时间：2022-05-18 09:26:32
绪论：在寻找写作灵感吗？爱发表网为您精选了1篇室内设计专业论文，愿这些内容能够启迪您的思维，激发您的创作热情，欢迎您的阅读与分享！
1、研究方法
1.1实践教学法
室内设计专业是实践性非常强的专业，在一些课程的授课过程中，教师可以穿插设计作品赏析环节，随后可以让学生根据设计作品制作出模型，在制作模型的同时，学生们可以感受到室内空间的结构，在实践中学会怎样才能做到室内设计的合理布局。通过教师对作品引导性的讲解和学生的实践操作，来完成整门课程的主要问题，这样既达到了授课的目的，又会让学生真正领悟到设计的真谛。室内设计专业本身就要求学生要有较强的动手能力，所以在课堂上将主动权交给学生，让学生通过自己的知识积累完成项目，提前发挥设计师的作用，这样不仅能让学生体会设计的过程，同时会对该课程掌握得更加扎实。在《居住空间设计》的授课过程中，教师引导学生从设计师的角度分析空间规划，从业主的角度分析空间功能，充分发挥教师在教学的角色和专业能力，在导学能力提升的同时，与以往的教学模式互相兼容，达到了事半功倍的效果。
1.2模拟公司教学法
我们可以以校内工作室的形式，进行专业教学，自己承揽项目。这样一来，不仅教师可以带动学生一起做项目，而且还可以为学校创收，一举两得。要想提升教师的导学能力，首先必须让教师经常接触项目，在项目的设计制作过程中，老师在做，学生在看，慢慢的可以向“老师在看，学生在做”转变。这不仅可以让老师充分发挥自己的专业水平，同时也带动了学生的积极性。教师导学能力的培养是很多学校教学环境中的理想选择，如果教师能把导学能力运用到教学中，那么这种导学模式的形成将会在课堂上帮助教师更好地把握课堂气氛，将会帮助学生更好地理解和掌握知识，从根本上解决了以往死板的课堂气氛和学生听而不记的现象。从2005年开始，我们室内设计专业教师就开始指导学生学习专业技能和实践课的实验研究。近年来，为了配合专业教师导学能力的提升，我们专业先后建立了二十多家校外实训基地，初步完成校企合作的任务，目的是让学生能够身临其境的进行专业实践，同时，教师的导学能力有的放矢的发挥。但是其并没有明确提出导学技能及实践课的概念，也没有建立我们这样的实践课模式。到目前为止，在国内尚未发现与本课题相同的实践课的方法。我们认为，可以运用实践课培训高校教师指导学生学习的技能，具有易于操作、省时高效、全员参与等优点。
2、结语
通过对室内设计专业教师的教学导学能力的研究，将会让教师的教学任务有所改变。在室内设计专业教学的实施过程中，教师的主要任务不再是“教学”，而应该是“导学”。作为基层的一线教师，要适应室内设计专业教育新的教学模式，要牢固树立以导学为核心的理念。
作者：陈妍 单位：辽宁大连艺术学院艺术设计系
一、创新模式对学校教学方法的影响
1.课程设置的改变
校企合作的模式下，课程的设置不再沿用传统的室内设计专业课程，除学生必须的专业理论课程之外，另外结合了与企业用工需求相关的不同系列课程，根据企业以及室内设计行业未来发展的趋势进行不同发展方向的课程设计；企业提供课程设置的参考依据并根据自身需求的方向参与课程设计，企业还可以组织资深设计人员进行教材编写，经审核后加入到室内设计专业的教学序列中。
2.教学方法的革新
课程设置的改变相应带来的改变就是教学方式方法的革新，一种表现就是授课教师的变化，创新模式下，企业高级工程师或其他高级职称人员被学校聘请，担任讲师或者学生导师，给学生授课，将自己在生产实际中或者项目设计过程中的心得体会传授给学生，让学生获得间接经验；学校教师也会到企业中去，切实了解企业需求，从而提高教师自身素质，了解教学中需要改进的地方，提高教学水平。另一种表现就是授课方式的变化，打破传统的课堂模式，采用工作室化的方式，将企业实际的项目和课题带到课堂，以实际的项目进行教学。学生在老师的带领下独立完成项目的设计，企业人员可以分阶段对设计方案进行评审。目的在于尽可能的激发学生自主思考的动力和学习的主动性。采用工作室的管理方法，对每个同学的学习以及成果进行评定，在最大程度上让学生能够进行创新性创作。
二、创新模式对用工单位的利好分析
首先，企业高级工程师担任学校学生导师，可以在教学过程中发现人才，着重培养，从学生在学校内开始进行全方位培养，学生毕业后可直接参与设计工作，大大减少了用工单位对于新进人才的培养时间，相应的降低了培养成本，学生较之以前更能适应单位需求。其次，企业为学生提供实际操作、设计的平台，同时也提升了自身在学生群体中的影响力，对于企业品牌影响力的提升，有积极正面的作用，更加有利于企业在更多优秀的人才中选择最适合企业发展的个体，提高企业人才竞争力。第三，人的创造力是无限的，企业为学生提供锻炼的平台，从另一个角度来看，学生创新设计的成果最先被企业看到，企业可以优先购买此类设计版权，而不必与其他单位进行竞争，无形中降低了设计成本，也给企业提供了更多有新想法的作品，提高了企业的竞争力。
三、创新模式对学生素质提升的促进
校企合作、工学结合的创新模式，说到底，最大的受益人还是学生本身，无论从专业设计的技能看，还是从开阔了视野、积累了大量经验方面来看，该种创新模式都给学生素质的提高提供了极大的机会。
1.锤炼专业设计技能
针对实际需求的课程设计以及特定发展方向的课程选择，在让学生有了更多时间进行专业技能学习的同时，还能对某一特定的设计方向有更加深刻的了解。进入企业实习，能够让学生进一步锤炼在学校学到的知识和技能。
2.更好地适合用工需求和未来发展
由于该模式下，合理的课程设置以及企业导师的指导，学生可以更加明确选择适合用工需求的方向，在实际项目经历中，了解行业发展的趋势，确定未来自身发展的方向，这对学生自身来说，具有十分重要的作用，往往影响学生一生职业的选择。
3.可积累大量工作经验
学生在校企合作模式下学习，可以更多地参与到实际项目中，积累设计经验，将学校课堂上学到的东西更好地与实际进行结合，不断修正自身瑕疵，更加全面地提升自我素质，以适应工作的需要；同时还能在最前线了解到室内设计行业的最新动态，及时更新知识储备，以适应时代的变化与发展。
四、结语
室内设计专业的专业性极强，同时也随着时代的进步而不断的改换主体与风格，其教学培养方向需要与时代紧紧联系在一起，紧跟时代步伐。校企合作、工学结合的创新培养模式的提出，不仅解决了学生就业难的问题，还同时解决了企业用工难的问题，对于学校、学生、用工单位三方都有积极的影响，值得在教学改革中大力提倡。
作者：叶幸子 单位：广西机电职业技术学院艺术设计系
一、确定培养目标
渤海船舶职业学院（以下简称“我院”）室（舱）内设计专业学制3年，主要培养具备美术设计基础、设计创作与研究的能力，能够从事相关建筑装饰设计与施工、平面设计与制作、装饰工程监理与舱室内设计方面的高级技术应用型人才。为跟上时代步伐，让学生更好就业，培养毕业生的方向应该是在掌握室内设计的基本理论知识和室内设计创作专业技能和方法的基础上，重点培养具有独立进行室内装潢设计的基本能力和综合实践能力，在校期间就能参与各种实践工作，具备一定工作经验，同时让学生养成随时了解国内外同行业的发展动态的习惯，以适应社会的需求。
二、进行室内设计课程体系改革
一是安排好专业课程科目和课程顺序。新生入校后，大一要安排上素描基础课、色彩基础课，上素描基础课的同时插入速写基础课，学习色彩基础的同时插入构成基础课，还要加入制图基础课，合理安排课程，让学生科学学习，业余时间入厂进行实习，以了解室内设计专业、舱室设计专业人士工作的环境、工作方法和状态，感受将来要想适应社会发展、实现自己的理想需要掌握的技能，带着目标学习就有了动力、主动性，再结合学校的办学条件，给予学生最实际、最先进的教育，这样会收到事半功倍的效果。二是在完成理论教学课程基础上，重点安排实践教学科目。
首先，加强实践环节培养。鼓励在校室内设计专业学生进行创新创业。组织在校学生独立开展各类科学研究，鼓励学生申请各级科研课题，积极参与本专业教师课题研究等；支持学生进行创新型实验活动，根据学院的实际情况组织开展在校生创业教育和创业实践活动。利用好每一次校外实习和顶岗实习的机会。我院每学期都要求学生到企业实习一周或两周，安排有资历经验的师傅现场指导，提高学生的社会实践能力，尤其是毕业前的顶岗实习，对提高学生的实际应用能力有很大的促进作用。其次，将相关专业的培训、考试内容纳入课程教学计划。每年组织在校学生参加国家职业资格认证（美工证、平面设计师证、CAD证书等），参加社会化的设计比赛，在培训和准备考证的过程中，确保学生职业能力培养质量，使学生毕业后在取得毕业证书的同时，也取得了国家劳动部门颁发的装饰美工证、广告设计师职业资格证书、焊接技术证等。
再次，建立室内设计实践教学基地。为了提高学生的综合实践能力，要培养在校期间就能具有丰富工作经验的创新型人才，必须开发和建设学校室内设计专业实践教学基地。室内设计专业的相关科目多，涉及平面设计、室内设计、家具制作、沙盘制作等多专业的融合与提升，如按传统的室内设计专业实践课程进行教学并设置实验，有限的课时安排必然无法满足要求，而且无法形成具有我院特色的培养方式。
在设计教学基地建设过程中，应考虑学院自身行业应用背景优势，在原来实验室的基础上进行改建或者自建。充分利用我院现有的教学资源，立足于自主开发建设，建立设计专业自己的设计工作室、设计展示厅、舱室设计模拟工作室等实践教学基地，采用校企合作模式，建立设计专业专用的现代化实践教学基地，邀请装潢公司有名望的设计师现场授课，支持教师参与企业项目合作开发，支持学生到企业顶岗实习，做到教学信息与市场同步。室内设计实践教学基地还可以开展对外短期技术培训，为各单位职工进行软件技术培训，向社会招收培训对象，增加创收，提高教师的实践教学能力。
三、提高学院师资力量
教师水平的高低将直接影响教学效果，要鼓励教师接受继续教育，考取相关专业的双师资格，我院每年利用寒暑假安排专业教师到企业挂职培训，到名校教学培训，提高教师综合素质，还要增加外聘教师的数目和提高外聘教师的综合素质。学校要建立任课教师严格监督管理制度，加强教学秩序，提高每节课的教学质量，要求教师对实践教学细化分工，把实习具体任务落实到每个教师身上，让教师在实习课前研究制定细致的实习计划书，清晰地指出实习目的，实习实施的具体过程，并在每个实践科目结束时对学生进行阶段考核，对学生考核结果、实习过程进行详细总结，以督促教师积累教学经验。
四、确立新型定向培养的模式
为了提高学生实践应用能力，培养用人单位需要的人才，我院与招聘单位建立长期合作关系，采取定向培养模式，设计专业依托船舶，有自己的特色，毕业生就业单位范围除了装潢公司、平面设计室、建筑公司、工业设计单位外，还能到船舶类行业的舱室设计等多个部门上岗。因此要进行充分的研究探讨，在专业领导的指导下，使学院与企业联合起来，共同调研，确定人才培养模式，以接收单位的人才需求为前提，以企业的现任岗位任职标准为纲要，制订人才培养计划，签订毕业生接收协议，在加强师资力量、改善教学环境等方面深入合作，确定专业理论教学计划，增加实践教学环节。
2007年我院第一次与大连STX船厂签订定向培训协议，让在校学生在学校设置课程的基础上学习韩语，考试合格后派往韩国进行实习培训，培训结束后回国直接安排到厂里设计管理岗，薪水比正常招收的毕业生高一倍，工作环境也不同，这种定向培训协议一直持续5年，提高了学生的学习积极性，提高了我院学生的就业率。我院还与葫芦岛住建房地产开发有限公司、飞天公司等多个装潢公司签订培养协议，学生在校学习两年后直接到公司进行实践，把企业作为学校的后场，毕业后学生有了较高的技术水平、丰富的实践经验，可以选择工作单位、顺利就业。
五、总结
