时间：2023-03-02 15:02:36
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇新课标美术论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
美育的首要目标就是端正学生的审美观和培养学生的审美能力。所以，作为美术教师，须从自身做起，严格要求，不断进修学习，提高美学素养，通过日常教学中的言传身教，潜移默化地影响学生，陶冶学生的审美情操。在美术课堂教学中，教师须从学生实际出发，做好备课，课中创设生动的美术教学情境，课后反思教学效果，不断改进、完善课堂教学。调动一切教学资源、手段，激发学生的求知欲望，让学生深入到美术学习中，提高美术课堂教学实效。如教师可以组织学生积极参与美术评论活动，这是提升学生审美能力的重要方式。以前我们对美术评论有认识误区，认为不是学生学习范畴内的事情，与学生没有交集，是专业美术评论家的事。事实上，任何人看到一幅美术作品，一定会有独特的感受和认知。美术教师就应准确抓住学生的实际感受，作为认识和深入探究美术作品的突破口，引领学生完成对美术的欣赏。这样的教学过程，能激发学生主动探究新事物的能力，培养学生独立思考、解决问题的能力，增强学生探求新知的自信心。
二、新课程理念下创新能力的培养
创新是各个行业永恒的主题，艺术同样需要创新，需要新鲜血液不断注入其中。所以，培养学生的创新能力是美育的一个重要目标。初中学生思维认知能力最具张力和活力，可塑性也最强。他们对新事物很敏感，认识和接受新事物很快，充满热情，勇于探索。这些是形成创新能力要具备的基本素质，需要教师在教学中不断开发，激发其潜力。培养学生的创新能力，须尊重学生的个性特征、独特的思维和感悟，并为其思维能力无拘无束的发挥创造环境。教师应采用科学有效的、饶有趣味的教学手段和方法，吸引学生的学习兴趣，激发学生的创作欲望和美术表达的冲动。引导学生学会观察，学会准确分析事物的方法，培养学生用艺术的视角发现和理解事物，提高学生的艺术观察力和创造力。如在讲美术造型时，我让同学们利用课外时间，根据自己的观察和兴趣，用橡皮泥或胶泥制作一个造型作品，下次上课时带到课堂上，公开评选优秀作品。结果下次上课时，同学们带来的作品花样繁多，一个个踊跃展示自己的作品。有的作品制作得很精美，完全想不到是出自初中生之手；有的作品虽然不尽人意，但也能感受到学生努力的影子。可以看得出，同学们都发挥了自己的创造力，有了不小的进步。
三、新课程理念下合作能力的培养
团队合作是一个人取得成功的重要条件，在教学中培养学生的合作能力符合新课程标准提倡的自主、合作学习的理念。通过学生间的合作学习，可以培养学生的团队合作意识，帮助学生学会合作，学会沟通，这是他们走向社会，走向未来必备的能力。在小组合作中，还可以发挥学生的自主能动性，密切配合，调动各自掌握的资源，丰富学习内容和方式，优化学习结构和方法，进一步提高教学效果。在小组合作学习中，让不同特点、不同个性的学生都有机会发挥特长，献计献策，提出不同的见解，在完成共同的任务时，锻炼了发现、分析、思考、表达、创造等方面的能力。合作学习是值得教师在美术教学中进行尝试和探索的。如在美术欣赏课上，教师先呈现一幅美术作品，然后分组讨论，选出代表说出该小组对作品的分析和认识，再通过小组间的讨论，最后总结作品所要表达的内涵和精神；再如，在美术制作课上，教师先布置任务的主题，然后分成多个小组，让每一个学生都积极参与其中，充分发表意见，他们制作的美术作品往往出人意料。然后组织同学们展示各小组的作品，让大家评选优秀的作品，进行鼓励表扬。通过这种分组合作的教学形式，以学生为主体，活跃了学习的氛围，调动了所有学生的潜力，学生在互相帮助、合作的情境中，经常会有惊人的表现，教学效果自然得到提升。
四、结语
首先必须认识到新课程标准下的几个误区。
一般而言，高中学生已经形成了自己的学习习惯，适应了教师讲，学生听的学习方式，而且摸索了一定的学习方式或方法，有了一定的自学能力。新课程的理念要求以学生为主体的互动教学，却被我们所误解，形成在教学中的第一个误区。认为鉴赏教学应该融入以学生为主体的多种表现形式，但却走上了为“形式”而形式。在课堂上，有些老师为了引发学生的兴趣，不断地用游戏、表演等形式。而对于这些形式做法是否达到真正理解美术语言并没有认真考虑，把时间花在听觉或表演上下功夫，结果学生学习美术语言反而被剥削，作品的鉴赏也就无从谈起，作品内涵的挖掘也就成无稽之谈。
误区二，片面追求小组合作讨论的形式。对于小组合作的目的并没有认真的设计，甚至一些毫无价值的问题都要讨论，有些甚至钻牛角尖，更谈不上集体智慧的挖掘，实际上是典型的应付式。WwW.133229.Com这些课，表面上很热闹，但却损害教学的内在功能，失去鉴赏美术作品的真正价值。因为这种热闹就像水面上的泡沫，学生并没有真正做深入的思考，对本学科的美术语言的学习迷失了方向，在这样的课堂上失去的是教师价值的引导，智慧的启迪，思维点拨的职责。这种方式，实际上是片面化、庸俗化，失去了学习美术鉴赏的意义，对于提高学生的鉴赏只是一句空话。
误区三，认为教师讲的越少越好，让学生自由发挥，片面强调自主性学习。
高中美术新课标实施以来，出现这样的观点，教师要少讲，要让学生完全自由地发挥，学生无论有何感受都是对的，并一味给予表扬，认为教师不应以自己的主观意识来判断其表达的正误，并认为这是对学生个人感受和学习主动性的尊重，并认为教师指出学生的感受有误，有灌输之嫌，如果对作品做出解释，就是“一言堂”。事实上，学生对作品的解释违背了作品的基本意义范围，则说明他对作品的鉴赏还可能处于茫然的状态，教师不给予纠正，则是把“自主”变成了“自流”，这种做法，表面上学生获得了“自主性”的学习权利，可实际上并没有实现真正的自主，而还有可能导致学生这种自主性学习变成随意应付的学习态度。
