时间：2023-03-01 16:24:59
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇竖笛教学，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
教学内容是小学音乐竖笛教学能否有效地开展的重要前提条件和基础之一，它的教学内容设计包含了小学学生竖笛课堂教学中的主要内容、教学目标以及音乐技巧等。因此，小学音乐教师要想有效地利用竖笛教学来辅助小学学生的音乐教学，提升小学学生的音乐学习质量，首先，其应当做好竖笛音乐课程的教学内容设计工作。小学音乐教师可以从以下几个方面入手来开展竖笛教学内容的合理设计：第一，合理设计竖笛课程的教学目标。教学目标是小学竖笛音乐课程教学的引导标，它对竖笛课程教学的流程和内容有着很大的引导性，因此，小学音乐教师应当合理的根据小学学生的性格特点和心理特点，并结合教学内容的特性来开展教学目标的设计，这样便能够有效地避免由于过高的教学目标要求而忽视了小学学生的实际接收能力问题。第二，合理设计竖笛音乐课程的教学内容。小学学生年龄较小，心理特点比较活泼，有着强烈的好奇心，因此，小学音乐教师在设计竖笛音乐课程的教学内容时，应当合理的利用好小学学生的这一心理特点和性格特点，在基础的竖笛理论教学和技巧教学中多融合一些幽默元素，从而有效地激发小学学生的竖笛音乐学习兴趣，激发小学小学的学习积极性。比如说，在竖笛吹奏的乐谱选择方面，小学音乐教师可以多选择一些《小星星》《蜗牛与黄鹂鸟》这一类的节奏较为欢快、吹奏起来较为简单，且具有积极地人生观导向的竖笛吹奏乐谱来开展教学，从而有效地实现提高小学学生音乐学习兴趣和积极性的教学效果。
二、引用小组合作学习教学
小学音乐的竖笛教学是一门以实践性为主的音乐教学课程，因此，在开展小学音乐竖笛课程的教学当中，小学音乐教师不可以单一采用知识灌输的教学方法，牢牢地掌握住小学学生的音乐学习主动权，而是应当深刻认识到实践教学的重要性，放宽对于小学学生的课堂竖笛学习自由，给予小学学生足够的课堂学习主动权，从而有效地提高小学学生的竖笛实际吹奏能力和技巧性。小学音乐教师可以借助小组合作学习方法来有效地实现这一点，小组合作教学方法主要是通过让小学学生自行进行分组的方式，放宽音乐教师对学生的控制性，使其能够互相学习，相互请教和指认错误，共同进步，从而整体性的提升小学学生的音乐学习质量和自主学习能力，这非常适合小学音乐的竖笛课程教学需求。比如说，以《彩月追月》这一首竖笛乐谱教学为例，根据小组合作教学法的教学理念，小学音乐教师可以在讲授完必要的基础知识和相关竖笛吹奏技巧之后，让小学学生进行四人一组的分组方式，使其组成一个个学习小组，先让每一个小组进行组内吹奏训练学习。然后，一定时间后让每一小组进行学习成果演奏，对学习效果较好的合租小组给予积极地表演，对于演奏学习效果较差的给予一定的辅导，增强其学习的自信心，这样，小学音乐教师便可以有效地达到帮助小学学生提高音乐学习的自信心和学习质量的目的。
三、结合教学活动开展教学
【关键词】兴趣；分层次；快乐；互动；创作
随着新课标的颁布、实施，让我们认识了解到“演奏”（器乐教学）对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐理解、表达和创造能力，发挥音乐教育的审美功能，丰富学生的课余音乐生活，都有着重要作用。我校把竖笛引入课堂后，通过竖笛教学的实践，笔者更加深刻地体会到“竖笛”――这个小小乐器的精妙之处，除了易如门、易学习、音色柔和美妙的自身特点，还有利于对学生音乐兴趣爱好的培养、音乐审美能力的提高，也有利于教师更好的践行面向全体与人性发展的有效结合、实践与创作融合的能力发展等新的教学理念，并能辅助其他音乐技巧的提高。一根小小的竖笛真是音乐教师的好助手、教学的好帮手。
一、开展阶段性教学、分层次的要求
