时间:2023-02-28 15:34:45
绪论:在寻找写作灵感吗?爱发表网为您精选了8篇初中美术教学反思,愿这些内容能够启迪您的思维,激发您的创作热情,欢迎您的阅读与分享!
1 一节优秀的美术课应创设有趣的教学情境,激发学生学习美术的兴趣,让学生对美术知识技能的学习变成学生体验情感、感受快乐的学习。如:开课可以问“你喜欢什么?”
2 如今多媒体可以把音乐的感彩很好地融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、强度等形式,形成一个有机整体。在指导绘画创作时,有选择地播放一些音乐,用音乐的和谐美去感染学生。可以使学生的绘画创作增强艺术效果。在导入环节。静态绘画的过程中都可以起到一定的调节学生情绪和促进绘画热情的积极作用。
3 以游戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段,每个孩子都很有表演的欲望,渴望展现自我。活泼的游戏既能吸引孩子的自觉参与,又能为孩子们提供成功的机会。
二、拉近距离。发挥学生主体作用
努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以在教学过程中坐到学生中间去,作为其中的一分子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快的教学气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。
三、教学资源的有效利用
每节美术课都需要大量的教学资源,其实,教学资源可取决于教师本身,取决于教材,取决于学生已有的资源和学生原有的经验。充分地展示教具也是丰富美术课堂的一个必备的内容。美术是个直接的视觉刺激,教学内容采用直接立体的展示比较,再通过解说和感受,其教学内容比学生就一本教材的自看自画来得更能打动人心。美术的教学资源可以直接来源于生活、大自然,乃至教室或学校里。往往最贴近学生的资源就能使学生接受和亲近,在身边的小事中感受美丽,创造美丽,会使学生有更多惊奇的发现。
四、利用实物写生提高学生兴趣
教学过程中抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事。从而引起学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。
五、欣赏与技法相结合
初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅依靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一是荷花;二是梅花;三是竹子;四是鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进地临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习,最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
六、引导学习方式和习惯
教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法。进行自主学习与合作交流。新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重使美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美。让学生在活动中学,在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
七、运用多媒体技术
教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说,他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快地感受到主人公的情感历程,从而加深对其作品的理解,激起他们的情感共鸣。比如:学习卡通的设计,我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断,让大家了解两位画家画风的不同,用笔的不同,内容针对的读者的不同,这比光说要有效果得多。
关键词:新课标;美术;素质;人文
初中美术课是义务教育阶段的必修艺术教育课程,通过美术教学,向学生传授美术基础知识和基本技能,对于促进学生智力和非智力发育有重要意义,是进行素质教育的有利学科。但长期以来,教学工作者受应试教育影响严重,初中阶段的教学只重视学生智育的发展,而忽视学生德育的建设,美术在一些教师和学生眼里就是可有可无的课程,美术教育的重要性并没有得到足够的重视。虽然新课改已实施多年,一些教师也意识到初中生综合素质尤其是德育方面的重要作用,但是学生和教师对初中美术仍没有一个清晰的认识,因此,作为一名美术教师,应在不断地学习与实践中进行教学反思。
一、科学定位美术学科意义
由于美术在教师、学生、家长眼里被视为是“副科”,这种对美术的认识不足导致其在教与学的过程中忽视了美术学科的意义,然而,美术之所以作为各阶段教学内容的课程之一,有着其学科的必要性和重要性。美术蕴含着我国文化的博大精深,有利于提升学生的民族自豪感和自信心,同时,学习美术有利于学生了解世界文化,开阔学生视野,而且,对美术的学习有利于培养学生高尚的道德情操和审美情趣,是培养其热爱生活的重要学科。
二、创新美术教学模式,提高学生兴趣
单一的说教式教学不适合任何学科教学模式,更不适用于美术教学,因此,教师要创新美术教学模式,提高学生兴趣,调动学生学习的积极性,从而提高学生的人文素养。例如,教师在选择教学内容时,可根据学生的需要、心理特征和学习方式,通过一定的教学设计来“重组”或“改编”教科书,来突出美术教学的趣味性,激发学生的学习兴趣和创作热情,让学生以饱满的情感态度投入到对美术的学习中。
三、重视专业知识教育与情感教育的结合
初中美术教育以审美教育为主,这是教育界早已肯定的教学方向。教师在对初中生进行美术教学时,除在课堂上讲解专业的美术知识外,还要对学生进行情感教育,这包括学生的爱国情操、思想道德品质、创新能力、审美能力等,在美术教学中渗透情感教育也是新课标所要求的。
参考文献:
[1]徐海华.初中美术课的教学反思.中国校外教育,2012(01).
