美术设计考察报告8篇

绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了8篇美术设计考察报告，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！

篇1

关键词：学生团队；统一信息门户平台；网站群；管理模式

中图分类号：TP393 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2014）19-4478-03

高校门户网站和二级门户网站作为高校内部管理运作和对外宣传、服务的窗口，为师生、公众、校友、政府、家庭、企业及社会团体等提供各类信息、知识和服务。高校信息化和数字化进程的加快，使得高校及各个下属机构越来越重视网站的建设和利用，普通高校的二级机构至少有几十个，算上下级机构或者其他功能性网站就更多。这些网站的开发和维护工作量比较大，单靠学校网络中心的某几位老师完成，无论从时间成本和管理效率上都不太现实。高校教学与管理工作离不开老师和学生的共同参与，在“以人为本、实践创新”的人才培养办学理念指导下，鼓励学生参与教学管理已经成为西方乃至我国高等教育管理发展的一种趋势[1-2]。学生参与各种管理和服务工作，培养自己的综合能力，扩大视野，增强自信心；其次，学生成为学校的主人，了解到更多的学校运转和教学改革情况，可以增进学校与学生之间的互相了解和理解；再次，开放学校管理与服务工作岗位给学生，他们也可获得一定的经验和经济报酬，积累技能、改善经济[3]。综合广州大学信息化建设实际情况，成立了学生团队参与学校的二级门户网站的建设与开发工作，让在校大学生参与学校的管理工作，并探索有效的管理模式，给学生提供实践机会，让理论与实践有机结合，提高学生的专业素养，增强竞争力。

1 学生团队参与门户网站建设可行性分析

广州大学各二级门户网站以前的制作是没有统一规划和管理，请公司或者学生制作完成后，托管到网络中心。二级部门自行管理其网站，时间一长，出现无人管理或者问题无人解决的状态。网站服务器大部分都是独立的硬件服务器，利用率低，造成资源的浪费[4]。

1.1 校级门户平台的统一应用为二级门户群站的建设和管理提供了建设基础

2009年广州大学开始建立统一门户平台，平台针对信息和应用系统进行整合，统一控制用户对信息和应用系统的访问，利用统一身份认证系统，为用户提供单点登录、个性化界面、信息展示、信息等功能。它将原本校内分散异构、信息孤立的各应用系统整合起来，将各应用系统中的信息和功能在同一门户界面下展示给用户，更大限度的发挥出各系统的作用，提高用户的工作效率，实现各种应用系统的无缝接入和集成，提供一个支持信息访问、传递以及协作的集成化环境，实现个性化业务应用的高效开发、集成、部署与管理。门户用户能够根据自己组织架构定制多级门户组织。每个这样的组织能够获取一个独立的门户，且拥有它们自己的一套页面、内容管理系统、共享的日程表以及授权。同时，统一门户平台提供了页面模板、站点模板、主题皮肤、布局模板、门户demo参考和使用，大大简化了技术和管理人员对门户网站构建的工作。

1.2学生工作的有效开展，推动学校二级门户网站的建设和管理

学生团队的组织建设和发展，不仅为人才培养孕育宽松自由的学习环境，也成为加强数字化校园建设的助力剂。中心从探求学生工作团队的长期发展模式出发，加强团队内部协作和成长机制建设，通过营造良好的合作文化氛围，实现以学生为本，自主学习项目化的特色管理。依托学生社团、校级实习基地，围绕为学校各级门户网站开发项目的实践活动发掘和挑选稳定的学生制作团队，利用统一门户平台环境组织评比竞赛活动，逐步壮大团队的规模和影响，成为全校具有品牌影响力的特色队伍[5]。不仅促进了网络中心专业技术人员和学生的有机结合，同时，由学生参与有关数字化校园项目的建设和运作，能更加灵活便捷的为学校各组织提供“随需而变”的服务，为全校二级门户网站的建设提供了坚强的支撑和优良的服务保障。

2 学生团队管理模式及实践

2.1 以兴趣为导向，组建学生社团

广州大学动网联盟于2010年成立，隶属于广州大学学生社团联合会，在广州大学网络与现代教育技术中心的直接领导下，由广州大学在校学生自愿参加组建的校级社团组织，以推进学校信息化进程，推广信息技术的教学应用，建设优质教学资源为社团宗旨，开展的活动以学校门户网站建设和管理维护、课程建设、资源设计与开发的实践活动为主。学生社团的工作以技术应用推动教学科研创新，活动服务全校师生，因而具有广泛的群众基础。社团的成员来自不同的年级、不同的专业，备较强的计算机应用能力的全校本科生。社团以项目化管理，开发和制作落实到人，学生以建促学，有效的培养了社团成员的团队意识。

从2010年开始，学生社团由广州大学网络与现代教育技术中心技术骨干老师充当导航者和指导者，利用自身在该领域拥有的特色资源和经验，定期或者不定期的培训社团成员，以项目化的形式让社团成员参与学校的二级门户网站或其他资源开发的实践活动中来。学生团队既作为学校资源，又是活动主体，在专业技术老师的带领下，培养与较为先进的技术和产品的接触和交流，形成长期发展的成长机制。