在教学中要走出这些误区，第一必须循序渐进地改变学生的学习方法。以往的高中美术鉴赏课中，一般都是以接受性学习方式为主，单一的教学方式，往往学生听得筋疲力尽，昏昏欲睡，根本没有机会表达自己对作品的感受与理解。这次的课改就是要改变这种模式，确立学生的主体地位。而教师教学方式的转变最终都在落实到学生学习方式的转变上。要引导学生学会选择与主动发展，掌握分析问题和解决问题发方法，注意自主、探究、合作式学习。要真正让学生作为课堂的主体，但又要掌握教师的主导作用，课堂教的最终结果，不在教师“教”的如何，而在与学生“学”的如何。过去课堂上“你讲我听”式的教法，导致学生失去亲身探究实践的机会，因而无助于学生整体素质的发展。所以，现在课堂教学的着眼点，应该是让学生积极主动地参与到教学活动中来，形成多维互动的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发展，只有这样，我们的课堂才可能焕发出生命的活力。学生的自主性、独立性、能动性和创造性也因此得到真正的提高，学生的学习方式也将逐步地转变，真正地完成课程改革的核心任务。
第二、要提高教师自身的人文意识和丰富的人文素养
作为教育工作者的美术教师，除了本是很要有精良的专业知识外，还要努力通过个方面的学习形式和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果美术教师不具备人文意识和人文素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。除了兴趣之外，尊重也是吸引学生学习的一个重要的动因。一个教师的人格力量是学生对他尊重程度的界尺，同时也是学生的学习榜样，通过教师的人格力量使学生学会对学科产生尊重的态度，从而产生学习的愿望，应该是我们实施教育手段的一个策略，当然，教师的素质就显得至关重要。理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。教师应该善于引导学生将美术与自然、社会及其他学科联系起来思考。将美术课定性为人文学科，实际上就要求学生不仅要从美术本体来理解美术，重要的是应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中蕴涵的丰富人文精神。这样学生就能获得人文精神的浸染，逐渐提高艺术修养和人文修养。虽然有些学生反映像语文课，但这又有何妨呢！
第三、注重学科本位，提高学生的审美意识和表达能力
《课程标准》指出“学习内容应适应高中学生的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化”，同时也指出：“懂得艺术鉴赏的基本方法，恰当地使用美术术语……”；所以在对具体作品的欣赏过程中，我们应该引导学生摆脱只是注意作品较为明显的和自己所熟悉的形式特征的“看图识字”阶段，逐渐对作品片面描述及经常使用通俗语言而非“美术语言”，甚至学会从不同角度仔细贯彻作品，对作品不同层次的信息意义进行解读，对形式语言景象识别、概括、整合，从而完整把握作品的形式特征及精神。在对作品的描述时，鼓励、启发、促使学生进行自由准确地交流和表达，并不断引导促使学生使用美术术语，使其鉴赏、评述能力规范，水平日渐提高。一切致力于培养学生的“视觉读写能力”，在不同指向的“解读”活动中，提高学生的艺术修养。如果美术学习一点喜欢野性都没有，也就没有开设这门功课的必要。
《课程标准》认为美术鉴赏和基本方法是“描述、分析、解释和评价”，是在对作品不同层次的信息意义进行解读的过程中，培养学生的“视觉读写能力”在不同指向的活动中，提高学生的艺术修养。描述也好，分析、解释和评价也好，总是建立在表达的基础上。多年的美术教学经理，我发现学生普遍表达能力偏低，词汇贫乏，或者极不规范，不入门道。所以，在教学中，在把握美术的学科本位同时，我致力于培养学生的美术语言及文字表达能力的同时，特别注重美术术语的运用，大到文章的整合，小到造词造句，我一直跟他们强调，要用术语自由、准确地表达自己的意思。但是在签订学科本位的同时，应该充分调查清楚学生专业基础知识和接受能力，正如《课程标准》指出的“学习内容应适应高中学生学习的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化……。
【关键词】新课标、教育、策略、研究
一．新课标教育的提出
美术课程就其人文性质特点而言,它在提高与完善人的素质方面具有独特的、不可替代的作用,因此美术教育是学校进行美育的主要途径。《美术课程标准》赋予了美术课程新理念,即以多种学习形式开展课内外有益于陶冶学生审美情操的系列活动,促使学生形成基本的美术素质,通过研究性学习,让学生通过自己设计、制作生活中的物品包装,经历在生活中感受美与创造美的探索与实践,从而锻炼学生的动手能力、思维能力、解决问题的能力和创造能力。这种学习方式可使他们与社会、生活更贴近、人际交往更融洽。
我国基础教育正经历着由应试教育向素质教育转变的历史性变革。当前教育改革之最迫切的，是从各科的无限分裂走向新的融合，使各科之间形成一种良好的生态关系。以美术课程为中心不断地与周边其它学科相互交融，特别注重综合性和人文性，能有效地传承文化，尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高学生的审美能力，促进学生感知觉和形象思维能力的发展，促进学生创新精神和技术意识的形成，促进学生的个性形成与全面发展。
然而以往美术教育在以下几个方面不适应素质教育：课程的综合性与多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识与技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。我们对学生所实施的不是专业美术教育，而应该是生活美术教育。我们所选择的教学内容应该是对学生未来生活有帮助的，有利于他们身心发展的。在教学中要更多地从教育的角度来认识美术课程，而不是从美术的角度来看待美术教育。只有这样，我们才会更多地从促进学生发展的角度来组织课程内容，才会淡化学科中心，才会关注课程的综合性和多样性，才会努力将美术学习活动与学生的生活经验联系起来，才会想方设法提高学生学习美术的兴趣。所以进行美术生活化教学研究具有十分重要的价值。