【关键词】初中美术;现状反思;创新模式;观察能力
课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的观察能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵。同时还要不断优化教学技巧,让学生真正懂得欣赏美术、热爱美术。
一、初中美术教学的现状
美术教育是教育体系的重要构成部分,美术教育是素质教育重要内容。为了能够提升学生综合素质,使其健全发展,走上社会道路成为有用之才,加强对学生美术教育的意义重大。然而当前的初中美术教学中存在这样的一个问题:大部分学生对美术学习不感兴趣,错误地认为美术学习靠的是天赋,参与美术学习的积极性欠缺。之所以会出现这样的问题,我认为同教师的教学方法存在很大关系。当前部分的初中美术教师对美术教学教育目标不够明确,在教学过程中过于注重基础知识及技能的传授,没有意识到美术教学的素材来源于生活,美术教学应紧密地联系生活这一思想,导致学生在美术学习过程中兴趣不高、不愿学、学不会等诸多问题出现。因此,为了更好地实现美术教育的价值,我们应加强对美术教学方法的优化和改进,使美术教育走进生活,让学生从生活中发现美的元素,让学生爱上美术。
另外,教师在教学的过程中采取不当的教学方式,没有从学生的实际情况入手制定教学措施,与学生之间的互动沟通不足。因为应试教育的影响,大部分学生缺乏想象力,且动手能力也比较差。而美术课对这两种能力的要求比较高,导致美术课成了"揭短课",学生很难在美术课堂上寻找到乐趣,导致教学效率差。
二、初中美术教学的反思
多年来从事初中的美术教学工作,我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律,初一学生带着对初中生活与美术课的好奇,兴趣较高,参加美术兴趣小组的学生也较多,学生的作品种类也很多,有儿童画、国画、布贴画、剪纸等,到了初二后,开始有学生不准备材料,不带书本,教师组织课堂颇费心思,到了初三,有些学校则取消美术课,但在学生看来,它无异于是一节自由课,没有了任何的主动性、意愿性,这一问题说到家,还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。
三、培养初中生的艺术兴趣
1.创造力和想象力的培养是首要目标
为了发展理性认识,学生应该拥有感性认识的基础。在美术教学中,教师应该有重点、有目的地进行临摹教学。模仿是人类的一项本能,但教师不能让学生依样画葫芦,而应要求他们在模仿中汲取范画的精髓,接收前人所留下的知识遗产。同时,印刷制品很难表现出作品原有的特色,因此临摹教学也只是作为开发学生智慧的工具,教师不能让学生一直临摹下去,否则不仅无法达到开发学生智慧、提高其创造力的目的,还会束缚学生的思维。所以,启发式的教育方法对学生来说有着重要的意义。
2.实物写生来提高学生兴趣
例如《徒手画校园》一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。
3.欣赏与技法相结合
初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:(1)荷花。(2)梅花。(3)竹子。(4)鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
四、初中美术教学创新模式
针对近年来我国初中美术教学的实际情况,融合个人的教学经验,结合国内外优秀的教学方法,对初中美术教学模式提出几点改进措施。
1.改革传统的教学方法
关键词:初中美术教师;教师置换培训;目标
河北师范大学承接了“国培计划——河北省农村中小学教师置换脱产研修项目”(以下简称教师置换培训),笔者承担了美术学科的培训任务,开始思考怎样才能使培训具有显著的成效。本文中的教师置换培训是指,由河北师范大学的学生到河北省各地参加顶岗支教实习,由此置换下来的教师可以有时间进行脱产研修。参与美术学科培训的主要是河北省农村和县城的初中美术教师。笔者曾经在第一届的教师置换培训中,对参加培训的美术教师和培训后对河北省县域内的初中美术教师做过调查,了解他们的培训需求,在对调查做过分析之后做了一些思考。