2.2以社团为主体，成立实践基地

2011年中心成立了校级实践基地“广州大学数字资源开发实践基地”，学校教务处在政策上、资金上给予支持，中心软、硬件设施齐全给实践基地的建设提供了有机土壤。基地针对学生的特长、专业、基础条件和兴趣爱好等，进行不同的分工和实践环节，形成了在实践中学习，在学习中实践的培养模式。该实践基地打破专业结构，各专业学生在一起相互学习、相互交流。既能拓宽学生课外学习的空间和时间，培养学生自主学习、自我管理的习惯和品质，又能作为高校课堂教学的补充和延伸。由于专业的交叉性、活动的实践性，实践基地为学生综合素质的提高提供了广阔的舞台。通过中心实践基地的培养，学生在人文精神、团队协作、沟通交流及责任感方面有了明显的提高[6-7]。

实践基地的学生协助中心技术骨干教师进行学校二级门户网站的建设和管理、教学资源的开发、其他资源的设计。学生通过前期调研、制度建设、技术服务和激励体制等方面的运行模式，保障了学校40余个二级门户网站的日常维护和更新，保障了100余门网络课程或精品课程的正常使用，为他们将来走向社会创业立业打下了一定的实践基础。

2.3学生团队参与高校二级门户网站建设和管理的实践效果

学生团队由中心的年富力强的技术骨干教师负责牵头，团队中由1或2名资深、稳定的学生担任团长，每年选拔招募有兴趣有能力的学生，整个团队的运营事务和大部分辅助培训工作都由学生自主辅导合作完成，发挥以老带新、以强带弱作用，丰富学生团队人才培养模式。按照这种管理模式运作两年多以来，取得了以下成果：

1） 为学校二级门户网站的建设提供长期技术支持

一个优秀的二级门户网站的建设和维护是一件系统性工程，广州大学二级组织有40余个，加上其他下级组织和团体共有下级门户网站70余个，维护和管理这些网站是一件工作量较大的工作，学生团队的组建为学校二级门户网站的建设提供长期技术支持。

2） 协助二级组织进行网站整体架构的规划

这是二级网站开始建设的第一个阶段，学生团队与二级组织负责人或管理员充分沟通，确定网站所要呈现的内容、内容的分类，每个分类中所包含的内容以及内容的呈现方式。特别是首页所需要呈现的内容，理顺二级组织负责人或管理员的思路，引导他们确定内容，并按照归类提供资料和内容。

3） 确定设计方案、完成页面制作

这个阶段学生团队根据前一阶段的整体建设要求和确定的具体内容，在制作团队中美术设计的工作。团队中的设计组绘制设计稿，基本色彩搭配和首页的效果图通过二级组织领导审核，最终定稿。这个阶段是核心的阶段，学生团队根据最终确定的效果图，在学校统一门户平台上进行每一个页面的制作。

4） 培训管理员相关操作

二级网站制作完成后，由学生团队内部人员进行网站测试和工作。团队中编辑组的学生针对新闻和网站中简单修改对二级组织人员进行培训操作，包括操作步骤和编辑中注意事项等。

5） 网站长期维护跟踪

当一个网站制作完毕后，并不意味着网站工作的结束，之后不断要展开维护与管理工作。包括丰富网站内容、部分网页页面的修改和更新、网站数据的后期维护等。学生团队保障及时响应二级组织的新需求，并保障网站的长期稳定安全的运行。

6） 参与制定《二级门户网站制作标准》

学生团队中大部分成员来自学校教育技术专业，他们有较强的教育教学理论功底，结合他们长期的制作经验，协助中心教师进行标准制定，规定二级门户网站的框架结构，包括党政行政机关、教辅部门、教学机构三大类，对每个模块做了规定和详细说明。

7） 参与制定《二级门户网站评价指标》

广州大学每年会组织1-2次全校范围内的网站评比活动，学生团队每年会参与此项活动中。学校采用以评促建的方式，提高网站的制作质量。学生团队协助学校权威部门进行网站评价指标体系的构建，从网页整体结构、版面与视觉感受、栏目设置、内容要求、技术规范、网站创新等几个方面进行评价。

3 结束语

2010年学生团队初始成立，迄今为止团队已经具备非常完善的管理体制和组织架构（画图，技术组、设计组、编辑组）。在中心骨干老师的带领下，每个学年，团队都会组织交流活动，其中包括优秀案例讲座，经验分享，多种多样的联谊活动等，使团队内部朝气蓬勃，传统得以传承。实践基地为学生团队学生提供固定的交流场所，每周团队成员都会在办公地点进行日常事务的讨论和先进技术交流等。团队主管还不定期邀请已毕业的团队成员回校与现团队成员交流，师兄师姐谈职场感受，为师弟师妹答疑解惑，在互动的过程中同时也积累了宝贵的社会人脉。

学生团队成员通过参与中心相关的科研课题和项目、自主申请大学生创新项目等，使整个团队一直持续在资源建设主线下，使团队得以持续发展。团队成员每年积极参加各级别的比赛，在第七届全国信息技术水平省赛和国赛中团队取得一等奖的好成绩，各类比赛成绩逐年提高。

