紧密结合实践，服务传媒一线，总结历史经验，关注国际传媒，仅仅抓住规律，加强预测研究，组建研究梯队，活跃学术空气，开辟传媒市场，形成良性循环。
在播音主持艺术教育方面，要更新观念，加大改革力度，根据传媒一线对未来人才的需求，拓宽人才培养口径，提高人才培养规格，更新人才培养方法，注重学员素质教育，因材施教、分类指导，做到发挥特色与拓宽口径、强化基础的有机统一，培养更多更好的具有较高素质和创新能力的一专多能的播音主持合格人才。
在未来发展的世界中，在不断变化的条件下，受众始终需求有声语言的传播，播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在，并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创作主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一，必将使播音主持艺术创作进入更广阔的天地。
[参考文献]
[1]姚喜双，未来播音主持艺术的展望[J]，语文建设，1996，6
[2]苏晓琼，播音艺术与主持艺术札谈[J]现代传播，1999，4
[3]苏晓琼，播音、主持艺术之我见[J]南京农业大学学报（社会科学版），2003，13（3）
[4]孔宪毅，自然辩证法的根本出路在于原始性创新[J]，科学技术与辩证法，2003，20（3）
语言是人类沟通交流的主要方式，人们通过语言表达所思所想，语言促进了人际传播中的交流与理解。播音主持专业作为新闻传播学下面的分支学科，更是在语言艺术方面对他们提出了更高的要求，在媒体竞争如此激烈的当下，播音主持人不能不迎接播音主持表达、语言艺术风格展现等新挑战，以下笔者将谈谈播音员、主持人如何展现语言艺术魅力。
1.声音魅力的展现据笔者所知，播音主持专业的学生在校期间都会进行发声训练，力图尽可能地展现最好的声音魅力。其中包括发音标准、正确的呼吸、优雅的坐姿或站姿等。发音标准是最基本的专业素质，也是声音富有魅力的一个前提条件；播音员、主持人一般要求用丹田呼吸，处理好呼吸的节奏是控制语音语调的基础；俗话说：“坐如钟，站如松”，主持人的坐姿和站姿体现了其内在的气质，同时也能消除一定的紧张感。最重要的一点是，要把各种不同的语境带入播音主持中，使受众产生情感共鸣。这是属于语言艺术魅力的外在表达形式。
2.强化语言文化功底，扩展知识面语言的内在艺术魅力主要是指语言内容丰富、富有感染力和创造力。这里就离不开平日里的积累。播音员、主持人作为一名文艺工作者，应该有扎实的语言文字功底，言语组织多变创新，这里可以通过不断学习和培训炼成。另外，因为播音主持是个特殊的职业，经常需要应付很多突发状况，特别是一些对专业要求较高的节目，更需要主持人在工作之余不断拓宽自己的知识面，这样不仅对节目内容有了更深刻的理解且能适当地给出点评，更能与细分后的受众有更多的共鸣和对话。
3.口语化、亲和力创造个性魅力随着受众的欣赏水平的提高，对播音员、主持人也有了“个性化”的期待，纵观现在活跃在媒体特别是电视行业的主持人中，个性鲜明是形成广大受众喜爱的主要原因。要做到主持风格独具一格，口语化的表达是重要要素。比如央视评论员白岩松，他读书涉猎极广，但主持时往往语言简练朴实，评论简洁中肯，他用受众能接受的口语化的方式深入浅出地表达自己的意见，这就是语言个性魅力的体现。除此之外还包括娱乐节目主持人何炅，多年来他塑造的形象让受众感到非常亲切，这离不开其幽默、风趣、机智的口语化语言表达方式，看他的节目处处可感受到生活气息，拉近了主持人与受众的距离。