一、对河北师范大学初中美术教师置换培训的建议
1、关注教师需求,提高教师置换培训的针对性
在培训前对参培教师的培训需求进行调查分析,了解他们的美术基础及其对培训内容、方式的需求。然后组织学科教学专家精心设计培训方案,并论证方案的科学性、可行性,力求方案符合县域内初中美术教师素质提升的切实需要。每期培训结束之后,根据参培教师的反馈情况再次对培训方案作相应的修改与调整,使下一轮培训更加贴合参培教师进行专业提升的实际需求,从而大大提高培训的针对性和有效性。
2、教师置换培训方式应多元化,并关注教师的主动参与
教师培训的方式是整个培训工作的载体,从县域内教师专业发展和新课程带来的课堂教学实际需要出发,尽量采用灵活、多样的培训方式,如观摩研讨、经验交流、专题讲座、案例评析、微格教学等方式。丰富的培训方式,不仅能够使参培教师积极主动地参与学习,而且也能够促使参培教师与授课教师进行探讨、解答困惑,同时也使参培教师之间能够保持良性互动,进行校际经验交流。
教师培训应把参培教师作为主体和中心,遵循成人学习的特点和规律,充分调动参培教师主动参与培训的积极性。教师是经验丰富的成人,每人都有自己的知识经验领域,培训者可以通过创设情境或给予材料,使参培教师反思、评价自己过去的教学经验,在平等、合作的探究学习过程中整合原有的知识、建构新的知识。只有在参培教师积极主动地参与到培训学习中来,他们才能够获得有价值的知识和体验。
3、教师置换培训内容应同时并重美术学科教学知识、美术前沿知识和美术技能知识
新课程改革以来,一线美术教师缺乏的一般是学科教学知识,但是由于县域内美术教师有一部分是非美术专业出身,他们欠缺美术专业的知识与技能,急需在此方面得到提升。教龄时间在10年以上的美术教师相对比较缺乏美术专业的前沿知识,笔者发现,在调查的初中美术教师中,教龄达到10年以上的教师比例占到五分之二多,所以培训内容不能忽视美术前沿知识和美术技能知识。因此,教师置换培训在重视美术学科教学知识的同时应适当关注美术前沿知识和美术技能知识。另外,在调查中也发现县域内初中美术教师对科研持淡漠的态度,不少美术教师觉得科研比较难做,还有一些教师不知道教研该怎样做。 所以,教师置换培训应适当关注美术科研课程与活动的设置。
4、教师置换培训应关注教师的个体差异,分层教学、拓宽美术技能
参加教师置换培训的初中美术教师的个体差异比较大,他们不仅年龄跨度大、教学经验不同,职前所学专业也不尽相同,即使是美术专业院校毕业的,他们在职前学习期间或学油画、或学国画、或学设计、或学动画等等,美术专业基础有很大的差异,更何况有一部分美术教师是非美术专业出身。因此,在教师置换培训中尤其是进行美术专业知识教学时应当分层教学,针对不同层次的美术教师知识结构特点,设定不同的目标并采取不同的教学方法和评价方法,使参培教师都能在原来的美术专业基础上得到提升。
专业出身的美术教师的美术技能一般比较单一,这是由师范美术院校的目标定位和课程设置所决定的,但是却不适合美术新课程教学。美术新课程教学要求降低美术技能的难度,并在美术知识与技能的综合性和多样性方面提出了新的要求。因此,教师置换培训的美术技能学习应当以拓宽为主,而且这也适合非专业出身的美术教师参与学习,并且充满兴趣。
5、教师置换培训应关注激发教师的培训热情和职业激情
新课程改革推行以来教师培训不断,尽管培训者为培训煞费苦心,然而不少一线教师却是应付式的、被动地培训着。另一方面,从教师工作的热情来看,如果一位教师长期在一所学校工作,随着年龄的增长、教龄的增加,就容易出现职业倦怠、进取心减弱、工作中缺乏激情与创新等种种状况。更何况美术与其他学科相比地位非常不平等,在县域内的教学环境中常常不受重视,这就更加容易造成县域内初中美术教师教学激情的缺失。
然而教师培训一般更关注教师的专业发展,关心教师如何掌握更先进的教育理念和教学技能,如何更好地工作,却很少关心教师作为一个生命主体的情感发展和精神世界,而这正是激发教师热忱地投入到工作的关键所在。