经过多年门户建设和资源建设，以及多年参与团队合作，团队学生在技术能力和综合素质方面都有大幅度提高，团队学生通过自身努力，不仅仅是参赛获奖，还培养了一批以创业为导向，以能力提高为目标，基础扎实、专业过硬、有责任心和团队协作精神，具有实际实践能力的应用型人才。

学生组织不仅是锻炼学生工作能力的场所，也是学生能够有效参与学校管理的重要保证。在现有工作成果基础上，中心将继续学生社团参与学校二级门户网站建设与管理等方面进行深入探索和分析，让学生成为学校信息化工作的智囊团和新生力量，调动他们的积极性和能动性，发挥他们的主体作用，有效推动中心的服务向前发展。

参考文献：

[1] 邓敏.基于学生社团的高校图书馆营销团队建设策略研究―以广西工学院图书馆为例[J].图书馆论坛，2013（1）：156-159.

[2] 周纯玉.高校信息技术部门实践基地的建设与探究[J].西南农业大学学报：社会科学版，2013（4）：170-171.

[3] 李俊生.美国高等教育治理模式考察报告[J].国家教育行政学院学报，2012（2）：75-77.

[4] 唐连章.基于统一门户平台的二级门户网站的制作与管理[J].中国教育信息化，2010（23）：30-32.

[5] 程璐，刘树郁.打造学生工作团队，突出中心管理特色[J].实验室研究与探索，2012（4）：100-102.

篇2

[关键词]中国电影；创新；突破

一、2010年中国电影大片聚集，但创作上依然缺乏创新和突破

以《孔子》、《唐山大地震》、《山楂树之恋》为例。回顾2010年的中国电影开年。2010年1月4日中国各大影院同时上映了由美国著名导演詹姆斯・卡梅隆导演、20世纪福特公司出品的3D科幻影片《阿凡达》。这部具有标志性的影片，以他独创的视觉效果，宛如一阵龙卷风，不仅横扫了全球电影票房冠军，同时也创下了中国电影单片票房最高记录，直至今日，还没有一部影片能打破其记录。不过《阿凡达》的成功之处不仅仅表现在票房收入上。

首先，《阿凡达》一片的成功在于它对电影史的贡献上，它对3D技术的创新和突破可以说史无前例，它向世人宣布3D电影时代的到来。正如卡梅隆自己所说：“《阿凡达》能够最终拍出来，是一次奇迹。这是一部科幻电影，科幻电影要表现的是我们现在无法接触到的事物，这是一种预言，它会让你反思我们现在所做的一切，将来会发生什么样的后果?”。

其次，“我对现在人类对大自然所做的一切感到深深的忧虑，我想将来也会受到大自然的报复”这是詹姆斯・卡梅隆对自己这部影片的定位，影片中回归自然的主题始终贯穿在影片中，给予人们思考和启迪。这也正是影片成功的一个重要原因。毫无疑问，《阿凡达》的放映给中国电影业带来了不小的震荡，当中国电影人还在为有钱没有好剧本、有钱有剧本没有好技术而拍不出好片怨天尤人时，《阿凡达》就像一把重锤砸在中国电影人的头上，在令人沉默无语的同时，也引发了舆论界对中国电影何去何从的大讨论。2010年的中国电影就这样拉开了自己的序幕。

首部迎战的影片是由中国电影导演胡玫执导历史故事片《孔子》。该影片一上映就引起了轰动，它是继《阿凡达》之后的影片，所以国人寄予不小的期待和观望。影片《孔子》讲述的是公元前六世纪，已屹立数百年的周室王朝开始朝不保夕，各诸侯国割据一方，为了达到称霸的目的而相互征战。史称这一时期为“春秋”时代。而孔子就出生于这个年代。孔子是我国古代伟大的思想家和教育家，儒家学派创始人，世界最著名的文化名人之一，编撰了我国第一部编年体史书《春秋》。据相关记载，孔子出生于鲁国陬邑昌平乡(今山东省曲阜市东南的南辛镇鲁源村)。孔子逝世时，享年73岁，葬于曲阜城北泗水之上，即今日孔林所在地。孔子的言行思想主要载于语录体散文集《论语》及先秦和秦汉保存下的《史记・孔子世家》中。如何将中国这样一位文化名人用电影这种媒介传输给众人，绝对不是件容易的事。用现代人的世界观、人生观去洞察古人的世界观和人生观，确实需要一定的勇气和见识，这要求电影工作者本身应是一位对中国文化有着很深的了解和探究的学者。影片力求从对尊重历史事实的角度来描写和塑造孔子这个人物，却忽略了对这位中国儒家思想的代表人物孔子的思想主张进行更深的剖析。所以，从电影的角度看，在创作上它没有更深而独特的创意和见底，影片更像是一部历史人物纪实片。

由此可见，现今的导演在电影题材的选择上年代久远而古老。这包括之后上映的《锦衣卫》、《苏乞儿》，还有近期最引人关注的《唐山大地震》和《山楂树之恋》，后两部影片虽是描写上个世纪70年代的故事，但与我们今天的现实社会有些距离，故事题材选编上沉重而没有时代感。