我校从三年级开始将竖笛引入课堂，为了让每一位学生熟练掌握竖笛的吹奏技巧，并能灵活地进行转调吹奏，笔者在教学实践中，充分了解各个阶段、各个年级学生的特点，结合《音乐课程标准》的要求，有针对性的开展阶段性教学。在三年级竖笛教学中，以培养学生的学习兴趣入手，老师带领学生从玩中、从音乐比赛中、从老师的表演中学习，激发他们的学习欲望、学习兴趣，把竖笛基本演奏技法掌握好。对于学生一点一滴的进步，老师及时给予鼓励、表扬，并为学生创设各种表演机会，从单音吹奏接龙到两三个音的旋律创编演奏，让学生没有任何心理负担，轻松快乐中学习竖笛吹奏，让学生越学越爱学、越肯学。四年级竖笛教学中，在巩固学生学习兴趣的基础上，初步培养其学习自主性，从他们生活中熟悉的歌曲、从课本中学习的歌曲入手，鼓励让他们大胆地吹奏、实践，加深了对竖笛技巧的学习，也从中体验音乐的美。每一节竖笛课的前五分钟，我都会组织学生进行“笛声秀”活动，让学生主动地到台前为大家进行竖笛吹奏表演，可以个人秀也可合作演，同学们共同经历了从羞涩到自信的蜕变。对已经掌握一定演奏技巧的五、六年级，鼓励他们独立学习与演奏乐曲，并力求让学生开拓新的音乐领域，如演奏欣赏曲的主题，既能深刻的体会欣赏曲音乐特点，又能提高学生竖笛吹奏的技巧，也是将欣赏教学和器乐教学结合起来的好办法。多声部歌曲是学生音准掌握的一个难点，我借助竖笛来提高学生的音准与合唱能力。所以在课本多声部歌曲的学习中，我先让学生进行器乐合奏，准确地掌握了歌曲的旋律特点，为歌曲的合唱打下了坚实的基础。在此基础上，我激励学生在歌曲演奏、伴奏中融入自己的创新。
在竖笛学习中，学生掌握技巧的能力参差不齐。对同一个音阶的练习或同一首乐曲的学习，学生掌握的熟练程度各不相同，老师面向全体进行讲授的同时，还要注重学生个性的发展和培养，因材施教。对于不同层次的学生提出不同的有针对性的要求；对于一些吹奏能力强、学得快的同学，给他们提出更高的要求，练习一些更难的乐曲，调动起他们勇攀高峰的精神；对于那些吹奏能力较差的同学，老师要倾注更大的耐心和关注，让他们在轻松的氛围中学习，帮他们解决学习中难点和不足，一旦学习中有了点滴进步，要抓住他们每一个闪光点，及时加以激励。
二、开设“快乐竖笛”课堂教学
正如爱因斯坦说过：“热爱，是最好的老师”。在音乐教育中，把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标。让学生从中体会到快乐，努力使学生把对技能、技巧的学习变成自身的需求，在快乐中给予音乐的追求和向往，学生不断尝到成功的喜悦，不断超越自我，进而主动挑战技巧高峰。老师只是从中加以引导、点拨。
在音阶吹奏练习中，我们进行“你唱我吹”擂台赛，选出一组学生，让其中的一名学生唱（念）单音，看其他学生谁能快速准确地吹奏出来，并要求学生不要强吹、不要急吹，再加上末位淘汰制，大大激发了学生的兴趣和积极性，也有利于提高学生的吹奏能力。
在学生掌握各个音吹奏技巧及演奏方法后，鼓励学生对流行歌曲、自己所喜爱的电视节目主题曲以及歌本中的歌曲进行尝试演奏，你会发现学生每次吹奏出自己喜爱的旋律或乐曲时，他们都会非常地兴奋，并且充满了自信，而对其他同学也是一个激励。通过这样的音乐展示，师生们都体会到了成功的乐趣。
三、加强学生的互动、交流、合作
能够吹奏一首流利的乐曲，熟练掌握吹奏技巧，这固然好，但它只是教学的一方面。如能全面提高学生的音乐素质，加强学生的互动性、交流、合作意识，那就把音乐教学提高了一个新的层次。
在竖笛教学中采用“一帮一”学习活动方式，学生一对一相互学习、相互帮助、相互促进，交流学习经验。通过这样的学习活动，吹奏能力强的同学不再是“一枝独秀”，吹奏水平稍差的同学不再是“甘为陪衬”，同学们把课堂变成了“百花争艳”。同学们的互动更加积极了，交流得更加融洽了，让每个孩子都能体会到音乐学习的快乐。
关键词：竖笛教学；激发兴趣；注重技巧；精选曲目
竖笛是音乐课堂教学的重要内容之一。竖笛教学能充实课堂教学，调节课堂气氛，也能激发学生学习音乐的兴趣。竖笛学习是动作技能与心智技能结合的一种学习形式，是多种器官协作的活动。在学习中，学生的大脑思音，眼睛视谱，耳闻琴声，心唱曲调，能促进学生的协调性发展，激发学生的发散性思维。通过竖笛进课堂，锻炼提高学生的听力、音准感、协调感，对学生视觉、触觉、听觉的配合与协调发展有着积极的作用。竖笛演奏提高了学生的表现欲，更让不爱开口唱歌的学生在学习竖笛中增加了自信。在学习演奏的同时，竖笛教学培养了学生的合作意识和集体主义精神，也给音乐课堂带来了勃勃生机，以下笔者谈谈竖笛课堂教学的几点体会。
一、激发兴趣――发现美