因此教师置换培训应当关注激发县域内美术教师的培训激情和职业激情,可以有计划地为他们安排精神生活菜单,用活动构建参培教师丰富的精神生活。这样既可以使参培教师在置换培训中快乐学习,丰富培训期间的生活;又能够促使参培教师关照自己的精神世界,涵养理想,增强调适生活的能力,由在现实世界和精神世界里的挣扎转为对现实世界的超越。教师的精神世界得以构建才能在美术课上构建学生的精神世界,才能把人文精神引进美术课堂,激发学生的创新意识,促进学生个性健康发展。山东省莱芜市钢城区黄庄镇丈八丘联小,这个曾经不起眼的山村小学现已在全国教育界声名鹤起,于2007年9月被命名为“全国教育系统先进集体”。 他们成功的秘密,就是用激情实现超越。校长董春玲从做校长的第一天起,“就立志要让教师在激情与理想中开心的生活着。因为她觉得:一个没有激情的教师不会培养出一个有激情的生命;一个没有梦想的教师不会培养出有追求的学生”。如果通过培训能焕发县域内美术教师的职业自信和生命激情,使其成为一个顽强向上、充满激情的群体,把职业转变为事业,那么县域内的美术教育必定会绽放光芒。
二、河北师范大学初中美术教师置换培训的目标定位
通过以上几点的思考,笔者认为河北师范大学初中美术教师首次置换培训(第一次培训之后,经过一定的教学实践后还会有提升性的置换培训)的目标应当按照三维目标编制,目标如下:
知识与技能目标:学员在多元灵活的教学方式下,能够主动提高和拓宽美术技能,致力于提升美术学科教学知识和教学技能,并在激励机制的促使下参与科研、关注科研,切实提高美术课堂教学水平。
过程与方法目标:学员在校际交流——学习规划——理论学习——技能实践——展评总结的过程中,通过案例学习、合作学习、专家授课、微格教学、导师带教等学习方式,完成理论提升、作品展览、课例展示、教学比赛、课例研修等学习任务。
情感、态度价值观目标:在趣味的学习活动、丰富的课余生活和素质拓展活动中,学员能够体验到愉悦和意义的价值,能够在开发潜能的基础上,涵养理想和激发职业激情。
参考文献:
【关键词】 数学;多媒体;反思;对策
随着“教育现代化工程”验收的如火如荼,教师的信息技术知识水平和教学中的应用水平都得到了质的飞跃. 多媒体教学的应用频率也越来越高. 纵观身边的教学和外出去兄弟学校听课学习,我感觉数学课堂多媒体的运用存在一些误区,值得我们共同反思.
一、情境创设花哨求全,不求实际效果
著名数学家华罗庚曾说过:“人们对数学早就产生了枯燥乏味、神秘难懂的印象,成因之一便是脱离实际. ”而情境教学能有效地处理好这个问题,顺理成章的“情境创设”便成了新课程改革的一道靓丽风景线. 为了吸引学生的注意力,为了追求新、奇、趣,为了体现新课程的理念,为了能让人耳目一新,有些教师绞尽脑汁地让多媒体课件 “花哨”一点,特别是用于公开课教学或评优课. 例如在讲“轴对称”或“中心对称”时,好多老师课前花的工夫不可谓不多,图像从动物到植物,从脸谱到剪纸,从建筑到装潢,从国内到国外,从古到今……课件做得很精美,声音、图片、背景等都有,展示的仅仅是一种时髦的多媒体教学形式,典型的“情境秀”. 搞得画面背景复杂,按钮繁多,令人目不暇接.
“天机云锦用在我,剪裁妙处非刀尺. ”对适合教学内容的各种情境,我们必须进行深入地思考和推敲,提炼实质精髓,从而整合出最佳、最能让学生接受的教学情境,做到四两拨千斤的效果. 决不能一哄而上,让学生做麻木的看客,让课堂成为徒有虚名的“新课程”.
二、讲授新知生硬牵强,缺乏循循善诱
初中生的数学思维是由小学阶段的形象思维向抽象思维发展,无疑增加了学习的难度. 多媒体教学手段直观形象,具有较强的演示力与感染力,它能将平淡的文字演化为生动直观的形象、将抽象的课程内容演化为动态的发生过程. 所以在全等变换(平移、旋转、轴对称),函数的图像,以及点、线、面、体的动态关系等内容教学时,多媒体教学深得授课老师的追捧. 例如,二次函数部分,本该由学生通过列表、描点、连线画出图形的动手过程被多媒体取代了,知识点被老师生硬地强加给了学生,学生只能囫囵吞枣,不知其所以然.