由冯小刚执导的灾难片《唐山大地震》可说是2010年电影巨作，最终以6亿元的收入创造了中国电影史上的最高票房纪录，这样的一个成绩单，无疑可以代表中国电影制作的水准了。很遗憾，这部影片从电影标准的角度来评议，确实还存在着诸多不足。冯小刚，中国电影编导、导演。1958年出生，自幼喜爱美术、文学，1985年他调入北京电视艺术中心成为美工师，先后在《大林莽》、《凯旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等几部当时很有影响力的电视剧中任美术设计。冯小刚作品风格被公认为以京味儿喜剧著称，擅长商业片。因每年岁末，都拍一些娱乐性较强的影片，被称为“贺岁片之父”。2009年9月27日，证监会创业板发行审核委员会公告，华谊兄弟传媒股份有限公司(首发)获得通过，华谊兄弟成为了首家获准公开发行股票的娱乐公司，加盟该公司的冯小刚持有该公司2.28％的股份。冯小刚1990年与郑晓龙联合编写剧情片《遭遇激情》，这也是冯小刚的第一部作品，后被夏刚拍成电影。影片获中国电影金鸡奖最佳编剧等四项提名。之后，他与王朔、马未都联合编剧的电视系列剧《编辑部的故事》，使他成为家喻户晓的人物。

《唐山大地震》应被称之为灾难片，什么是灾难片，“灾难片”是以自然或人为的灾难为题材的故事片，其特点是表现人处于极为异常状态下的恐慌心理，以及灾难所造成的凄惨景象，并通过特技摄影造成感官刺激和觳觫效果。在《唐山大地震》影片中，有对1976年那场大地震发生时给大地带来毁灭性破坏的描写，但只是一带而过，随后进入人们视觉的只是那一家人20多年的生离死别、悲欢离合的故事，因此，借用新技术形成大地震的视觉效果几乎成为了一种摆设。显然把《唐山大地震》定为灾难片有些不太确切。同时，影片在人物塑造上也是杂乱的、模糊的。元妮的人物形象在影片中有着灵魂性的作用，描述元妮对死去丈夫的愧疚，是用“哪个男人能用命来爱我”这样的话语来诠释，影片中元妮对他人的追求与欣赏，所表现的回应是尴尬的、甚至是反感的，其实人人都向往生的权利，死去的人已过去，活着的人在死亡的见证中得到活着的意义和价值，所以用一句话来描述对爱情的忠贞显得有些绝对和牵强。女儿方凳可说20多年都活在极度的怨恨中，她所经历的人生令人沮丧，好在她心态调整的够好，不然真怕她会患上抑郁症。儿子方达是个本色人物，是个敢于下海闯天下的小子，最终辛苦得到了回报，成为当下有车有房有钱的现代人，穿上了国外的名牌服装“Back-To-Back”(中译名，背靠背)。养母堇桂栏直到死才悔恨没有给养女真正的关爱，她甚至一度怀疑自己的养女和自己的丈夫有不明的暧昧关系，让人不解，一部影片让这么多具有鲜明个性的人物聚集，其结果必然会令影片缺乏灵魂性的人物，缺乏主题思想。

西班牙著名导演、超现实主义电影之父路易斯・布努艾尔在描绘电影时曾经这样说：在一个心灵自由的人手里，电影是一种重要而危险的武器。它是借以表现思想、感情和本能世界的高级手段。在人类的所有表现手段中，对电影形象的创造性处理，在方式上最容易使人联系到人们在睡觉时头脑所起的作用。一部电影就像对一个梦的不自觉模仿。黑暗慢慢笼罩影院的情景就像把眼睛闭上的动作。然后，在银幕上，就像在人的内心一样，开始进入意识世界的夜间航程。使用渐显渐隐的手法

使影像像在梦中一样出现和消逝；时间和空间变得很灵活，可以任意收缩和扩展：时间延续的年代顺序和相对价值不再同现实相吻合‘首尾呼应’的情节可以延续几分钟或几个世纪：从授动作到快动作的转换加强了两者的冲击力。因此，一部真正感人的优秀电影作品是要经得起推敲的。

《山楂树之恋》是张艺谋执导的影片，自他导演《三枪拍案记》后，张艺谋把自己从喜剧电影中拉回到爱情片的创作中，不过对于中国一代著名导演来说，无论拍怎样形式的影片，无论拿哪一个年代中发生的故事来进行创作，都应该是严谨的，它最终带给观众的应该是一种心灵上的震撼和视觉上的享受。或许张艺谋只是想告诉人们那个年代的爱情故事是苍凉、晦涩的。影片在没有任何铺垫的情况下，就将那个青春靓丽、爱情懵懂中的姑娘静秋，投入到刚见老三一面就义无反顾地爱上她的情感中。即使是后来戏中，导演加进了不少老三为了追求静秋而不停地送礼物以增进感情的镜头，但也只是陈述了有钱人追逐爱情的方式，那种令人渴望的甜蜜爱情始终未进入人们的视线，特别在对两个年轻人爱情“亲密接触”的情节处理上是扼制的，每到两个人要相互用身体表达爱幕之情时，都被摄影机加以封杀，与此来蕴育纯爱的强大精神力量，完全忽视了现代年轻人对于爱情观和人生观的认知。