从社会行业需求出发，组织调查研究，根据当今社会对设计专业人才的类型、能力要求，研究高职院校室内设计专业培养的途径，细化本专业的培养目标、课程体系、师资队伍、实践教学基地，找出现行的不足，重点围绕学生实践应用能力的培养，建立我国应用型高职室内设计人才的实践能力培养方案，依照方案指导教学，必将推进高职室内设计专业的进一步发展。
作者：周丹 单位：渤海船舶职业学院
【摘要】近年来，建筑行业如雨后春笋般快速发展，室内装修也日渐成为人们所关注和重视的问题，各高职院校注意到了室内设计的良好前景，所以纷纷设立了室内设计专业，但各院校在专业的定位和方案培养上也存在着一定的问题，从而导致了人才培养、发展的参差不齐。本文就社会对人才的需求和室内设计的专业定位、人才培养的模式等方面做一浅析。
【关键词】室内设计;高职院校;改革;人才培养
随着我国经济水平的稳步增长，各行各业都在蓬勃发展，房地产业也成为了散不去的热潮，人们对生活水平和居住质量都有了新的认识和新的要求，顺其自然地，市场对室内装修人才的需求加大了，要求也增高了。为了向市场输送人才，我国高职院校纷纷开办了室内设计专业，这也意味着高职院校要根据就业形势确定好专业的定位以及特色的专业课程设置，以此满足社会对人才的需求，解决毕业生的就业问题。
一、关于室内设计专业定位
(一)对室内设计专业的要求。
首先，室内设计专业的就业方向包括了毕业生的就业地区、行业、职业等，学校要结合各区域的经济发展水平和产业结构，调查分析该区域市场对室内设计专业的需求是什么，根据实际情况进行实际分析，然后定位室内设计专业的发展方向和课程内容。其次，高职教育不同于高等教育，高等教育更注重理论知识、学术研究的培养，而高职教育则更注重实践技术性的培养，适应社会各特定行业岗位。根据这一区别，我们不难发现，高职院校在设立专业定位时，更应该注重技能型的人才培养，从而满足室内设计专业在工作岗位第一线的要求。高职院校的室内设计专业的学生要熟练掌握工作的技术和应用，设计师的工作包括洽谈客户，了解客户的需求，要能与客户愉快地交流沟通，然后要绘出草图，提出方案，并且要指导现场施工，所以室内设计专业的学生还要有除设计之外的，对实施方案的实际操作能力以及在工作过程中的组织能力，熟悉和装修、设计、材料相关的各个方面的知识，这也说明了室内设计专业对人才培养知识面要求的广泛性。
(二)室内设计人才培养的定位。
要结合区域的经济水平和产业背景。对高等职业院校的教育而言，社会的需求是其存在的基础，而该地的经济水平和产业的发展决定了社会对人才的需求，这也成为了专业定位的宏观背景。高职院校的专业设置是根据企业岗位的需求而设立的，所以院校应该与企业确立良好的合作关系，深入了解，以此确立岗位与人才之间的需求。
二、高职院校室内设计的培养模式与改革
(一)室内设计专业的发展现状
1、专业定位不明确。
目前，我国许多的高职院校在室内设计专业上定位不明确，与中等职业院校有交叉，并且很多高职院校还在沿用本科教育的培养模式，这使得高职教育不但没有高等教育那种系统、完整的理论知识，还导致高职院校培养出来的人才与中专院校的技工无异，这也违背了高职教育的宗旨。首先，室内设计专业课程内容老旧，例如素描课的训练方式沿袭了传统美院的模式，这无论是从观察方法还是思维模式上来说，都偏离了室内设计的专业性。其次，高职院校在课程的单元设置和各科目之间的关系连接不紧密，学生的课堂知识和课后实践有了分离。
2、理论实践未结合。
这种现象不仅仅存在于高职院校的室内设计专业，很多其他院校的其他专业都有类似的问题。理论的抽象性容易让学生学习起来感到空洞和乏味，理解不够精准，所以在实践的过程中往往会无从下手，更无法对具体的方案进行设计和创新，这也意味着理论和实践的脱节。
3、师资差异大。
室内设计专业对教师质量和能力的要求很高，而高职院校很少有本专业出身的教师，多半是其他相关专业毕业的老师，大都没有从事过相关专业的工作，对室内设计行业的了解不那么广泛和深入，所以在授课时也多是以理论指导为主，不利于学生的全面发展。
(二)高职院校室内设计专业需要做出的改革。
推行工作室教学的模式。实现理论、研究、实践一体化，使专业知识在传授给学生的第一时间将其利用到实践中去，实现理论实践同步走，着重培养学生的职业能力，在提高教师职业素养和教学方法的同时，进一步还原工作中会遇到的情况，加强学生的实操能力，帮助学生更早更好地融入社会。将工作室教学落到实处，以学校或工作室的名义与室内设计的公司进行合作，承接项目，由老师监督指导，学生以团队的形式完成。这样可以让学生提早熟悉职业环境、工作流程、与人共同协作等各方面的事项。这种教学模式可以根据室内设计的专业需求性来设置相对应的课程，可以通过这种方式对学生在实践上查漏补缺，从而更好更全面地向岗位输送人才。
三、结语
综上所述，在明确了室内设计的专业定位和培养模式之后，一定要以职业能力的培养为首要任务，从室内设计专业的定位出发，加强学科建设、教学软件硬件各项设施和师资队伍的建设，以培养专业的新型人才为目标，加强高职院校学生的可持续发展。高职院校培养的是高素质、高能力的技术型人才，应该将目光放长远，面向社会、面向未来，研究室内设计毕业生就业的走向，及时对教学方案做出更改或调整，以便于更好地培养在校生，适应社会的岗位需求。
作者：曲振通 单位：沙洲职业工学院
高等职业技术院校的室内设计专业是培养在室内设计公司或建筑装饰公司从事室内设计、绘图、制图以及设计管理等一线工作的技能型人才。高职院校的室内设计专业应该按照高等职业技术教育人才培养的要求，“以就业为导向，以服务为宗旨”，坚持实用、适用的原则，同时结合行业企业对高职院校学生必备技能的要求，突出高职层次“懂设计、精画图”的人才培养特点，在室内设计专业的课程设置上围绕室内工程制图和室内效果图表现这两个核心技能进行，以强化高职院校学生的基本技能的训练，为以后的专业学习和工作夯实基础。然而在实际的人才培养中，由于课程设置的问题，高职院校学生的室内效果图表现技能和室内工程制图能力没有能够形成独特的优势，高职技能型人才培养的特点并不突出。加上近年来，高职院校的扩大招生，入学学生的专业基础也越来越薄弱，现行课程体系下的专业教学也越来越难以适应。所以，高职院校室内设计专业的课程体系应该重新根据人才培养定位的要求，以核心技能的训练为主线，同时结合学生的学习基础，考虑实际课程的教学效果等因素，对室内设计专业的课程体系进行必要的整合改革。
1.课程体系中存在的突出问题
（1）课程设置定位不太准
室内设计专业自上世纪八十年代至今，已经有了三十多年的发展历史，形成了一套成熟完备的课程教学体系。自上世纪末开始，高职院校也陆续开设了室内设计专业，以培养注重技术操作的企业一线技能型人才。然而，很多高职院校由于师资条件和办学经验上的不足，其室内设计专业的课程体系大多都是在本科室内设计专业课程教学体系的基础上进行压缩而成，课程的设置过度强调了理论知识的教学和设计能力的培养，而对于制图和绘图这两项基本职业能力的训练十分欠缺。这种盲目追求设计能力培养的课程体系，忽视了学生的实际情况，对于高职室内设计专业而言，每门课程也只能是蜻蜓点水，学生的设计能力既没有得到有效的训练，反而使得学生的学习变得更加分散，而应该在课程中掌握的绘图和制图能力却没有得到应有的加强。
（2）课程之间需要更好地衔接
在目前高职院校室内设计专业的课程体系中，一项职业技能的训练往往被分解成了多门课程，课程的数量多，课头散，重点不突出，课程之间又缺乏应有的联系，甚至在有些课程中会出现重复教学。例如，对于室内效果图表现这个核心技能的训练，在高职室内设计专业的课程设置中就被分解在透视原理、设计素描、设计色彩、表现技法等课程中。由于课程设置分散，每门课程的教学侧重点不同，课程与课程之间存在着相互脱节现象，在实际的教学中，各门课程往往是各自为政，难以形成合力，突出核心技能的培养。
（3）课程教学模式较传统
课程的设置应该与课程的教学模式相互匹配，共同完成一项职业技能的训练。目前高职院校室内设计专业课程教学中存在的较大问题就是教学方法和手段的僵化，不论课程的性质和特点，教学仅仅是围绕课本，过多的强调了理论教学，而缺少对学生实际动手技能的训练和职业素质的培养。课程中采用的教学模式没有突出高职技能训练的特点，针对性不强，没有充分的考虑到现在高职院校学生学习情况的变化，教学方法落后。在这种课程体系和教学模式下，高职院校室内设计专业培养出来的毕业生既无法和本科院校的学生同台竞争，也很难符合室内设计行业的要求，这给室内设计行业和高职院校的长远发展带都来了致命的危害。
2.课程体系整合的思路
根据目前高职室内设计专业课程体系设置中存在的突出问题，重新按照行业企业对高等职业技术教育的要求，调整专业课程设置的定位，以职业技术能力为模块来整合设置课程，将集中训练某一项职业技能的多门课程或课程群融合为一门职业课程，以避免课程之间的相互脱节，课程教学方向不明确等问题。同时，再根据行业实际工作中的特点，梳理职业能力与能力之间的逻辑关系，在课程体系的设置上按照逻辑先后顺序来设置课程。另外，根据高职院校课程设置“适用、够用”的原则，删减一些不必要的拓展课程，重点突出核心职业技能，并将基础课程向专业化方向发展，加强基础课与专业课的内在联系，缩小课程之间的教学偏差。
3.课程体系整合的措施
首先要调整高职室内设计专业课程设置的定位。室内设计专业作为一个新兴的综合应用学科，它涉及美术学、建筑学、人体工程学、材料学、管理学、施工技术等多个学科领域，根据国家劳动与社会保障部门颁布的职业资格认证体系来看，室内设计专业的人才培养可以分为三个层次：室内装饰设计员、室内装饰设计师、高级室内装饰设计师。高职院校室内设计专业的培养目标就相当于室内装饰设计员的培养水平。所以高职院校要准确把握住这个培养目标的要求，突出培养室内设计专业的职业技能型的人才。在课程的设置上要不同于本科层次的课程设置，而要根据职业岗位的需求技能来重新设置专业课程。根据室内装饰设计员的工作能力要求和室内装饰设计员鉴定考评项目比重中室内装饰设计员鉴定考评项目的分析，结合行业企业对高职院校室内设计专业的学生技能要求，我们可以看出高职层次的室内设计员要重点做好室内工程制图和室内效果图表现这两个工作内容。体现在室内设计专业的课程体系中，就是要突出做好设计表达这个职业技能的课程设置和教学。同时删减一些不必要的拓展课程，集中精力将课程的教学放在室内设计职业技能的训练上。其次，根据职业技能训练对课程设置要达到的知识要求，将以往分开设置的课程，有机的整合到一起，在一门课程中形成一个连贯的知识链，共同达到对某一职业技能训练的目的。在方案设计阶段的设计表达这个技能训练点，就要求学生能够根据室内功能要求完成室内设计的平面图纸的绘制，并且能够将设计方案绘制成三维空间透视效果图。为此我们可以将以往以知识点为板块单元设置的课程调整为以技能点为板块单元进行设置。例如，可以将透视原理、设计素描、设计色彩、表现技法等课程整合为一门专门训练学生室内手绘效果图表现的核心能力的课程，以突出室内设计专业的室内效果图绘图能力。还可以将制图基础、专业透视、CAD画图、测绘、工艺制作等课程整合为训练学生工程制图能力的室内工程制图课程模块，课程的设置调整为先进行手工制图训练，再进行计算机制图训练，同时加入实际测绘与木工制作的内容，以突出室内设计专业学生的室内工程图纸的制图与应用能力。室内设计专业课程体系的整合还可以将室内效果图表现技能的内容与3DMAX计算机绘图相融合，结合室内工程制图的基础，CAD画图等内容，整合成一门专门强化学生的计算机效果图绘图能力的课程，以培养学生较强的计算机效果图表现能力。而在细部构造设计与施工图绘制这个技能的训练点中，课程的整合设置可以将以往分散设置的室内装饰材料、装饰构造、施工工艺与室内工程制图课程相融合，整合成一门训练学生室内施工技术设计的课程。使学生在一门课程中能够将材料、构造和工艺有机的联系在一起，共同的培养高职学生的室内施工技术设计能力与室内施工图绘制能力。此外，还可以整合立体构成、平面构成、色彩构成、空间构成等课程为室内设计构成基础课，并在其课程中纳入室内设计的专业知识和案例，重点强调构成在室内设计中的应用，使基础课和专业课形成良好的衔接关系，为专业设计技能的课程教学打下良好的基础。最后在课程体系的设置中还要根据实际课程教学中的情况，充分的考虑到现在学生的学习特点与学习能力，在课程设置中加大职业素质训练的教学力度，改变以往传统单一的教学方法，结合室内设计职业技能训练的特点，灵活的采用合适的课程教学方法，把适合高等职业教学的场景教学法、工程案例法、项目教学法、竞赛教学法等有机的与职业技能训练课程相结合起来。通过对高职室内设计专业的课程整合，逐步建立起一套适合高等职业技术教育层次的室内设计专业课程教学体系，才能真正的培养出职业能力和职业素质过硬的学生。课程体系的整合也给高职院校的课程建设和师资建设提出了更高的要求。高职室内设计专业的课程体系建设需要大家共同努力来进行研究，在实践的检验中更加完善，从而为社会培养出更多的高素质的室内设计专业技能型人才。