三、延伸拓展越俎代庖,学生被动思考
教学的最高境界就是为了不教,让学生能自主学习,自己探索归纳结论. 在制作数学教学课件时也不要一味考虑文字、图形处理得多漂亮,动画多直观. 关键是如何优化教学思想,让学生在课件的引导下主动动脑,积极思考,一步一个脚印地让课堂内容升华,完成知识点的延伸拓展. 曾经听一位年轻教师用多媒体上“相似三角形”的复习公开课,在进行了简单的复习提问后就展示了相似三角形的几种基本类型,有平行线型的,有旋转型的,有母子相似型的. 归纳得很全面,解析也到位,可见课前下足了工夫. 然而在后面的巩固训练中学生陷入沉思,究竟用哪种类型的去类比套用?尽管该教师用尽办法想把学生往已编写好的思路上引,但还是让多数学生感到困惑,结果学生骚动不安,老师也急得满头大汗,这样的教学效果可想而知.
四、多媒体左右着课堂,忽视其他手段
教无定法,多年来我们的教师在实践中摸索出了好多行之有效的教学方法. 然而在多媒体使用中,不少教师过多地追求和利用多媒体,以至于上课必多媒体,多媒体贯穿整个课堂,无形中抛弃了一些行之有效的传统教学手段. 教师应根据教学需要选择合适的教学方法和手段,把多媒体与其他传统教学手段有机配合,优化教学过程,以达到课堂效果的最大化.
在使用多媒体教学的过程中,教师要不断反思,从中发现问题或针对已存在的问题加以解决,以改进教学的过程,达到丰富教学经验并提高实践的能力,适时、适度地把握好各个环节,让多媒体技术与传统教学手段相得益彰,让多媒体教学为我们的初中数学课堂教学锦上添花,课堂因恰到好处的多媒体教学而“精彩”!
【参考文献】
[1]中华人民共和国教育部. 初中数学课程标准[M]. 北京:人民教育出版社,2011.
我国最早的教育著作《学记》中说:“学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。”它从学习方面提出反思在学习活动中的作用,且是我国较早提出反思作用的理论之一。在新课程下教师怎样进行教学反思呢?作为教师应该及时把一节课的成功与不足记录下来,成功的再接再厉,不足的在思考和分析后提出解决的办法,然后写下“再教设计”。这样做既是对新课程的反思与感悟,又能使再教精益求精,长此以往坚持下来,教师的自身素质、教学水平、教科研能力一定会提高到一个新的境界。
本文通过教学反思的含义,教学反思的时间、内容以及在教学实践中反思等不同方面来探讨教育反思对教师专业成长所起的重要作用。
一、教学反思的内涵及重要性
教学反思,顾名思义是教师对自己参与的教学活动的回顾、检验与认识,本质上是对教学的一种反省认知活动。教师以自己的实践过程为思考对象,在“回放过程”的基础上,对其中的成败得失及其原因进行思考,得到一定的作用以指导自己教学的理性认识,并形成更为合理的实践方案。
1.教学反思能促进教师积极主动地探究教学问题。教学反思鼓励教师通过不同的途径和方法,分析自身的教学观点和教学活动。
2.教学反思有助于逐步培养和提高教师对教育事件的判断、思考和分析能力。进行有效的教学反思,一方面将自己现有的理论知识通过内化运用到实践中,另一方面将课堂实践中获得的经验通过反思形成比较系统的、有条理的教育理论,使教师对教学活动形成比较深刻的认识和理解。通过不断反思和探究,提高教师的专业水平,有助于教师教育智慧的不断生成,进而真正成为教育实践的研究者。
3.反思性教学有利于增强教师的道德感,提高教师的教学水平。教师的道德意识的水平如何,直接影响到教学行为的投入程度。教师的道德水平越高,就越会反思自己的教学行为,表现出一种执着性和责任心,全身心地投入到教育教学中去。
二、在教学实践中进行反思
(一)教学过程反思的时机
1.课前备课中的反思。课前备课中的反思主要是:
(1)对新的课程改革,如何突破习以为常的教育教学方法,应以新课程标准的理念为指导,改进教法,优化教法。
(2)教学情境设计是否符合实际(学生的实际、教材的实际、生活生产的实际等),是否有利于引导学生观察、分析、归纳、总结、解决问题。
(3)对所选材料要“审问之,慎思之,明辩之”,取其长处,去其糟粕,避免差错。