因此，评论界在评论张艺谋的这部影片时说它是一部虚假的“纯爱”片，还有很多评论家对该片提出严厉的批评，索亚斌认为“这部电影很阴险，打着文艺片的旗号，还不如《三枪拍案惊奇》直接标榜通俗商业片。影片还把纯爱直接表现成了禁欲。”《山楂树之恋》一片是根据艾米的原著《山楂树之恋》改编的，小说描写了一对年轻人，在非凡年代中一段无怨无悔不求回报的爱情故事，被人们称为“史上最干净的爱情故事”。70年代，那是谈到就会令人色变的年代，在那样一个被压制的时代，人们的情与爱、性与爱被扭曲了。爱情故事作家刘心武评论该小说说道：“极端环境下的压抑被现在的我们打量，会产生出比反思更丰富的憬悟。”而文化批评家朱大可则将小说称为“一本关于性压抑的原始考察报告”。因此，如何将这样一部文学作品改编成电影，这需要再创作者有着很严谨的创作意识。

张艺谋在大玩了一把喜剧片后又大秀一把纯情片，《三枪》后，让我们看到，这样一个资深导演的做派更像是初出茅庐的学生，看来作为曾是中国电影一代的领军人物，需要对自己的创作进行重新的思考。在当今这个社会经济高速发展的年代，电影作为一门艺术也凸显出它的作用，如何用电影艺术引领人们的精神世界，创作出有新意又具时代感的作品，是当下值得电影工作者、创作者认真审视和思考的。

二、2010年中国的女性导演电影创作有魄力，但作品缺乏艺术魅力

前面提到的《孔子》一片的导演胡玫，是近些年在影视界值得非常关注的女性导演。与张艺谋、陈凯歌、田壮壮、高希希等同为著名的第五代导演，在电影界是获得诸多好评。胡玫，1975年参军任话剧团演员，1982年毕业于中国北京电影学院导演系。现任北京电影制片厂国家一级导演。1984年胡玫导演了反映军队女性情感生活的探索性故事片《女儿楼》，这也是她的处女作。此片1985年被中国电影家协会、中国电影报评为全国十佳影片，被国际影评界评论为中国后第一部女性题材影片而受到关注。1986年胡玫独立导演心理故事片《远离战争年代》，该片获苏联第10届亚非拉国际电影节银奖(1988年)，意大利第32届萨尔索国际电影节评委会特别奖(1989年)。1987年胡玫获得中国电影家协会、当代电影杂志、中国电影报三家中国权威性电影机构和刊物联合评出的“中国十大青年导演”称号。

从1988年她开始导演商业性影片后，如故事片《无枪》、《江湖八面风》、《鹭岛情》、《都市》，都因太商业化，缺乏艺术性创作而反应平平。胡玫曾很长时间放弃了电影创作，开始在电视领域里闯天下。其中1997至1998年胡玫执导44集大型历史剧《雍正王朝》，被评为中国十大优秀女导演、双十佳电视剧导演，成为电视界名导。《雍正王朝》还获飞天奖、金鹰奖，“五个一”工程奖，优秀电视剧奖。之后她导演的电视作品2000年的《忠诚》(兼制片人)、《汉武大帝》，《香樟树》、《乔家大院》、《汉武大帝》，都连续获得“飞天奖”，2005年胡玫因《汉武大帝》获得中国政府影视大奖“飞天奖”最佳导演奖。同年9月26日，获得大众电视2005年“双十佳”导演奖。2006年8月《乔家大院》获得首尔国际电视节最佳长篇电视剧奖，这是中国长篇电视剧第一次在国际影视节获大奖。2007年该剧获第二十六届飞天奖优秀电视剧奖及优秀女演员奖(蒋勤勤)，本人获得优秀导演奖，也是第二次获得“飞天奖”最佳导演奖，而且她是唯一连续两次获得该奖的导演。2007年2月，胡玫被、国家人事部、全国文联授予第二届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号。2008年10月，胡玫被中国广播电视协会评为中国电视剧辉煌30年最具影响力导演之一。

在这里如此详细的介绍中国著名女性导演胡玫，旨在突出电影创作并非易事，由于空间的限制，它很难向文学那样以宏大的篇幅来描绘生活、体察入微地刻画心理，也不可能像电视剧那样有宽阔时空任意去驾驭自己的思想和想象，所以事隔10多年之久，当胡玫再扛起电影制作这面大旗，略显有些生疏，《孔子》一片正是陷入了这种境地。一个创作者在不断变换自己的创作形式时，是要为此付出一定代价的。然而，敢于挑战人物历史片，在女性导演中也非她一人。

今年在电影界引起轰动的还有一位女性导演，就是毕业于北京电影学院导演系的徐静营。这位70后的电影高材生，一亮相就与其端正大方的长相、高挑健美的身材赢得众人的喜爱。作为电影导演系毕业的才女，首先以表演得到了观众的喜爱和赞赏，在演艺圈与赵薇、章予怡、周迅并称为“青春玉女”或“中国四大花旦”。