著名科学家爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师。”音乐课堂中学生能否集中注意力，专心听老师讲课，能否主动地接受新的知识，自觉地完成老师所布置的学习任务，关键在于激发学生的学习兴趣。初中生在小学阶段对竖笛教学有所接触，会对竖笛演奏不以为然。在竖笛教学第一堂课中，笔者让学生欣赏老师精心准备的国外专业竖笛演奏团的合奏视频和竖笛演奏家的独奏音频，从学生表情和发言中感受到了他们心灵强烈的震撼。视频中呈现的竖笛的种类和竖笛的表现力大大超乎了学生的想象，学生对竖笛演奏刮目相看。之后，笔者让学生充分地聆听老师示范的《天空之城》，优美动听的竖笛音色，娴熟的演奏技巧，让学生啧啧称赞。教师用自身艺术魅力激发了学生学习竖笛的兴趣，学生在音乐中发现了竖笛的优雅、清丽、和谐之美。
二、注重技巧――感悟美
学生在老师的启发下重新燃起了学习竖笛的浓厚兴趣，但由于手指按孔方法不到位，不能将孔闭实，加之气息控制不当，经常在课堂上吹奏出“怪音”“尖音”，影响了竖笛演奏的效果。这时就需要教师的引导、帮助。首先要帮助学生获得良好的竖笛音色，如用“闻花香”“吹蜡烛”的方法加强气息的控制。通过比较口风的强弱，对比不同程度口风在各音区的运用，使学生懂得吹低音时应该把唇肌放松，用宽松缓慢的口风来吹，才能吹出饱满的低音；中音区的口风较低音区稍强一些，才能吹出圆润、华丽的声音；吹高音时，口风要急一些，唇肌微缩，让气流细细地吹出来，这样吹出来的高音才明亮悦耳。让学生学会控制气息，改变低音“冒”，中音“燥”，高音“啸”的情况。其次用“指肚按孔法”，即用每个手指头指肚中心对准竖笛相应的孔眼，用力按十秒后看，根据指肚圆孔痕迹完整性，判断学生按孔的严实性。之后采用“徒口练习法”，将竖笛的吹嘴离开嘴唇，左右手呈正常演奏的姿势，口中唱谱，双手运行相应的指法，以获得良好的教学环境并提高学生对指法的熟练程度及手指的灵活性等。最后创新竖笛的基本练习。笔者采用多形式的节奏练习、和声训练等，既能加强学生对音阶、指法的训练，又能提高学生的演奏技能，如练习曲接龙等多种形式新颖的教学方法。笔者在课堂中注重演奏技巧的训练，极大地提高了学生的演奏综合素质，让学生在悦耳的笛声中感悟到竖笛演奏之美。
三、精选曲目――创造美
学习竖笛不是单纯地学习演奏的方法和技巧，而是学习通过演奏来表达音乐的情感，从而达到音乐教育与教学目的。所以笔者一开始就将竖笛教学与演奏乐曲、表现音乐结合起来。对于初中生来说，生动有趣的教材应该以他们熟悉的题材为基本前提，教师要结合课本但又不能不拘泥于课本，精选接近学生的生活实际和认知水平的练习曲目。只有这样，学生才会感到亲切、真实、有吸引力。除书本上的竖笛演奏曲之外，可以将教材中演唱的曲目移调成适合竖笛演奏的乐谱。学生在教师的指导下，通过演唱或演奏，从而感受到乐曲的乐句、节奏、速度、情绪等要素，然后将其感受再通过唱歌或器乐演奏表达出来，这种唱奏交替，穿行，既可以活跃课堂气氛，提高学生学习音乐的兴趣，又能强化教学效果。还有精选经典名曲的主题音乐或片段，如《天空之城》《绿袖子》等。美妙的旋律能激发学生学习竖笛的热情，学生就会陶醉在自己创造出来的悠扬笛声中。最后，学完基本音阶后，可以鼓励学生自主学习，用乐器来学习歌曲、视唱，掌握音准、旋律，也可以根据学生不同程度让他们练习一些自己喜欢的乐曲，教师再给予适当点拨。通过学生自己不断的尝试演奏，充分发挥学生的主体性，让学生觉得学有所得、学有所用，不断获得成功的、充实的情感体验，使学生学习音乐的兴趣大大增强。在竖笛教学中，教师可以将课堂化为舞台，给学生提供自我表现的机会。如，在教室设置班级小小演奏家排行榜。每节音乐课都让不同层次的学生进行吹奏表演，然后采用学生评价、教师点评的形式评比，最后优者上榜。这样，就能极大地调动他们学习的积极性。俗话说：“教学有法，教无定法。”在教学中运用多种方法激发学生对竖笛的兴趣与爱好，就能使学生在生动、活泼、有趣的音乐实践活动中去体验竖笛演奏之美，提高学生对音乐的感受力和表现力。用竖笛表现心中最爱的音乐，让悦耳的笛声插上理想的翅膀，让动听的旋律在新世纪的阳光下激情飞扬。
参考文献：
[1]韩中健.竖笛演奏与教学.南京师范大学出版社，2003-06-01.
[2]朱慕菊.走进新课程：与课程实施者对话.北京师范大学出版社，2002-06.