2.课中反思。具体反思:教学行为是否明确:教学活动是否围绕教学目标来进行:能否在教学活动中充分地让学生动手实践、自主探索与合作交流;能否及时掌握学生的学习状况和课堂出现的问题,并及时调整教学节奏和教学行为等。
3.课后反思。课后可在新知导语、课堂氛围、学生思维、板书设计、课件应用等方面做出反思。课后反思可作为以后教学的借鉴和参考。
(二)教学反思中的笔记
1.记成功之举
将教学过程中达到预先设计的目的,引起教学共振效应的做法,课堂教学中临时应变得当的措施,层次清楚、条理分明的板书,某些教学思想方法的渗透与应用的过程,教育学、心理学中一些基本原理使用的感触,教学方法上的改革和创新等等,详细得当地记录下来,供以后教学时参考,并可在此基础上不断地改进、完善,推陈出新。
2.记失败的原因
再完善的教学设计也难免有疏漏失误之处,把这些课堂教学过程中的“败笔”,如陈旧的教学方式、处理不当的教学重点和难点、安排不妥的教学内容、步骤繁杂的解题过程、难易欠妥的例习题配置、知识缺陷的作业等,甚至由于某种原因使学生积极性的挫败、兴趣的丧失、逆反心理的产生等记录下来,并对这些原因作深刻的反思、探究和剖析,使之成为以后再教学时所应吸取的教训。长此下去,既丰富了自己的教学经验,也为教者积累了第一手的教学信息资料,开拓了视野,教师的教学水平、方法也得到了有力的提高。
3.记学生的创造
随着教学内容的展开,师生的思维发展及情感交流的融洽,往往会因为一些偶发事件而产生瞬间灵感,这些“智慧的火花”常常是不由自主、突然而至,若不及时利用课后反思去捕捉,便会因时过境迁而烟消云散,令人遗憾不已。教师应充分肯定学生在课堂上提出的一些独到的、好的见解,以及值得引起思考的新思路、新方法,并虚心接受。这样不仅使一种好方法、好思路得以推广,而且对学生也是一种赞赏、鼓励,充分体现了学生的主体地位。同时,这些难能可贵的见解也是对课堂教学的补充和完善,可拓宽教师的教学思路,提高教学水平。
4.记再教设计
即使是一位最高明的教师,写出了一份最好最完美的教案,在被付诸于教学实践后,总会出现一些意想不到的新问题。一节课下来,我们要静心沉思摸索出了哪些教学规律,教法上有哪些创新,知识点上有什么发现,组织教学方面有何新招,解题的诸多误区有无突破,启迪是否得当,训练是否到位等等。及时记下这些得失,并进行必要的归类与取舍,考虑一下再教这部分内容时应该如何做,写出“再教设计”,这样既有了对本节课的教学作出的正确评价,可以做到扬长避短、精益求精,把自己的教学水平提高到了新的境界和高度,又为下一节平行班的教学甚至下一轮的教学提供了一份感性和理性相结合的第一手资料,还可以防止某些教学失误的重复出现。
摘 要:初中美术教学是一门多元的、涉及面较广的学科,初中美术教师在新课程标准的要求下,应积极反思总结教学经验,不断探索初中美术的有效教学方式,实现初中美术教学模式的创新。因此,文章探讨如何进行美术教学模式创新方法,在初中美术教学中激发学生的学习兴趣,提高其决策能力与技能水平。
关键词:初中美术教学;教学模式;模式创新
一、初中美术教学模式创新的必要性
有效的初中美术教学能提高学生的艺术审美能力,帮助学生塑造正确的世界观,对于促进初中生的全面发展具有重要意义。新课标下进行初中美术教学模式创新,不仅可以充分调动中学生的学习积极性,发挥学生的学习主动性,提高初中美术教学质量,还能帮助初中生提高审美意识,培养空间想象和形象思维能力,进而促进初中生自身素质的全面提高。因此,在新课标下进行初中美术教学模式创新势在必行。
二、初中美术课堂教学的现状
(一)初中美术教育观念不符合现实生活
受到传统应试教育的影响,许多初中美术教师没有充分认识到美术教学与现实生活之间的联系,致使美术课堂教学与现实生活相脱离。而且,在课堂教学活动中,许多初中美术教师过度强调自己的主导作用,忽视了学生的主体地位,往往采用“灌输式”“注入式”的教学方式,传授美术知识和美术技能,未能让学生真正体会到美术与现实生活之间的联系,没有引导学生从美术角度观察生活,运用美术知识解决生活中的问题和解释生活现象。
(二)初中美术教学内容脱离现实生活