作者：马磊 单位：正德职业技术学院
一、多媒体技术应用与室内设计教学的优点
（一）提高教学质量
1.多媒体具有信息传递功能，能大大提高课堂教学容量，教师可根据教学内容反复使用不同的多媒体进行教学，帮助学生获得丰富且直观的信息从而增加教学容量，提高教学质量。
2.多媒体技术减少了教师重复复杂的机械操作，与传统板书相比具有巨大优势。此外，多媒体教学包括丰富的画面、文字和声音等视听信息，在为学生提供丰富学习内容的同时帮助学生更好的理解、记忆和掌握所学知识。
（二）优化教学过程
多媒体技术能够将传统的室内设计信息和计算机交互在一起从而形成全新的信息交流方式，它融合了文字、图像和数字处理等，图文并茂，为学生的学习提供了直观动态的画面。在减少教师讲解时间的同时激发了学生的学习热情，优化教学过程。
（三）巩固知识
多媒体技术有反馈性和交互性，教师可利用这两种特点检查学生知识掌握情况，如在课堂上借助多媒体技术为学生提供题型，帮助学生进行针对性练习，及时强化并巩固所学知识。
二、多媒体技术在教学应用中存在的问题
（一）观念方面的问题
1．不了解多媒体技术。有很多教师不了解多媒体技术，认为多媒体技术应用于教学实践的效果不如传统板书等教学方式，因此对多媒体技术有很强的排斥情绪，不愿意在课堂上采用或过多采用多媒体技术。
2．全盘否定传统教学模式。有些教师认为多媒体技术利用的越大越好，全盘否定了传统教学模式的优点，但当前的教学不可能完全摒弃传统教学模式。有研究表明，长时间使用同一种媒体进行教学会引起学生大脑疲劳，降低学习效率。因此，我们要充分认识到多媒体教学只是一种辅助的教学手段，不能完全代替传统教学模式。
3.忽视学生参与的主动性。有些教师过分重视多媒体技术教学内容的信息量，课堂教学的信息量过大导致学生不能及时消化理解知识，忽视了学生积极参与教学的主动性。
（二）课件制作方面的问题
1．照抄书本，内容单调。制作多媒体课件时违背了学生的认知规律。
2．单纯注重形式，对课件内容把握不足，对学生进行重难点教学的效果不佳。
3．违反教育性原则。课件制作必须遵循教学大纲的内容，完成室内设计专业培养的目标：包括了解室内设计的原则和创意策略，熟悉室内设计表达的手法，培养能熟练完成制作的中等技能人才。
（三）缺失人性化多媒体计算机缺乏人性化和灵活性，进行情感交流的效果明显不如师生之间直接的情感交流。
三、基于多媒体的室内设计专业教学改革
（一）树立正确的教学观念。
教学媒体模式的变化体现了教学理念的变化与发展，在传统教学模式中，教师是知识的传授者，学生是知识的灌输对象。在多媒体的室内设计专业的教学中应要求课堂教学情景化，以学生为主体，逐步树立互动交流的教学理念。
（二）教师应熟练掌握现代多媒体技术。
大多数老师能够轻松使用传统的黑板、粉笔等传统教学工具，但却对现代多媒体教学方式十分生疏，甚至对多媒体技术有着抵触情绪，还没有认识到多媒体技术与学科整合是教育发展的大趋势。
（三）把握多样的教学环境。
教师在设计课件时应充分全面的把握教学环境，充分发挥媒体整合作用。教学形式应多样化，对于抽象的概念、原理可用文字描述也可以用动画模拟现实。把多媒体教学方法与传统的教学方法渗透于教学内容中，有所侧重的同时充分发挥各自的表现优势。
（四）结合整合多媒体教学和传统教学。
在把握学生主体原则、探究性原则和互补性原则的基础上将抽象知识直观化，注重创新等。综上所述，教无定法，不同的教学方法会产生不同的教学效果，单纯只靠一支笔，一本书进行教学的方法以及不能满足学生学习的需要。将多媒体教学与传统教学有机结合才能充分完成室内设计专业教学改革目标，达到培养学生创造能力的目的。
作者：贺苗苗 单位：辽宁传媒学院
一、室内设计行业存在的问题
近年来，中国的一些城市建设趋同，缺乏特色。一些行业主管部门对室内设计行业准入制度、行业门槛的设定、就业人群的职业教育监管乏力；一些行业协会、学会凝聚力不足；高职毕业生薪资水平较低，报考室内设计技术专业的学生数量有所下滑。
二、室内设计行业门槛
目前，室内设计行业门槛较低，鱼龙混杂，一些人因为利益的驱使进入了这个行业，但没有受到系统的专业培训，导致设计师队伍水平参差不齐。
三、室内设计教育方式的多样性改革
从业人员的教育方式可以概括为以下几种：第一，传统师徒式；第二，机构培训式；第三，自学成才式；第四，高职技术技能实践学习式；第五，系统专业的本科与研究生教育式。因此，高职高专室内设计技术专业只有通过多种教育方式，才能有效转变：第一，大力推行现代学徒制教育；第二，推广培训式继续教育模式；第三，强化技能实操训练；第四，打通一部分学生专升本的上升通道。
四、室内设计专业课程的改革
在专业课程改革方面，可以增设室内设计市场营销类课程，而美术基础课应该分出两大部分：第一，传统意义上的美术训练；第二，设计意义上的美术训练。前者主要培养审美情操，提高审美修养；后者主要培养创意思维，提高发散思维能力。既要让学生知其然，也要让学生知其所以然。同时，要加大职业道德教育力度，提高职业认同教育。如今是“互联网+”时代，在软件学习方面，要达到四个要求：第一，通俗一点；第二，实用一点；第三，步骤清晰一点；第四，以赛促学。在材料学习方面，要紧贴当下，不能滞后于市场，学一些市场已经淘汰的材料。在施工工艺学习方面，要情境化、现场化、实操化、规范化。教师可以尝试用“倒叙”的方法教学，即先让学生学市场营销、施工工艺，再学材料、软件，最后学美术基础和设计基础。配套的改革应该有学习方式的改革、教学方式的改革、考试考核方式的改革等。
五、室内设计专业课程的改革对教师的要求
首先，要改革照本宣科式的教学方式。这就要求任课教师对知识体系了如指掌，驾驭重难点轻松自如，实践教学游刃有余。其次，随着单招学生的招收，备课准备就显得尤为重要。单招的学生往往在初、高中，有的甚至在小学就体现出对应试教育模式的抵触和不适应。如果到了大专还是按固有的教育模式进行教学，教学效果肯定不会理想。再次，教师要具备很强的实践能力。在教授学生知识的过程中融入实践项目和基于工作过程的理念，辅导学生实习、实践要规范化，将企业文化融入校园文化。最后，对辅导员、班主任工作的要求有所提高。辅导员从微观上关心、教育学生的日常行为规范；班主任从宏观上把握学生人生观、价值观的形成。一个着眼于行为习惯的养成，由外而内；一个着眼于激发学生的前行动力，由内而外。
六、室内设计专业课程的改革对学生的要求
对于学生本人而言，他们是学习的主体，是真正的内因，一切外因都要通过内因起作用。学生要善于从海量的知识中搜寻到对自己有用的知识，积极主动地利用各种在线学习课程，由被动学习转变为主动学习，从接受式学习转变为探索式的学习，从个人分散式学习向群体合作式学习转变。在“互联网+”的时代背景下，大学生只有学会创新，才能适应这个大众创业、万众创新的时代，这就要求学生要同时具备“大学+理想”“大学+情商”“大学+创新”“大学+学识”。没有梦想的人浑浑噩噩，没有精气神，很容易随波逐流、人云亦云。大学生一定要有自己的信仰和价值追求，升起心中的太阳，传播正能量。
七、结语
高职高专教育除了讲授知识、教会技能以外，更重要的是教会学生追求真理，塑造学生健全的人格，培养全面发展的健康的人。正如教育家陶行知先生所言：“千教万教，教人求真；千学万学，学做真人。”
作者;李大俊 单位：湖北生态工程职业技术学院
课程设置也称课程计划或课程规划，它是教学计划的核心内容，也是制定教学计划的中心问题。它主要回答两个相关问题，一是要实现培养目标，应选择设置哪些课程，及其内容的深度和广度如何确定；二是各课程间在内容和教学形式上如何互相配合和衔接。
一、室内设计技术专业课程设置现状分析
1、传统学院式课程设置偏理论化，缺乏市场基础
目前，大多数民办高校高职高专艺术类专业课程的设置是在本科艺术类专业课程设置的基础上进行调整形成。而这种本科传统的精英教育的思维和培养模式，不利于高职学生应用技术能力的培养，课程设置缺少与市场结合的实践类课程。同时，传统艺术类专业本科“重艺术，轻技术”的课程设置模式同样延伸到了高职高专课程设置中，而这种在这种情况下造成了高职高专学生毕业时存在的普遍问题：艺术修养低，技术不扎实。动手能力差。带着这种问题进入职业岗位后最直接的表现现象为“眼高手低”，从而无法适应职位的需求。
2、课程结构设置缺乏优化，不能突出高职高专培养目标
高职高专艺术类的课程设置从课程内容分为公共基础课、专业基础课、专业综合课和专业选修课，而从这些分类中不难看出开设的课程门类与本科艺术类专业的课程设置相比较基本没有变化，而高职高专艺术类的学生需要在两年半的时间内完成全部课程学习就只能对开设课程的课时进行压缩调整。但是这种课程门类广但课时短的课程开设方式无论是从学生对课程的学习深度，还是从教学效果方面都无法满足高职高专艺术类专业培养高技术职能化人才的培养目标。同时，高职高专的艺术类课程设置缺乏与市场需求相结合，过于学院化。课程内容的分类与课程之间的关联性由于缺乏足够的学时造成知识重复出现
3、学期式课程安排体系影响课程课题完成质量
目前，高职高专艺术类专业的课程开设方式为学期式，即每一门课程按照学期制安排，同时开设若干门课程，每周保证22-24课时量，这种课程设置方式在一定阶段一定程度上解决了民办院校师资力量相对薄弱的问题，但是随着高职高专的转型发展，目前的这种课程设置方式已经不能满足专业的发展需求，学期式课程设置使设计类专业的专业课之间缺乏衔接性。每学期同时开设的课程之间具有相应的衔接及关联性，这样使学生对于专业知识的认知由浅入深、由易入难，但是学期型课程设置无法体现这种特点，造成本应该是按照先后顺序衔接的课程内容同时存在，从而使学生在接受专业知识时出现知识盲点，造成专业知识不扎实现象。课程内容一般按照基础-专业这种模式进行授课安排，同一周2-3门专业课的课程设置在课程前期学生的精力尚可，但是在后半学期随着每门课程专业程度的深入课题的复杂化，过多的大作业同时出现，大部分学生对课题的完成度无法达到教学效果。
二、室内设计技术专业课程设置的改革思路
课程设置其表现形式既是课程体系，又称课程结构，它是教学计划的精华。通过对西安翻译学院高职高专室内设计技术专业毕业生就业情况、陕西省室内装饰行业从业人员现状及用人单位的需求进行调研，结合陕西省经济发展情况，对西安翻译学院室内设计技术专业的课程设置进行调整改革，理论与实践相结合，初步拟定出西安翻译学院室内设计技术专业课程设置改革的思路。
1、精简课程内容，突出专业特色化课程