二．新课标带给美术教学的变化
1.新课标带给我们的第一个新理念——新的教材观
传统的教材是学科知识体系的浓缩和再现，教材是学科知识的载体。这种教材观的实质是“教材即知识”。新教材关注学生的学习兴趣和认知特点，一方面注意控制教材内容总量精选学生终身学习必备的基础知识和基本技能，一方面适当降低某些知识的难度要求，改变原理性知识偏重思辨和过深、过难的现象。大胆更新了“双基”的概念和内容，删除了陈旧的、用处不大的信息，充实了学生能够接受、适应现代生产与生活的信息。
传统教材把学生定格在预先设定的“书本世界”和“科学（知识）世界”之中，满足于“理论知识”的学习，而恰恰远离了儿童的生活世界。新教材观不仅关注那些客观的、系统的、逻辑的“共同知识”，而且关注那些主观的、情境的“个人知识”，关注儿童的“生活经验”和“生平情境”，力图把人类群体的生活经验纳入学生的生活世界之中，努力实现“科学世界”和“生活世界”的汇通融合。
新的教材观认为“教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。美术教材质量的优劣，对学生学习美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质有着直接的影响。美术教材的编写，应力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平”
2.新课标带来的第二个新理念——新的学习观
新课标新的学生学习观主要体现在要求注重学生的自主性学习、探究性学习和综合性学习；要求学生是在有学习兴趣的基础上学习；要求学生能在解决问题的过程中学习。具体地说，是学习方式的变革。学习方式不是单纯指具体的学习策略和方法比如背诵、练习等，这些行为方式只是载体。在学习过程中，学生的认知、行为、情感以及社会化参与进行有机结合。
3.新课标带来的第三个新理念——新的评价观
考试一直是最常用的评价方式，本来考试作为检验、筛选、强化记忆的途径并没有什么不好，但是我们都知道，在以接受知识为教学目标，以考试成绩为评价标准的应试教育下，考试就成了一种桎梏和枷锁，成了学生学习的沉重包袱。成绩好就是优等学生，成绩不好就是劣等生。考试就是拿学业性的因素来片面评定一个学生的综合素质，这显然有失公允。
新课标的培养目标变了，教材功能变了，教学模式、学习方式变了，与此紧密相连的是评价方式的变革，其注重对学生学习发展过程的评价；评价不是根据成绩来给学生下定义、分类别，而是注意学生在成长过程中的点滴变化，通过评价指引学生更好的发展。注重对学生多方面的评价；包括情感、态度、价值观的评价和学习方法的评价。
其实新课标带给我们的远不止上述的新理念，它带来的是一次头脑风暴。这些变革的构想，最后要依赖教师在具体的教学实践中去贯彻和实现，因此，我们每个教师都要树立新的教育观，了解新理念，做到与时俱进，与新课标同行，创出一片新天地。
三．新课标下美术课教学的办法和思路
1.美术教学应与学生实际生活紧密相结合
教育家杜威说：“教育即生活”，教育的目的就是为了更好的生活。现代社会终身教育理念的提出，更使教育与人的生活紧密相结合。美术是一门与生活联系十分密切的学科，生活处处有美术，美术教学要贴近学生生活，开放学生美术学习活动的空间，引导学生从生活中认识美术、走进美术世界，让美术丰富学生生活，这样学生才能感受到美的真义，才能真正热爱美术，并学会从生活中发现美、创造美。
首先，美术课堂学习内容要贴近学生生活。新课程标准指出，美术教育主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动乐趣。因此在美术课教学时，不应一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，在题材、形式的选择表现上要留给学生自由空间。例如在设计制作课单元，可让学生从自己感兴趣的做起，如：给自己最喜欢看的一部电影或电视片画一张宣传画；找一找自己最喜欢的玩具或日用品，然后把不满意的地方改变一下，重新设计并画下来；为自己的亲友同学制作新年贺卡，并鼓励用刮色、涂蜡、撒盐、吹色、压印等各种新技法。还可以让学生自己命题自由创作，充分发挥学生的创造积极性。此外，美术课还可以将当地乡土民间美术搬进课堂，如蛋壳画、葫芦雕、剪纸等，以丰富学习内容，提高学生学习的兴趣。
其次，让美术教育走进学生生活，变生活为美术学习的大课堂。生活是教育的源泉，脱离了生活，美术教学就失去创造的活力。教师要开放课堂活动的空间，引导学生走向自然，走向社会，把公园、田野、村庄作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活的红、黄、蓝。写生课不妨带学生去野外果园、农贸市场、山麓湖畔，描绘自然界的花草树木，观察生活中千姿百态的鸟兽人物。手工制作课不妨带学生去放风筝，去迎风玩一玩小风车；用制作的彩带、挂饰、窗花美化周围环境，做到学以致用。结合欣赏课，可组织学生参观一个画展，引导学生理论联系实际，用美术课上所学的知识指导欣赏活动。
2．美术教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性，尊重学生的选择
个性化教育是未来教育的重要特征，它在承认学生共性的前提下，在教学过程中强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中，师生间的情感联络和交流得到加强，学生能发挥更大的积极性和主观能动作用，从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。美术课与其它学科相比，最突出的特征是它的表现性、多样性和个性化。因此在美术教学中教师不应制定整齐划一的学习标准，学习内容和要求不能规定的过死。传统的美术教学模式以门类、画种作为教学脉络，比较注重以教师为中心，是老师教学生怎么画，而现代美术教学模式提倡以学生为中心，是教师帮助学生将他们想要展现的事物画得更好，是老师帮学生怎么画。美术教师要把提高学生学习美术的兴趣和培养学生审美感受力作为教学的中心目标，充分尊重每个学生不同的审美感受和各自的审美表现，促进学生良好个性的发展成长。不同学生由于个人性格、气质、生活环境的不同，往往有着不同的艺术倾向和趣味，有的喜爱工笔，有的偏向写意，有的追求厚实，有的欣赏飘逸，教师要尊重学生艺术趣味的多样化，不能以自己的喜好对学生表现枉加评判。