美术教材是开展美术教学活动的主要依据,但是,由于初中美术教材不科学,使得美术教学内容与现实生活相脱离,进而影响了初中美术教学的效果。与其他学科相比,美术教学具有很强的灵活性,在进行绘画创作时,学生需要新鲜的素材和灵感,然而,初中美术教材只提供一些固定的美术图片,未能像实物那样给学生以全方位、立体的视觉效果,从而限制了学生想象能力和创造能力的发展。例如,在实际的课堂教学活动中,初中美术教师让学生画一幅杭州西湖的风景画,但是,美术教材中没有杭州西湖的样本,而且,很多学生没有去过杭州西湖,不了解杭州西湖的具体特征,因而不能很好地完成绘画作业。
(三)初中美术教学方法不合理
由于受到中考压力的影响,初中美术教学并不受重视,而且,在教学活动中,许多美术教学依然采用传统的教学方法,使得学生的视野和思维局限于教材之中,从而导致美术教学质量较差。同时,在课堂教学活动中,许多美术教师只注重传授美术知识和美术技能,忽视了培养学生学习美术的兴趣和审美意识,致使学生的审美能力较低,进而大大降低了美术教学的效果。
三、初中美术教学模式创新对策
(一)使用“导学案”
“导学案”是新课程改革下的产物,是教师根据教学内容编制、师生共同完善的学习方案,其目的在于引导学生自主地开展学习探究活动,提高学习效率。相较于传统教案而言,“导学案”具有更强的教学引导作用,能有效提高学生的教学参与度。在初中美术教学中引入“导学案”,能充分调动学生的积极性,使初中生以积极主动的学习态度投入初中美术学习中。在“导学案”的编写过程中,初中美术教师应积极备课,在充分了解教学内容的基础上,以教师小组为单位开展教学试验活动,共同撰写“导学案”初稿。初中美术教师可在教学活动开始前一天将“导学案”发放给学生,参考学生意见后进一步完善“导学案”,并据此开展初中美术课堂教学。在课程结束后,初中美术教师还应积极反思教学过程,总结“导学案”的优势与不足,做好记录,为之后的教学活动提供参考。
(二)树立生活化的教育理念,创设生活化的教学情境
现实生活是美术的来源和基础,因此,初中美术教师应该转变传统的教育观念,树立生活化的教育理念,采用合理的教学方式,以提高美术教学的效率,提升学生的美术能力。在课堂教学活动中,初中美术教师应该根据教学内容,Y合学生的内在需求,合理设计教学目标,确保教学目标的科学性和针对性,以激发学生的学习兴趣,提高课堂教学效果。同时,初中美术教学不仅仅是传授简单的美术知识、美术技能,还需要培养学生的审美能力,引导学生从美术的角度观察生活、体验生活,因此,在具体的教学过程中,初中美术教师可以适当地展示一些与生活有关的艺术作品,让学生感受到美术的多元化,提高学生的审美能力,从而提高教学质量。
良好的课堂教学氛围,可以激发学生的学习热情,提高课堂教学效果,因此,初中美术教师可以根据教学内容,采用合适的教学方式,创设生活化的教学情境,以激发学生的学习欲望,提高学生的参与程度。在教学过程中,初中美术教师可以通过提问,创建活跃的课堂教学环境,以激发学生的学习兴趣,从而提高教学效率。例如,在学习色彩特征时,初中美术教师可以让学生思考:“为什么清洁工的工作服大部分是黄色的?用黄色的原因是什么?”从而激发学生的求知欲和探索欲,提高教学效率。
(三)以发展为目的,对学生学习效果进行科学评估。
当前初中美术教学任务要求教师既通过美术作业评价学生的学习效果.又要求对学生在美术学习的过程中表现出来的美术学习能力、美术学习态度和审美鉴赏能力的发展等各方面给予正确评价。具体来说,要求初中美术教师多用肯定、赞赏、鼓励的方式评价学生美术作品,多挖掘学生作品中的美好.对学生在创造中出现的进步和创意进行公开表扬。对于学生美术作品创作中表现不佳的地方,教师应在单独沟通的过程中指出学生存在的不足,在不挫伤学生的学习积极性的前提下.科学地帮助学生纠正不足,找准下次努力的方向。
四、小结
美术教学不仅需要传授学生基础的美术知识和美术技巧,还应该培养学生的审美意识和鉴赏能力,提高学生的美术综合能力,因此,在课堂教学活动中,初中美术教师应该采用创新的教学模式,培养学生学习美术的兴趣,引导学生养成良好的美术学习习惯,提高教学效果,从而提高学生的美术综合能力。
参考文献:
[1]刘萍.初中美术教学模式创新思考[J].美术教育研究,2013(6).