我校为了丰富学生的课余生活,陶冶学生的情操,开展了音乐综合实践课,通过这几年的教学实践,我感受颇多,深深地认识到开展器乐教学是学生学习音乐的重要途径之一,竖笛作为一种乐器,也有着其他艺术表现形式所不可替代的功能。
一、精彩示范,激发兴趣
兴趣,是最好的教师;兴趣,是学生学习成功的一半。美国现代心理学家布鲁纳指出:兴趣是一种特殊的意识倾向,是动机产生的重要原因。竖笛教学的关键,是激发学生吹奏竖笛的欲望和好奇心。在第一节竖笛综合实践课中,我选择了在多媒体教室进行教学,将准备好的有关竖笛的种种图片,投影展示给同学们,并播放VCD,请学生欣赏竖笛合奏表演。
二、充分发挥竖笛教学的实用性
1.竖笛教学中的情感培养
人民音乐家冼星海说过“音乐是人生最大的快乐”“音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”情感美,是音乐优化审美功效的重要标志,音乐是情感的艺术。与其他艺术相比,音乐能有力的移入人的情感,能更直接、更有力地进入人的情感世界,情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育的目标之一。
2.竖笛教学中的集体主义思想教育
竖笛综合实践课能满足学生好动、求乐、爱美的要求,他们对丰富多彩、形式多样的音乐活动有着强烈的参与意识和表现愿望,同时学生也能自觉地服从集体,严守纪律,步调一致,互相配和,养成集体主义的思想品质。
3.竖笛教学的多功能组合促进了多种能力的提高
(1)竖笛教学与唱歌教学相结合,可促进视听能力与合唱、合奏能力的提高。
(2)竖笛教学与欣赏教学相结合,提高了学生的音乐鉴赏能力。
(3)竖笛教学与律动舞蹈相结合,在获得美的感受的同时,也提高了团体合作能力。
三、不要忽略竖笛教学的趣味性
台上的表演是辉煌灿烂的,悠扬的笛声令人陶醉,而日常的训练往往比较枯燥,学生的兴趣也容易发生转移。所以,音乐教学的趣味性,是要变单调为丰富多彩,变刻板为生动活泼,变机械为愉快灵活。在竖笛教学过程中,教师可以经常用一些有趣的指导语言来活跃练习的气氛,让学生在轻松的氛围中掌握技巧。
四、竖笛教学的价值体现――表演性
1.组织各项活动,参加表演,展示自我,体验成功的喜悦
刻苦练习的目的就是为了展示自我、表现自我,给人们带来美的享受。让学生经常参加表演,不仅能锻炼学生的胆量和提高演奏技巧,更重要的是让学生体验到成功的乐趣,增强学生学习的信心和兴趣。
2.表演的形式可多种多样,百花齐放
竖笛的表演形式不必拘泥于单一的吹奏,可以在很多方面做文章,以增添色彩。最常见的是在合奏中加入领奏,或分几个声部进行演奏。我认为还可以从以下三个方面进行补充:
(1)音色方面:竖笛可以加入其他乐器的伴奏;电子琴、钢琴也可衬托竖笛的演奏;另外,中学音乐教学参考资料中配有竖笛的欣赏磁带,其中包括伴奏,在伴奏带的衬托下,竖笛表演的气氛显得格外轻松活泼。
(2)表演形式方面:可以与其他艺术形式相结合。
(3)队形方面:可打破常规,采用轻松活泼的队形,如梯形,坐站结合,甚至可以动起来,进行队列表演,边走边吹。
近年来，我们学校全面普及了竖笛的教学工作。六孔竖笛是一种简便易学的乐器，它发音纯正、音色优美，通过学习竖笛不仅能使学生掌握一项学习音乐的工具，还能拓宽学生学习音乐、理解音乐的途径，丰富学生音乐活动的内容。六孔竖笛是一种简单乐器，左手按上面三个孔，右手按下面三个孔，易于小学生操作。而且一吹就响，一学就会。它发音纯正、音色优美动听，低音浑厚结实，高音清脆明亮，深受儿童的喜爱。因此，六孔竖笛非常适宜进入小学音乐课堂。
一、展示乐谱，了解旋律
在竖笛教学中，当教师将一个新乐谱向学生做吹奏示范的同时，一定要将该乐谱展示出来，并引导学生在听教师示范的同时，做无声识谱练习。这样除了能让学生学会安静地聆听，对乐曲有一个初步的体验外，同时还能让学生的注意力转移到乐谱的认识中来。教师在学生聆听的同时，吹奏竖笛，让学生初步认识了歌曲的旋律，并体验歌曲的美感，从而激发学生的识谱兴趣。在竖笛教学过程中，我发现很多的学生在吹奏的时候，只能进行一个一个地单音吹奏，甚至没有按旋律的节拍。原来，是大部分学生不知道正确的节拍或节奏型应该怎么吹奏，很多学生认识音符，但是不了解音符的时值。我在初识乐谱的阶段，让学生在聆听示范的同时划拍，这样就可以很好地解决包括旋律的节拍、音符的时值等节奏方面的问题。
二、视唱旋律，练习指法