结合室内设计技术专业的培养目标以及市场需求对公共基础课、专业基础课、专业综合课和专业选修课课程进行调整，并对其内容的深度和广度重新确定。高职高专的课程主要集中在5个学期内完成，公共基础课占30个学分，其中使用英语占12个学分即216课时。英语作为西安翻译学院一个特色课程，对大部分专业的学生有极大的提高，但是对于艺术类的专科生而言，其入学英语水平低于其他同等专业学生水平，并且根据艺术生的特点，在五学期中他们的英语水平没有太大的改变，因此可将该课程的学分减少以增加其他技术型课程的学分，以满足高职高专技术化人才的培养。对目前开设的9门专业基础课进行调整，将《专业英语》、《应用文写作》两门课程取消，将《效果图技法》课程的学分由6学分增加到8学分，课程内容的广度与深度进行调整。同时在专业基础课课程中增设2学分的《场景速写》课程，通过该课程以提高学生对空间、构图、透视等内容的训练，同时亦能为手绘效果图技法课程打下扎实的基础。对于课程内容应有侧重点例如《素描》课程，可根据室内设计技术的专业方向进行区别于其他专业的内容设置，将教学内容的重点放在空间及结构的训练上，加强学生通过本门课程训练学生的空间感等教学内容。对超出高专高专学生承受能力的课程应将其内容的深度和广度进行调整，例如《画法几何及工程制图》这门课程作为专业基础课对学生后续课程有很大的关联，但是现在的课程内容无论从广度和深度都超过了专科学生的学习承受能力，以至于出现了学期末学生大部分不及格的现象，从而影响了学生的学习积极性。因此应对本门课程的广度和深度进行收缩删减调整，以适应教学要求。专业综合课程作为室内设计技术专业的核心，调整课程内容时应从培养目标、市场需求、专业特色的角度来进行。《室内设计》课程为本专业的核心课程，课程内容存在“广而不专”的现象，针对这一情况将本门课程进行细化，分为《住宅室内设计》、《办公空间室内设计》、《展示空间设计》，使学生对室内空间有一个循序渐进的学习过程，同时有更多的学时将各类室内空间进行设计训练。计算机辅助课程目前开设3门，从课程的整体效果角度考虑将《CAD》、《3D效果图》两门课程合并为一门课程《计算机辅助设计》，这样可根据课程的难易程度合理的进行学时分配，同时将《计算机图象处理》课程更名为《计算机图形图象设计》，在原有《Photoshop》课程内容的基础上增加《CorelDRAW》课程内容，以满足学生后期处理的需求，并且将该门课程安排于《计算机辅助设计》课程之后。《店面设计与景观设计》课程为两个完全不同方向课程的综合，店面设计在《展示空间设计》课程中存在，因此将课程更名为《景观设计》旨在于学时掌握必要的环境艺术设计知识。
2、灵活授课设置，使课程内容衔接合理化
为了实现各课程间在内容和教学形式上的互相配合和衔接，将现有的课程授课方式调整为学期式、阶段式课程授课方式相结合。公共基础课保持学期式课程授课设置方式不变，但是尽量将课程安排在下午，这样能保证专业课程的授课效果。专业基础课采用学期式和阶段式两种课程设置方式相结合，如《场景速写》、《效果图技法》等课程，这类课程不需要过密集的训练，需要长久的练习，保持对课程的熟练，因此采取学期式的课程授课方式；又如《画法几何及工程制图》由于室内设计技术专业的学生为文科类生源，对于该门课程的课程内容理解力差，学期式的授课方式从一定程度上延缓了课程内容知识的堆积速度，使学生对知识点有充足的理解和解决的时间，从而增加学生的学习积极性；而其它课程如《素描》、《色彩》等课程每周4学时的课程设置方式使学生无法进行长期作业创作与训练，只能进行短期作业，从而出现了学生专业绘画水平不升反降的现象，因此将课程改为阶段式授课使学生能够在完成课程内容的同时并通过集中训练使专业水平得到提高，为专业综合课打下坚实的基础。对于专业综合课采取阶段式课程设置方式，专业综合课课程内容之间具有相应的衔接及关联性，如学生应先学习《装饰材料》课程对材料知识有一定的认识，再学习《住宅室内设计》课程时对课题设计才能有深入的理解。另外每一门课程的课程内容同样有着知识点的先后衔接，阶段式课程设置能够使学生将同一门的课程知识进行集中的学习和消化，提高学生的学习及教学的效果。专业综合课按照课程内容的先后衔接顺序进行设置，即在同一学期内同时开设多门课程，结束一门课程后再开始另外一门课程。这种课程设置不但解决了学期式课程设置方式下课程内容缺乏先后顺序从而使学生在接受专业知识时出现知识盲点，造成专业知识不扎实现象，而且使学生对每一门课程的专业知识的认知由浅入深、由易入难，同时也避免了学期末课题设计集中学生应付作业的现象。
三、结语
综上所述，高职教育要顺应时展需要，为社会培养合格的人才，必须对高职课程设置进行改革，而高职课程设置优化正是高职课程改革的核心组成部分。通过精简课程内容、多样化授课设置以达到课程设置的相对合理化，实现课程价值的最大化。
作者：邵攀科 江珊 蔡宇 单位：西安翻译学院诒华学院
伴随着我国城市化建设不断发展和深入，室内设计相关行业也得到了发展，行业用人需求也不断增加，特别是对高技能型人才的需求，因此，高职院校必须要培养更多的适合企业所需要的具备较高专业素质和技能的设计类人才。我们需要对室内设计专业进行不断地改革和建设，不断适应新形势下室内装饰行业对人才的需求和变化。本文以重庆科创职业学院艺术设计专业（室内设计方向）为例，探讨室内设计相关专业教学改革问题。
一、人才培养要“专而精”
重庆科创职业学院艺术设计专业根据市场和企业用人需求、设计类行业的发展和变化，确定本专业的主修方向为室内设计方向。室内设计专业是一门综合性较强的学科专业，涵盖空间、材料、色彩、心理和设备的设计与规划，设计种类分为住宅、办公、娱乐、餐饮和商业等空间设计，还可以延伸到展厅、家具和橱柜等设计种类。同时，课程体系中包含了素质教育课程、基础课程和专业课程，而且专业核心课程只占整个课程体系的30%左右，因此，要在三年时间里，让学生熟练掌握多种类型的设计显然使不现实的，因此，我们需要根据企业的用人需求，将室内设计相关设计技能进行精简，突出培养作为室内设计师的最核心技能，通过走访企业，与企业负责人进行座谈，并对毕业生进行信息反馈的方式，我们了解到企业要求员工必须具备专业技能主要体现在能沟通、懂设计、会画图等。在人才培养过程中，我们始终将这几种能力作为人才培养目标。“能沟通”即要求学生具备与客户沟通设计方案的能力，在每门专业课程中都设置了学生方案阐述环节，要求学生在规定时间内能够完整阐述设计方案，培养学生的沟通能力和方案表现能力；“懂设计”要求学生具备各种空间设计能力，我们将室内设计根据设计特点将各个空间设计进行整合分成两大模块，分别是住宅空间设计模块和公共空间设计模块，其中住宅空间设计模块又分为小户型住宅、大户型住宅和别墅空间设计，这三个小模块分三个学期来实施，课程安排由简到难，技能水平逐步提高，毕业设计阶段完成别墅空间设计；公共空间设计模块又分为办公空间设计、餐饮空间设计和娱乐空间设计，这三个小模块分二个学期来实施，学生根据兴趣和个人专业能力自主选择其中两个模块来学习，此目的是使设计课程更加具有系统性、延续性，更能体现职业岗位技能教学，同时，也能提高学生学习积极性和自主性，帮助学生明确学习目标和专业能力，打造专业的核心竞争力；“会画图”即要求学生能够画出标准的施工图纸，每门专业设计课程都要求学生绘制出一套完整的设计施工图纸，而且施工图纸必须符合国家装饰工程制图标准，要求学生既会做设计又会画施工图。各个用人单位纷纷评价学生毕业进入工作岗位以后，上手比较快，专业基础能力扎实，能很快地适应工作。这种培养模式更加注重职业教育的特色，注重培养高职学生的基本操作技能，将人才培养定位与普通本科院校的教育方式分开来。
二、上课就是“工作”
重庆科创职业学院艺术设计专业课程设计采用“工作过程教学”模式，通过企业推荐、学校引进，校企联合开发，教师个人或教学团队研发项目，按照艺术类职业教育教学规律科学地将其转化为学习领域的课程项目包，并根据完成项目任务的递进关系和学生能力培养进阶。根据室内设计专业课程符合行业人才需求的需要，调研了相关设计单位，并召开有企业专家参与的专业教学指导委员会会议，分析了培养室内设计人才的典型工作任务，并且将典型工作任务归类到行动领域，并转化为学习领域的教学内容和授课模式。以《住宅空间设计与实训》为例，该课程确定的职业岗位是家装室内设计师，根据室内设计师实际工岗位工作内容，分析出5个典型工作任务。分别是：客户谈判、现场考察与测量、绘制设计图、方案施工图、绘制效果图、制定工程预算。在每个工作任务中又包含若干个子工作过程，以实际项目为依据共分出客户谈判、现场勘察与测量、风格确定、空间分析、平面空间设计、空间各界面设计、客户第二次沟通、绘制施工图、绘制效果图、装饰预算等10工作过程。从10项子工作过程中，推出了10项工作过程中所需要的技术能力。然后再10项能力要求上推出17个工作过程中所需要的知识模块。本课程以一套家装设计为例，根据室内设计工作过程为引导，把17个知识模块进行整合与分析，总结出三大教学任务分别是设计准备、方案初步设计、方案深化设计。设计准备和方案初步设计阶段，学生通过虚拟客户的形式，对客户的要求和情况进行分析和整理，通过虚拟客户的需求来进行住宅空间设计，并制作概念设计方案，学生提供住宅空间原始户型图（图片或图纸），让学生绘制CAD原始结构图，同时教师讲解设计注意事项并讲授施工图设计制图规范等，分析住宅空间设计原始结构户型特点和样式，讲授概念性设计方案制作内容，包括客户分析、风格选定、平面规划设计和概念图片选择，学生根据自己制作的概念设计方案进行汇报。其他学生担任客户角色，对设计者提出疑问并得到解答，汇报和解答过程就是学生表达设计方案的过程，通过这种练习，目的是增强学生的语言表达能力和沟通能力。同时教师通过对学生概念方案进行分析，找出常见问题和错误进行及时纠正和讲解，并找出典型问题进行深入讲解和分析。方案深化设计阶段，学生要按照设计要求绘制完整的施工图，要求施工图的绘制必须按照装饰工程制图规范进行绘制，包括线型设置、比例设置、颜色设置、尺寸标注设置、字体设置和打印设置等均符合国家制图标准。通过这三个阶段的学习，将设计工作带入到课堂中，学生担任室内设计，完成客户沟通、绘制方案施工图等工作过程，让学生熟悉室内设计工作流程，熟练掌握室内设计工作过程中所需要的岗位技能。
作者：李锐 单位：重庆科创职业学院艺术系
一、教师对专业知识的传授、引导
首先是教师在教学过程中传导给学生的专业知识。这就要求老师首先有丰富的专业理论知识与实践技巧，丰富的人生经历和经验，以及大量的能传导学生正能量的东西；结合工作室教学理念，投入到工作室教学管理中，室内设计课程内容要坚持“原理—方法—实践—工程运用”的主线，学生要在实践教学环节中主动参与任务调研、材料市场调研、工程工地参观认知实习等内容，加强认知，深化理论知识的学习，提高技能。承接社会项目，摒弃传统教学模式：整个课堂全部讲解理论知识，在很大程度上，理论知识在没有应用到实际上的时候，对于学生来说都是“死”东西，不理解，久而久之，大多数的学生对理论知识课程产生排斥，感到乏味；将项目引进课堂，结合实际项目，穿插讲解理论知识，这样既让学生对枯燥的理论得以接受，而且很快就能将所学理论投入到项目实践中，有效地提高了学生们的学习积极性和求知欲，从而摆脱了对传统教学模式的错误认识。在实际项目施工中或完成施工后，多带学生去实地现场考察、学习，相对室内设计而言，在施工现场看到的、学到的东西要比课堂理论讲解所学到的知识更多。其次是教师培养学生学习兴趣的问题。教师应引导学生了解自己是为什么而学？如果单纯只为拿文凭、拿毕业证书的话，那么在学习过程中，容易出现消极、怠慢的学习态度，这样的话哪怕老师再用心，专业知识再丰富，你学到的东西可能微乎其微，学生的学习态度一定要端正。一旦出现问题，作为教师，引导学生正确的设计人的价值观势在必行。这些道理，对于尚未处世的在校学生来说势必不能完全明白，这就需要教师的正确引导，正确的引导起到的作用是积极的、向上的，而且可以最大限度的调取学生学习的积极性。
二、学生自身投入到设计学习中