3．努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围，注重学生学习过程的情感体验
美术教育家尹少淳说过：美术是最具人性意味和最具综合性质的人类活动之一。美术课程以实施美育为核心，情感在教学过程中起着十分重要的作用。美术教师在教学中要特别关注学生的情绪生活和情感体验。孔子说过：知之者莫如好之者，好之者莫如乐之者。学生在课堂上是兴高采烈还是冷漠呆滞，是其乐融融还是愁眉苦脸？直接影响着学习效果。心理学家认为，积极的情绪对认知具有动力功能。愉快时感知比较敏锐，记忆比较牢固，思维比较活跃。反之，消极的情绪则会阻抑认知活动的开展。这就要求美术教师必须十分重视创设良好的审美氛围。良好的审美氛围由具体的环境、教师和学生等要素相互作用形成，而教师的心理状态、精神面貌、言行举止以及工作态度与方式，对审美氛围的创设起主导作用。因此首先要求教师应该情绪饱满，言行举止富于形象性、生动性和感染力，要以热情和真诚态度对待学生，对学生的每一个作品、每一次尝试都怀着浓厚的兴趣和真诚的关注。教师要放下架子，主动与学生平等交流，关注学生学习过程的情绪和情感体验，用“心”施教。只有在融洽愉悦和谐的气氛中，学生的内心世界才会敞开，他们的个性与情感才能得以充分表现张扬，创造力得以发展，学生的心灵也才能得以陶冶净化。
“以学生为中心”是现代教育思想的核心精神。新课程强调，教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流，相互沟通，相互启发，相互补充，彼此分享思考、经验和知识，交流情感、体验与观念，实现教学相长和共同发展。教师不再是课堂教学的主宰者、操纵者，而是课堂教学的组织者、参与者，是“平等中的首席”，教师要积极组织学生开展合作学习，相互学习，取长补短，激发学生积极主动观察、思考、参与讨论，体现“学生是学习的主人”的精神。美术课程内容多样性和丰富性的特点更需要加强师生间的交往互动。
4．重视现代信息技术的运用，丰富教学内容，提高教学效果
二十一世纪是信息经济时代。教学活动要借助一定的手段工具来进行，以电脑、网络和多媒体技术为主的现代信息技术的出现给教学带来革命性变革。信息技术具有的直观性、形象性和超大容量，对美术课教学来说更有得天独厚的优势，美术教师要积极采取这一新的教学手段为美术教学服务。
四、利用现代教学媒体，创造新型教育教学方法
现代的教学方式不再局限于简单的讲、听、学、练，授课场地也不再局限于三尺讲台，粉笔也不再是唯一的教学工具，只要能为美术教育教学服务，随时、随地、任何方式都可以对学生进行美育。众多的变化，飞跃式的发展，对每一位教师提出了新的挑战。美术课程教育教学要发展，美术教师就必须掌握现代化教育教学方法。
1、贴近学生生活，激发学生学习兴趣
大多数学生对美术还是比较感兴趣的，因为美存在于生活的每一个角落，一片叶子、一朵花、一片云、一棵树、一只蝴蝶等等，都可能引发学生对美的追求，对美的向往，教师从事美术教学要充分掌握学生的求美心理，在新课标、大纲的指导范围内，最大限度地帖近学生生活，让学生从生活中发现美、感受美、创造美。
2、充分利用现代媒体设备展开教学
现代媒体设备能帮助我们说明抽象的问题，使一些难以形容、难以讲述的问题变得更形象、更直观，比如利用摄影机、摄像机收集一些素材，利用计算机、电视机等手段进行美术创作和展示活动，在讲风景写生的时候，我们可以根据当地情况选择性地播放一些山、水、树林、乡村等风景录像，这样会使学生很容易地进入情景之中，激发学生激情，更加投入地进行创作。
3、走出去，感受一下大自然
我们认为美术学科是一门很灵活的学科，以往的学习往往是死肯课本，就是教师教、学生画，形式很单调。不妨试一试走出去的方法，到比较安全、离学校不远、又很赋有诗意的地方去感受一下大自然，陶冶情操，开扩视野。这样的乡土课会使学生心情舒畅，更有利于提高学生的审美能力，也有利于学生健康成长。
4、和学生交朋友，在快乐中度过教学
教师应该和学生建立起融洽的关系，关系融洽了更有助于开展教育教学，通过师生情感交流，大大地提高学生学习兴趣，会让学生不拘不束地展开想象，进行美术创作，学生也会对自己的超常发挥而感到无比的快乐，这对学生性格、情感的培养和形成也有很重要的作用。
5、多种形式相结合，教学突出一个“活”字
艺术本身没有固定的尺度，大到万里长城、兵马俑，小到一个小头饰、一幅风景画，都是艺术的再现。为了追求这种多元性艺术，我们美术教学也应该是多种形式相结合的，不能只认为画画才是美术最，要丰富教学内容，让学生多学点、学多点，主要是突出一个“活”字，教师活教、活导，学生活学、活用，只有师生的默契配合才会收到更好教学效果。
6、提高专业技能，为学生做出榜样
一个成功的美术教师应该具有较强的专业技能和熟练的绘画、制作技巧，以精湛地技艺为学生做出榜样，要让学生信任老师，喜欢美术老师上课，喜欢向美术老师学习。这就要求我们加强专业训练，不断提高自己的业务水平，占居教育教学的不败之地。
7、注重交流，取人之长、补己之短
一个人的思想必须是片面的，一个再全面的人也不可能是十全十美的，定会存在这样或那样的不足。相信集思广益的道理大家都很明白，我们可以通过美术教师之间的相互交流、相互促进，共同提高对新美术课程标准的认识，加深对新教育教学技能的理解，掌握科学的教育教学方法。
以上是在实际工作中，在美术教研教改、落实新课标方面总结的几点不成熟观点，在今后的工作中，我们仍然需要不断地努力和创新，力争使我们的美术教育教学工作走向更高的位次。