在教学中，学生吹奏竖笛旋律之前，先让学生视谱演唱旋律。巩固聆听无声练习的成果。学生在演唱旋律的同时，既提高了识谱的技能，也加深了音高、音准、节奏和乐谱在自己脑海中的印象。此方法在训练了一段时间之后，可以让学生在演唱乐谱的同时，加入竖笛的无声练习，即：边唱旋律，边做竖笛指法练习，为竖笛的吹奏练习做好充足的准备。在演唱乐谱的过程中，学生学习的重心很自然地放在了认识音符上面，这时候教师要注重学生对音符唱名的认识。在之前的初识乐谱阶段，学生解决了旋律的节奏、节拍问题，识谱的难度大大地降低，教师的关注也转移到学生对音符唱名的演唱中来。学生演唱旋律的同时，也同样复习了歌曲的节奏。教师在引导学生演唱的时候，可以利用竖笛的吹奏来解决学生的音高音准。教师吹奏竖笛，学生演唱乐谱，这样学生在识谱的同时，将音符的唱名和音符的音高结合起来，加强了音高音准的练习。在学生演唱的同时，教师可以用竖笛吹奏旋律，这样既可以让学生聆听竖笛的音色，以及音高，将歌曲旋律演唱得更加优美，还可以使学生注意教师的指法，学习竖笛的吹奏技巧。在演奏的过程中，教师要帮助学生把不易掌握的重难点挑出来，加以重点讲解和练习，突破难点后再进行全曲视唱练习，就能收到事半功倍的效果。无声练习，就是学生将竖笛放在嘴唇下巴之间，学生看着乐谱做指法练习。此方法的好处是无论学生怎么动，竖笛都不会发出声响。这样，可以让学生边识谱，边练习竖笛指法。这样能够注意观察那些学生指法有误，好及时地纠正，同时这样做对学生竖笛的指法练习也有很大的帮助。因为无声练习的同时，学生的注意力从竖笛的吹奏转移到了竖笛的指法和乐谱的认识上来，因而，音符的就认识被强化了。
三、视谱演奏，巩固提高
在教学过程中，可以让学生先自我无声练习。然后让学生自己找到歌曲中比较难吹奏的部分，在全班提出来，教师帮助学生或者学生互相帮助解决歌曲中的重、难点。在无声练习的过程中，还可以加入气息的控制练习，让学生看教师的指挥，或者合着歌曲的节奏，同时吸气、吐气，通过这些练习不但解决节奏问题，还能把气息的强弱、连断控制好，并获得优美的音色和准确的音高。
一 激趣引导，了解笛子的历史 。笛子的文化，以及制作简单的笛子。
1.笛子的历史： 在8000年以前，我们的祖先以狩猎为生，原始中的飞禽走兽很难捕捉，怎么办呢？他们用鹤的腿骨做成骨哨，能吹出与禽鸟相似的音调，诱惑禽鸟投入他们预设的圈套，得以捕捉。这也就是我们最早的笛子骨笛。1986年――1987年在河南省（中国中部）舞阳县贾湖村新石器遗址发掘出了随葬的21支骨头制成的笛子，它们全部是用鹤类尺骨制成，大多钻有7个孔 。这是迄今发现的最早的乐器。这事实也证明了古老的中国音乐在几千年前就已经发展到了相当高的水平。，经专家研究已具备了四声、五声、六声和七声音阶，把中国七声音阶的历史提前到八千年前。比古埃及出现的笛子要早2000年。从而激发学生的爱国热情和民族自豪感。
2.因地取材引导学生制作简单的乐器 玉米杆笛子 并在课堂上演示
我们这里的学生大部分是农村的孩子，我就让孩子准备了玉米杆最前面的稍杆那部分最细最长的一部分玉米杆。让孩子把中间掏空，按制作笛子的方法制作简单的乐器玉米杆笛。从而激发孩子的创造力以及拉近孩子和音乐的距离。
二 笛子的演奏方法：
1.遵循循序渐进的原则，先易后难、由浅入深
《标准》中规定，“课堂乐器”的学习是从小学三年级开始进入，但在初中教材的编写过程中，考虑到各地实际情况的不同，初中阶段（八年级）的“课堂乐器（八孔竖笛）”选择了零起点，进度较小学稍快一些。
在八孔竖衡笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔――也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵坚笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖奋剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便于音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。
呼吸方法：学生在初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏是有气息支持的。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖管所产生效果的不同。比如；把学生分成若干组，有的组感受把一张小纸片放在嘴前，用气息把它吹动而不能把它吹跑，或体验把小蜡烛吹动而不能吹灭；有的组体验吹肥皂不要把它吹爆；有的组感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上；有的组感受用力把大气球吹起来等等。通过听辨各组用不同的气息演奏出的效果的不同，使学生对坚笛气息的运用有了初步了解，为进一步掌握坚笛的基本演奏方法做好铺垫。