【关键词】初中美术 课堂教学 审美能力 提高策略
罗丹说:“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。”可见提高学生审美能力的重要。我们初中美术教学教学的一个重点就是学生审美能力的提高。要逐步引导学生通过学习,学会感悟艺术美、自然美和社会生活美,形成正确的审美观点以及能够感受美、鉴赏美,进而能够创造美的能力的。
一、正视教学现状,提出审美培养要求
初中美术教育历来不被重视,因为在应试教学阴影存在的前提下,我们的素质教育总是要打折扣的。那么,我们初中美术教育存在问题有哪些呢?
1.教学设施不足,重视程度不够。初中美术是名副其实的副科,一向不被社会、学校、家长重视。不少学校的美术课程都是敷衍开设,如没有美术教学的专用教室、活动室,没有必备的美术教学工具,那个班上美术课老师就到那个班,在黑板上板书而已。而有些美术老师还是兼任的,教学质量满意保证。美术是考查科目,而一到重要考试,美术课就要为文化课让路。如此,我们的美术教学教学很难说有很高的教学质量和对学生能力培养的效果。
2.课堂教学传统,学生缺乏热情。一方面老师个人专业素养可能存在不足,另一方面,老师教育教学往往受到干扰也没办法开展很好的课堂教学。因此,老师的课堂教学情感不足,因而往往采用填鸭式或放羊式教法,对学生缺乏多维度思维能力的训练,使得学生对美术学习没有兴趣和热情。而学生的潜意识也认为美术学的好,不如考上好学校,因此,他们在美术课堂学习时候态度也不够端正。
另外,我们初中美术课堂评价和作业也是初中美术教学难以取得好的效果的原因之一,初中的美术教学评价看重的不是教学效果而是班级秩序,忽视美术及美术课堂的的独特性,学生学习评价就是看学生的绘画,没有很好的评价机制。
可见,我们初中美术教学往往被边缘化,美术教学陶冶学生的情操,提高审美能力的教学目标无法落实。因此,通过美术课堂对学生进行系统地美术知识教育和技能训练,提高学生审美修养、审美感受能力非常必要。
二、驱动观察能力,调动学习的积极性
我们的美术教育虽然存在问题,但是作为美术老师要热爱自己的工作,新创自己的教学思路。我在美术教学中,首先重视学生的学习思想,纠正美术学不学,学好学坏无所谓的错误思想。
美术无处不在,要引导学生观察生活,感受生活的艺术美。我们学校周边的建筑是艺术,路两侧、店面前的广告牌都是别具匠心的艺术,校园里的布局,各种树木都含有美术因子。因此,我在美术教学课堂,充分激发学生的想象思维,并结合他们的所见,让他们思考、感受美术的魅力。从而,利用他们已有的生活经验,调动他们的观察储备,为自主学习美术作好铺垫。同时,在新课学习之前,我都结合教学内容安排学生从生活中寻找与教学内容有关的观察内容,这样课堂教学可以有效地开展互动。
三、展开情境教学,推动审美能力提高
美术教学的课堂教学应该从学生兴趣出发,根据教材内容和学生的学习情况为学生创设一个良好的情境。从而强感染学生,让他们在愉悦地学习中培养兴趣,提高能力与美术素养。
1.联系生活创设情境。初中美术教材与学生生活联系比较密切,因此,我们在教学中要挖掘生活素材,与生活实际密切相关。如此,有利于学生更好地理解毕加索画中人民受到种种苦难,从而在强烈的暴烈恐怖的气氛中,表达出他对法西斯的仇恨。
2.运用手段渲染情境。美术课堂教学也要讲求创新,教学中可以借助文学、音乐等具能以特有的方式倾诉着丰富情感,从而在充分调动学生的视觉、听觉的同时,让他们感受美术作品的艺术魅力,提高他们审美能力。
另外,我们的美术课堂也要注意让学生在反思中提高,提高他们的审美能力。如每节课进行必要的检测,注意课堂教学评价对学生的学习的重要作用,不断让学生提高学习热情,从而提高美术学习兴趣和能力。
总之,美术课堂教学重在学生美术审美能力的提高,我们要让学生联系生活接受艺术的熏陶;在课堂教学中注意情境教学,结合学生认知提高审美能力并通过课后反思提高审美感悟。如此,我们的美术教学就能到达提高陶冶情操,提升能力的教学目标。
参考文献:
[1]邓春芹.创设动态美术课堂,走进审美新殿堂[J].中学时代. 2012(18).