致谢
在这个清爽的四月，我收获了我的成果——完成了学术论文的写作。本论文在写作过程中，得到了许多老师悉心的指导和帮助，提供了许多用于写作的资料，感谢老师给我的帮助，使我可以顺利完成论文的写作，祝福他们一切顺利！
参考文献
[1]《美术课国家新课标标准报告会》中国教育学会美术教育研究会,2001.7
1、什么是美术？
广义的美术，即凡是运用一定的物质材料创造出具有审美价值的，能够满足人们物质生活和精神生活需要的一切具有创造性的产品或活动。简而言之，美术即美的物化。
2、什么是审美能力？
所谓审美能力，就是对艺术作品进行判断和评价的能力。它是通过与优秀的艺术作品不断接触而培养出来的。它既要求学生对自然和艺术作品长期的感性接触和体验，又要求学生有相应的知识，包括对美术语言的了解，对艺术风格的认识。
3、什么是创造力？
创造力就是人在过去知觉的基础上通过大胆想象，标新立异，构建新形象的能力，具有独创性。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉。”有了创造性想象的参与，就能借助过去的经验进行美术的创造活动。
4、什么是中小学美术课？
长期以来，中小学美术课一直被纳入“技能”学科的范畴，即借助一定的教学方式，横向和纵向传播每市姿势和技能。不同的是，课程标准把美术课程定性为“艺术文化课程”，还强调中小学的美术课的素质教育特征，加强了美术教育的人文色彩，使其具有人文性和工具性的双重特性。从而能更加有效地塑造学生正确地价值观，陶冶高尚情操和完善人格。
二、课题的提出
1、是时代的要求，同志指出：“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”在知识经济时代，创新精神是身会成员的最重要的心理品质之一。新课标明确要求美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。美术教学是一种艺术创造活动，也是一种艺术实践活动，对培养学生的创新精神和实践能力具有巨大的促进作用。
2、是素质教育的呼唤，美术课程是义务教育阶段必修的艺术教育课程，是学校进行美育的重要途径。新课标指出：美术教育是美育的重要成分，美术教学要注重对学生审美能力的培养。中小学的美术教育属于基础教育范畴，其目的是普遍提高学生的审美素养，促进学生全面和谐的发展。
三、课题研究原则
1、审美情境创设性原则。根据审美创新教育任务的教育对象的特点，精心创设审美意境，对受教育审美创新意识的培养。对情感的熏陶和感染起着积极的作用，教师自觉的选择和利用各种审美媒介有意识地创设审美意境。使学生置身于所设的审美创设意境之中耳濡目染，以情动情，激发心灵的共鸣。
2、审美观与审美操作相结合的原则。审美观是审美主体对客观对象通过感知、想象、情感多种心理功能的综合活动而达到领悟和理解的感受方式。是培养学生审美感受、审美鉴赏能力的重要形式，但是仅仅停留在静观上是不够的，必须使学生在各种美术制作、创作、多媒体设计等活动中培养想象力和创造才能，这种审美创造操作活动，可以使受教育者丰富表象储存，开拓想象空间，还可以激发学生的情感，使情感转化为想象的动力；还可以锻炼实践才能，把想象构成的意象物为审美形态的作品。
3、面向全体学生和因材施教的原则。美术教学必须面向全体学生，使全体学生的美术素养和审美能力都能得到提高，这就必须尊重学生的个性差异及艺术创造，采用各种不同措施，使所有学生都协调参与。
四、课题研究的主要方法
一是行动研究法，本课题旨在探讨培养创造力的途径和方法，老师们主要是带领学生在活动中探究；
二是课例研究法，每学期每个研究人员均上一到二节专题研究课，通过一个个案例来探讨培养学生审美创造力的途径和方法；
三是总结反思法，课题人员在大量的理论研修，实践操作中探讨了一些在美术教学中培养学生审美创造力的途径和办法，对个案及时反思，总结经验和教训，并且提炼成理性的经验，撰写案例评析和论文。
五、研究过程
自从课题实验开展以来，课题组成员依据课题实验方案进行研究实践。
（一）、发挥教师特长优势，以点带面，形成美术研究氛围
山区小学一般较偏僻，规模不大，几十人至几百人不等，教师的专职化相对较弱，加上处于新旧交替时期的各种冲突，美术新课改的全面推进尤显艰难。如果我们充分利用美术教师自身的美术特长，发挥示范、领头雁的作用，以点带面，促进美术研究的氛围。
1、展示教师的美术特长，以自己擅长的调动学生的学习兴趣。我们有的老师擅长国画，有的功于色彩，有的又长于工艺美术等等。我们通过教师基本功比赛、教师才艺展示等活动，让老师们通过自己的专长不断向学生演示，示范，从而培养学生的美术兴趣。
2、以特长美术老师的优点，激励更多美术老师的参与。实验老师当中有的擅长课堂教学，有的擅长论文的编撰，有的又长于作品展示。我们就因才出新，针对性的逐步发展，今天向这位善于上课的老师学习，明天由善于写作的老师讲座。课题组每年都举行优质课、论文竞赛研讨活动，针对课题的开展情况进行交流。几年来，我们推出了一批美术骨干人才，在全县的素质教育改革中发挥着师范作用。在全县形成了美术研修的良好氛围。
（二）、挖掘乡土美术素材，整合土家民族资源，参与文化的传承与交流。
新课标指出：美术教学要从学生的生活实际出发，开发身边一切可以利用的资源。即提倡生活美术的观念。从实验开始以来，各课题实验点都非常注重乡土美术素材的收集、整理工作。积极参与民间文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。如实验小学收集整理出了“土家绣鞋垫、土家风俗农民画、土家剪纸、清江石画、西兰卡普编织”等，庄溪小学收集的龙灯的制作、狮子的扎法等，以及家乡的风俗民情、风景名胜等等。并将收集的资料整理后，有机地与美术教学相结合，使昔日的课堂有了特色。如：庄溪小学的徐老师在上色彩课时，让学生自己从身边的动植物或矿物中寻找可以制造色彩的物品，学生将采集的栀果捣碎、取汁；本地的观音土多，适宜雕刻，我也让学生带入课堂，设计制作小工艺品，学生或削或刻。还有实验小学刘海燕老师的土家民族剪纸艺术进课堂等。都是乡土资源成功应用的实例。就些都大大丰富了课题实验的内容，充实了师生的视野。