基本演奏技法：单吐是用舌尖顶住上牙的牙根，用气息轻轻地把舌尖冲开，待声音发出后舌尖有弹性地返回到原来的位置，这时舌尖就像一个通气阀门，如果我们让它发出声音就像发“嘟”音的感觉。在有连线的地方只有第一个音采用单吐的技法，后面的音不再做吐音，只接前面“嘟”音的尾音发出“呜”音，整个连城里面的音就像“嘟鸣”的感觉。
从学生对竖笛各直的认知规律来看，绿色圃中小学教育网原文地址省略/showtopic-68593-3.aspx在音阶1234567中学生最容易掌握的各音顺序是7654321。在中学教材八年级下册第二单元开始学习竖笛，首先介绍的是567i四个音，教师在教学的过程中先从“7”音入手，这适合学生的认知规律，再向后依次为“6”“5”。在学会了这三个音的指法后，为了避免单调枯燥的指法练习，可为学生适当安排小乐曲的练习《小宝宝要睡觉》，使学生感觉到竖笛并不是很难的，用简单的三个音就可协吹奏小乐曲了，这样既丰富了教学内容又可提高学生学习坚衡的兴趣。
三、面向全体学生，注重个性发展
音乐课的任务不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。为了使我们的教材适应每一名学生。体现音乐素质教育的思想，教材在选择坚笛乐曲时，难度稍大一点的曲子都编配了旋律简化谱。比如。八年级下册第三单元中的《绣荷包》，学生在演奏时如果按原歌曲的节奏演奏下来，可能对于有的同学会有一些困难，特别是连续的上花音音符的吹奏，所以在教学中要适当的缩减，不影响乐曲的前提下，降低一点演奏的难度，提高了学生的学习兴趣。乐曲的选择注重了师生互动、学生为主体。在这首乐曲可以用其他乐器演奏，也可以请几名吹奏技能比较好的学生和教师一起吹奏，这样既使有能力演奏的同学得到了发挥，又使基础较差的同学共同参与了活动，体现了师生合作、生生合作、全员参与的教育教学思想。在合奏时教师应注意坚笛与其他演奏乐器声音的和谐、统一。声部的分配应由学生自由选择。
关键词：竖笛教学；经济适用；兴趣；提高素质
一、竖笛教学在音乐教学中的重要作用。
1、传统的音乐教学模式就是将传授知识、训练技能放在首位，单纯地训练学生识谱、视唱和唱歌，教学内容单调，方法也比较简单。而现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质。其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。所以现在要求乐器进课堂，每位学生都会演奏一种乐器。通过器乐学习培养学生的学习兴趣，提高学生的音乐素质。因此，选用竖笛这种乐器，对经济条件欠发达的地区来说，就是最好的选择。
2、竖笛教学在音乐教学体系中，既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。当学生学习演奏时，双手必须做精细、灵巧的动作，这就使这些区域的活动力被激发出来，处于“兴奋”状态。许多科研成果表明，当学生学习与演奏乐器时，由于左右手指经常运动，使得反应更加灵敏，智力得到开发，而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。通过演奏美的音乐不但能影响和激发学生的情绪，促进智力的开发，还能陶治情操，美化心灵。
二、竖笛的选择
根据学校实际情况和本地区学生家庭经济的情况，我们在音乐课中引入竖笛这种携带方便，经济实惠的乐器，从培养学生能力出发，以达到乐器的普及。因为我们面对的是天真烂漫的孩子，因此从小为他们提供符合国家标准的乐器非常重要。选用的竖笛必须有一定的质量保证，符合音乐审美的需要和要求。例如在音色上要优美动听、在音质上要纯净悦耳、在发音上要绝对准确。此外，在制作上也要力求工艺精细，能够给学生一个美好的视觉形象。当前，有些学校给学生使用的竖笛制作粗糙，发音不准，不仅没有美感可言，而且成为学生音乐耳朵的杀手，这是应该引起我们高度重视的。
三、教学方法多样化，让器竖笛教学有声有色
在竖笛教学中，为了拓宽学生的器乐曲目和加强操作实践，竖笛教学还应该和唱歌结合起来。学生在唱歌教学中所学习的歌曲，一般都是艺术精品，具有很高的审美价值。当他们通过学习演唱后，不仅对歌曲的曲调比较熟悉，而且对歌曲的内容和情感表现也都能了解和掌握。在这种前提下，如能用自己的竖笛吹奏出来，既可以为大家伴奏，也可以作为自己的独奏，是提高学生器乐兴趣和发掘优秀器乐曲目的有效方法。