大学本身就是以教师引导、学生自学为主的自我成长的学习环境，要摒弃传统教学模式，不能老师讲什么就学什么，不讲就不去研究，这样学到的知识想承接社会文化是远远不够的。而室内设计专业又不同于普通的文理科专业，它的专业针对性很强，就是室内设计、室内装修，众所周知，室内设计、装修是一门综合性专业，除日常掌握老师在课堂上所传授的知识外，还应掌握以下几方面内容：
1.语言表达、沟通能力（谈单能力）
语言是一门艺术，表达得当，事半功倍;表达不当，事倍功半。而语言表达在室内设计专业没有特定的课程，在处理语言表达方面就会有所欠缺，这就需要我们在平时的日常生活、学习中积累经验。试想当我们面对一位陌生的客户时，如果上来就给客户阐述你的设计方案的话，在对方没有了解你个人能力的时候，夸夸其谈，很有可能会导致你客户的流失。在这些问题上想成功，首先要让客户了解我们个人能力，再去了解设计能力，对我们个人能力有所了解的话，相对设计能力似乎更有说服力。在多元化的今天，想让一个陌生人对自己快速的有所了解，没有强大的库存知识是不行的，这就要求我们在完成日常专业知识的积累上，还要足够多的掌握信息化的知识，例如实事、政治、人文、地理、最新重大新闻、证券股票、旅游、娱乐、文玩等等，包罗生活的方方面面，快速准确分析客户，单拿出其中一项投客户所好，找到一个基准点与客户攀谈，一旦有共同语言了，陌生感、紧张感随之削弱，再谈设计，前提是在设计没有纰漏的情况下，自然而然会得到客户认可，事半功倍，这就是语言的魅力，也恰恰是学生最薄弱的环节。
2.手绘、计算机制图
手绘是一门传统表现形式、表现技法，是设计师的必修课。它不光用来和客户沟通，不光是画给客户看的，也是对设计思想的备忘记录，是一种思考方式。因为手绘的速度快，能快速记录头脑中的闪念，有时灵感转念即逝，通过手的生动表现对头脑又再次刺激，可能又迸发出不同的方案。设计师要从繁忙的具体事务中解脱出来，就必须将绘图等琐碎事交给绘图员做，最好的交代方式是手绘稿，绝大多数学生忽视对手绘的练习和重视程度。计算机制图是一种辅助设计工具，与手绘表现不可等同。在电脑信息化的今天，传统化的东西逐渐淡忘在人们的视野，但做为设计师来说，手绘的重要性，越来越得到了大家的认同！因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”，它可以通过“草草”几笔快速传达给客户设计方案和理念；而电脑软件是一个辅助设计工具，对于室内设计来说，无论CAD、3dMAX还是V-Ray还是photoshop都是用来表达设计方案，模拟施工后效果的，是辅助手段而不是设计。会操作软件、会做效果图还不算是设计师，顶多是名绘图员。所以在软件教学中一定要让学生懂得这一点，并尽可能的多将电脑制图与设计方案、材料和施工等知识进行学习。手绘的优势是电脑永远取代不了的。
3.材料、施工工艺
室内装饰材料对于本专业的学生来说并不陌生，但是想学好本门学科并非易事。因为本门学科涉及到的装饰材料种类繁多，虽然有独立的课程系统的学习，但是由于课程课时的局限性，材料种类的繁多，仅靠课上时间老师的讲解是远远达不到预期效果的。材料大体又分为主材和辅材，实际上课堂上大部分讲解的主要是主材部分，而且是主材部分的常用到的主要材料而已，更别说各式各样、功能各不相同的辅材了，由于种类太多，课堂上的有限时间基本上讲不到。举个简单例子：就木工部分，如果说主材是人造板材（人造板材分为细木工板、密度板、胶合板、刨花板、奥松板、饰面板等，每个板材又分为不同的厚度，不同的厚度又有着各不相同的功能）的话，那辅材常用到的是钉子，一个小小的钉子，虽说不起眼，但对于学生而言可能就是一个大问题，简单说家装中最常用到的钉子一个是气排钉，一个是钢排钉，气排钉常用型号：F10、F15、F20、F25、F30等，钢排钉常用型号：ST25、ST38、ST45、ST50、ST57等；这些字母代表什么？数字又代表什么？这些不同型号应用在哪些地方？其实这些型号和使用原理非常简单，但是不给学生讲，那留给学生的就是一个非常深奥的问题！如果说材料重要的话，那施工工艺的重要性可谓是重中之重。施工工艺的好坏直接影响着整个家装的质量问题，无论是学生、设计师，如果你不懂施工工艺那就称不上一名专业的设计人员，它是整个家装的灵魂。效果图设计的再完美，如果施工工艺跟不上，那装修出来的效果势必差强人意，永远达不到一流装修水平。最重要的是施工工艺考验的是设计师综合的技能水平，往往一些设计师设计出来的造型非常完美，由于不懂施工工艺无法跟工人交底，有可能造成方案的二次调整或一些不必要的材料、财力浪费等问题。
4.人体工程学
多元化背景下室内设计工作室学生应掌握的专业技巧学术论坛人体工程学联系到室内设计，是以人为主体，运用人体计测、生理、心理计测等手段和方法，研究人体结构功能、心理、力学等方面与室内环境之间的合理协调关系，以适合人的身心活动要求，取得最佳的使用效能，其目标应是安全、健康、高效能和舒适。现代社会中人们的绝大多数时间是在室内环境中度过的，无论生活、工作、学习和娱乐，如果对空间尺度、家具尺寸把握不好的话，将不能给我们的生活空间创造舒适的环境。人体工程学是室内设计当中一个非常重要的学科，人体基础数据主要有人体构造、人体尺度、以及人体动作活动域，而人体尺度是人体工程学研究的最基本、最重要的数据之一；人体动作活动域是人们在室内各种工作和生活范围的大小，它是确定室内空间尺度的重要依据因素之一，主要考察的是对人体静态、动态尺寸和家具尺寸的把握，无论CAD绘制施工图、3D制图效果还是施工中家具的制作，都离不开这几个知识点，而高等院校所函授的人体工程学课程受课时的制约不能全面的系统学习，只能从最基本的人体尺度这一板块下大力度讲解，从而学生在这一领域的学习就要受到限制，这就要求学生在工作室学习中取长补短，通过老师、图书馆或网络资源等多手段积极学习，因为人体工程学的发展前景非常广阔，未来将向多元化、人性化、智能化方向发展，只有靠努力和自学，才能做到知识的运用自如。
5.预算书、报价单
家装预算书是关系到整个工程项目签单与否的中心环节，如果装修预算做的不科学、不合理，哪怕你设计理念再超前，效果图做的再优秀，都可能导致项目的丢失，所以，预算、报价这一板块内容的重要性不言而喻。但是相对而言，这一板块的知识在课堂上所学的内容有限，致使大部分学生对预算书的整体概念不是太清晰。一般家装预算书应包括：主体材料费用（简称主材）、辅助材料费用（简称辅材）、人工费、设计费、管理费、税金等。主材指：施工工程中涉及到的成品或半成品的材料，如：地砖、墙砖、木地板、板材、厨具、洁具、灯具等；辅材指：装修施工中所消耗的难以明确计算的材料，如：水泥、沙子、钉子、胶带、粘合剂等；人工费指：装修中所耗的工人工资，如：水电工、泥瓦工、木工、涂料工等人的工资；设计费指：请设计师设计的费用；管理费指：装饰公司在装修管理中所发生的费用。一个合理的、科学的预算书不仅要包含以上内容，而且还应该更加严谨，比如说主材，不能只把材料名称写上就完事了，一定要把材料的品牌、型号，以及施工工艺工序都考虑进去，很多装饰公司给业主的预算书上只有简单的项目名称、材料品种、价格和数量，而没有关键的工艺做法。完整的预算书应加入施工工艺做法，或者对预算中每个项目的工艺做法做详细的说明。具体的施工工艺和工序，直接关系到家庭装修的施工质量和造价，没有工艺做法的预算书，有很多的不确定性，会给今后的施工和验收带来很多后患。如果教师不讲或学生不懂得自学的话，一份合理的预算书是不会完成的。学生只有做到拥有全面的专业知识、设计理念、丰富的阅历才能得到全面的发展。新时代需要新人才，人才的培养需要学校、教师、社会资源乃至学生自身的培养，各环节应统筹兼备，互相配合，最重要的是作为在校学生应加强学习，要有强烈的社会使命感、紧迫感，通过各种渠道丰富阅历，加强自身修养，为肩负起未来中国室内设计行业的崛起而努力！
作者：陈利伟李江永单位：河北美术学院环境艺术学院
1室内设计中图形的类型
1)草图。草图是设计者初步表达设计思想和形体概念的初级阶段，具有继续推敲的可能性和不确定性，但是应该能够表达初期的意向和概念，能够在客户与设计者之间达到初步沟通的效果，具有大致比例协调和形体基本准确的图纸特点。因此，草图以能够说明基本意向和概念为佳。通常不要求很精细。
2)平面图。各平面图主要包括室内各个平面的图纸，主要包括平面图、平面布置图、立面图、吊顶图、剖面图、节点图，如果对室内的家具设计另有要求则可以根据要求绘制家具的图纸。如果设计的装饰效果缺乏实际制作依据，那么所设计出的效果就会成为空谈，对室内各平面进行合理的设计才能使整个室内设计的思想具有变成现实的可能，尤其是节点图，为室内中各个连接点的实现提供合理、优化的方式。明确、规范的图纸不但可以传达设计意图，还可以用于室内装饰的成本预算，同时也为施工方提供现实的操作依据，在实际施工前做到心中有数。
3)效果图。效果图是以图片作为媒介来展示设计者所预期最终的效果，可以通过依靠手绘及计算机软件实现。效果图通常要求以图片效果逼真的图形形式展示在人们的面前，确定之前会根据项目要求等进行更改之后最终确定出图。手绘的效果图通常用“意境”去让人感受，效果不够逼真，而现代计算机技术的发展使得设计师可以运用相关计算机软件来使平面的图形达到一种能模拟真实环境的效果。从建筑、园林以及其他行业上看，效果图的主要作用是让平面图形立体化、真实化，通过这样的展示可以对方案进行及时的修整以达到最佳的设计效果。
2、手绘墙技能的表现形式，可分为以下几类：
2.1西方绘画的手绘墙技能表现形式。西方绘画主要是指欧洲的绘画，主要包括油画、水粉画、水彩画、素描等。油画是西方绘画的主流画种。油画颜色鲜艳，色彩丰富，能够真实的反映客观现象。适合客厅、书房、卧室、会议室等大，中，小空间。水彩画具有逼出情况、色彩透明的特点，适合在中小空间里布置。素描是单色线条塑造物体的形象，适合在小空间布置房间。西方绘画悬挂高度应在悬挂架和眼睛的中心水平是高度一致的位置。墙上挂着的作品及数量，可以按室内空间的特点、工作环境的大小和其它因素来决定。
2.2装饰工艺画的手绘墙技能表现形式。装饰工艺画是运用工艺材料进行创作的具有装饰感的作品。装饰画工艺展示出的美丽的绘画作品不是其他类型的作品可以比较的。装饰工艺画内容丰富，主要以漆画，布贴画，贝雕画为主。磨漆画用松脂油调漆和金银朱砂等在特制的木板上涂绘，干后用磨石打磨。图像纹理光亮平滑，颜色的色素沉着、富丽。饰有磨漆画的装饰屏风、家具等可作为中式客房、餐厅、接待室中的陈设。
2.3民间绘画的手绘墙技能表现形式。民间绘画反映民间生活和审美情趣。其风格是简单的，夸张的。民间绘画的主要类型的年画和农民画。年画造型逼真，线条明快，色彩艳丽。适合布置在有中国本土风格的中小室内空间里。农民画富有浓厚的生活气息及地方特色，大多在热闹、快乐、吉祥、喜庆的场景中出现。适合布置在明显具有地方特色的中小室内空间。手绘墙艺术是以室内环境为载体的，不同的功能性空间也将决定手绘墙艺术不同的艺术传达形式。手绘墙艺术不能简单地等同于一般性的绘画，摒弃边框的束缚，将艺术融入我们的生活中，在这些特定的空间内，手绘画艺术和室内装饰风格相协调，与室内环境实现统一，注重室内环境和环境拥有者建立关系，形态变化有序，繁简得当，融合统一。墙是分隔的空间载体，也是艺术创作的舞台，不可复制的手绘墙艺术给室内空间设计带来新的灵感和选择，也为大众带来了一个独特的视觉享受。
3、手绘墙在不同功能的室内空间的应用研究
住宅是人们生活居住的基本场所，人们对居住空间的物质需求将构成一个住宅的基本功能，包括睡眠，休息，饮食，卫生，家庭团聚，视听，娱乐，学习，工作，生活，不同的综合功能通常分为门厅，起居室，客厅，书房，娱乐室，卧室，厨房，饭厅，浴室，储藏室等几大空间。使用手绘装饰画的理论，对不同室内空间的相关研究方法，得出科学的、合理的手绘装饰画在空间中应用方法，用于帮助不同的室内手绘装饰画的具体应用。