2000年徐静营开设网络电子杂志《开啦》。电影代表作《杜拉拉升职记》，因其书法手写体“清冽而又优雅’，独具个性美感，被开发出字库“方正静蕾简体”。徐静蕾在电影界也是获得诸多荣誉的女性导演。1998年当选为第三届大学生最受欢迎的当代女星人。1999年，当选为北京大学生评选的最受欢迎的时代女星，《新周刊》说她是“让人感觉很舒服”的“1998年十大惊艳”之一；同年成为美国运动品牌CONVERSE(匡威)在中国区的品牌代言人。从此，幸运的大门为徐静蕾打开，1999年再获第七届电影表演学会奖、1999年《大众电视》为“青春之星”。2000年为e龙―CCTV奥运网站的形象特使。2001年成为中国妇女活动中心的荣誉健康大使、2001年中国儿童青年基金会安康计划西部形象大使、2001年首届中国大学生电视节最受欢迎的女演员。2002年被授予第九届北京大学生电影节“最受大学生欢迎的女演员”、首届北京大学生女生节形象大使、2002年被《成都日报》

读者和《激动网》网友评选为“最佳公众形象女明星”、2002年申江荣获服务导报杯电影观众奖“最佳国产片女演员奖”、2002年《新周刊》“她世纪代言人”。2003年当选华语电影传媒大奖内地最受欢迎女演员、2003年第九届中国电影华表奖最佳新人奖、2003年第26届大众电影百花奖最佳女主角奖、2003年第23届中国电影金鸡奖最佳女配角奖、2003年第23届中国电影金鸡奖最佳导演处女作奖。2004年第四届华语电影传媒大奖最佳编剧、最佳新导演、内地最受欢迎女演员奖：2004年第52届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳导演奖(银贝壳奖)。2005年获得sohu2004年度十大新闻评选之“当红不让特别奖”、获得“影响2004时尚盛典之影响2004中国娱乐风云人物”；2005年获得TOGH05毅人王年度人物、获得中国风尚大典典礼之北京青年周刊风尚突破艺人奖。2006年获得新浪2006网络盛典年度博客奖、第14届大学生电影节最受欢迎导演奖。2007年获得2006年度品牌中国年度人物大奖、香港专业电影摄影师学会专业电影摄影师眼中最具魅力女演员。在诸多光环萦绕下的徐静蕾，她不满足现状，在执导了故事片2002年《我和爸爸》、2003年《最后的爱，最初的爱》、2004年《一个陌生女人的来信》和2006年《梦想照进现实》等影片之后，有了充足导演经验的她，于2010年自导自演了职场商业片《杜拉拉升职记》，亦可以说是一部描写生活在大都市年青一代在职场奋斗的青春片。

《杜拉拉升职记》一上映因其在选题上更接近现代人生活、有较强时代感，而受到不同反响。一部影片似乎总有优缺点，徐静蕾敢于挑战商业片，值得赞誉，但《杜拉拉》这部影片有很多令人遗憾的地方，徐静蕾在此片既是导演也是主演，可她自导自演这部影片时已近40岁，而片中女主角却是一个拼杀在职场上20多岁的女性，尽管化妆师给徐静蕾面孔进行了精心的遮盖。依然无法阻止岁月在她脸上留下的痕迹。40岁这样的年龄已让她缺失了那种姑娘般的青春与活力，这些东西是无法掩饰的。在影片，已略显宽胖的身材、暗淡的肤色和失去青春面容的徐静蕾，让整部影片大失色彩，500多套不停更换的服装更让观众的眼睛目不暇接、视觉疲劳。从整部影片中不难看出，在徐静蕾的心底那种对小资生活的崇尚和宣扬，已至一定要自己亲自上场大秀一把青春。本片在剧情的衔接处理上也显得生硬不连贯，导演手法上也没有太多新意。这说明作为导演身份的徐静蕾还不是很成熟，还需继续努力。从另一个角度讲，一亿元的票房纪录和2010年第三届公众形象满意度调查颁奖(华鼎奖)年度授予她中国影视最佳表现女导演称号，都给予了她肯定与赞赏，特别是在2010年第六届中美电影节上因该片而获得最佳导演奖。2010年美国加州还将“2010年10月30日”定为徐静蕾日，这都是不小的鼓励，希望这位年轻的女导演在日后表现的更出色。

此外，在2010年电影中还有一些优秀的女性导演：李芳芳、李虹、张瑜等。李芳芳，1957年5月出生北京。1985年毕业于中央工艺美术学院书籍装帧艺术系。历任天津百花文艺出版社、人民出版社美术编辑，中央工艺美院学报《装饰》杂志美术编辑，书籍装帧《真爱的追求者》、《科学家的童年》、《作家作品选》等。李芳芳是80后的电影导演，是中国第一个出版散文集的中学生，代表作《十七岁不哭》，16岁时签名售书的照片被刊登在《人民日报》上。18岁时独立编写十集电视连续剧《十七岁不哭》(原作于1994年出版)，该剧曾在中央电视台播出，引起全国中学生热烈追捧和喜爱，也给青春类型电视剧注入了新的活力，李芳芳并凭借该片在1998年获得飞天奖一等奖和金鹰奖一等奖，成为这两奖项有史以来最年轻的编剧。