另外为了达到更好的效果，不少学校课题组采用请进来，送出去的方法。一是邀请了土家文化名人（如杨小强老师、覃发池老师、）和民间老艺人给教师、学生作辅导，定期请他们辅导和讲解土家族人的风土人情及土家文化的美术表现形式，使师生们受益非浅。二是把老师送出去，学习别人的先进经验，回来上汇报课，把先进的理念渗透于自己的课题研究之中。几年来，我们的实验教师都多次出去观摩学习，上示范课、研究课，走出了自己的特色。
（三）、开展丰富多彩的活动，彰显课程特色
学生审美素养及审美经验的获得途径主要就是在美术活动的体验中。
1、各课题实验点注重美术课程适时参与学校校园文化活动
学校的文化建设的每一个环节都与美术教育有着难以割舍的联系。如校园绿化、文化墙、板报设计、标语、以及“六一”“十一”等庆祝活动的设计布景等等。都离不开美术的参与。各实验教师都积极和学生参与其中，体会美术课程的的特点，在设计的作品中分享成功的喜悦。
2、创设专题美术活动，提供展示平台
在实验研究阶段，除了对老师开展丰富的美术研究活动，对学生也提供了广阔的舞台。如每个学校每学期的主题性绘画、书法或制作活动，如实验小学开展的趣味黑白画、儿童简易画，彩卡纸画等等，都是学生自己寻找到的表达方式，老师顺势指导和深化，收到了很好的效果，学生兴趣浓厚，创新意识不断加强。
还有每两年一届的全县中小学生现场书画比赛、科幻画比赛等等，都是学生展示的阵地。每次比赛都有几百副作品参赛，可见学生们的美术素养有了大副度的提高。
六、收获与结论
（一）收获
1、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，极大地促进了学生美术素养的提高。
由于过去的美术课过于注重技能的培养，使学生丧失了对美术的兴趣，但自从开展课题以来，教师通过改进教育教学手段和丰富的活动，让学生在美术实践活动过程中掌握基本的美术知识和技能，并以次提高学生的艺术修养，陶冶学生的审美情趣。从而提高了学生的审美能力。
2、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，极大地促进了教师的专业成长。
其一，促进了教师观念的更新。观念决定行为，只有树立与课题研究相适应的现代教育理念，并内化为行为外显出来，才能保证课题的顺利开展。课题实施过程中，我们自始至终把教育理论的培训学习放在首位。各实验课题组通过建立严格的学习制度，要求各位教师在自学的同时，每月集中学习一次，有效地促进了研究人员理论的储备和观念的更新，老师们树立了全新的美术课程观、教学观、学生观和质量观。
其三，促进了教师教学能力的发展。通过该课题研究，教师逐步能够站在全面发展学生的高度充分挖掘美术教材内容的价值，并恰如其分地引进土家文化的精髓，增大了课堂教学的容量，科学设计教法、学法，合理安排教学程序，注意对学生进行知识、能力和非智力因素等方面的综合培养，提高了课堂教学的效率和效益。课题组多名教师成长为教学能手，其中，翟可、刘海燕、刘海容老师多次在市级的教研活动中执教观摩课、研究课、竞赛课，并获得极高的评价，在全县的新课程培训中也是多次承担示范课的教学，或者参加县研训中心组织的送课下乡活动，均展示了该课题组教师的非凡风采。
其四，促进了教师科研能力的发展。课题研究的开展，迫使老师们去学习、思考、研究、探索，课题组组织的一系列活动，也给了老师们锻炼的机会。老师们的科研能力在研究中得到提高，撰写的论文在国家、省市县各级报刊杂志上登载。我们从“教师成果一览表”（详见附录）中便可见老师们的科研能力确实得到了提高。
3、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，促进了学校的发展。
学校发展是以学生的发展、教师的发展为基础的。该课题研究的开展，提高了学生的艺术素养，促进了教师的专业成长。学生、教师的频频获奖，习作、研究文章的频频发表，彰显了学校的办学特色。该课题实验开展以来参与本课题实验的实验学校，实验小学、花坪小学、庄溪小学都已经成为了省、市、县级的示范学校。
摘要：古往今来，美术在人类文化中一直占有重要地位，其可以陶冶人的情操，提高人的素养，是包括文化、思想在内的社会各方面进步的体现。发扬中国传统艺术文化是目前广大教育工作者的任务，而教育改革背景下的美术教育受到了人们的普遍重视。在美术教育中融入传统文化是十分重要的。高中美术教育应以保护民族文化为出发点，构建保护传统艺术文化的平台，在美术课堂中传承传统艺术文化是一种切实可行的办法。传统艺术与美术教育的有效结合对传统艺术的传承与发展具有重要的意义。
关键词：美术教育 传统艺术 传承与发展 研究
美术在人类文化中有着十分重要的地位，它影响社会生活的许多方面，是人类文化传承的产物。美术作品集文化、道德、生活等因素于一身，在无文字时代占有尤其重要的地位。美术作品是文化的结晶，能在一定程度上体现人类文明与社会的发展。美术教育是教育的重要组成部分，其需要对学生的审美素养进行培养，提高学生的审美能力。目前，社会大力提倡弘扬传统文化，通过美术教育，学生可对传统艺术文化有更多的了解，从而提高对传统艺术的兴趣。教师应使学生明确自身传承与保护民族文化的责任，这有利于传统艺术文化的重建与复兴。
一、美术教育中传统艺术文化讲解的意义
目前，人们越来越注重视觉、精神的享受。美术是一种视觉艺术，因此教师可以带领学生参观美术馆中的传统艺术，并与学生交流，学生会被眼前的真迹感染，为之赞叹。除此之外，在教学过程中，教师可以充分利用先进的多媒体手段，如视频演示、幻灯片等，使学生可以直观地欣赏到更丰富的传统艺术作品。教师可将我国各个朝代的美术作品展示给学生，如瓷器、玉器、古画等。经过长期的传统文化教育，学生的文化保护意识显著增强，并且能够明确传统文化对我国的重要性，从而给予传统文化更多的热爱与保护。
二、组织专门人员开展民间工艺教学