3.1手绘墙在客厅中的应用。在现代生活中，客厅是人们日常活动的地方，除了休息，也用于娱乐，不但是每个家庭中装饰色彩最浓重的地方，也起着对外联系与沟通的使命。因此，客厅的手绘装饰画是整个室内视觉的中心。装饰画要和室内空间与家具的尺寸达到合适的尺度，不能过大或过小，绘制的位置要给恰到好处。同时必须有适当的光线，过于明亮会使人眼花缭乱，过于昏暗，又很阴沉。客厅装饰画能反映整个家庭的爱，是主人的身份，地位和身份的象征。一般是以家庭思想为切入中心，反映了主人的品位，它在室内空间艺术的氛围中发挥了作用。例如，一些知识分子温文尔雅，他们要求自己的房间设计要古色古香，客厅要有中国传统绘画，能散发出的平静和顺利的东方文化。还有年轻一代由于受西方现代设计思潮的影响，室内陈设，追求简单，直接的风格，客厅装饰画材料多用锻铜浮雕或玻璃钢浮雕，造型古朴典雅，色彩简洁，极富时代感。
3.2手绘墙在餐厅中的应用。餐厅是一个家庭中非常重要的部分，是一起的用餐的地方，餐厅的设计需要给主人创造一个宽松、和谐的氛围。手绘装饰画在餐厅的作用不可低估。它能起到调节人的情绪和食欲的作用。颜色的选择，可以用来诱发食欲，像橙色就可以帮助钙的吸收，但颜色纯度不宜太高，否则容易使人兴奋。绿色可以帮助平静和消化，可促进人体的自身调节，达到身心平衡。白色使人感到卫生，干净，它也经常成为餐厅的主色调。手绘装饰画的内容应选择能增进食欲的形象，使人身心放松，胃口好。
3.3手绘墙在卧室中的应用。卧室的设计看似简单，味道清新。卧室是一个美好的梦境的开始，是冥想的地方，是现实与梦想相嫁接的地方。卧室的装饰画要体现“卧”的情感与审美。装饰画的色彩，形状，图像和艺术处理，一定要显得舒适，轻松，安心的气氛。卧室要有温馨，浪漫的氛围。可以手绘些花卉、卡通人物等。当然，你也可以把你的肖像，婚纱摄影照片，放在卧室里。书房：书房是主人个性的直接体现，是必不可少的“软空间”。书房装饰绘画要创造一个愉快的阅读氛围。书法装饰适合书房的装饰，效果明显、目的明确、激励思想。也可以选择主人喜欢的主题；像配抽象装饰画凸显主人的品位和超前的思想。
3.4手绘墙在书房中的应用。书房是直接展现自己个性，个人成绩，塑造性格的地方。手绘装饰设计为书房的设计提供了更大的生活框架和最基本的功能需求，手绘装饰画丰富了室内设计的艺术品位，通过形状，颜色，屏幕，工艺，材料等因素来凸显主人的文化素质，表现主人的品味与个性，使人在心理上产生愉悦感和美感。优雅的空间将使书房成为潜心学习、愉快阅读的逍遥之地。休闲，走廊，玄关，侧厅：这些地方很小，但是可以用简单的装饰画起到装饰作用。这些地方往往是客人第一眼看到的，称为“脸面”。应选择优雅的、抽象的装饰画，显示自己的高贵优雅的气质。手绘装饰艺术是深受人们喜爱的现代家居装饰设计，它逐渐成为家居装饰的潮流，也奠定了其在家居装饰设计中位置。
3.5手绘墙在儿童房间中的应用。儿童房是孩子们的独立的生活地方，里面摆放的家具都是有讲究的，房间的整体设计布局也要以孩子为重点，年轻的父母对儿童房的设计也倾入了很多心血。近年来，越来越多的年轻父母选择使用手绘墙艺术形式给孩子空间增加活力和活泼的气氛，可以想象，王子和公主的美丽的爱，也能感受到小熊维尼生活的乐趣，和生活在海底世界的祝福，给孩子的想象空间。孩子们的房间因为是特殊群体，所以比一般的房间要求严格。儿童对色彩的感受比成人深。因此，在颜色和模式匹配上，要十分注意的是，分为以下几个方面：
3.5.1儿童房手绘墙材料的选择。孩子的手绘墙材料选择安全是儿童房设计的重中之重。孩子们在长身体，手绘墙所使用的材料一定要是环保的，不然会直接影响孩子的健康。目前，手绘墙材料有丙烯，儿墙漆，油漆等。丙烯和儿墙面漆是孩子们的房间墙壁更常用的材料。丙烯颜料无毒无味，属绿色环保材料，有短时间的快速干燥的特性，干后有弹性的保护膜，可以保持图片在五到十年不褪色，防水，脏了可以用湿抹布擦干净。儿墙面漆，是市场对儿童的发展的一种绿色环保型墙面漆。它不仅环保，颜色也非常丰富，可以给孩子们一个干净，色彩斑斓的成长空间。
3.5.2儿童房的图案。儿童房的图案在设计上一般采用卡通图案，由于不同的儿童喜欢的图案不一样，所以多按照要求来画。所以模式应该多样化，给孩子一定的想象空间、创新空间，对孩子们的想象力和智力发展也有一定的好处。
3.5.3儿童房手绘墙图案颜色的选择。儿童多数活泼，积极，富有想象力，对于这样的特点在颜色的选取上要选认知能力最直观的。如动物，植物，玩具，食品和其他具体的事物。他们喜欢纯颜色非他们带来无限乐趣。国外的研究表明，当周围环境的颜色是孩子喜欢的颜色时，孩子们的活动率达到最佳状态。手绘墙，我们应该选择什么颜色？相比成年人，儿童喜欢明亮鲜艳的色彩，如红色，可以让孩子联想到太阳，绿苹果；绿色，可以让孩子联想到大自然，草等。可以说，不同的性格，不同性别，不同年龄组的儿童的看法，颜色是不一样的。总之，孩子们的手绘图案颜色应该是合理搭配的，与整个房间的色调和谐统一。尽量选择一些有利于培养儿童积极健康的心态，选择新鲜，活泼，生动的色彩。避免灰色，亮度低的颜色，如果时间长了，孩子在这个空间，会使孩子有抑郁症，忧郁的情绪，影响儿童的心理健康发展。现在的家长和社会对儿童健康的关注意识逐渐增强，手绘墙作为一种环保装饰技术，越来越多的家长所接受，越来越多的孩子们开始喜欢手绘墙，使它成为时尚的宠儿。手绘墙摒弃传统框架的僵硬，自由，流动，三维图片装饰空间，具有很强的艺术性和装饰性。同时，手绘墙色彩丰富，培养幼儿的审美意识。适当的手绘墙模式对儿童有着教育的意义。设计师为儿童“量身定做”的墙壁画，不仅发挥了“个性标签”，同时也为孩子们创造他们自己的梦想空间。早在二十多年前，国内的室内设计行业就出现了运用传统的绘画技巧（水粉，水彩）绘制较写实的装饰图案的家装作品。到现在，中国的室内设计行业有了较快的发展，但其含义，功能与价值已经有所不同。现在的手绘画的空间较大，表现方法更加灵活。所有的设计师针对这一点，与目前的设计发展的需要，根据人们不同的审美价值和客户的个人喜好来发挥创意，使这种形式的手绘得到了更为广泛的发展。如今，人们生活在机械化的社会环境里，生活质量日益提高，生活节奏不断加快。在高楼林立的城市，人与人的情感交流逐渐从现实生活中转移到虚拟的网络世界。人们的审美观念的超功利性和精神上的净化，逐渐转化为为满足公众欲望和快感为目的。短暂性、平面性和时尚性取代了韵味悠长、深刻独特的意境。无论是在中式还是欧洲古典或是田园风情，各种风格的手绘方法都很应用方便。然后，在室内墙面或家具上自己绘制一幅画的做法是越来越受欢迎。这种方法除了时尚、环保，与众不同的是，它集成了更多的参与者的主观“创造”，并标注了“私人的记号”。手绘装饰画作为室内装饰的一部分，与现代室内装饰设计密切相关。现代室内装饰设计是精神文明和物质文明的桥梁，通过“设计”来改造人们的审美观，改善环境，提高人们的生活质量。室内设计是以创造一个良好的室内空间环境为宗旨，满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求放在首位，使室内环境舒适，更加合理、科学、艺术。室内设计考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉艺术）。室内设计的精神会影响人的情绪，甚至人的意志和行为。手绘装饰画极大的丰富了室内装饰设计创意的语言和形式。手绘设计不仅要服从于整体设计风格，色彩和整体的设计风格也要一致。因此，手绘装饰画的图案多为经过处理的相对抽象的图案。总之，家中的手绘装饰画彰显个性、时尚和创意的娱乐精神，手绘的形式也越来越多。只有长期积累的材料和艺术技巧才可以更好的将手绘的形式继承和发展下去。
作者：张琪妍许雪梅张泰杨帆赵京娜刘沫单位：黑龙江生态工程职业学院
一、高职院校室内设计专业课程存在的问题
市场对人才需求的不断增加使得室内设计专业成为许多高职院校设计院系的重要专业之一，但是，在学科建设上我们可以看到其仍存在许多不足。首先，由于专业人才培养目标的不明确使得在专业课程设置上存在许多不合理现象。作为一个综合性的应用学科，室内设计专业有着较强的实践性，对于学生解决问题能力的培养显得尤为重要。从招投标开始到与客户的充分沟通，再经过实地的勘察测绘获取设计方案的第一手资料，在此基础上进行方案的构思和图纸的绘制，再经过预算的制作等步骤来完成。这一系列连贯的过程，需要的不仅仅是学生的绘图和设计，还要进行相关的测量和联想等，这就要求我们在人才培养的过程中注重学生多方面技能和素质的培养。但是当前高职院校的室内设计专业仅是将美术学与环境设计等内容进行结合，没有从自身情况出发进行充分的研究，沿用较为简单的教学模式。在教学中较多地强调学科性和系统性，简单地讲述教材中的相关知识点以及学生可能遇到的各种问题，对于学生的实际学习情况等没有充分的了解，从而使得教学具有一定的盲目性，无法实现人才培养的目标。其次，高职院校的师资力量相对较弱，学生的基础比较差。一些高职院校只是从人才需求的角度出发来设置相关的专业，由于其自身条件的限制没有建立起与学科相适应的师资队伍，许多应届毕业生补充到高职教师队伍中来，缺乏必要的工作经验，从而在教学中缺乏相应的实践教学能力。这样的师资使得教师在一些材料的选择应用等领域存在一定的不足，此外，招生规模的扩大加剧了高职院校的压力。从生源的角度讲，高职院校的许多学生素质相对较差，缺乏必要的审美意识和能力，其美术基础的缺失使得其无法完成几何透视等，此外，其学习积极性的缺乏使其对专业课缺乏兴趣，从而使得课程教学效果大大降低。再次，室内设计专业的教学方法相对死板，实践教学相对缺乏。高职院校的室内设计专业教学更多的是以教材讲解的方式来进行，对于理论与实践相结合的教学内容较少，从而使得教学更显枯燥。在基础课的教学中以景物的临摹等来锻炼学生的绘图能力，但在此过程中，学生对于练习与设计的内在联系未能充分理解，从而使得学生基础课的联系被动而缺乏动力。而设计课的开展很多是以课后作业的形式来进行的，设计的内容及其具体的设计方式等均有学生自主完成，这就无法给予学生及时的指导和建议，从而不利于其设计水平的综合提升。对于相关绘图软件的教学，教师更多的是从理论上来进行讲解的，学生没有更多的实践机会，从而使学生无法熟练使用绘图软件来完成设计图纸的绘制。实训课程的开展受场地等因素的限制，学生基本上没有完成一个完整的室内设计的机会，加之校企合作的不足使得学生实践锻炼的机会也是很少的。上述存在的问题，使得高职室内设计专业在课程设置及其人才培养等方面存在诸多的不足，为教学质量的保证及其人才培养等带来了不便，使得该专业建设的改革和完善成为一种必然的要求。
二、高职院校室内设计专业课程建设的模式