兴趣是学习的源泉，也是学习乐器的源泉。在我们的器乐课堂中，学生们有时候也会感到枯燥乏味。当这种情况出现时，我们就应该适时的调节一下运用各种简易乐器辅助教学，便于直观教学，活跃课堂气氛。那么这是我们可以选择一些打击乐器与竖笛进行合奏。因为它有强烈的节奏感，丰富的表现手段为广大师生所喜爱。活跃气氛，调动学生学习的积极性打击乐器实为功不可没。用打击乐器和竖笛为歌曲伴奏，不但激活了课堂气氛，激发学习的积极性。使孩子们以较高的热情投入到学习中去，而且无形中培养了学生嘴与手的协调性及同学间的合作精神。
竖笛教学中方法是多种多样的，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将吹奏技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习竖笛的信心。所以在教学方法上我归纳了一下几点：1、竖笛讲解示范法：这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一。主要通过教师本人对竖笛演奏的姿势、指法、呼吸等要点进行规范性的操作表演，使学生能够通过看和听直观性的了解该乐器又能及时纠正学生错误； 2、器乐综合训练法：这是在以竖笛为主的综合课中常选用的基本教法之一，能将各种教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用，培养与提高学生独奏与合奏能力。3、竖笛合奏指导法：由于竖笛教学是通过课堂集体教学形式进行的，因此竖笛练习的形式应该以齐奏、合奏为主。这些演奏形式虽然不能像个别教学那样可以集中精力对学生进行个别指导，但是它不仅有助于训练学生的合奏能力，而且还能够培养学生与他人合作的品格和在群体中的协调能力。4、竖笛演示法：如安排个别学生领奏、休息时请他们独奏表演等，既满足了这些学生的自我表现欲望，也为大家提供了相互学习和观摩的机会。在教学过程中我们想方设法给学生提供展示自我的机会，让他们走上舞台，通过演奏体验成功的喜悦，使竖笛教学真正成为培养学生全面素质的有效途径。
竖笛教学的真正目的在于辅助音乐教学，培养学生的艺术形象思维，提高学生的动手能力和综合素质，而不是培养演奏家、音乐家。因此，只要能辅助教学，为教学提供有利的服务，调动学生的学习积极性，我们都应该加强。这不仅能促进其他学生的学习积极性，而且更为课堂音乐艺术形象的塑造增添更亮丽的光环，给人以美的熏陶和美的享受。多年的音乐课竖笛辅组教学实践证明，竖笛教学能够将学生带入五彩斑斓的音乐世界。
参考文献：
[1] 龚春燕等主编：小学课堂新模式探索，1999年月。
新课标明确指出：器乐教学是音乐学习的重要内容。将器乐纳入教学内容，是当下音乐教改的发展趋势。“竖笛进课堂”在我校已有十五年的有效探索，实践表明：竖笛教学不仅有助于学生音乐视野的拓宽，更有益于学生良好性格的养成。一方面演奏曲目的节奏、旋律、情感等能潜移默化地影响学生，使学生性情不断得到陶冶；另一方面通过独奏、重奏、齐奏、合奏不同呈现形式，在表现音乐中学生的个性得到发展，情绪得到宣泄，合作得到加强。由此可见，竖笛教学有利于培养学生向上的审美情趣，有利于塑造健康的心理品质，有利于促进身心的和谐发展，具有其他艺术形式不可替代的独特功能。
一、精心选择演奏曲目
美国著名音乐教育心理学家詹姆士・墨塞尔曾经说过：“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁”。竖笛吹奏中需要嘴、手、脚、眼、耳、脑等多种器官同步进行，给学生提供了表现音乐的新途径。竖笛教学中，对学生的感染和熏陶不光是靠器乐演奏的外在展现，还需要丰富的教学内容为后盾，在提高审美修养中净化心灵，完善人格。
1.选择符合生情的曲目
选择竖笛乐曲首先应符合学生的身心特点，符合学段的接受能力。我校竖笛实验是在第二学段开展，三年级以上学生对音高、节奏的辨别能力逐渐增强，对复杂的节奏也有一定感受。针对这一学段特征，教学中选择与学生年龄和性格相符的曲目，在悠扬的笛声中培育学生良好的性格与健康的心理。例如三年级选择吹奏《嘀哩嘀哩》，引导学生领略大自然的清新，激起其热爱生活的情感；四年级选取《哦，十分钟》《校园多美好》等曲目演奏，引导学生感受校园生活的美好，也培养了学生的团队精神。
2.选择涵养美感的曲目