李芳芳也是第一个同时被两所世界排名前列的电影学院―一美国纽约大学(NYU)电影学院和南加州大学(USC)电影学院录取的中国大陆学生，她最终选择了纽约电影学院研究生院的导演系。2007年11月，她写的《分开我们就坠落》在日本东京获得“2007年亚洲青年剧本奖”。2010年李芳芳将其作品《分开我们就坠落》改编成电影搬上荧幕，改名为《80后》。影片一上映，就在同类作品中脱颖而出，影片描绘了一个失去亲人的少女为了获得爱情和事业成功努力打拼的故事，透过80后年轻人的生活经历影射出从九十年代初至今的现代中国社会。李芳芳在制作中，台前幕后的主创人员全都选用80后，而故事讲述的正是80后这特殊一代的生活。因此，当记者问及对“80后曾经是‘轻狂’、‘浮躁’的代名词，你对80后怎么看”时，李芳芳回答道：“我不这么认为，其实每一代人都有轻狂、浮躁的时候，这是证明一代人年轻过的标签。随着年龄的增长、时代的发展，每一代人都会逐渐承担起对家庭、对社会、对国家的责任。我觉得现在的80后已经到了这个时候，是应该总结一下的时候了。我们不能像姜文(《阳光灿烂的日子》)，等到过了很多年以后，才总结自己年轻的日子，那个时候其实已经晚了，很多记忆已经模糊，不真切了。在我看来，80后的特征是绝望地渴望被爱，这一点引发了所有的事。因为80后基本上都是独生子女，而这一代孩子的家长把重心转移到了工作上，老师对孩子也是要求多、鼓励少。在物质条件丰厚的情况下，他们还有的渴望就是渴望被爱。”李芳芳在执导影片中，全部启用了新人，这在同行中还是不多见，也显示了我们年轻一代的女导演敢于突破、敢于创新的魄力。当然，电影《80后》也未能逃脱对那种庭院式生活的向往和赞美，加之影片是在杭州拍摄，多少让人感到那样古香古色的花香庭院中成长起来的年轻人，依然是当下年轻人渴望而不可及的。

李虹是当今影坛上一位年轻有为的女导演。毕业于北京电影学院导演系本科，现任上海电影制片厂导演，1998年执导了处女作电影《伴你高飞》，这部作品日后为这位年仅24岁的导演赢得了诸多荣誉，该片获得了第六届北京大学生电影节最佳处女作奖、第中国电影金鸡奖导演处女作奖提名、第六届印度国际儿童电影节最佳导演奖、首届阿根廷国际儿童及青少年电影节获“综观全景”(故事片)类最佳儿童故事片银风筝奖；在意大利XIII Udinelcontri Cinema FAR EAST FILM影展获最受观众欢迎奖第二名、入选参加日本Aichi Interna-tional Woman’s Film Festival(国际女性电影展映)12001年执导16mm胶片(电视电影)《黑白》获第十六届法国汉斯国际电视电影节评委会特别奖：2005年执导电影《诅咒》。在她的影片中融合着轻松、幽默、浪漫、唯美以及奢华视觉等多种元素的创作手法，所以被称为中国电影界一代“新锐”导演。2010年她执导了《我的美女老板》，该片也是一部反应现代年轻人生活和爱情的影片。浪漫爱情轻喜剧这样题材的影片一直很受欢迎，特别是受青年人的追捧。影片描写了一位贫穷善良的男性职员与

富家女老板之间情感纠结的故事，由于题材很接近，被称之为男版的《杜拉拉升职记》。在《我的美女老板》影片中，导演去除了职场上的勾心斗角、第三者争风吃醋这方面情节，让整个故事在遐想空间中进行，这使整部影片变得空洞乏味。也丢去了她以往轻松、幽默、浪漫的创作风格，影片上映后反应平平、评价不高。

张瑜是80年代影坛上家喻户晓的演员，1980年参加拍摄的影片《庐山恋》，让她成为当时全国男性观众心目中的“梦中情人”。1985年她离开影坛，留学于美国加州州立北岭大学，在那学习电影电视制作。1993年回大陆重返影坛，1995年她以制片人身份参与了影片《太阳有耳》的制作，该片在柏林获最佳导演银熊奖和影评人最佳故事片奖。《太阳火》是她第二部“太阳”片，她除了继续制片人与女主角外，还参与了导演工作，从此进入导演行列。2004年张瑜首次尝试纪录片的拍摄，拍摄了纪录片《中国电影在上海》，张瑜通过银幕将各个时代中国电影人在电影艺术上的心路历程为世人展现，是部值得珍藏的影片。2010年张瑜为纪念《庐山恋》拍摄30周年，导演拍摄电影《庐山恋2010》，正因如此，影片类型被定为怀旧片。《庐山恋2010》是《庐山恋》的延续。该片讲述了30年后，周的女儿耿菲尔从海外学成归来，片中两位男主角都对耿菲产生好感，由此产生了错综复杂的恋爱故事。影片在爱情戏情节上也力求追求一种纯爱情的表现手法，这种被完美化的爱情故事因缺乏一定的说服力，同样遭到众多人的质疑。