为保证高职院校室内设计专业教学目标的实现，我们要从当前存在的问题出发，对专业课程的建设进行一定的反思和完善。第一，对当前课程体系进行一定的调整。室内设计专业课程的设置要结合专业特征及其人才需求，对当前基础课程进行一定的调整。当前过于注重基础素描课程调整为设计素描课程，同时在课程开展的过程中融入更多的色彩搭配的内容，使学生能够更加灵活地将色彩应用于设计中；同时将立体构造内容改为相关模型的制作，加入黑白羽彩色构成的内容，使学生造型能力得到锻炼。在基础教学中，更加注重学生对整体构造、质感及其比例等要素的认识，通过制作类课程的开展来提高学生的积极性和主动性，使其能够更好地参与到教学中。从课程的内容设计上，融入更多的文化及其知识管理等内容，使学生具备室内设计师所应具备的综合素质。第二，注重知识的扩展与就业的关系。室内设计专业的设置不仅仅要从知识的角度出发，还应该考虑就业等因素。在教学中，除了绘图基础及其设计知识的讲述，还应加入一些建筑行业知识及其管理学等内容，使其具有较好的知识基础，能够满足工作的需求。在专业课程设计时，要充分考虑就业对于人才的要求，将一些社会实践的内容有机地融入教学中，同时注重学生美学的培养，使其能够更好地进行相关设计。知识量的增加和就业因素的影响，能够使高职院校室内设计专业体系更为完善，教学内容更为丰富，使得学生的综合素养实现了提升，从而有益于其长远的发展。第三，不断丰富课程资源。室内设计教学资源是丰富的，教师在教学中除了教材知识的讲解外，还可以综合课外的一些资源，将课内与课外资源有机地结合来增加课程的有效性和趣味性，提高学生的综合能力。这种资源可以通过教师与学生共同的发现与挖掘，充分利用网络、乡土资源，使学生对于设计的种类和造型的构建等有更多的认识，从而使其设计水平得到提升。教学资源的丰富也能使学生知识得到扩充，视野开阔，从而使其对室内设计有更为深刻的认识。第四，增加实践课程的内容。实践教学是室内设计专业必不可少的内容，在课程开展的过程中，通过校企合作或者校内动手实践课程来增加学生动手实践的机会，使其制作水平实现提升。在实践中使学生从设计到动手来完成一个完整项目的设计，使其更好地了解室内设计的具体流程和相关的注意事项，提高其实践水平和能力。（本文来自于《牡丹江教育学院学报》杂志。《牡丹江教育学院学报》杂志简介详见）
作者：杨婷单位：湖南科技职业学院
1装饰材料对人的感官及心理影响
1．1触觉
我们的手就像是个扫描器，当指尖滑过每一寸材料表面时，它的温度、比热、密度、硬度、表面粗度、摩擦系数等等信息都会被触觉器官所撷取、解读、并且产生心理反应。借此我们会判断出怎样的材料适合给哪些空间使用、什么样的材料应该是属于奢华精品等等。在认知科学领域，视、听觉以外的触觉类的感觉，即以触觉为中心的各种细腻感觉近年来受到了人们的广泛关注。
1．2嗅觉
不加任何雕塑的天然材料，各式天然的材料往往散发令人愉悦的气息:檀木、红桧让家具沾染参天古木的余韵;而皮革的气味则会使人置身于古老手工作坊的氛围里。带有愉悦气味的材料多数应用于手工艺品，装饰品和后期的家装配饰上。
2装饰材料运用的几个方式
合理运用材料，将不同的材料进行搭配、组合，是我们设计当中不可缺少的过程。材料一般可以有以下的运用方式。
2．1装饰材料质感的组合
(1)同一材质质感的组合。采用同一木材饰面板装饰墙面或家具，可以采用对缝、拼角、压线手法，通过肌理的横直纹理设置、纹理的走向、肌理的微差、凹凸变化来实现组合构成关系。上海世博会中，加拿大馆的外观就是统一采用加拿大特有的红杉木做装饰，红杉木被锯成细长的木板，木板与木板通过不同角度的拼贴来制作的，虽然材料相同，但是木板拼接的时候留有空隙，透过那些细微的空隙，在馆外的人就会产生一种迫不及待地想要进去看看的心理效应。由此可见，虽然材料相同，但是采用不同的拼贴组合，使材料的视觉效果产生不同的效果，对人所产生的心理影响也是不一样的。
(2)相似质感材料的组合。地面上用地被植物，石子、砂子、混凝土铺装时，使用同一材料的比使用多种材料容易达到整洁和统一，在质感上也容易调和，而混凝土与碎大理石、鹅卵石等组成大块整齐的地纹，由干质感纹样的相似统一，易形成调和的美感。
(3)对比质感的组合。几种质感差异较大的材料组合，会得到不同的空间效果，也是提高质感美的有效方法。例如，将木材与金属的搭配，在强烈对比中充满现代气息，如木地板与素混凝土墙面，或与金属、玻璃隔断的组合，就属此类。材料之间的搭配，还要考虑主要材料与点缀材料的确定与控制，依据大统一、小变化的原则，进行适度的对比与协调，使环境既丰富多彩又不失整体感受。
2．2材料色彩之间的搭配
色彩明度的不同同样对空间产生不同的影响，在较低的天花板环境中，一般给人感觉都是很压抑的，但是使用淡蓝色等明度高的冷颜色，就会感觉空间拉高了，不同的颜色会给人以不同的感受，利用这个特点，可以使建筑物分别表现出质朴或华丽、温暖或凉爽，向后退缩或向前逼近等不同的效果，同时这种感受还受着使用环境的影响。
3装饰材料教学的亲身体验
3．1装饰教材教学中存在的问题
(1)教材主要内容是以介绍材料的技术性能及化学成分为主，对材料的视觉效果和对空间的塑造能力、艺术表现力和给人心理的反应等等涉及的篇幅和内容较少，而事实上，在他们将来的设计工作中不仅面对的是材料的物理性质，而更多的是运用室内设计手法来界定室内空间的表皮肌理，这种表皮肌理的表现力、视觉的传染力以及触觉的感受，都能教会设计师如何思考材料，运用材料，这就造成了很多学生在以后的设计工作中对材料的质感与视觉感受的转换，也需要相当长的时间才能适应。
(2)沿用传统的教学方法，即主要课堂上进行理论课的教学，学校实训场地工具和操作平台缺乏，教师只能自己找一些样品展示，但非常有限且陈旧，施工工艺展示更是无法实现。在课外动手进行饰品的制作和实际工程案例设计时往往无从下手，这也导致了学生在课外动手进行饰品的制作和实际工程案例设计时往往无从下手，他们真正对材料理解和实际运用就会显现出红灯一片。
3．2装饰教材教学进行改变的几点建议
(1)组织灵活多样的教学方式。装饰材料课的考核方式可以定义为:理论+实践，但侧重点在实践部分，应增加分值，如可以组织一些快题比赛、快题内容，内容可以是考察学生对材料价格及其规格的了解程度，促使学生抽课余时间去市场调查收集资料，增强其学习的主动性。
(2)增设“材料材质实验课”。这是培养学生对材料视觉性的认识，主要针对美学营造而言的，也是培养设计师的基本功。如何训练学生对材质的色泽、质地和肌理的认识与理解以及将来更恰当地运用到室内空间中，我认为是非常必要的，这种教学就是对材料肌理及设计方面的一种尝试，在教学实验中引导学生从容地审视陌生的材料领域，整个过程把学习性和创造性结合起来。在创造过程中体验材质的硬度、色泽、肌理，在加工中领悟材料的精神品质，改变材料的表面肌理效果，这种教学模式也最易受学生欢迎，通过尝试改变以往只绘图不动手的旧教育式。
(3)与企业界建立校企合作的关系。在今后的课程设置中建议与企业界建立校企合作的关系，开创室内设计与生产的密切关系，使学生能够体验生产与设计的关系，教师鼓励学生参与材料产品的设计与开发，说服企业能够小批量生产学生的作业成果，同时设置一些奖项鼓励学生多收集市场信息，学习如何能使自己设计的材料样块投入到规模的生产中，以创造出室内设计的新形式。因此，如今的室内设计教育应该结合现代装饰材料发展的趋势，不可忽视装饰材料课程的重要性，在课程教学中要提倡学生对装饰材料及与之相关的技术的学习与研究，并合理引导学生和培养学生的视知觉的感应力，但同时这也需要有相应的理论课程和课内实训来支撑整个培训体系。
作者：吴牧龙单位：惠州商贸旅游高级职业技术学校艺术设计系
一、调整完善课程设置
毕业设计课程的教学目的，是通过毕业设计课题设计实践，有效地提高学生的创新思维能力和动手实践能力，使学生的专业理论素养与综合设计水平在设计实践中得到进一步的锻炼和提升，从而为学生步入设计行业奠定一个良好的基础。因此，在教学中不仅需要对课程内容、教学组织、教学方式等各个环节进行相对科学、合理、有效的研究、组织、把握之外，也要根据现代设计的实际变化与需求，在课程的选择、配置等方面做出适时的调整和完善，理顺课程间的相互衔接、铺垫，以提升本课程的教学质量与水平。在多年的教学实践过程中，我们感到学生设计作品平庸、缺少文化内涵以及抄袭现象严重，一直是困扰毕业设计教学质量提升的难点和顽症。诚然，学生缺少生活积淀与社会实践锻炼是一定的因素，更重要的是如何有效地提升学生的创新思维能力和对设计本质内涵的理解。虽然，创新思维能力的培养一直贯穿在四年的专业教学过程之中，但为了凸显创新思维能力培养在现代设计教学中的独特地位和作用，我们认为有必要专门开设相关的课程对此进行强化、提升。为此，在前些年的两次教改中，根据学院室内设计专业的实际情况，在课程设置方面做了相应的调整和完善。在三、四年级分别增设“现代室内设计经典案例解析”“设计与研究”两门课程。通过室内设计思维与方法的理论讲授和对经典设计案例的解析、点评，使学生充分认识到创新思维的本质是求异思维，只有不断拓展自己的艺术视野，更新设计观念，增加个人的生活积淀，才能以独特、敏锐的艺术视角在生活中捕捉设计灵感，并通过一定的设计语言、形式、方法及程序，实现自己的设计创意和艺术主张。几年来的教学实践表明，两门课程的开设不仅使学生对创新设计的思维特征和表达方式，设计语言与表现手段以及科学合理的设计程序有一个更深层次的了解和认识。同时，也在一定程度上为毕业设计教学进行前期的理论铺垫和设计准备，理顺课程间的教学衔接与秩序，形成一个较为完善合理的课程教学体系，从而有效提升毕业设计课程的教学实效。
二、把握教学环节重点
毕业设计教学体系是由诸多环节构成的。组织教学是其中重要的一环，它对于实现课程的教学目的，提高教学质量具有重要的作用。在组织开展教学过程中，如何引导学生发现、挖掘、拓展作品的设计主题，彰显作品的文化内涵，就成为本课程教学的重中之重。室内设计是围绕着“人”而展开的既具功能性又显艺术性，两者完美统一的室内空间环境的创造活动，它不仅要满足人们不断增多的物质欲望，也要满足人们多元性的审美追求，室内设计正是通过融入一定的主题来表达空间的“思想内涵”与“情感语言”。因此，可以说“主题内涵”是设计者在创意过程中，最能体现其设计品质的重要环节。
(一)注重设计作品的主题挖掘
在毕业设计过程中，学生常常为找不到空间设计的“主题”而感到茫然和困惑，或者一味地效仿人们已熟悉的某些“主题”、某种“风格”，或者抄袭、剪贴他人的作品，这样的设计显然缺乏原创性和鲜明的“主题”立意。为此，我们在近几年的教学实践中，对毕业设计主题的选择与把握这一环节进行了较为深入的尝试探索。
1．运用案例解析方式提升学生创新思维。室内设计是一种创造性活动。创意的产生来源于一定的主题设定，而主题的设定则源于对基本元素概念的选择、把握。因此，在教学过程中，如何引导学生运用综合多元的思维方式，对所有与课题设计有关的资料，特别是具有一定民族特色的资料进行收集、分析、归纳、筛选，进而从中提取捕捉到最能体现其课题本质特色的设计主题，成为本课程教学需着重考虑和解决的一个难点。为此，我们在教学实践中，一改以往简单而枯燥的说教方式，有目的的选择一些经典工程设计案例进行生动、细致地分析、点评，取得了较好的效果。通过组织开展一系列的案例分析、点评活动，一方面使学生从名家大师的设计实践中了解、感悟其如何在现实生活中捕捉设计元素，并通过怎样的设计方式完成自己的艺术创造，从而在一定程度上帮助学生提升认识问题、分析问题和解决问题的能力;另一方面通过名家大师的经典设计案例来激发学生学习的积极性和主动性，有效提高他们毕业设计的创造潜力与设计欲望。
2．组织学生进行设计前的社会调研和考察。调研、考察的目的是要学生关注生活、感受生活。生活是艺术想象的土壤，没有生活就没有艺术想象，没有艺术想象也就没有艺术创造。艺术创造必须依靠生活中所积累的大量感性材料，感性材料积累越丰富，想象也就越活跃、越自由，设计也就越富有创造性［2］。因此，我们要求学生不仅关注自己熟知的都市生活，还要研究民族文化、地域文化以及自然生态环境。在不断地感受和研究中，努力寻找和捕捉设计的灵感与符号。从而有效地增强设计作品的原创性和独特感。如2011届的一位学生在调研考察中对萨满文化产生了较为浓厚的兴趣。对此，教师因势利导，鼓励其在了解萨满文化的历史发展变迁和文化特点的同时，收集更多的视觉形象原始资料，并从中捕捉到设计的元素和符号。通过参观博物馆及对影像、实物及图文资料的进一步分析、研究，使该生对萨满文化有了更深的了解和认识。在与指导教师的不断沟通与讨论之中，该生将神秘、质朴、厚实作为其设计的核心和切入点。并依据空间的功能性质特点，将萨满服饰、器具、石人柱及游牧生活器具等形象元素，通过打散、重构、转换等设计手段，与虚拟的建筑空间结构和形态进行了巧妙的设计安排，在陈设、光色的环境氛围衬托下，较好地营造出一个具有民族特色与原创意味的休闲空间，受到了观者的好评。