新课标最新表述：“学生通过音乐课程的学习和参与丰富多样的艺术实践活动”，能够“涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格”。竖笛教学力求通过演奏美的音乐获得美的感受。由此，吹奏曲目应以节奏鲜明、活泼向上的乐曲为主。例如挑选六年级教材中《同一首歌》《茉莉花》进行竖笛合奏，以此来激发学生的爱国之情与合作意识；五年级以《可爱的家》《牧场上的家》演唱与欣赏乐曲兼顾，演奏中感受家的温馨；在《我是少年阿凡提》吹奏中，学习向上、坚强的品质。
3.选择学生喜爱的曲目
小学生无意注意占主导，选择他们感兴趣的曲目，不仅能集中学习注意力，也能提高演奏水平。当前流行音乐对儿童的冲击较大，因此教师要多了解学生的兴趣点，结合学生喜好，适当选择流行音乐补充竖笛教学。既可满足学生的吹奏需求，又可让学生在接触流行音乐时懂得取舍。例如选取《隐形的翅膀》《绿荫》《荷塘月色》作为演奏曲目，孩子们的学习主动性明显增强，课堂学习氛围浓郁。当一曲曲流行曲风从笛声中飞扬，孩子们内心既满足又自豪，不但享受了音乐之美，更尝到了成功的喜悦。
二、精心组织基础训练
现阶段我校竖笛课题研究，是以竖笛为引，通过挖掘音乐要素，探索乐曲中的情感内涵，让学生在演奏中获得愉悦，陶冶情操。特别是竖笛技能技巧训练要融知识性、趣味性为一体，以寓教于乐的方式来组织，避免单纯讲授和枯燥训练。
1.音乐要素促情感
竖笛教学通过音乐要素的学习，在演奏中不断陶冶学生的审美情趣。例如《小白船》《小纸船的梦》《红蜻蜓》等歌曲演奏，吹奏时以长音、3/4拍、二声部和声等要素为重点，通过气息的运用、力度的变化、声部的和谐来表现歌曲中所蕴含的梦想追求与励志向上的情怀。又如《一支短笛轻轻地吹》《剪羊毛》《我是小音乐家》这类教材歌曲，要结合生活实践进行。注重对骨干节奏、顿音记号及休止符的正确演奏，用笛声抒感，感受同龄孩子的生活情趣，珍惜幸福时光。教师要不断引导学生与竖笛成为好朋友，让吹奏活动成为生活的一部分。特别是在心情郁闷、烦恼受挫时，通过吹吹竖笛、唱唱歌曲，听听音乐等来缓解压力，改善情绪。
2.趣味游戏促训练
英国教育家洛克说得好：“教导儿童的技巧是把儿童应该做的事也都变成游戏式的”。小学生好奇心强，自觉意识较弱。要掌握一定的吹奏技巧，需要长时间的重复训练才能获得。所以，竖笛作为一种技能性的学习活动，通过日复一日的吹奏练习，反反复复的指法训练，能逐渐培养学生自信、坚忍的性格。教学中教师教学方式转变尤为重要，要从以专业水准衡量转变到以学生兴趣为主的评价标准，要让学生在相互竞争中，在音乐游戏中喜欢竖笛吹奏。比如在竖笛入门阶段，采用趣味“手指操”，来引发学生对掌握竖笛指法的兴趣。“手指操”即不吹气的手指训练，是在竖笛孔对应位置做单纯不发出声音的指法练习，使“音、指、位”达到和谐的统一。“手指操”辅助应用，激发了学生学习竖笛的兴致。
三、精心创设教学环境
学生性格的培养依赖于一定的外在环境。在生活中，家庭环境、社会环境是两大因素；而在学校音乐教育中，教学本身的环境将起重要作用。
1.满足学生需要
按照马斯洛的需要层次理论，人只有在低一级需要层次得到满足后，高一级的需要层次才会得到满足。就小学生而言，更多需要的是表扬，需要的是教师和同伴的肯定。同样在竖笛教学中，教师要创设一个和谐、温馨的学习环境，让学生能勇于表现，能善于合作，在学习中获得心理的满足。特别是对那些胆小、性格内向的学生，更要让他们在竖笛吹奏中懂得表达自己的情感，乐于展示，大胆演奏，逐步塑造阳光、开朗的性格。
为激发兴趣，在竖笛教学起始三年段，我校组织“竖笛之星”评选。评选标准为能背奏三至五首歌曲，演奏有乐感，有情感。“竖笛之星”评选使学生对竖笛兴趣倍增，勤学苦练互竞共赢，悠扬笛声此起彼伏，主体性得到发挥，自信心也与日俱增。
2.注重课外提升
相对而言，学生所处班级的班风、学风等对学生的性格养成起到直接影响作用。教学中教师要巧妙整合，课内外并重，以此来培养学生的良好性格。例如学校组建“爱乐坊”竖笛乐队，通过定期训练，积累有一定数量的演奏曲目，能够以齐奏、合奏及行进表演的方式演奏。经过角色分工、相互合作，竖笛乐队队员明白了：不管所处的是什么角色，都要做最好的自己，只有做好自己的本职，乐队演奏才能配合默契，才能在演出中获得成功。
3.搭建展示舞台
我校通过组织多层次、多形式的课内外音乐实践活动，为学生搭建展示竖笛才艺的平台。比如在学校“班班有歌声”“元旦艺术节”“六一儿童节”等表演活动中，都有学生竖笛演奏的身影。“有规矩才能成方圆”，学生不仅上台亮相，在演出中也明白了团结协作的可贵，在参与中更懂得遵守规范的重要。竖笛声声在校园里响起时，总会得到赞许的掌声。展示舞台提高了学生的自信心与自豪感，校园竖笛小明星也成为学生们效仿的榜样。
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