综上所述，2010年女性导演作品，在拍摄爱情题材的影片上，还是有很多雷同之处，在创作上虽都有不同程度的突破，但在主题立意上还是缺乏更深的见底，那种只注重追求浮夸奢侈的场面和纯美的视觉效果创作，不能更生动的打入人心。所以，2010年中国的女性导演电影在创作上有魄力，但作品缺乏艺术魅力。

三、2010年的电影屏幕面孔“老龄化”

从今年的大片来看，电影屏幕形象面孔“老龄化”。向《孔子》中的演员周润发、陈建斌、任泉、陆毅，《唐山大地震》中的徐帆、陈道明、陆毅，《杜拉拉升职记》中的徐静蕾等，这些面孔占据银幕时间太久。以及即将看到的葛优，就占了年底3大巨作《赵氏孤儿》、《非诚勿扰2》、《让子弹飞》，更是抢尽了银幕风头。在《唐山大地震》中，杨志的扮演者是陆毅，其角色是影片中女主角王登的学长，一个医学临床研究生，是王登的初恋，也是一个抛弃王登的负心人。其实这个角色在片中不是主要人物，杨志又是一个让人指责和痛斥的负心汉形象，这样的角色让一位影坛上这么著名、资深的演员来担任，实在是不当。这个角色完全可以启用新人，还有《杜拉拉升职记》影片更应该选用年轻女演员来担任主演，相信一定能创造一位明星出来。当然，每部电影在选用演员上也是根据片中人物需要而定，资深演员无论在演技还是经验上，都是新人演员无法比拟的，在当今经济市场的竞争中，演技高超、阅历资深、经验丰富的演员占主要市场。启用新人还需投资商和制作商的魄力与勇气，如《山楂树之恋》就让片中的两位主演一夜成名，效果非常好。

四、新一代导演正在小制作影片中自由的创作、自由的呼吸

中国电影导演按时间目前分为六代，目前，以学院派为代表的中国电影第六代导演成为新电影运动的主力军，第六代最原始的界定是指北京电影学院1985班：张元、王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、刘冰鉴、邬迪等人。后来随着中央戏剧学院的资深导演、处女作导演的加入，及“第六代”之外的电影导演的出现，按代来划分显得有些杂乱，就在这里统称为“新一代导演”。

由于新一代导演的大制作不多，在整个电影市场还处在边缘地带，有些影片甚至都无法看到。但是他们为中国电影作出了贡献，推动了中国电影事业向前发展，是中国电影新运动的主力军。如北京电影学院1985班张元、王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、刘冰鉴、邬迪；1987班的管虎、李欣、1993班贾樟柯等，这些年轻导演创作出了不少优秀作品，有些在国际电影节上还获得大奖。张杨2005年执导的《向日葵》获得2005年西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演、最佳摄影奖。贾樟柯2000执导的《站台》获得意大利威尼斯电影节最佳亚洲电影奖，2000年法国南特三大洲国际电影节最佳影片、最佳导演奖，新加坡国际电影节青年电影奖、法国《电影手册》年度十大佳片之一、日本《电影旬报》年度十大佳片之一。2006年执导的《三峡好人》获2006年第63届意大利威尼斯电影节金狮奖。王小帅执导《青红》获得2005年第58届法国戛纳电影节评委会奖。管虎2002年执导的《西施眼》获得2002年夏威夷国际电影节亚洲电影评审团奖。李玉(女)2009年执导的2010年第二十三届东京国际电影节最佳艺术贡献奖、最佳女主角(范冰冰)《观音山》获奖记录；意大利米兰电影制作人电影节最佳影片奖。王全安，凭他执导的影片《团圆》获得了第60届柏林国际电影节最佳编剧银熊奖；中国内地导演张律执导的《河》获新生代单元特别奖。姜文可以说是新一代导演中是比较有冲力的导演，也是一位从演员转型到导演比较成功的导演。

1994年姜文自导自演处女作《阳光灿烂的日子》大获成功。该片获得1994年第51届意大利威尼斯电影节最佳男演员奖，以及1996年第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影等大奖。1998年8月，改编并导演电影《鬼子来了》，在片中担任男主角，影片获法国戛纳电影节大奖。2001年影片《鬼子来了》获美国夏威夷电影节最佳影片奖。2004年姜文获得法国文化部颁发的文学艺术骑士勋章。之后姜文在2007年《太阳照常升起》获44届金马奖最佳剪接。拍片虽不多的姜文，每部作品都得到了电影界人士和影迷们的高度的评价和赞赏，这说明姜文在导演方面具有相当的实力和才能。2010年姜文执导拍摄了《让子弹飞》，以贺岁片形式呈现在观众面前，相信他在这部影片中有更加不凡的创作。《让子弹飞》将姜文进入大片制作的行列。