4.情感和语言艺术融会贯通播音员、主持人在主持节目时若能与受众形成情感交流，通过语言艺术感染受众、感动受众将助推节目的成功。电视节目主持人赵忠祥老师曾经说道：“节目主持人应该与观众站在一起，想他们之所想。”这话没错，节目主持人应该通过感情与受众紧密结合在一起，用真诚的语言拉近与受众的距离，同时也可充分展现自身语言艺术魅力。特别是一些情感类节目，更是需要主持人情感的表达，让受众的思绪跟着节目进行，对节目内容产生共鸣，最后对节目形成依赖感。但是需要注意的是，这里提到的情感与语言艺术的融会贯通，并不是指胡乱煽情，而是建立在传播真实情感的基础上的。
二、结语
传统的教学方法，认为课堂教学过程中仅仅是教师把知识传给学生的单向的信息与知识流通，课堂教学模式为教师指向学生的单向交流的模式。而现代教育以教师为中心的课堂教学观念已被教师学生双主体观念所替代，学生逐渐用“主动参与、乐于探究、交流和合作”的学习方法替代他们原有的学习习惯。心理学家们指出：多向交流较之单向交流有着显著的教学效果，可以更大限度地发挥相互作用的潜能，教学过程中师生互动、生生互动、师师互动皆视为重要人力资源的多边互动教学理论。现代教学理论认为：富有“动态生成”的课堂是课堂教学改革要努力达到的境界，一个真实的教育过程是一个师生、生生积极有效、动态生成的过程。而教师的职责也越来越多地是激励学生思考，其在课堂教学中所扮演的角色应该是一位顾问；一位交换意见的参与者，一位帮助发现矛盾焦点而不是拿出现成真理的人。
二、合理的制定播音主持课程的教学目标
教学目标不是简单的教材知识点，而是需要在准备教材（在课标背景下备相关知识的理解）、了解社会（根据知识延伸要求和指向备相关问题）和熟悉学生（切合学生知识阅历备相关载体和思路）“三方面”为基础来界定教学目标，从而达到理想课堂的教学设计目的。准备教材是指除了要备教材和相关的教学书籍、辅导材料之外，还应加强老师之间的集体备课，共同解决教学中的重点与难点，共同确定教学目标、学进度；了解社会是指教师进行课程设计要立足于社会的大背景，要求教师紧跟时代潮流，尤其是以广播电视新闻相关专业为主的院校，教师的政治素养要求很高；熟悉学生则是指教师一方面应当了解学生的喜好，在课堂举例中应当选择以他们较为熟悉的事物，另一方面是教师应当熟悉学生的认知方式以及习习惯。准备教材，了解社会和熟悉学生这三者相对独立，但又是一个有机的整体，这也是教学从单向的灌输式教学转变为多边式互动教学的基础。在确定教学目标时要突出重点，而突出重点就不能不有所舍弃。“舍弃”并不是放弃我们教学的知识点，而是抓住重中之重，比如在播音教学过程中，一个大一新生在学习初期有10个语音问题，那么就需要从他最严重的那个问题着手，通过解决难点问题逐步扩展到其他的问题，这样的教学会更加具有针对性，每阶段，每节课的教学目标自然也会更加明确。
三、善于将教学情境导入课堂
现代教学理念要寓教于乐，让学生学得轻松、快乐，中小学和大学都是如此。现在大学生的独立意识加强，自我的选择性也更强，这就要求教师对整个教学过程进行艺术性设计，诸如在案例教学、场景模拟、教师语言等方面提出了较高的要求，教师则必须做好课堂教学策划，努力创造出一个愉快和谐的课堂环境，让学生都怀着轻松愉快的心情主动参与学习，这样才能极大地调动学生学习专业知识和表现能力的兴趣。又如PPT的设计，现在很多老师还是将PPT作为讲义的放大版，但如此的话，和照本宣科区别不大。但如果PPT也适应当今“读图时代”的要求，采用更多的与内容相关，更易对学生有深刻影响的图片与教学重点文字相配合，效果会更好。试想一个喉部的示意图比教师枯燥的讲解喉部的构造要生动的多；一个老虎叼虎仔的图片比书本上的放松下巴的讲解效果要形象的多。营造课堂氛围是重中之重的方面，首先要解决的是老师与学生相互认识的问题，认识不是简单的双方了解对方的姓名、电话、邮件地址等基本信息，这样简单的沟通显然无法满足播音专业小课教学的要求。教师需要通过与学生的交流，向学生介绍一下教师自身的教育经历，文化背景，以及相关课程目标，尽快缩短与学生之间的距离，努力使多边教学成为可能。让学生更快与老师站在同一边，而不只是教与学的两端。