教师以新课标为指导，尊重学生的主体意识，利用多种渠道，组织民间工艺人员进课堂，向学生传授传统民间工艺。民间工艺的传授可以分为理论课程和实践课程，课程内容中包括民间工艺知识基础，以提高学生对传统文化的兴趣。如，在教学实践中，教师带领学生了解中国的传统工艺景泰蓝，学生通过实际考察、参观，了解了景泰蓝的历史以及纯手工制作工艺的流程，并且在教师的指导下亲身参与景泰蓝的制作，经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光及镀金等复杂工艺过程，最终创作景泰蓝作品。这种教学模式可以使学生通过认识与实践提高自身对传统文化的兴趣，同时也实现了对传统文化的有效传承与保护。
三、教师在教学中应将传统艺术与现代艺术有效结合
自20世纪以来，我国传统文化受到外来文化的冲击，学生的价值观念也有所改变，因此教师在教学过程中，应注意对学生艺术审美方向的把握。目前最为提倡的应是将传统文化与先进科技相结合，使其成为具有中国特色的文化艺术。不论是现代设计还是绘画，当今世界现代艺术以传统艺术为参考的例子十分常见。在教学中，教师可以举出具体的例子进行讲解，如薄胎瓷与雕刻艺术结合制成的瓷器工艺品等。教师还可以将一些优秀的作品通过图片或视频的形式分享给学生，从而带给学生传统文化的审美享受，增强学生对传统文化的重视。
四、美术教育传统艺术文化教学应坚持选择、包容及创新的原则
我国历史文化博大精深，传统艺术文化种类丰富多样。由于我国文化种类具有多样性特点，因此，教师应坚持包容的原则，以宽容的心态进行传统文化的传授，尊重艺术文化的多元化与多样性，积极承担弘扬优秀传统文化的责任。同时，教师在教学时还应坚持选择性原则，选取优秀的传统文化内容进行教学。事实上，传统文化的内容本身层次参差不齐，教师在教学中需要对其进行思考和选择，提炼出传统文化的精华。美术教学必须坚持创新的原则，教学过程中，教师必须将传统文化和现代科技相结合，使传统文化具有现代气息。传统文化与时代结合可以有效促进传统艺术文化的长远发展。
结语
我国传统文化在文化中占有十分重要的地位，得到了广泛的认可，产生了较大的影响。然而，随着现代文化的兴起，传统文化遭受冲击，其文化地位也受到影响。为使我国传统艺术文化得到传承与发展，必须加强传统文化教育，将传统文化渗入美术教育就是一个切实可行的办法。在美术教育传统文化教学中，教师可以组织民间工艺大师教授学生民间工艺品的制作方法，提升学生的学习兴趣。此外，在教学过程中，教师还应注意将传统艺术与现代艺术相结合，坚持包容、选择的原则，从而增强学生对传统文化的重视，也更有利于传统文化之花在现代主流文化中绽放。
参考文献：
[1]杨仁毐.如何在高中美术教育中渗透中国传统艺术文化.美术教育研究，2011(10).
[2]王世霞.新课标下高中美术教育现状及其在素质教育中的价值研究.辽宁师范大学硕士学位论文，2012.
[3]张莹莹.非物质文化遗产进入美术课程资源系统的研究.首都师范大学博士学位论文，2013.
一、制订高中新课程实施方案，努力做好课改实验工作。我校根据广东省教育厅《关于开展普通高中新课程实验工作的通知》（粤教基[2004]47号）和汕头市《普通高中一年级课程开设指导方案》，按照汕头市教育局普通高中课程改革要积极稳妥、合理有序、逐步推进的原则，并结合我校高中生员、师资、设备、场地等方面的实际情况，积极开展新课标的学习、研讨和实践。
1、参加培训，积极研讨，更新观念面对势在必行的新课改问题，关键是教师要真正更新观念。因此，开展高中新课改实验工作，首先必须组织教师参加培训，加强学习，认真理解新课标，彻底转变教育理念。使教师领会新课标的思想，确立正确的人才观、质量观和学习观，在实践中不断学习、不断思考、不断创新。其次是让教师在各种培训和自身的学科教学实践中体会新课标的精神实质，从而能够更新观念、反思自己的教学，认识到教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的主动过程。教学真正成为师生富有个性化的创造过程。
2、成立领导小组，初步形成方案我校在校长领导下，班子成员高度重视课改工作，加强管理，精心组织，统筹规划，各部门分工落实，明确责任，积极配合，推进课改工作。
3、落实教学管理，强化教学研究。教学管理过程实行学段制与“模块”这一课程核心概念相联系。学科内容划为模块，每门学科每周4学时，一个学段36学时完成一个模块的内容。每学年共4个学段，三年共12个学段。每学段10周，其中9周授新课，1周复习考试。
二、积极稳妥搞好常规教学工作首先，严格教育教学常规管理
（1）教学管理是整个学校管理的核心，提高教学管理水平是提高教学质量的需要。因此，在本学期的工作中，教导处一如既往做到把好“二关”：
一是把好教学环节关，要求全体教师针对学科特点，结合学生实际，认真备好、上好每一节课，课堂教学提出“四要度”，即导入新课要有强度；讲授新知识要有参与度，让学生参与教学活动，充分发挥主体性；巩固练习要多角度；课堂总结要高浓度。加大课堂教学密度。向45分钟要质量。认真按时按质批改作业，做好培优转差工作；教导处通过开展作业、教案大检查，课堂教学情况调查，领导班子成员、教研组长分头深入课堂听课，并认真评课，及时评议、总结了教学情况与学生的学习情况；集思广益，共同提高了课堂效益。通过作业布置，批改情况的反馈材料，及时发现问题，有效地把好了教学环节关。
二是把好测验考试关。高一按照新课标要求实行期中考核、期末考核；高二、高三实行阶段考，教导处制定严密的方案，交叉监考、交叉评卷、登分，写出成绩分析，认真总结，使每次考试都能真实反映出教学实绩。特别是高三级的各班科任老师，既上好课，又出好卷、评好卷，使每次考试都确保了质量。
（2）班主任要求全天坐班，认真做好早读、午习、课间操及学生日常行为规范管理工作；每位科任每周要求两天到校值日坐班，科任能够积极配合班任、领导做好学校的日常管理工作，并每天下午放学后到校务处向值日领导汇报当天值日情况，保证了管理质量。
其次，配合校长室强化教师管理。