(二)提高设计作品的创意表达
有了一定的主题，如何延伸、拓展并将其融会于室内空间的设计之中，便成为创意表达的关键。所谓“创意”，就是“创造出能够解析人的精神世界并富于强烈艺术氛围的室内时空环境”。一般来讲，室内设计的创意表达常常要借助于空间布局、空间形态、光色组合、材料搭配和陈设装饰等空间表达综合要素之间的权衡，以及各要素间的主从呼应和张弛有度的协调。通过长期的教学实践探索，我们发现在诸多的表达要素中，空间形态和陈设装饰是提升创意表达最为有效地两个设计环节。因为，在一定程度上室内空间的文化内涵与情感因素更多的是依赖空间形态和陈设装饰来传递、呈现的。
1．主题与空间形态的塑造。空间形态是依据主题内涵需求和空间结构尺度，运用规则或不规则的抽象几何元素与不同质地的材料结构而完成的造型样式，它可借助主题内涵的需求而呈现出不同的空间形态，或表达阳刚、凝重之感，或展现阴柔、灵动之美;或严谨，或活泼，如此等等。正是由于这种空间形态上的变化，给人带来不同的生活体验和心理感受。因而，空间形态的设计对于作品主题立意的表达与空间总体框架的构建起着独特而重要的作用。
2．主题与环境氛围的营造。环境氛围是室内设计通过空间形态造型、光色材质运用、陈设选择搭配等多种表达要素权衡与协调而最终形成的一种空间艺术气氛。在这之中，陈设艺术的设计、把握尤为重要。陈设艺术除了具有一定的功能作用(功能性陈设)之外，其更多的是传递出一定的文化品质和内涵。因而，室内陈设艺术设计、把握的如何，直接关系到观者对设计作品中文化内涵的理解。所以，如何帮助学生依据其设计主题与氛围需求，合理设计、选择、搭配陈设艺术的种类、样式、材质、大小、位置等，就成为毕业设计教学过程中需要重点关注和把握的环节。例如2010届的一位学生选择《岩画艺术馆空间设计》作为其毕业设计创作选题。在辅导过程中，教师积极引导该生依据设计主题和现代艺术展馆空间的特点需求，充分运用现代设计理念与设计手段，通过不同形式、不同位置、不同手法的现代陈设艺术样式，将古老的阴山岩画艺术风采呈现在观者面前，使观者在充满艺术氛围的现代空间中，领略中华古老文化的艺术熏陶与心灵震撼，收到了良好的设计效果。该作品2010年获第八届中国室内设计双年展新人奖二等奖。
三、改进教学方法手段
运用科学合理的教学方法和现代化的教学手段是提高教学实效的关键。不同专业、不同课程都有其不同的教学规律和特点。室内设计是艺术与技术相结合的交叉学科，既有一定的人文性，又有较强的实践操作性，而毕业设计作为学生综合运用所学知识而进行的设计课题活动，同样呈现出较强的实践特点。因此在教学实践过程中，应依据室内设计的专业特点和课程要求，打破常规，灵活运用恰当、合理的教学方式与手段，以提高本课程的教学实效。
1．组织市场调研，延伸课堂教学。市场调研活动是毕业设计课堂教学的延伸方式，其目的一是使学生充分了解市场变化需求，使设计具有针对性;二是通过市场调研，完成毕业设计所拟设计项目的整体环境、背景、功能等资料的收集考察，并对所收集的资料进行深入细致的分析和研究，进而确定毕业设计作品的方案计划。因此，市场调研不仅是毕业设计教学中非常重要的实践环节，同时，也使学生在广泛的社会接触、了解过程中，能充分把握室内设计的发展动态和市场需求，在瞬息万变的社会大背景下，理清设计思路，明确自己的设计方向。在市场调研过程中，我们主要采取参观实际工程项目和参与工程项目实践等方式，并让学生在实践中将所收集、感受到的信息资料和心得体会撰写成市场调查报告，并将市场调研报告纳入到毕业设计课程量化评定考核之中，以提高市场调研实践的质量和成效。
2．转换教学角色，变被动为主动。教学就是教与学，在两者的关系中，教者往往是主导者，学者则是被动者。在传统的毕业设计课程教学模式中，通常是以教师为中心，由教师提出教学的具体内容和相关要求，然后学生按照限定的教学内容和要求拟定毕业方案设计，任课教师则根据学生在设计过程中出现的问题进行相应的辅导或集中的点评。在此过程中，学生常常处在一个被动的角色，因而很难有效地激发和调动学生学习的积极性和主动性。为此，我们在近几年的教学实践中，尝试采用一种新的教学模式，即以学生为中心，教师为导向的主动探索型教学模式。其特点是:学生作为设计课题实践的主体，依据课程教学的总体设计内容和要求，在课题调研、分析论证、主题立意以及制作表达等整个过程中，进行积极主动的学习设计实践。在设计过程中，每一个学生通常要制定二至三套毕业设计预案，并各自组成不同的小组进行相互间的分析、讨论。在此过程中，通过学生间设计思想的反复交流与碰撞，使他们各自的设计思路和设计方案得到不断地拓展和提升。这种教学方式的实施，不仅有效地激发了学生的参与感、创造感和自信心，也使他们充分体验了不同的设计思路、设计语言、设计形式以及设计与生活、社会的相互关系。而教师在此过程中，则主要发挥启发、引导、归纳及评价的作用。总之，室内设计专业毕业设计教学是由诸多环节而构成的完整教学体系，每一个教学环节的改革与实践，无疑都会对毕业设计教学产生一定的影响和作用。仅2010年至2012年三年中，在自治区及全国举办的各类室内设计大展中，学院室内设计专业就有二十余名学生的毕业设计作品获得大奖。教学实践成果表明，我们在近几年毕业设计教学实践中的一些举措和探索是有效的。当前随着我国社会经济的飞速发展，多元化的市场需求对人才提出了更高的要求，我们必须用新眼光、新思维去审视我们的毕业设计教学实践，遵循现代设计教育的规律和特点，与时俱进，大胆创新，通过深化教学改革，探索出既符合室内设计专业教学特点又顺应当今人才需求的毕业设计课程教学体系，以实现毕业设计教学的总体目标。（本文来自于《内蒙古师范大学学报·教育科学版》杂志。《内蒙古师范大学学报·教育科学版》杂志简介详见）
作者：海建华单位：内蒙古师范大学美术学院
1.课程教学模式改革
目前许多高校授课方式还是普遍采用老师讲、学生听的灌输式教学方法，与学生互动比较少，教学方法相对落后,应改变传统课程以教师单纯讲述为主的教学模式。
1.1课程教学理论和实践操作教学的联系
当今室内设计专业课程教学和产业的蓬勃发展是有目共睹的，然而设计实践环节的薄弱也是一个通病，设计薄弱并不是说理论对设计实践的指导性不强，而是学校对实践环节投入资金的吝啬，从根本上说，学生设计实践环节的薄弱是思维与现场的脱节，在现实中亲密接触设计机会太少。对于高等院校室内设计专业的很多专业教师而言，缺的是个人的才智、学识、实战和敬业精神；对于很多学生来说，缺乏的是学习态度、方法和个人的悟性，这也可以说是一个学校的教风和学风的缺失。教学质量的高低取决于教和学两个方面的互动，在国外不论是素质教育还是精英教育，都十分重视理论和实践的课程教学的联系，而我们的高等院校室内专业设计理论和实践的课程教学操作恰恰缺乏有机联系。教与学在教学过程中要紧密结合。传统的课程教学模式注重教师的“教”，而学生的“学”则是相对被动的。课程改革的设想是，通过教师对学生学习的指导，充分调动学生学习的积极性，能自己独立动手完成课程作业。教师在教学中，布置相关的专业作业，学生能主动通过查阅其他相关设计案例资料来深入学习，完成作业。例如室内设计的专业核心课程作业在内容上可包括：对装饰设计的背景及其演变中的历史、详细的施工过程、各种材料的比较等。作业形式上从系统的理论陈述到直观的效果图表现，学生可以充分发挥创造力，多形式地表现出个人的动手能力特点。最后学生能在课上展示所完成的作业，并通过交流与讨论，回答师生的提问及进一步研究的方向。通过这样的训练，学生在对设计直观感知中，经历了从作业选题、搜集资料、整理分析到归纳观点、设计图纸等理性的逻辑思维的环节，学习能力将会大大提高，与社会所需要的人才接轨。在这样一个良性循环的教学环节里，师生互相促进，真正做到了教学相长。
1.2课程改革思路
以社会需求“对接”为根本切入点，转变教育思想，更新教学内容，改革教学手段，全面构建设计教育的“实践教学体系”，探索新的人才培养方式。在具体的实践教学环节中，因材施教，要敢于大胆尝试，提倡开放式教学，适当情况下，让学生走出校门到市场、工地去了解各种材料特性，熟悉各种施工工艺、管理、程序及现场视觉效果，掌握国家的建筑装修规范，循序渐进地提高自身室内设计的综合能力，达到艺术理论与实践结合。为室内设计的整体系统教学注入新鲜活力，培养适应社会需求的专业人才。
1.3课程改革实施措施
专业核心课作为教学中一个重要的综合性环节，它要求学生进行理论学习的同时，还应进行大量的实践训练，增强学生理论联系实际的能力。为了全面培养学生的实战技能水平，在具体实践教学环节中我们可以采用“三步曲”教学。第一步，基本专业设计表达技能的训练。在教学中，以实战能力培养为主，主要包括手绘草图表现能力、项目分析能力、材料、工艺基本知识、专业设计辅助软件的运用能力。第二步，综合设计应用能力的训练。安排学生到校内设计工作室中完成实践项目，以项目和案例教学为手段，进行设计实训，使学生在每做完课题项目之后能解决一个实际的问题；每一个项目都针对一个比较综合的实际问题来训练，如室内空间结构、软装设计、家装空间设计、公共空间设计等。第三步，设计实践检验阶段。主要是在校外实习基地（设计公司、设计院等），要求学生先在基地现场锻炼，完成一个较全面的设计任务。“三步曲”实践教学通过由基础性实践到综合性实践，从课程设计到现场实践性教学，由浅到深，逐步深入，由理论到实际应用，循序渐进，使学生专业技能在实践教学过程中得到系统的锻炼和培养。从而提高学生的动手能力，使学生能根据客户或市场的要求独立完成设计。
2.创立校内“室内设计工作室”的课程实践教学模式
“室内设计工作室”的课程实践教学模式，是围绕室内专业教学活动目的而展开的由学生亲身体验的一项社会教学活动，是学生掌握课堂知识的重要手段，是知识转化为能力的重要过程。实施工作室的主要目的就是将专业教学转化为实际操作课程，通过项目制的形式完成教学任务，形成了课堂可以在校内，也可以在公司、工地这样一种教学方式。高校室内设计专业应以理论知识与实战技能并重，以培养高素质室内设计专业人才的办学为理念，创立以“室内设计工作室”这种工学结合的培养模式为目标，把社会上实际案例带入到课程教学模式中。通过对就业岗位进行分析，整合和规划课程内容，组织课程教学团队，对教学手段进行创新，对实践教学落实考核体系，形成一个实际项目与课程教学相互渗透、使课程学习贯穿在室内行业中的网络状分布教学平台。“室内设计工作室”的条件成熟后，就可以直接组建室内设计工程公司。如湖南涉外经济学院艺术设计系2011年挂牌成立了装饰设计工程有限公司，为室内设计专业教师和学生提供了一个开放与发展的教育教学实践平台，使专业教师在教学过程中也能紧紧把握住行业的发展趋势，给自己不断充电。工作室的有效市场运作，客观上必然要求教师团队由两部分人员组成，一部分是校内具有较高实践能力的专业教师，另一部分就是来自企业的设计师，两者共同形成一个紧密的设计教学团队。然而在工作室中的学生，不再仅仅是单纯意义上的“学生”，更多时候可以把自己看作为一个设计师或者公司的员工这样的角色，在校内教师和企业设计师专家的共同指导下完成室内设计实际项目，进行设计再创造。在当今社会经济发展的形势下，建立这种“室内设计工作室”制的课程实践教学模式不仅是适应市场需求，还是解决学生就业与社会适应能力的最有效途径。结语在现代社会环境中，我们要确立现代意识，革新思想，转变观念，并根据本土经济的发展水平，大胆改革。在专业培养方式上扬长避短，提升和确立学校的社会地位和知名度。同时应具有适应社会发展的教育思想与办学理念，形成与众不同的地方高校室内设计课程教学模式，培养出具有创新能力的高素质应用型人才。
作者：宋国樑单位：福建农林大学东方学院
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