为不断提升主持人整体播音质量，提升播音主持艺术魅力，要准确把握播音主持艺术魅力之所在，并从多方面进行完善和提升。
1.注重语言表达播音主持在进行语言传播的过程中主要传播形式为对白模式，因此主持人要注重自身语言表达的合理性，形成语言表达特色，充分发挥出语言表达的艺术魅力。例如，在播音主持中要在语言中体现出自身的文化底蕴，处处流露出自身文化修养。但要注重的是首先要保证语言表达的流畅性，运用自然，婉转得当，充分体现出其艺术效果。另外，在语言表达中切勿脱离生活实际，要在语言中合理的体现生活气息，使语言更加亲切，更加符合受众需求，提高播音主持的艺术魅力。这种方式对形成主持人的语言特色也有着重要作用。最后，就是培养主持人语言表达的幽默和机智，主持人以特殊的语言表达形式为受众传递信息能够更有效吸引受众，增强艺术魅力。
2.把握社会动态在不同的社会环境中大众传媒向受众传播的信息不同，为紧跟社会节奏，为受众报道顺应时代是社会信息，播音主持要时刻把握社会动态。作为优秀的播音主持工作着，要时刻关注身边发生的新闻，并具有怎样的社会价值取向。在播音主持工作中报道受众想知道的，并自己也有所了解的新闻事件，更能够拉近自己与受众的距离，提高艺术魅力。同时，在个别播音主持节目中，主持人通过表达自己的看法和观点能够为受众带来正确的价值引导。
3.注重发声的技巧性播音主持行业本身就是一门与语言直接关联的艺术，为提高其艺术魅力，注重其发声的技巧性十分重要。由于每个人的发声条件不同，自身能力也不同，因此发生效果就存在这较大差异。熟练的掌握发声技巧，不断进行声音效果练习，使声音条件更加完美，以有效提升其艺术魅力。发声技巧的训练要根据不同人制定不同的方法，结合自身嗓音特征以及条件能力等，通过正确科学的方式进行练习，达到有效效果。同时，在培养发声技巧的过程中对塑造自身独特的艺术形象也有着直接帮助。
二、提升播音主持艺术魅力的前提
提升播音主持艺术魅力有着重要的基础前提：
1.道德前提。播音主持自身肩负着一定的社会责任，作为公众人物如何规范自身行为受到广大受众监督。具备良好道德素质是播音主持的最基本素质，能够提升其道德水平，更好服务于人民和社会。播音主持是文化和信息的传播者，在受众之间有着广泛的影响力，因此具备高尚道德至关重要。换言之，只有具备高尚品格在对受众进行信息传播中才更具说服力和权威性。
2.职业前提。播音主持的职业素质也就是其业务素质，这是衡量播音主持是否合格的重要标准。播音主持在工作过程中常出现临时变动，这要求主持人具备良好的应变能力，充分发挥自身作用。播音主持的职业素质既包括主持人扎实的专业知识功底，同时也要具备良好的文化素养，具有敏捷的思维，流畅的语言表达能力，同时发音标准，感情处理得当。
3.心理前提。播音主持要有过硬的心理素质，保证播音主持过程更加流畅准确。尤其在进行突发新闻报道时，要做到不慌乱，淡定从容，才能更好的对新闻报道准确应对。播音主持工作本身具有一定的随机性，要求主持人必须能够灵活处理问题，在强大的心理素质支撑下更好处理突发事件和特殊情况。要在发生特殊情况时在最短时间恢复主持状态，做好播音主持工作。
三、结语
购物车(0)