教师是传承人类文明之火的传教士，文明之火必须在教师手中永放光明，从这个意义上讲教师首先是一个学习者。教师必须不断学习，终身学习，并用自己学习的精神影响和鼓舞学生，只有如此才能成为一个合格的教育者。本学期教导处充分认识到这一点，因此在强化教师管理方面做了以下工作，效果很好。
（1）教师基本能做到“三勤”：勤读书，不断丰富和积累知识，学习更多的知识，跟踪他们所教学科知识的最新进展，认真学习“新课标”；学习教学管理，了解教改动向，掌握教改信息；勤思考，去伪求真，去粗存精，探索规律；勤总结，日积月累，由量到质，认真总结自己和他人的成功经验。通过这样做，教师的业务水平与教学管理能力都有了很大的提高。
学校教导处教务工作总结，
（2）教师对学生能做到关心、关注、关爱，确实关注每一个学生的成绩、心理、家庭以及各方面的需求，裨使学生能打心眼里希望用成绩来回报老师的关怀。
（3）举办职业道德教育系列活动，使教师树立安教、乐教、善教思想，形成“勤、严、细、实、全”的良好教风。实行“三定”（即定编、定员、定工作量）和“三制”（即岗位责任制、考核制、奖惩制），激励教师“创优争先”。提高教师心理和身体素质，组织教师学习心理学、心理咨询理论和心理教育理论。从而使整支教师队伍的素质得到提高。
（4）积极做好青年骨干力量的培养工作。学校特别注重青年教师的培养工作，定期召开青年教师座谈会，鼓励青年教师终身学习，多做贡献。此外还发动教师撰写教学论文，经验文章和教学设计，每位教师上缴“最佳一节课”教案及论文，并总结评比，从中挑选优秀论文和教案作为学习的典范，重视总结推广教师自身的经验。我校的郑成伟老师撰写的《语文课堂教学与语文教师的素养》获得潮南区教师教研论文评比二等奖；吴耿杉同学参加汕头市初高中学生现场作文竞赛获得三等奖；同时学校积极支持教师参加函授、自学考试，接受继续教育。
三、努力开展多种形式的教学教研活动
（1）积极配合上级有关部门组织的教研教改活动，争取多让老师走出去，开拓视野，努力提高教师的业务水平。本学期，我校各科组都有老师往市、区其它学校参加听评课活动及参加市、区学科会议，人次达155之多，这些教学教研活动大大提高了教师的理论水平及对新课标精神的理解，并在教学实践中有了实质性的指导意义。
（2）各教研组，都能拟订新学期的工作计划，并认真实施，积极开展说课、听课、评课的教研教学活动及各级各科的竞赛活动。本学期各教研组举行公开课节数：语文组3个，英语组3个，数学组3个，物理组3个，生化组2个，政史地组3个，图音体组1个。各教研组开展的竞赛活动有：语文组读书月征文活动，高二级数学竞赛（第14周），高二级英语综合知识竞赛（第14周）高中生作文竞赛（第16周），高二级生物化学综合知识竞赛（16周），物理学科动手动脑竞赛活动（第17周），效果显著。
作为一名从教28年的教师，我于XX年被评为中学高级教师。过去在外地工作，曾获得过市优秀教师，学科带头人，优秀班主任等多项荣誉。XX年，我有幸进入xx中工作，开始了人生的新篇章，担任班主任工作并承担多个班级的政治课教学任务。我将爱岗敬业作为基本准则，一心扑在教育教学工作上，尽职尽责，勇挑重担，以自己的高尚品德和默默奉献精神赢得了师生的好评。
一、教学教研方面三年来，我担任一个重点班和几个普通班的政治课教学任务，所教班级从高一到高三，成绩一直是名列前茅，XX年高考也取得了优异成绩。教学中，为了提高教学效率，激发学生学习的积极性和主动性，我运用计算机多媒体教学手段，直观、生动、形象地开展教学活动。XX年，在xx市高中政治“四优”评比活动中，我的课件《xx》获得市一等奖。今年，接手高一，面对新课改和新教材，作为一名老教师，我认真钻研新课标、吃透新教材，积极开拓教学思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法灵活运用于课堂教学中，并将自己的做法加以总结，撰写的教学论文《xx》获市优秀论文一等奖。同时，我积极参加教研活动和集体备课，参加了市政治骨干教师培训，并成为区政治中心备课组成员，通过与同行的交流，开阔了视野，吸取了丰富的教育教学经验，增长了教学智慧。
二、班主任工作方面XX年，我担任高一班班主任工作。工作中，我以“爱心、耐心、细心”贯穿始终，关心每一位学生，搞好班级的每一次活动。三年下来，一个普通的美术班，成了一个团结和谐，班风优良的先进集体。XX年高考中，全班有31人美术联考达到本科线，24人文化达到本科线。最令我欣喜的是，经过努力，所带的班级学生精神面貌、行为习惯发生了质变，全班46人，我不敢保证每一个学生都成才，但我敢保证每一个学生都成人。
三、近三年的主要业绩XX年《xx》课件获市一等奖XX年度考核被评为优秀XX年被聘为区中心备课组成员XX年《xx》论文获市一等奖
我是一名从教28年的教师，xx年被评为中学高级教师。过去在外地工作，曾获得过市优秀教师，学科带头人，优秀班主任等多项荣誉。xx年，我有幸进入四十三中工作，开始了人生的新篇章，担任班主任工作并承担多个班级的政治课教学任务。我将爱岗敬业作为基本准则，一心扑在教育教学工作上，尽职尽责，勇挑重担，以自己的高尚品德和默默奉献精神赢得了师生的好评。
一、教学教研方面三年来，我担任一个重点班和几个普通班的政治课教学任务，所教班级从高一到高三，成绩一直是名列前茅，xx年高考也取得了优异成绩。
教学中，为了提高教学效率，激发学生学习的积极性和主动性，我运用计算机多媒体教学手段，直观、生动、形象地开展教学活动。xx年年，在××市高中政治“四优”评比活动中，我的课件《家庭消费的内容》获得市一等奖。今年，接手高一，面对新课改和新教材，作为一名老教师，我认真钻研新课标、吃透新教材，积极开拓教学思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法灵活运用于课堂教学中，并将自己的做法加以总结，撰写的教学论文《探究式教学之管见》获市优秀论文一等奖。同时，我积极参加教研活动和集体备课，参加了市政治骨干教师培训，并成为区政治中心备课组成员，通过与同行的交流，开阔了视野，吸取了丰富的教育教学经验，增长了教学智慧。
二、班主任工作方面xx年，我担任高一
购物车(0)